冬雁，本名王艳，生于20世纪70年代，河南商丘柘城人。中国诗歌学会会员，河南省作家协会会员，商丘女子诗社秘书长，诗人名典平台副总编。诗歌、评论作品散发于《诗刊》《诗选刊》《绿风》《山东文学》等，入选《2019中国诗歌年选》（梁平主编）等各种诗歌版本。全国诗歌大赛获奖若干。著有诗集《擦肩与相向》，并获2020年第六届中国诗歌春晚十佳诗集奖。
　　“应该有一种声音，在不是声音的地方，他挺身显现。”诗人锐利的文字和敏锐的思维给了我们对世界的另一种看法和理解，也让我们“在不是声音的地方”听到了另外一种声音的呐喊。发声处不止于声带，不止于物体之间的碰撞。在诗人梁晓明的诗歌里，我听到了很多种声音，每一字都在发声，时而低诉，时而悲鸣，时而在狂风中凄厉地声响，时而在散发着血腥味的空气中哀歌。诗人在现实中捕捉某种灰暗的色调，以理性而艺术的方式展开自己对一些事物的审视角度。诗意的跳动和思想的爆裂，诗人在这两者相结合的语境里凸显一种具有时代性的行为与思想。我们在他的《声音》里听到了“有一种声音，在流水的地方他低声领唱”;看到了“一把刀”“隐蔽的鲜血，晶莹发亮的∕坚硬的骨头∕在倒塌的楼中我们看到建筑者的双手∕在见底的油壶旁我们看到繁衍的秘密”。诗人梁晓明在诗歌意境的精髓之外又进行了场景的陈设，且运用一些锥心的词语来抓住读者的心，这也是一种心理的自我突破。
　　像他的另一首诗《刀子》：“一把鲜明的刀子是另一种曙光，是另一种∕弃我而去的语言。”在生活中摄取一些事物存在的形式特征，事物本身的形式与质地乃是组成这个世界的一部分，而诗人用一把“刀子”把这部分与现实之间的“窗户纸”捅破，这就是诗歌中“一把无形刀子”的作用。当“另一种曙光”的出现，这把“鲜明的刀子”就已经不存在了。“所有纪念碑都顶着我的鞋底，风暴挤入我内心∕整整20年风暴占有我玻璃的双眼∕我洁白的骨头向喊叫逼近。”诗人在这里用了“纪念碑”作为某种事物的代表与象征，而“顶着我的鞋底”又具有深刻的寓意和指向，这是一种人生折射与影射，用一种事物的象征隐喻另一种事物，从而达到诗人对“风暴挤入内心”的程度和结局。“在风的永恒吹拂下∕我变成了一把刀子。”人生与风暴完美的结合体，使“我”的表现形式更加丰满，具有疼痛感的诗意更加丰富。
　　诗歌中的疼痛感是诗人写作中具有最大杀伤力的武器。一首好诗往往凝聚了很多现实问题和人类在其中的作用和处理方式。当然，也综合了诗人谋篇布局之匠心，切入视角之独到的感悟和体会。一首《玻璃》，让人读得肝肠寸断，那一种锥心刺骨的疼痛感何止在手上，也在心里。“我把我的手掌放在玻璃的边刃上∕我按下手掌”，诗人遣词造句的犀利、巧妙，以及情景酝酿与释放的节奏之严谨，“手掌”“玻璃”“边刃”“按下手掌”一句话把一种状态表现得淋漓尽致，又瞬间把读者带入自己的状态之中。一个“按”字，已经深深地刺痛了读者的心，并引导着读者的思想继续步入诗人的陈述。“我把我的手掌顺着这条破边刃∕深深往前推∕刺骨锥心的疼痛，我咬紧牙关∕血，鲜红鲜红的血流下来。”这“玻璃”的边刃诗人用了一个“破”字，仅仅这一个字，加强了手推进时的疼痛感，也从侧面说明了一种事物的“陈旧”。“锥心刺骨”“咬紧牙关”“鲜红鲜红的血”都是用来加以对手顺着边刃推进时候形象而真切的现状。“顺着破玻璃的边刃∕我一直往前推我的手掌∕我看着我的手掌在玻璃边刃上∕缓缓不停地向前进。”这几句依然是对“推”的加强，诗人依然用一种轻松自如的语气来描述这一切，给人的感觉似乎推在这破边刃上的不是手，而像是一个胡萝卜。“顺着”“一直往前推”，我们的心跟着诗人的手一起在边刃上推进。“我看着”，这是怎样的一种状态，当一种疼痛到一定的程度，刺痛也就变得麻木。紧接着诗人又用了一个“缓缓不停”，那只手仿佛就在我們眼前，叙述加描写，场景加场面，让我们在心理承受上有了一种缓缓的过渡。“狠着心，我把我的手掌一推到底∕手掌的肉分开了∕白色的肉和白色的骨头∕纯洁开始展开。”为什么会“狠着心”，手心手背都是肉，“一推到底”的连心疼。因为“狠”才致使“手掌的肉分开”，才致使“白色的肉和白色的骨头”分离，才致使“纯洁开始展开”。整首诗诗人脱离了一般诗歌的“同质化”，也脱离了普通诗歌的普遍性的范畴，隐喻及物、及人，诗句简明有力，给读者陈述的内容含义丰富，并且全诗安排有序，脉络清楚，语句之间衔接紧密，推进自然。没有一首诗具有绝对的指向和特定性，不同的读者不同的群体就会产生不同的视角效果。至于“玻璃”的所指和“推手”的目的，那是诗人隐藏在诗里的一个谜底，让我们各自去揣摩，去设想，去对照，去联想“纯洁”的展开。
　　让写作具有烟火气息与力量。曾获得冰心散文奖的山东作家王韵说过这样一段话：自己追求一种疼痛感和有力量的写作，一种“平静的水面下，所蕴藉的波涛汹涌，具有不动声色的烟火气息与厚重疼痛感的力量”。借以作为此评的结束语，也以此作为对诗人梁晓明诗歌的整体印象。