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香几与中国文人的艺术生活
香几之上不但可以摆设香炉，也可以放置花瓶、奇石、假山，以示流芳百世的荣耀。这种摆放的形式，反映了文人的山林之想与审美情趣，似乎在提醒主人保持心灵的宁静，免受俗事干扰。
艺术创作之时，香几与香炉的配套使用尤为重要。香烟袅袅，可以增添雅思。每逢文士斟酌诗词或精构画作时，最需要忘我的心境，能驱散消极忧郁情绪的香就显得尤为重要。香几是一种有特殊用途的家具形制，具有社会的、历史的维度，它的风格演进历程亦是文士礼仪生活变迁之路。再者，作为香炉的承载器物，它折射了传统中国在艺术与精神上的渐进之路。
香几形制的演化
明代和清代早期的香几，大都是圆面和弯腿的制式（图2、3、4、5）。历史上，弯腿制式出现于古代的典礼或宗教仪式上，其实物出现在3500年前商朝的青铜器上，其中有三条似龙形而尾巴略向上翻卷的腿足（图1）。
目前可知最早用于放置香炉的香几出现于唐朝，这些传世的实物现并不在中国，而保存于日本的正仓院。其所藏的台几，有的是从中国传运过去的，有的是来自中国的能工巧匠们制作的。它们的腿足为弯腿的变体，造型颇富想象力，几面锼为花叶的形状，几身表面涂饰精美的颜料。
后来，椅具出现，一改席地而坐的旧习，在高型桌子边的椅子落座成为风尚。香几也随之出现了新的形制，并在相应的场合得以应用。13世纪中叶的画作《婴戏图》，描绘的是儿童们正在一件朱漆几上放置香炉和花瓶。这件几呈四瓣花叶造型，带托泥，高束腰，牙边婉转流畅，四腿弯转坚固。在檀香山艺术学院陈列着一件圆木雕件，与上述画中的香几同时代，以浅浮雕刀法雕刻着宗教题材故事，雕件图中有一件高圆几，有着修长的三弯腿和平实的线脚，与加州中国古典家具博物馆的两件香几（图 2、3）神韵一致。
方形家具至少1100年前就已经出现。在河南白沙地区出土的古墓画中，便出现了唐代风格的箱式结构家具。这种圆几和方几，直到明及清早期仍然很流行，上置香炉、奇石或花瓶。
加州中国古典家具博物馆的四件香几实例
加州中国古典家具博物馆的四件香几，是三弯腿造型演化的不同变体，由木质坚硬、纹理华美的黄花梨木制成，古雅莹润。香几均为圆面，带束腰，有婉转的牙板及小巧精致的腿足，整体颀长匀称，可谓巧夺天工。香几分三足、四足或五足，在此举三件五足和一件四足的香几为例。
五足几大多有明显的向外膨出的弧度和高束腰。这种从收到放的腿形和高束腰结构营造出渐次升举的观感。圆底座或托泥承托香几的腿足，足端踩圆球或方材。腿足顺势而至上部的高束腰，渐次束腰而至几面，最终承展一座香炉，各个结构依次向上一气呵成，造型瑰伟。
这里的五足香几看起来风格大体相同，但比例、结构、细节各有特色。图2香几的圆几面与底托直径相同，腿足、牙板的曲线柔婉。高度与直径的比例关系拿捏恰到好处，使整件香几更显亭亭玉立。
