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【摘 要】 随着电脑科技的飞速发展，建筑效果图已经很难满足客户的需求，建筑动画逐步取代了建筑效果图，进入到建筑表现当中来。为了满足社会需求，培养学生的实际操作能力，建筑动画的制作课程在高校也悄然兴起，作为一门崭新的学科，如何科学有效地安排建筑动画的制作课程显得十分重要。
【关键词】建筑； 动画；制作；教学
【中图分类号】：TU-85 【文献标识号】：A 【文章编号】：1009-9646(2008)07-0000-00
建筑表现是把设计师的意图通过多媒体的方式展现给观众，让观众直观的了解设计师的意图和建筑本身的构造等。建筑表现通常以图片或视频的方式来实现，而图片的形式通常就是人们熟知的效果图，视频的形式就是建筑动画。设计师们通常利用建筑动画让观众体验建筑的空间感受，所以说建筑动画可以看作是为表现建筑以及建筑相关活动的影片。
近年来，由于科技的高速发展对建筑设计行业产生了深远的影响，建筑动画这一新兴学科也应运而生，笔者对教学中遇到的一些问题做以归纳、总结和初探，希望能对建筑动画的制作教学有所帮助。
1如何科学有效地上好建筑动画的制作课程
1.1建筑动画的制作课程对学生的基础和教师的专业素养都具有较高要求。
1.1.1学生方面要具备三点基本素质：
（1）前期基本功。建筑动画的制作课程是一门综合性较强的学科，要求学生掌握的基本知识和相关软件较多，其中计算机基础，建筑表现基础，建筑设计等学科为先导学科； 3DMAX、PHOTOSHOP、CAD等软件是学习建筑动画制作的必会软件。
（2）拥有较好的团队合作精神。制作建筑动画是工作量非常大的一项工作，所以多以团队配合为主。学生一定要有团队合作的精神，才能够较好的服从团队领导的指挥，这是一个动画项目能否顺利完成的重要因素。
（3）吃苦耐劳，任劳任怨。建筑动画的制作大体可分为几个部分：策划，分镜头脚本，片头片尾制作，多媒体制作，镜头制作等。其中后三项的工作量是很大的，所以要有吃苦耐劳的精神，一定要按时的完成任务；其次同学们分到的任务工作量难以保证平均，有的同学做得多，有的做得少，组内成员一定要任劳任怨，保质保量的完成任务。
1.1.2教师在教学中主要要实现：
（1）引导启发。建筑动画的制作类似于设计性实验，要求学生有创新，有想法，教师不需过多的干涉其设计思路，关键在于引导。在不违反设计要求的前提下，允许学生做一些要求以外的内容，或者以多样的形式表现动画的内容，给学生充分发挥的空间。
（2）归纳重点，调动学生积极性。学生对工作量大，重复率高的建筑动画制作容易产生厌倦，所以教师要调动学生的积极性，定期监督项目的进度，给予学生足够的帮助和鼓励。授课时层次分明，详略得当，重点突出，有理有据，力求在有限的时间内达到学會精髓的教学效果，对于常用的操作要反复练习。对于功底较好，接受能力较强的同学可以多传授一些技巧性知识，鼓励其在项目中大胆创新，这样可以达到对学生锻炼的目的，也可以增强项目的个性化。
（3）深入浅出。建筑动画的制作综合性和技术性较强，教师应注意把握难度和进度，做到深入浅出。建筑动画的制作90％以上要利用软件，而且软件的计算速度较慢，如果教师以实际的项目例子作为案例，要占用大量的课上时间进行运算，这样讲授的时间必然大量缩短，影响授课质量。所以教师要应用简单有力的例子，尽量用小场景，小案例来阐述知识点。
2团队配合
综上所述，建筑动画的制作不是一两个人埋头苦干就能在短时间内完成的。需要一个团队来共同完成，团队要有一个领袖，这就是项目经理。教师将班上的学生分组，组员人数根据项目的制作时间和班上人数的多少来确定，一般情况下每组7－10人，制作时间定在16个学时。每组要有一个项目经理，由教师和学生共同选出。项目经理除了要具备较好的技术水平，同时要求具有较强的责任心和组织能力，这样才能领导一个团队。教师应该了解每组的项目经理，确认其是否具备项目经理的条件，如果不符合条件要及时的建议更换项目经理，确保每组的项目顺利开展。
