一、《百鸟朝凤》
　　《百鸟朝凤》原是流传于河南、河北、山东一带的一首民间唢呐乐曲，乐曲表现的是典型的北方农村婚嫁场景，由于农村每逢婚嫁喜事都要张灯结彩，热闹非凡，并且爱用龙、凤来比喻吉祥如意，而凤凰又是百鸟之王。百鸟争鸣向凤凰献艺，正是这首唢呐曲的特点，它以热情、欢快的旋律与百鸟合鸣之声，引人入胜的表现了生气勃勃的大自然景象，以唢呐高吭、嘹亮的音域来体现了农村婚嫁的场面。众所周知，音乐作品的特点是通过具有地域、民族特点的各种音调、节奏和调性色彩来渲染情绪、营造氛围，从而刻画形象、揭示内涵，这样才能使欣赏者与演奏者心意相通，产生共鸣并获得美的享受。王建中改编的《百鸟朝凤》保留了原唢呐曲的旋律特色， 又融合进新的音乐审美、思维方式将其重新演绎。同时插进了豫剧的音调，采用五声调式音阶和和弦作为伴奏音型，运用钢琴的倚音、波音、颤音、琶音、泛音、变化音、刮奏等多种装饰手法模仿鸟鸣和自然界的各种音响色彩.描绘了北京乡村质朴豪爽的乡民娶亲迎亲的场面和自然界百鸟争鸣、生机盎然的情景，展现了一幅韵味独特的风俗音画。
　　二、艺术的本质
　　艺术本质论是艺术理论、艺术学中的一个核心问题，是回答“艺术是什么”、探讨艺术之所以为艺术的本质规定和基本特征的理论学说。西方美学史的艺术本质观中，有重要影响的艺术本质观有摹仿说、游戏说、表现说、有意味的形式说、符号说及潜意识说。摹仿说是最古老的艺术起源论，也是最重要的艺术本质论。这种观点认为，艺术是对现实生活的“模仿”，是对生活世界的再现，与生活世界具有同一性，艺术的存在合理性及价值与他是否真实的再现或反映了生活世界有关。摹仿说将艺术与现实世界紧密地联系在一起，强调生活是艺术的唯一源泉。中国美学中的艺术本质观主要有言志说、感物说、缘情说、畅神说等。其中感物说这种观点认为，艺术创作的情感反应不是无中生有的，而是来自现实的生活感受，他从艺术产生的根源角度来解释了艺术的本质，这跟西方美学中的艺术本质论摹仿说都肯定了艺术来源于生活，艺术是对现实生活的再现与“模仿”。艺术家在艺术创作过程中一般要经历三个过程：即从物到心，心灵内部运动，再从心到物。由物到心的感物心动是指，艺术家在创作时，必须要对所创作的作品有一定的认识和感悟，这是艺术与审美创造的基础。感物的第一层意思就是感知，这是艺术创作的基础，只有通过感知，艺术家才能积累艺术创作所需要的材料。艺术家的创作从某种程度上来说是受制于他的生活经验，有什么样的感知世界，就有可能创作出与之相对应的形象世界。
　　三、《百鸟朝凤》的创作中体现出的艺术本质的观点
　　《百鸟朝凤》是王建中先生1973年到河南地区采风，被大自然的生机盎然的景象和劳动人民乐观爽朗的性格和精神风貌所感动，激发了创作灵感，创作了钢琴改编曲《百鸟朝凤》。他的创作来源于生活中实实在在的景象，来源于对美好大自然的喜爱。该曲的改编，在多声音乐写作上，采用了大量民族特色的四、五度和弦，以此衬托旋律所隐含的情趣，使民间曲调更富浓郁的乡土色彩。改编后的钢琴曲《百鸟朝凤》共分五段，中间插入了三处自由节奏的鸟鸣声和蝉鸣声，乐曲的节奏变化和速度变化紧密联系，自然而融洽。作曲家基本保留了原唢呐开场的音调，左手部分采用了名族吹奏乐器笙的四、五度的和声进行，用笙来衬托出唢呐的声音，在这段音乐的强弱对比和热烈的音调中，可以想象民间婚嫁热闹、欢庆的场面，唢呐嘹亮的高音奏出欢快的旋律好似接亲的队伍出发了。第二段是活泼的快板，节奏欢快而活跃，表现了百鸟各展其技在大自然中一展歌喉的生机勃勃的景象。中间部分，隐约出现了自由节奏的鸟叫声，开始听到的是两只布谷鸟的叫声，而后在左手出现了野鸡的叫声，接着又出现布谷鸟的叫声，更加体现出大自然的美好。在第三段中，旋律在左右手交替出现，伴奏声部出现了琶音，表现的是鸟鸣。第四段的速度又慢到快，感觉布谷、野鸡、杜鹃、黄鹂等百鸟排着队争先恐后的场面。第五段达到了全区的高潮，百鸟合鸣，充分体现了百鸟献艺争鸣的热闹场面。全曲表现了一片生机盎然的景象。这首曲子的创作，作者的灵感源自对大自然的感知和对真实生活的感受。曲中的婚嫁热闹场面，各种鸟叫声以及群鸟合鸣演绎的惟妙惟肖，这些元素的运用，是作者通过对现实世界的感知从而得到情感的积累，激发起创作的动力，这些都是对大自然的模仿与再现。钢琴改编曲《百鸟朝凤》的创作动机和创作的元素正体现了艺术是对真实生活的模仿，生活是艺术的唯一源泉，为艺术家创作出具有生活内涵，能使欣赏着从中获得确证提供保障。
　　（作者单位：武汉理工大学艺术与设计学院）