另外两件香几（图3、4）的几面是攒框镶板做法，直径略小于圆形托泥，品相清高。有底座的香几（图2）与有拦水线的香几（图3）相比较，图3略矮稍阔，用料厚实。图2的牙板与腿足曲线明晰，腿足开张略小。图4香几几面活拆，比另外两件略高，造型紧凑——束腰混面凸起，牙板膨起，腿足急剧内收，足端外翻。图4香几格调精雅，每一构件都巧妙呼应，一气呵成。从顶至足，清丽舒朗而微微内收的凹凸形制，无一处不呼应，内收渐成锥形的足端应和着整条腿足的造型和凝练的牙板。同样的制作理念，牙板起线，束腰内作漩涡纹花饰，在中国称为“海棠式”。“蜻蜓腿”流畅而下，至足底翻卷成花叶包裹圆珠，花叶似乎顺着腿足升腾向上，其意趣不断，直达腿肩，再次显现于牙板的圆润阳线上，最终以小荷般尖尖角结束。这种意趣绝非几上香炉等饰物所引发的，而是制作者的匠心独运，使观者自然而然地顺着这条连绵的线从足端沿腿而上，过插肩榫、束腰，直至几面。
图3的香几与图2在形制与风格上一致，只是体态略显雍容，有肥厚的托腮，几面起拦水线。劲爽的线脚与肥厚的托腮相得益彰。腿足圆润顺畅，足端起一外翻卷花叶包裹圆珠，踩球落于托泥之上。美中不足的是，外翻卷花叶纹饰在视觉效果上显得生硬突兀，有割裂腿部整体造型之嫌。
图4的香几几面可拆卸。顶板圆框与束腰结构复杂，牙板铲地浮雕卷草纹，婉转灵动，与飞动的足端上下呼应，腿部锼镂两两相对的凤纹角牙。足底起圆润阳线，绕凤凰而过，向上至牙板，做卷草纹结束。束腰内雕椭圆形摩羯纹，刀法爽利，布局得宜。
在中国传统艺术中，雕刻纹饰有着丰富的象征意义。这里的纹饰有着美好的寓意，凤凰是中国神话中的神鸟，是百鸟之王，只出现在和平盛世，是美丽吉祥的化身。雕刻有太阳纹饰的凤凰称为“朱雀”，代表南方、火、温暖和丰收，经常与龙一起出现，龙凤中间刻有火焰纹的如意珠图案。
这四件香几结构复杂，工艺高超，构件精严。香几腿足的数目决定了面框和底座托泥框构件的数目，五足几的面框和托泥便由五段短材榫卯驳接而成。中可以清晰看见托泥的内部结构，长长的榫舌穿入木框中间的卯眼。几面板则出榫舌进入面框的榫槽之内。但是几面板活拆的那件香几（图4）则是个例外，面板下有一条穿带，穿带末端出燕尾榫进入面框的卯眼。
图3与图5的香几均有穿带，腿足顶端出暗榫纳入面框。图3香几的腿足在显露在束腰上，其它三件则不露，腿足与牙板均以插肩榫联接。除四足香几外，另外三件都设有托腮。腿部的小角牙构件，有与腿是一木的，也有不是一木的，比如活拆顶板的那件便不是一木的。腿足出榫入于底座或托泥，龟足也出榫做穿销联接底托，就中也有另例，顶板活拆香几的龟足出双榫做销且与圆框作插肩榫式联接。
香几的陈设、功能与意趣
香几，抑或其它的中国家具，就如一座立体的雕塑，可以从任一角度欣赏。依照15世纪的木工手册《鲁班经》的说法，家具的尺寸要依房间为尺度来确定。香几可以独立置于室内中央，或厅堂一侧，或卧室一角。它的实用功能是为花瓶、奇石或香炉之承具，其所承载之物各有精神与美学指归。香几亦代表所承载之物的尊严，如香几上以小台几所载之物会倍显名贵。几上的花瓶可置花草、树枝、珊瑚、羽毛，其搭配、布置如创作一件艺术品。香几上也可摆设奇石，如意义隽永的假山；或绘有风景的盘子、瓷器和青铜器；还可置香炉，炉旁往往伴有香具、香粉盒，香气缭绕，人们相信虔诚的祷告可以随香烟上达神明。
1100年，大画家郭熙在《林泉高致集》中写道：“凡落笔之日，必明窗净几，焚香左右，精笔妙墨，盥手涤砚，如见大宾，必神闲意定，然后为之，岂非所谓不敢以轻心挑之者也。”
可见，香几、香炉与中国的诗词、绘画、书法以及古琴均有着千丝万缕的联系，在文人士大夫的艺术雅趣中必不可少，可以使他们处于“忘我”的妙境之中——香几之用是为中国艺术创造的神奇之用！