3教学可视化
学生学习的主动性决定了教学任务能否完美实现，所以，教师要在教学前制定充分严密的教学计划，并将计划公布于众，使学生事先了解教学计划的内容，并可以针对个人情况进行预习。在项目制作的过程中，可以由教师和项目经理根据各自的项目来制定具体的项目进度表，并由每位组员签字，确保每步任务的责任落实到位。
4建筑动画的制作课程安排
制作建筑动画的内容大体上可以分为如下5个步骤：
4.1影视和镜头知识。这里阐述电影的概念，电影的发展史，影视知识，动画构图基础，景别和镜头知识，镜头的基本设置等。通过观看一系列影片，针对性的了解动画构图和镜头知识，熟知镜头的设置。选择的影片针对性要强，能说明问题，可以多看一些影片，然后让学生自己来说这是哪种镜头，什么景别等。这样能充分调动学生参与的积极性。
4.2影片剪辑。影片剪辑可以将视频文件根据需要进行剪辑，配乐等，这个过程生动有趣，学生的兴趣会比较浓厚。影片剪辑是整个影片制作的最后步骤，相对于其它的软件，影片剪辑软件比较简单而且不需要借助于其它软件，可以独立学习。这里要学习Premiere和vigas两种软件，对于它们的优缺点应给予明确的介绍。把这个最简单的步骤放在前面来学习，目的在于提高学生学习的积极性，让学生初步品尝成功的喜悦，促进后续学习。
4.3后期制作。后期制作是将3DMAX渲染输出后的序列文件加入特殊效果，如文字特效、蒙板特效、校色等等。后期制作利用After effects软件及其插件，这个软件相对于影片剪辑软件要难一些，比3DMAX简单，这种安排体现了循序渐进的教学思想。After effects的技巧比较多，尤其校色方面是影片必须要用到的，教师要归纳重点难点，让学生分层次消化。此软件对电脑的要求不是很高，所以教学的时候可以采用一些优秀作品的整套序列，这样做的好处是进一步增强学生学习的兴趣。
4.43DMAX建模。由于我们的教学对象有MAX的建模基础，我们的重点就应放在建筑动画的模型和效果图模型的区别上。MAX在使用的过程中对模型面数是有要求的，面数过多会使软件崩溃。在效果图中，制作模型多以单栋建筑为主，所以一般不会出现面数过多的问题。而对于建筑动画，尤其是表现周边大环境的时候，场景往往会需要几百栋的楼，再加上建筑动画中的车，树，人都要在前期渲染出来，这个面数就是天文数字了。因此我们要掌握一些技巧。第一，利用人们视觉和动画本身分辨率的特点，对于中远距离的楼群采用中模和简模；第二，对于镜头看不见的地方可以不放在场景中制作；第三，树多以片树来代替，只有在距离镜头非常近的时候采用精模；第四，中远景的人采用片人。总之一点，尽量精简模型。模型的制作注意的地方比较多：(1)为了在加入人的模型的时候不容易出错，单位要统一以厘米为单位。(2)模型渲染前注意是否存在交叉、共面，尤其是使用VRAY渲染器时更应该注意这点。(3)模型制作一定要注意省面，对离镜头较远的地方可以采用贴图、体块等形式来减少软件计算压力。在面数过多时候，近景楼看不到的面和不参加反射的面可以删除掉(4)导入的场景和模型注意整理，单位统一，切勿出现穿插、比例失调等问题。
4.5分镜头制作。这里是教学最大的难点。应注意以下几点：(1)首先要复习之前学习的镜头设置等知识。(2)严格按照事先设计好的脚本打好镜头，镜头打好后必须要通过项目经理和教师的认可。(3)渲染之前和其它相关的镜头统一材质。(4)对于有技巧的转场要和衔接的镜头制作人员沟通协调，统一想法。(5)渲染之前测试模型是否存在问题。(6)材质、灯光、相机都没有问题之后，渲染几张样图由项目经理或教师确认。(7)最后渲染输出指定格式的序列，对于后期需要用到通道的镜头，需要再渲染一个通道序列。
