“艺术问题史”——贡布里希艺术史写作方法研究

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  【摘要】:贡布里希是从事艺术史研究的大家,他的艺术史研究充分的运用了波普尔的“情境逻辑”理论,并将其进一步的引申为艺术史中的“问题情境”。他认为艺术的发展就是不断的解决各种艺术问题,他将艺术史写成了一部“艺术问题史”,并以“艺术问题史”的方式建构了一个西方艺术风格发展史。本文的目的就在于通过分析“艺术问题史”的理论渊源、内涵及其写作方法,给中国艺术史的写作提供一些新的方式或角度。
  【关键词】:情境逻辑;问题情境;图式和矫正公式
  贡布里希的艺术史研究方法将波普尔的“情境逻辑”理论进行改造升级,将它引入到艺术史研究中,创建了一种“问题情境”理论。结合情境分析法,图式和矫正公式以“艺术问题史”的方式,建构了一个西方艺术风格发展史。本文的目的就是通过分析贡布里希艺术史写作方法为中国艺术史的写作提供一些新的方式或角度。
  一、艺术史是“艺术问题史”
  贡布里希是一个具有理性批判思维的艺术史家,他的艺术研究总是伴随的问题意识进行。他认为艺术的问题贯穿了艺术史发展的整个脉络,既联系过去,从而又导向未来。他将波普尔的“情境逻辑”理论放到了艺术史研究中,引申出“问题情境”。
  波普尔“情境逻辑”的提出是为了替代“历史决定论”。“历史决定论”强调客观的预测,事物发展的规律性无法改变。波普尔对此持反对意见,他认为历史规律并不存在,也没有什么发展趋势,这是一个假命题。他提出了“情境逻辑”理论,该理论可以根据当时所处情境,推断或预测出人的行为目的,理解人的行动怎样与他所处的情境相合。这个方法用在艺术史撰述中“可以发现艺术家在其思索、行动时的种种可能性,并在对这些未发生的可能性与已发生的历史事实的比照中,显现出行为的确切意义。贡布里希认为艺术史就应该采取波普尔的这种方法,将情境分析运用到艺术史撰述中,结合艺术家所处的社会环境,分析艺术家创作过程和艺术作品,以及一些艺术问题进行研究。贡布里希还认为艺术发展是在“问题情境”中发展,他的“艺术问题史”就是希望通过一系列的“问题情境”来揭示艺术风格形成和发展的原因,找寻艺术发展的的内部结构与实质。
  贡布里希认为艺术的发展始终伴随着艺术家的问题的发现和解决,这是一个既定的历史事实。艺术家应该做的是不断的尝试各种手段、技术,解决艺术问题。他追求的小写的艺术,研究不同时代的艺术家的人生经历、艺术创作;艺术作品的形式特色和艺术价值。他为在特定情境下之所以出现伟大的艺术家和艺术作品找寻原因;为艺术家之所以选择这种创作方式进行解析。例如在分析荷兰画家伦勃朗时所说,这一时期的艺术追求的是“自然的镜子”,在这种情况下,伦勃朗创作目的就十分明确,他需要拥有洞察人物内心的能力,对希腊人所谓的“心灵的活动”真知灼见。
  二、“艺术问题史”的写作方式
  贡布里希在“问题情境”理论的基础上,创建了一部艺术问题史。既然艺术史是一部艺术问题史,需要分析、讲述一些艺术问题。那么就必须找到一个方法,或者一个途径,精细的描绘和解释这些问题。在这个时候,情境分析是必不可少的,因为“艺术问题史”本身讲述的就是一个“问题情境”。除此之外,还需要一个主线,将整部艺术史贯穿起来,那就是图式和矫正公式。
  1.情境分析
