我与红举相识于2008年夏天河南辉县关山笔会，此后交往密切，彼此之间有了较深的了解。
　　边红举给我的印象是做事低调、谦虚好学，对绘画艺术无比痴迷。由于与他相识时还是三十出头的年轻人，我认为他前途无量。作为长者，我便想力所能及地帮助他、宣传他。2014年，他在河南博物院举办了大型画展，得到了专家的认可，社会的好评，大大激励了其绘画热情。在他的不懈努力下，绘画艺术又有了长足的进步。
　　主攻花鸟和仿古山水。他的画题材平实，却意趣深远。所给景物得自然之天趣，展示出了大自然的优美生机，给人以亲切、朴素、活泼、恬悦的感受。他以卖画为生，为了经济来源，起初在字画市场租了一间门面，可是为了不受市场经济和媚俗行画的影响，冒着断炊的风险，毅然退掉了门面，专心致志地向着高雅绘画艺术高峰攀登。
　　擅长小写意花鸟画。为了进一步提高艺术水准，远追宋元，近摹任伯年、吴昌硕、齐白石等大师画作，同时还向当代小写意画家学习，他的花鸟画淡雅脱俗、格调较高，不仅得到了社会大众的广泛欢迎和认同，同时也受到了收藏界的关注。
　　可以说，在中原画坛上，边红举是一位很有发展潜力的实力派画家。他的画，理法严谨、形系逼真、笔墨简洁、章法协调，熔古今于一炉，观之如吃橄榄，耐人寻味。他不像有些画家在造型或者笔墨某个方面有较高实力，边红举则是全方位的，尤其是他着意追求的小写意花鸟画尤以为胜。当代很多画家在经济利益和流行画风的追逐下，为了吸引评委眼球、入展、获奖，着力追求视觉效果，崇尚色彩缤纷，以躁动为美，背离了中国画的传统美。边红举所追求的小写意花鸟画，力避浓妆艳抹媚俗之風，不以奇形怪状夺人眼目，讲究笔墨协调、色彩淡雅。他的画面所表现出的景物在似与不似之间，删繁就简。其所绘花鸟草虫掺以写实手法，活灵活现、栩栩如生。观看边红举的画作，给人一种赏心悦目的快感。
　　作画喜欢采用灰黄色纸。在画面上适当点染少许白粉，使他的花鸟仿佛融入了生生不息的生活之中，给人一种虚静空灵之感。他的画布局聚散、疏密、虚实、动静的安排上以及色彩明暗的搭配都能独出心裁、境界疏朗、小中见大，艺术语言清晰的表露在画面上。他观察自然非常认真，善于理解生活，乐于发现生活的美。所以，他的画源于生活，又高于生活。例如他画的“芙蓉小鸟”，从审美着眼，造型简洁生动、意趣盎然，足见其较高的审美情趣和过硬的笔墨功夫。有人说他的画有当代某位画家的影子。原河南省美协主席、著名画家王威老说：“造化出于自心，边红举的小写意画已超越了某位知名画家。”
　　兼擅山水画。他从明人董其昌山水画中汲取营养，取其精华，独辟蹊径。取山川之灵秀，以自我之理融入创作，兼收并蓄，博采众长，形成了边家山水古朴典雅的独特面貌，颇受社会欢迎。
　　作画融入书法的元素。他深知书画同源的道理，没有较好的书法功底作铺垫，绘画艺术很难提高。所以，他在绘画的同时，拿出一定时间练习书法。他在王羲之、王铎行草书上下功夫较深。他把书法的意趣融入到绘画的毫楮之间，恰似元代赵孟頫题画诗所云：“石如飞白木如籀，写作还应八分通。若也有人能会此，须知书画本来同。”他作画的节奏如美妙旋律，亦正是他书法线条与绘画具体结合的体现，在画面上呈现出了“神融笔畅"的完美效果，他的题款与画作相得益彰。
　　随着艺术水平的不断提高，他的供不应求，价格也步步攀升。其原本担心的断炊问题已不复存在。
　　他不仅绘画水平高，也是一位乐于奉献的画家。多次参加慈善书画院举办的爱心捐助活动，用他的画作为贫困群体募集资金，为构建和谐社会奉献了爱心。
　　他才四十多岁，年轻有为、前途无量。希望他在绘画这条道路上锲而不舍、永攀高峰，创作出更多精品力作奉献给社会大众。为传承中华民族优秀传统文化，为社会主义精神文明建设，为实现中华民族伟大复兴的中国梦贡献一份力量。
　　（作者系河南省慈善书画院院长、中国书法家协会会员）