片头和片尾制作的方法多采用3DMAX渲染和AFTER AFFECTS制作共同完成；多媒体的制作多以AFTER AFFECTS来制作，制作时要按照脚本严格执行。学生在制作过程中遇到疑问及时询问项目经理和教师，不要盲目的根据自己的理解进行下去，这样容易造成无用功也延误项目的进程。
5项目制作
项目制作是检验学生们学习成果的一种方法，要求学生在规定的时间内完成一个完整的动画项目。
在项目制作的过程中，教师可以扮演两种角色。第一角色是辅导教师，帮助同学们解决在动画制作过程中遇到的各种难题，这也是教师的基本责任。第二角色是作为他们制作项目的甲方，也就是他们的客户，要求他们按照甲方的意思完成项目。当然，还是允许他们在完成项目的时候加入一些创新，这个会在最后评定成绩的时候给予肯定。
项目制作具体的步骤如下图：
5.1策划。甲方（教师）给每个团队（学生们）分配完项目任务后，团队第一项工作就是策划方案。由项目经理牵头，团队集体讨论研究出动画方案，以文字的形式表述。接下来项目经理和主要的策划人员同甲方进行谈判，看看动画方案能否被采纳，如果不能则需要修改或者重新制定；如果被采纳，那么需要根据甲方其它的要求进行必要的修改，直到甲方确认方案才能继续进行一下步骤。
5.2分镜头脚本。分镜头脚本的目的是进一步的体现出策划的意图和创意。教师给每组发放分镜头脚本表，由策划人员和项目经理来填写，内容包括镜头描述（手绘图配文字说明），镜头时长，如何转场（与另一镜头衔接）等等。分镜头脚本制作好后，甲方要确认，确认后可以正式制作项目了。
这时，教师给确定好分镜头脚本的团队发放项目进度表，内容包括各项任务完成的时间，各项具体任务的制作人等等。项目经理根据组员的具体情况分配任务，大体上做到平均即可，分配的时候要考虑到组员的能力。
5.3模型制作。模型制作的过程中，要尽量避免出错，还要注意省面。一个好的模型是项目成功的关键与基础。模型整理分为两个部分，一个是主题表现的建筑，这部分模型需要自己制作。组内负责模型制作的人员进行制作，也可所有组员参与。二是配楼、远景楼、树木、路灯、车、人等模型也需要整理，在整理的过程中遇到问题及时咨询，盲目乱做只会事倍功半。
5.4分镜头、片头片尾、多媒体制作。这部分是动画的重点，也是难点。各团队根据自己项目的分镜头脚本打好相机后制作线框预演。线框预演的速度比较快，可以较好的观察镜头所表现的内容，预演由项目经理把关，合格后剪辑成预演片。最后一定要配上音乐，音乐的风格要轻松、愉快、温馨、典雅、优美。音乐仿佛把人们带到那人人所向往的温馨世界 ，让观众能心情开阔，身临其境?。可使你进一步体会人间的美景与乐趣 。项目经理与策划人员向甲方讲解预演片，征求甲方的同意 ，通过后开始渲染 。各镜头渲染前，由镜头负責人员检查模型，模型无误后调材质、打灯光，渲染输出成要求的序列。
片头片尾制作过程和镜头的制作一样，根据分镜头的脚本进行制作，这里可能要大量的应用到AFTER AFFECTS进行特效制作。
多媒体的部分并不是每个影片都必备，根据客户的要求，多媒体通常情况下是在片头的后面，也可穿插在影片当中。
5.5后期校色、剪辑。所有的序列输出后，由校色人员统一进行校色。由于电脑配置的差异以及显示器、软件版本等的不统一，校色时要根据具体情况来设置，不能千篇一律。
最后进行影片剪辑。影片剪辑要特别注意场的设置，一般为无场。剪辑中用的音乐，音效要和动画表现的主题一致。
影片剪辑完成后输出动画视频文件，一般输出的视频文件都非常大，不便于存储和传输，所以通常将其压缩成MEPG格式的影片，在保证品质的同时，又大大减少了影片的存储大小。