香几之上不但可以摆设香炉，也可以放置花瓶、奇石、假山，以示流芳百世的荣耀。这种摆放的形式，反映了文人的山林之想与审美情趣，似乎在提醒主人保持心灵的宁静，免受俗事干扰。
艺术创作之时，香几与香炉的配套使用尤为重要。香烟袅袅，可以增添雅思。每逢文士斟酌诗词或精构画作时，最需要忘我的心境，能驱散消极忧郁情绪的香就显得尤为重要。香几是一种有特殊用途的家具形制，具有社会的、历史的维度，它的风格演进历程亦是文士礼仪生活变迁之路。再者，作为香炉的承载器物，它折射了传统中国在艺术与精神上的渐进之路。
香几形制的演化
明代和清代早期的香几，大都是圆面和弯腿的制式（图2、3、4、5）。历史上，弯腿制式出现于古代的典礼或宗教仪式上，其实物出现在3500年前商朝的青铜器上，其中有三条似龙形而尾巴略向上翻卷的腿足（图1）。
目前可知最早用于放置香炉的香几出现于唐朝，这些传世的实物现并不在中国，而保存于日本的正仓院。其所藏的台几，有的是从中国传运过去的，有的是来自中国的能工巧匠们制作的。它们的腿足为弯腿的变体，造型颇富想象力，几面锼为花叶的形状，几身表面涂饰精美的颜料。
后来，椅具出现，一改席地而坐的旧习，在高型桌子边的椅子落座成为风尚。香几也随之出现了新的形制，并在相应的场合得以应用。13世纪中叶的画作《婴戏图》，描绘的是儿童们正在一件朱漆几上放置香炉和花瓶。这件几呈四瓣花叶造型，带托泥，高束腰，牙边婉转流畅，四腿弯转坚固。在檀香山艺术学院陈列着一件圆木雕件，与上述画中的香几同时代，以浅浮雕刀法雕刻着宗教题材故事，雕件图中有一件高圆几，有着修长的三弯腿和平实的线脚，与加州中国古典家具博物馆的两件香几（图 2、3）神韵一致。
方形家具至少1100年前就已经出现。在河南白沙地区出土的古墓画中，便出现了唐代风格的箱式结构家具。这种圆几和方几，直到明及清早期仍然很流行，上置香炉、奇石或花瓶。
加州中国古典家具博物馆的四件香几实例
加州中国古典家具博物馆的四件香几，是三弯腿造型演化的不同变体，由木质坚硬、纹理华美的黄花梨木制成，古雅莹润。香几均为圆面，带束腰，有婉转的牙板及小巧精致的腿足，整体颀长匀称，可谓巧夺天工。香几分三足、四足或五足，在此举三件五足和一件四足的香几为例。
五足几大多有明显的向外膨出的弧度和高束腰。这种从收到放的腿形和高束腰结构营造出渐次升举的观感。圆底座或托泥承托香几的腿足，足端踩圆球或方材。腿足顺势而至上部的高束腰，渐次束腰而至几面，最终承展一座香炉，各个结构依次向上一气呵成，造型瑰伟。
这里的五足香几看起来风格大体相同，但比例、结构、细节各有特色。图2香几的圆几面与底托直径相同，腿足、牙板的曲线柔婉。高度与直径的比例关系拿捏恰到好处，使整件香几更显亭亭玉立。
