苏州过云楼艺术馆的“摹古出新——过云楼艺术馆藏吴琴木绘画精品展”，展出数十件馆藏吴琴木先生的精品画作，以追慕这位苏州地方乡贤、海派绘画名家。
　　吳琴木乃民国画坛一位功力深厚的传统型画家，画艺卓荦，格调清逸，与同时代的“三吴一冯”（吴湖帆、吴待秋、吴华源、冯超然）相比，艺术水准难分轩轾，但其画名却长期被雪藏，直至晚近，吴琴木的后人为追怀先生艺绩，编印出版数本画集之后，收藏界和学术界始重新审视吴琴木先生的艺术成就。可以说，此次展览也对推动吴琴木研究发挥了积极作用。
　　吴琴木（1894—1953），江苏吴江人，原名桐生，后改单名桐，字琴木，号冷枫居士（源于唐代诗人崔信民的诗句“枫落吴江冷”），别号苍梧生，室名志隐草堂。他自幼酷爱绘画，弱冠后馆于南浔收藏家庞元济，得以遍览历代名家真迹，手摹心追，走上职业画家的道路起点极高。所作以山水见长，兼能花鸟、人物，曾于上海、无锡等地举办个人画展，颇受世人好评。1953年逝世于上海，终年60岁。

虚斋师古

　　1914年，吴琴木至邻乡南浔庞氏画室管理书画，临摹并修复古画。庞元济（1864—1949），字莱臣，号虚斋，以字行，浙江吴兴南浔人，是近代南浔“四象”之一庞云鏳的次子。“弱冠后，馆于吴兴庞氏。庞虚斋先生爱其笔墨秀发，勖其潜心绘事，将来必大有成就;并出所藏唐宋元明清诸名家之手迹，俾渠朝夕临摹，研讨精微，历二十余载，始出示其所作，见者皆赞叹，便蜚声艺苑。”可以说，庞元济乃吴琴木的艺术启蒙导师和赞助人。
　　庞元济除了是个大收藏家外，自己本身也是一名出色的鉴赏家和画家，他父亲庞云鏳有一次看到年幼时庞元济的画作，非常得意，说“此子不愁无饭吃矣”。陆恢（清末民初著名画家，字廉夫，号狷叟，一字狷盫，自号破佛盫主人，原籍江苏吴江，居吴县）曾言：“虚斋爱古人画而自能画，画既精能，扶古人之精，浸润涵濡久，遂具此正法眼。故书画之来虽糅杂纷纭，真赝歧出，一见能决其是非。”
　　庞氏收藏背后有一批画艺和鉴赏水平均卓绝的艺术家队伍，包括了陆廉夫、张砚孙、吴琴木、张大壮、邱林楠、樊少云与樊伯炎等人。这个团队的主要负责人首推陆恢，陆恢年老时，推荐了其弟子樊少云（1885—1962）续任主事，但时间不长，之后是吴琴木，从1924年到1945年抗战胜利。陆恢逝世于1920年，他生前作为虚斋的主要鉴定者，对年轻的吴琴木应会有所指导，吴琴木的山水花鸟，也确与陆恢有相似之处。吴琴木也跟随樊少云学过画，但未拜师。庞元济最欣赏的人是陆廉夫和吴琴木，庞元济的三位孙辈，亦曾向吴琴木学画，曾忆及：“祖父生前深交两位画家，一位是陆廉夫，另一位是吴琴木。”1926年，吴琴木在参加第四回“中日绘画联合展”时，初露头角，随后跻身海上画坛名家之列。

探幽穷源

　　吴琴木的绘画作品结构严谨、笔墨精微、风格秀润，比之张石园尤显其清峻本色，于苍浑中别具一种秀雅之韵。赋色用彩不傍艳俗，青绿由王廉州上追文徵明、赵孟頫。又善用花青、浅绛，较之吴湖帆、张大千亦不分伯仲。精于用红，特别是秋景中的红树，沉静唯美，气韵生动。山石线条圆润崚嶒，脱胎于“四王”笔法。诸文进先生认为，吴琴木的山水，谓有十美，为缥缈，为雄厚，为奇崛，为明秀，为幽邃，为朗润，为高旷，为深密，为苍浑，为秾丽。极适之。
　　据吴琴木夫人龚梧回忆：“（吴琴木）未进过艺校，未拜过老师，只仗古人之作为师，刻意摹效，探幽穷源。”吴琴木由师古人而师造化，由临仿而创作，摹古而继承，由“四王”吴恽上溯吴门画派、元四家、赵孟頫、四僧、龚半千等，特别是醉心于“四王”之中的王鉴，崇敬王氏对传统的“探幽穷源”，直造古人之室而撷其精英。
　　在其《临王鉴仿古十二屏》的跋语中，他对自己的艺术倾向做过如下描述：“余于廉州画深有癖嗜，甲子岁获见此十二帧于虚斋庞氏。观其运笔之精，设色之妙，直造古人之室而撷其精英。凡自宋之北苑、营丘、晞古、中立，以至于元之松雪、令穰、大痴、山樵、仲圭、贯道、文璧，皆能探幽穷源。因刻意摹效，累经更易，至丙寅冬三年而成。自愧未能梦见古人，置之案头聊作观摩之用耳。”
　　吴琴木这路坚守传统的画家，在20世纪上半叶并不为时所重，这也间接影响了这批画家艺术水准的深度挖掘。郎绍君先生认为，20世纪的传统型画家，有像齐白石、潘天寿这样勇于革新创造，个性和时代性十分突出的画家，也有像金城、吴湖帆这样遍学古人、潜心传统，个性和时代性并不十分鲜明的画家。在20世纪前半叶，后者人数更多，影响也更大，在中国画画坛居支配地位。新中国成立后，文化艺术“破旧立新”，把“五四”以来的国画家褒贬分明地划为“革新派”和“保守派”，久而久之，所谓“保守派”从被冷落到被遗忘，乃至形成对这一大批画家有意无意地历史遮蔽。吴琴木不幸就是这样一位被长期遗忘的画家。

浪迹艺海

　　1924年，“虚斋”藏画大部分随庞元济迁往上海寓所，吴琴木也应庞氏之邀，从南浔迁居上海，先后居于新闸路、蒲石路（今长乐路）、大通路大兴坊（今西藏南路）等处。在沪时得遇同为“虚斋”门客的张大壮。张大壮（1903—1980），与唐云、陆抑非、江寒汀并称为“海派花鸟四大名旦”。吴琴木和张大壮，一个作“四王”山水，一个画“南田”花卉，各自取长补短，惺惺相惜，仿若当年的恽王之谊，如恽寿平赠王翚的诗中所云：“白首兄弟相见少，人生能得几知音。”
　　不久，吴琴木亦离开“虚斋”。“周梦坡先生又延之幕中，得交当代胜流，纵论书画，复漫游大江南北，遍览名山巨川，胸罗丘壑，意境益为之开阔。可谓先师古人，后参造化，其造诣自不同于恒流者也。”其间，结识梦坡先生座上宾吴昌硕、沈涛园、朱古微等文化耆宿，并与南浔名流张乃燕订交。
　　1949年庞元济去世后，吴琴木积蓄渐空，不得已，他仍须为衣食奔走，往来于常熟和上海之间，困顿之中，艺术生命于60岁时戛然而止，实在让人扼腕，但其留下的画作无一粗制，至今灿于近代画史。
　　编辑：沈海晨