总而言之，教师要上好建筑动画的制作课程，需要做好充分的思想准备工作，克服教学中的实际困难。在教学中要实时掌控学生的学习情况，及时对教学计划进行补充与修改、完善。以上是我们在建筑动画的制作课程教学中的一点感触，希望通过专家、老师的共同努力，使建筑动画的制作课程得到更快更好的发展与进步。
【关键词】建筑； 动画；制作；教学
【中图分类号】：TU-85 【文献标识号】：A 【文章编号】：1009-9646(2008)07-0000-00
建筑表现是把设计师的意图通过多媒体的方式展现给观众，让观众直观的了解设计师的意图和建筑本身的构造等。建筑表现通常以图片或视频的方式来实现，而图片的形式通常就是人们熟知的效果图，视频的形式就是建筑动画。设计师们通常利用建筑动画让观众体验建筑的空间感受，所以说建筑动画可以看作是为表现建筑以及建筑相关活动的影片。
近年来，由于科技的高速发展对建筑设计行业产生了深远的影响，建筑动画这一新兴学科也应运而生，笔者对教学中遇到的一些问题做以归纳、总结和初探，希望能对建筑动画的制作教学有所帮助。
1如何科学有效地上好建筑动画的制作课程
1.1建筑动画的制作课程对学生的基础和教师的专业素养都具有较高要求。
1.1.1学生方面要具备三点基本素质：
（1）前期基本功。建筑动画的制作课程是一门综合性较强的学科，要求学生掌握的基本知识和相关软件较多，其中计算机基础，建筑表现基础，建筑设计等学科为先导学科； 3DMAX、PHOTOSHOP、CAD等软件是学习建筑动画制作的必会软件。
（2）拥有较好的团队合作精神。制作建筑动画是工作量非常大的一项工作，所以多以团队配合为主。学生一定要有团队合作的精神，才能够较好的服从团队领导的指挥，这是一个动画项目能否顺利完成的重要因素。
（3）吃苦耐劳，任劳任怨。建筑动画的制作大体可分为几个部分：策划，分镜头脚本，片头片尾制作，多媒体制作，镜头制作等。其中后三项的工作量是很大的，所以要有吃苦耐劳的精神，一定要按时的完成任务；其次同学们分到的任务工作量难以保证平均，有的同学做得多，有的做得少，组内成员一定要任劳任怨，保质保量的完成任务。
1.1.2教师在教学中主要要实现：
（1）引导启发。建筑动画的制作类似于设计性实验，要求学生有创新，有想法，教师不需过多的干涉其设计思路，关键在于引导。在不违反设计要求的前提下，允许学生做一些要求以外的内容，或者以多样的形式表现动画的内容，给学生充分发挥的空间。
（2）归纳重点，调动学生积极性。学生对工作量大，重复率高的建筑动画制作容易产生厌倦，所以教师要调动学生的积极性，定期监督项目的进度，给予学生足够的帮助和鼓励。授课时层次分明，详略得当，重点突出，有理有据，力求在有限的时间内达到学會精髓的教学效果，对于常用的操作要反复练习。对于功底较好，接受能力较强的同学可以多传授一些技巧性知识，鼓励其在项目中大胆创新，这样可以达到对学生锻炼的目的，也可以增强项目的个性化。
（3）深入浅出。建筑动画的制作综合性和技术性较强，教师应注意把握难度和进度，做到深入浅出。建筑动画的制作90％以上要利用软件，而且软件的计算速度较慢，如果教师以实际的项目例子作为案例，要占用大量的课上时间进行运算，这样讲授的时间必然大量缩短，影响授课质量。所以教师要应用简单有力的例子，尽量用小场景，小案例来阐述知识点。
2团队配合
综上所述，建筑动画的制作不是一两个人埋头苦干就能在短时间内完成的。需要一个团队来共同完成，团队要有一个领袖，这就是项目经理。教师将班上的学生分组，组员人数根据项目的制作时间和班上人数的多少来确定，一般情况下每组7－10人，制作时间定在16个学时。每组要有一个项目经理，由教师和学生共同选出。项目经理除了要具备较好的技术水平，同时要求具有较强的责任心和组织能力，这样才能领导一个团队。教师应该了解每组的项目经理，确认其是否具备项目经理的条件，如果不符合条件要及时的建议更换项目经理，确保每组的项目顺利开展。