另外两件香几（图3、4）的几面是攒框镶板做法，直径略小于圆形托泥，品相清高。有底座的香几（图2）与有拦水线的香几（图3）相比较，图3略矮稍阔，用料厚实。图2的牙板与腿足曲线明晰，腿足开张略小。图4香几几面活拆，比另外两件略高，造型紧凑——束腰混面凸起，牙板膨起，腿足急剧内收，足端外翻。图4香几格调精雅，每一构件都巧妙呼应，一气呵成。从顶至足，清丽舒朗而微微内收的凹凸形制，无一处不呼应，内收渐成锥形的足端应和着整条腿足的造型和凝练的牙板。同样的制作理念，牙板起线，束腰内作漩涡纹花饰，在中国称为“海棠式”。“蜻蜓腿”流畅而下，至足底翻卷成花叶包裹圆珠，花叶似乎顺着腿足升腾向上，其意趣不断，直达腿肩，再次显现于牙板的圆润阳线上，最终以小荷般尖尖角结束。这种意趣绝非几上香炉等饰物所引发的，而是制作者的匠心独运，使观者自然而然地顺着这条连绵的线从足端沿腿而上，过插肩榫、束腰，直至几面。
图3的香几与图2在形制与风格上一致，只是体态略显雍容，有肥厚的托腮，几面起拦水线。劲爽的线脚与肥厚的托腮相得益彰。腿足圆润顺畅，足端起一外翻卷花叶包裹圆珠，踩球落于托泥之上。美中不足的是，外翻卷花叶纹饰在视觉效果上显得生硬突兀，有割裂腿部整体造型之嫌。
图4的香几几面可拆卸。顶板圆框与束腰结构复杂，牙板铲地浮雕卷草纹，婉转灵动，与飞动的足端上下呼应，腿部锼镂两两相对的凤纹角牙。足底起圆润阳线，绕凤凰而过，向上至牙板，做卷草纹结束。束腰内雕椭圆形摩羯纹，刀法爽利，布局得宜。
在中国传统艺术中，雕刻纹饰有着丰富的象征意义。这里的纹饰有着美好的寓意，凤凰是中国神话中的神鸟，是百鸟之王，只出现在和平盛世，是美丽吉祥的化身。雕刻有太阳纹饰的凤凰称为“朱雀”，代表南方、火、温暖和丰收，经常与龙一起出现，龙凤中间刻有火焰纹的如意珠图案。
这四件香几结构复杂，工艺高超，构件精严。香几腿足的数目决定了面框和底座托泥框构件的数目，五足几的面框和托泥便由五段短材榫卯驳接而成。中可以清晰看见托泥的内部结构，长长的榫舌穿入木框中间的卯眼。几面板则出榫舌进入面框的榫槽之内。但是几面板活拆的那件香几（图4）则是个例外，面板下有一条穿带，穿带末端出燕尾榫进入面框的卯眼。
图3与图5的香几均有穿带，腿足顶端出暗榫纳入面框。图3香几的腿足在显露在束腰上，其它三件则不露，腿足与牙板均以插肩榫联接。除四足香几外，另外三件都设有托腮。腿部的小角牙构件，有与腿是一木的，也有不是一木的，比如活拆顶板的那件便不是一木的。腿足出榫入于底座或托泥，龟足也出榫做穿销联接底托，就中也有另例，顶板活拆香几的龟足出双榫做销且与圆框作插肩榫式联接。
香几的陈设、功能与意趣
香几，抑或其它的中国家具，就如一座立体的雕塑，可以从任一角度欣赏。依照15世纪的木工手册《鲁班经》的说法，家具的尺寸要依房间为尺度来确定。香几可以独立置于室内中央，或厅堂一侧，或卧室一角。它的实用功能是为花瓶、奇石或香炉之承具，其所承载之物各有精神与美学指归。香几亦代表所承载之物的尊严，如香几上以小台几所载之物会倍显名贵。几上的花瓶可置花草、树枝、珊瑚、羽毛，其搭配、布置如创作一件艺术品。香几上也可摆设奇石，如意义隽永的假山；或绘有风景的盘子、瓷器和青铜器；还可置香炉，炉旁往往伴有香具、香粉盒，香气缭绕，人们相信虔诚的祷告可以随香烟上达神明。
1100年，大画家郭熙在《林泉高致集》中写道：“凡落笔之日，必明窗净几，焚香左右，精笔妙墨，盥手涤砚，如见大宾，必神闲意定，然后为之，岂非所谓不敢以轻心挑之者也。”
可见，香几、香炉与中国的诗词、绘画、书法以及古琴均有着千丝万缕的联系，在文人士大夫的艺术雅趣中必不可少，可以使他们处于“忘我”的妙境之中——香几之用是为中国艺术创造的神奇之用！