  情境分析是贡布里希进行艺术史写作最根本的方法和理论依据,他的“艺术问题史”就是分析特定的文化情境下艺术家和艺术作品,找到这一时期艺术风格产生和发展的原因。在《艺术的故事》一书中,贡布里希提出不同时期、不同地区,艺术呈现出来的状态不同,它们的艺术风格也会不同。例如分析埃及艺术,他认为埃及的艺术是将几何形式的规整和对自然的犀利观察的结合,埃及的浮雕和绘画是“使人生存”的艺术,就是为死者服务的。在这种服务目的下,艺术家的任务就是完整的、清楚的、持久的将一切事物保存下来,他们不过多考虑角度的问题,只遵循严格的规则和程式,依据记忆将画面的一切东西绝对清楚的表现出来。埃及艺术追求的是what,而不是how。贡布里希《艺术的故事》整本书都是将我们带到这样一些场景的面前,让我们与艺术家一起感受面临的问题,自由还是服从规则或遵守方案,“情景分析”法在贡布里希这里得到的巨大的发挥和运用。
  2.图式和矫正公式
  图式和矫正公式是《艺术与错觉》一书中的核心内容。贡布里希提出它的目的,就是为了从知觉心理学层面,对艺术问题史产生的原因作出说明—为什么会有一部风格史。这个公式与情境分析法的作用也不同,如果说情景分析是外向观的方法,主要从文化环境角度解读艺术史,是贯穿贡布里希艺术史的明线,那么图式和矫正公式就是内向观分析方法,是从心理学层面分析艺术史形成的原因,是暗线。二者相互配合,才可以架构一部问题史。
  贡布里希认为艺术家进行艺术创作时,必然借助图式和矫正公式。图式和矫正公式来源于波普尔的“试错法”、猜想和反驳等观点。图式和矫正公式就是一个不断的试错、矫正的过程。这个过程的顺利进行必须包含三方面内容:预成图式,投射,制作和匹配。
  预成图式,贡布里希认为艺术家进行艺术创作,除了会受他所生活的文化情境的影响,还会在一种特定的图式的指导下进行艺术创作。这种特定图式在从事艺术创作之前就已经深藏于画家的意识中,作为一种预先存在的模板而指导着人们日后的创作。而这种预先就存在于人们头脑中,并能指导人们去欣赏去创作的图式,贡布里希又将它们称之为“预成图式”。预成图式,大概相当于康德的先验图式。有了预成图式,就必须有一个中介,让预成图式与看到的静物发生联系,使观念中的图式成为现实,这个中介就是投射。《艺术与错觉》中多次提到“罗夏墨迹”就是为了说明投射的概念。贡布里希认为每个人都应该具有投射能力,从偶然的形状中读出已经儲存在自己心中的图式,艺术家更应如此。有了预成图式和投射能力,还需要最关键的一步,制作和匹配。第一、创作图式,使心中的图式变为现实存在的图式;第二、再次投射,艺术家完成作品,还需要进一步的匹配与他心中的图式,这一部分更多的是实践性的内容。在艺术家进行创作时,必然会经历这样一个过程。
  图式和矫正公式包含的这三个方面,使得这个公式变得相当饱满,让“试错法”理论变为真正可实践的内容,成为一个实在可行的方案。
  三、小结
  总的来说,贡布里希的艺术问题史的写作是在两条线索上进行的:情境分析和图式和矫正公式,一个是外向观的,涉及社会环境、文化情境等外部因素,一个是内向观的,主要涉及到人的知觉心理学层面。这两条线索一明一暗,将贡布里希的艺术问题史统一起来,架构了一部西方艺术风格史。他的这种艺术史写作方式是我们进行中国艺术史研究所应该关注的一面。
  参 考 文 献:
  [1] 贡布里希著.范景中译.艺术的故事[M].广西美术出版社.2008年版.
  [2] 王海鸥等.从贡布里希《艺术发展史》的“问题情境”审视艺术创作与创新[J].艺术百家.2010年第8期.
  [3] 波普尔.杜汝楫等译.历史决定论的贫困[M].华夏出版社.1978 年版.
  [4]贡布里希著.范景中译.艺术的故事[M].广西美术出版社.2008年版.
  [5]贡布里希著.李本正 范景中译.文艺复兴—西方艺术的伟大时代[M].中国美术学院出版社.2000年版
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