3教学可视化
学生学习的主动性决定了教学任务能否完美实现，所以，教师要在教学前制定充分严密的教学计划，并将计划公布于众，使学生事先了解教学计划的内容，并可以针对个人情况进行预习。在项目制作的过程中，可以由教师和项目经理根据各自的项目来制定具体的项目进度表，并由每位组员签字，确保每步任务的责任落实到位。
4建筑动画的制作课程安排
制作建筑动画的内容大体上可以分为如下5个步骤：
4.1影视和镜头知识。这里阐述电影的概念，电影的发展史，影视知识，动画构图基础，景别和镜头知识，镜头的基本设置等。通过观看一系列影片，针对性的了解动画构图和镜头知识，熟知镜头的设置。选择的影片针对性要强，能说明问题，可以多看一些影片，然后让学生自己来说这是哪种镜头，什么景别等。这样能充分调动学生参与的积极性。
4.2影片剪辑。影片剪辑可以将视频文件根据需要进行剪辑，配乐等，这个过程生动有趣，学生的兴趣会比较浓厚。影片剪辑是整个影片制作的最后步骤，相对于其它的软件，影片剪辑软件比较简单而且不需要借助于其它软件，可以独立学习。这里要学习Premiere和vigas两种软件，对于它们的优缺点应给予明确的介绍。把这个最简单的步骤放在前面来学习，目的在于提高学生学习的积极性，让学生初步品尝成功的喜悦，促进后续学习。
4.3后期制作。后期制作是将3DMAX渲染输出后的序列文件加入特殊效果，如文字特效、蒙板特效、校色等等。后期制作利用After effects软件及其插件，这个软件相对于影片剪辑软件要难一些，比3DMAX简单，这种安排体现了循序渐进的教学思想。After effects的技巧比较多，尤其校色方面是影片必须要用到的，教师要归纳重点难点，让学生分层次消化。此软件对电脑的要求不是很高，所以教学的时候可以采用一些优秀作品的整套序列，这样做的好处是进一步增强学生学习的兴趣。
4.43DMAX建模。由于我们的教学对象有MAX的建模基础，我们的重点就应放在建筑动画的模型和效果图模型的区别上。MAX在使用的过程中对模型面数是有要求的，面数过多会使软件崩溃。在效果图中，制作模型多以单栋建筑为主，所以一般不会出现面数过多的问题。而对于建筑动画，尤其是表现周边大环境的时候，场景往往会需要几百栋的楼，再加上建筑动画中的车，树，人都要在前期渲染出来，这个面数就是天文数字了。因此我们要掌握一些技巧。第一，利用人们视觉和动画本身分辨率的特点，对于中远距离的楼群采用中模和简模；第二，对于镜头看不见的地方可以不放在场景中制作；第三，树多以片树来代替，只有在距离镜头非常近的时候采用精模；第四，中远景的人采用片人。总之一点，尽量精简模型。模型的制作注意的地方比较多：(1)为了在加入人的模型的时候不容易出错，单位要统一以厘米为单位。(2)模型渲染前注意是否存在交叉、共面，尤其是使用VRAY渲染器时更应该注意这点。(3)模型制作一定要注意省面，对离镜头较远的地方可以采用贴图、体块等形式来减少软件计算压力。在面数过多时候，近景楼看不到的面和不参加反射的面可以删除掉(4)导入的场景和模型注意整理，单位统一，切勿出现穿插、比例失调等问题。
4.5分镜头制作。这里是教学最大的难点。应注意以下几点：(1)首先要复习之前学习的镜头设置等知识。(2)严格按照事先设计好的脚本打好镜头，镜头打好后必须要通过项目经理和教师的认可。(3)渲染之前和其它相关的镜头统一材质。(4)对于有技巧的转场要和衔接的镜头制作人员沟通协调，统一想法。(5)渲染之前测试模型是否存在问题。(6)材质、灯光、相机都没有问题之后，渲染几张样图由项目经理或教师确认。(7)最后渲染输出指定格式的序列，对于后期需要用到通道的镜头，需要再渲染一个通道序列。
