[摘要]《观看仙后座的四种方式》是景徐先生于2005年完成的为六位演奏家而作的室内乐，该作品曾获2005年“第二届中国·成都‘三川奖’学生新音乐作品比赛”二等奖。本文将通过赏析该作品的音高体系、结构关系及音色、音响等方面，试图揭示作者在创作该曲时所作的一系列精巧设计。本文是一篇学科论文。
　　[关键词]《观看仙后座的四种方式》；音高体系；结构关系；音色；音响
　　前言
　　景徐（1985-），2002年考入四川音乐学院，师从杨晓忠副教授学习作曲。2003年，其作品《虞美人》获“2003四川音乐学院声乐作品比赛”三等奖；2004年，其作品《爻》获“首届中国·成都‘三川奖’学生新音乐作品比赛”二等奖；2005年，其作品《观看仙后座的四种方式》获“第二届中国·成都‘三川奖’学生新音乐作品比赛”二等奖；2006年，受“ISCM世界新音乐节组委会”和“美国哥伦比亚大学”邀请，赴美参加在纽约举办的作曲大师班学习，大师班期间，其作品《灰色》在纽约歌德会所首演。
　　《观看仙后座的四种方式》是景徐先生于2005年完成的为六位演奏家而作的室内乐，作品编制是低音单簧管、小提琴、大提琴和钢琴（钢琴为三人演奏）。作品曾在2005年北京现代音乐节的作曲大师班、“来自四川一川音专场音乐会”及“三川奖颁奖音乐会”上演。
　　作品为表现对古希腊神话中关于仙后座传说的感悟而命名。从四个方面看到“仙后”一生为美貌而清高～嫉妒～憎恨～忏悔。最后，感悟到美貌的真实意义。
　　作品构思严谨、布局绅密。音乐的发展形式丰富多样，富于独特的逻辑。作品集中反映了曲作者在音高体系的设计、结构控制力及音色、音响运用的独特性。本文将主要针对以上几点来赏析这部作品。
　　一、音高体系的独创设计
　　作品的音高体系建立于魔方的循环定理，作品有机地控制每个音的出现方式，非十二音体系，也非集合原理，是一套曲作者独创的实践性音高体系。
　　图1是魔方的平面图，魔方四周按规定设立了音程及方向。
　　旋律发展方式是根据音程的叠加及音程的方向而定，拟音程存在于魔方的六个面（见图3），魔方每个面的对角线是旋律运动的规定路线（路线包括音程的性质及方向），每四根不同的对角线首尾相连拟定为一个周期（小循环）。魔方的九个面上分别设立了不同的音程及不同的方向（见图1），每个面上只设立5个音程（见图2）。
　　每个平行面的对应部分音程性质相同、方向相反。魔方每个面共有九个部分，每个面的中心部分为纯一度或纯八度，音程的方向不论，既形成一种拟定向心力。
　　通过魔方每次有规律的运动构成不同的周期，魔方由原始形态（见图3）开始运动，当运动12次后（见图4）回到原始形态，通过运动共形成13个周期（见附1）。魔方回到原形时，[周期13]与[周期1]的周期相同，即为一个大循环。全曲的音高关系共用这13个周期写成。
　　周期的选择分为单线条周期和双线条周期两种。