片头和片尾制作的方法多采用3DMAX渲染和AFTER AFFECTS制作共同完成；多媒体的制作多以AFTER AFFECTS来制作，制作时要按照脚本严格执行。学生在制作过程中遇到疑问及时询问项目经理和教师，不要盲目的根据自己的理解进行下去，这样容易造成无用功也延误项目的进程。
5项目制作
项目制作是检验学生们学习成果的一种方法，要求学生在规定的时间内完成一个完整的动画项目。
在项目制作的过程中，教师可以扮演两种角色。第一角色是辅导教师，帮助同学们解决在动画制作过程中遇到的各种难题，这也是教师的基本责任。第二角色是作为他们制作项目的甲方，也就是他们的客户，要求他们按照甲方的意思完成项目。当然，还是允许他们在完成项目的时候加入一些创新，这个会在最后评定成绩的时候给予肯定。
项目制作具体的步骤如下图：
5.1策划。甲方（教师）给每个团队（学生们）分配完项目任务后，团队第一项工作就是策划方案。由项目经理牵头，团队集体讨论研究出动画方案，以文字的形式表述。接下来项目经理和主要的策划人员同甲方进行谈判，看看动画方案能否被采纳，如果不能则需要修改或者重新制定；如果被采纳，那么需要根据甲方其它的要求进行必要的修改，直到甲方确认方案才能继续进行一下步骤。
5.2分镜头脚本。分镜头脚本的目的是进一步的体现出策划的意图和创意。教师给每组发放分镜头脚本表，由策划人员和项目经理来填写，内容包括镜头描述（手绘图配文字说明），镜头时长，如何转场（与另一镜头衔接）等等。分镜头脚本制作好后，甲方要确认，确认后可以正式制作项目了。
这时，教师给确定好分镜头脚本的团队发放项目进度表，内容包括各项任务完成的时间，各项具体任务的制作人等等。项目经理根据组员的具体情况分配任务，大体上做到平均即可，分配的时候要考虑到组员的能力。
5.3模型制作。模型制作的过程中，要尽量避免出错，还要注意省面。一个好的模型是项目成功的关键与基础。模型整理分为两个部分，一个是主题表现的建筑，这部分模型需要自己制作。组内负责模型制作的人员进行制作，也可所有组员参与。二是配楼、远景楼、树木、路灯、车、人等模型也需要整理，在整理的过程中遇到问题及时咨询，盲目乱做只会事倍功半。
5.4分镜头、片头片尾、多媒体制作。这部分是动画的重点，也是难点。各团队根据自己项目的分镜头脚本打好相机后制作线框预演。线框预演的速度比较快，可以较好的观察镜头所表现的内容，预演由项目经理把关，合格后剪辑成预演片。最后一定要配上音乐，音乐的风格要轻松、愉快、温馨、典雅、优美。音乐仿佛把人们带到那人人所向往的温馨世界 ，让观众能心情开阔，身临其境?。可使你进一步体会人间的美景与乐趣 。项目经理与策划人员向甲方讲解预演片，征求甲方的同意 ，通过后开始渲染 。各镜头渲染前，由镜头负責人员检查模型，模型无误后调材质、打灯光，渲染输出成要求的序列。
片头片尾制作过程和镜头的制作一样，根据分镜头的脚本进行制作，这里可能要大量的应用到AFTER AFFECTS进行特效制作。
多媒体的部分并不是每个影片都必备，根据客户的要求，多媒体通常情况下是在片头的后面，也可穿插在影片当中。
5.5后期校色、剪辑。所有的序列输出后，由校色人员统一进行校色。由于电脑配置的差异以及显示器、软件版本等的不统一，校色时要根据具体情况来设置，不能千篇一律。
最后进行影片剪辑。影片剪辑要特别注意场的设置，一般为无场。剪辑中用的音乐，音效要和动画表现的主题一致。
影片剪辑完成后输出动画视频文件，一般输出的视频文件都非常大，不便于存储和传输，所以通常将其压缩成MEPG格式的影片，在保证品质的同时，又大大减少了影片的存储大小。
总而言之，教师要上好建筑动画的制作课程，需要做好充分的思想准备工作，克服教学中的实际困难。在教学中要实时掌控学生的学习情况，及时对教学计划进行补充与修改、完善。以上是我们在建筑动画的制作课程教学中的一点感触，希望通过专家、老师的共同努力，使建筑动画的制作课程得到更快更好的发展与进步。