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她，有些不修边幅；
她，有些愤青的气质；
她，对自己的理想近乎苛刻追求着……
初见李健，她刚拍完外景回来，干练的短发有些凌乱，脸被太阳晒得通红。格子衬衫、牛仔裤外加一双运动鞋——典型的摄影师打扮。李健很忙，一进工作室简单地跟我打了个招呼，又开始马不停蹄地忙碌了：“小李，这个片子赶紧修。小张，明天在哪拍摄……”这就是李健，一个闲不住、更忙碌的女人，一个想在摄影圈里用自己的方式讲故事的女人。
李健的想法很多，而且总是会冒出许多新的想法，因为她想让自己的摄影作品不断地有新突破。自从成立了自己的摄影工作室后，忙碌的李健几乎没有闲暇时光。不过李健自己倒是乐在其中，毕竟能把自己的爱好和职业结合起来的工作并不多，按李健的说法就是：“我现在是在做事业，事业的概念是为理想而努力。而如果只是单纯的养家糊口，那只能称之为一份差事。”
李健从业15年，在这15年里，她的人生有三个跨越：1996年，她寻梦到南方打拼，当时的她作为广告摄影专业的毕业生，认为经济发达的南方才是商业摄影的沃土。在那里，她认识到了什么才是镜头里的商品世界。2004年，她带着南下积累的经验回到了家乡天津，而此后无论是在哪里工作，她都站在摄影的最前沿。那时的她开始积攒自己的梦想，等待爆发。2007年，经历了风风雨雨，李健终于实现了梦想——开办了属于自己的工作室，开始了真正意义上的为了自己的梦想打拼
李健的摄影工作室名为“一千米摄影工作室”，当被问到名字的由来时。她的回答很简单：“希望我们的事业有长足的发展，像路一样绵延下去，希望走在这条路上的朋友、同事能够一起开拓出更多的这样的路。是这条路使大家走到一起来，这是我们生活的一部分，也是我们生活的全部。”这便是一千米摄影工作室名称的由来，代表着一个长足的跃进和发展。
对于为什么放着好好的打工生活不过，一定要去开自己的工作室，李健的回答更像一个简单的孩子——“想拍出自己想要的作品”。
这就是李健，一个纯粹而自然的人，一个只是想让每一张照片都会说话的人，一个会让梦想照亮现实的人。
对话李健
BE：从什么时候开始对摄影感兴趣，有什么特殊的故事吗?
李健：从上学的时候。那时候经常和同学一起拍照和郊游，发现摄影很有意思。看过一部电影，讲“二战”时纳粹集中营里一个犹太人失去了一切财产，只保留下来一本相册，这让我觉得摄影不仅是一件有趣的事，也是一件有意义的事。
BE：作为摄影师，尤其是女摄影师，相对其他行业可能更加“奔波”，如何看待这个问题?如何调适工作和生活的时间?
李健：我挺好动的，我工作和生活上的时间是一码事。
BE：除了拍私人作品，你会拍摄一些时尚、广告类的作品吗?你在拍摄中更注重什么?
李健：会啊。注重能打动自己的事情。
我个人对布光及色彩的运用近乎偏执。比如说，我会使用五花八门的布光方式，最主要的是混合日光和闪光灯。另外，我对色彩的选择非常偏执，从道具到服装，甚至模特的发色都不能放过，这样才会让场景给人以不同的感受。
BE：我知道你们网站上的“模特”都是顾客的拍摄作品，能讲讲你“顾客即模特，模特即顾客”的事儿吗?
李健：我们在网站上宣传主要是针对普通客人的。我们努力发掘普通人身上被忽视的闪光点，为客人留下美好的回忆。从这个意义上来讲，客人和模特的意义相同。
BE：你的这些拍摄灵感都是怎样产生，又是如何实现为作品的呢?
李健：我努力拍摄一些有意义、美丽的画面，寻找这些东西是我生活、学习、经历的积累，这让我能从一些平凡的过程中抓住动人的瞬间。
灵感总是来自于生活的细微之处，一个电影场景、一幅画、一本书，都会让我产生一些拍摄上的灵感，我会在脑海里想象各种各样的场景，然后或推进剧情，或拒绝放弃。想要达到完美的结合点要花费很长时间。在找到合适的拍摄地点后，思路会进一步清晰起来，我开始构建“模特阵容”，将服装、道具、化妆等等细节确定下来，与我的助理一起做场景的前期拍摄，讨论并提炼新的想法。
BE：在你独立拍摄前曾经做了十年影楼摄影工作，这段经历对你的职业生涯有什么帮助?
李健：让我了解了这个行业是怎么运作的，能把理想和现实融合在一起。摄影让我有了能和神对话的机会，也让我有了餐桌上的面包。
BE：什么时候开始考虑自己成立工作室的?是什么原因和契机?
李健：2006年我和几个同事一起开始筹建自己的工作室。当时我们服务的影楼因为人事问题无疾而终，我不甘心，决定自己成立一个工作室，实现自己的目标。
BE：一千米摄影工作室的工作人员大多是女性?
李健：是的。女性细腻，能更好地为客人服务。当然性别不是唯一的因素，以后我们也会有很多男同胞加盟。
BE：作为工作室的创始人之一，你对目前工作室的状态满意吗?有什么新的更高的目标?比如想拍摄一些什么样的作品?
李健：每上一级台阶，就会有更高的台阶在前面。
我们还想扩展服务项目，容纳更多的有志青年加入我们的行列。希望自己能不因年龄而停止，拍摄出更多直击人心的作品。
她，有些愤青的气质；
她，对自己的理想近乎苛刻追求着……
初见李健，她刚拍完外景回来，干练的短发有些凌乱，脸被太阳晒得通红。格子衬衫、牛仔裤外加一双运动鞋——典型的摄影师打扮。李健很忙，一进工作室简单地跟我打了个招呼，又开始马不停蹄地忙碌了：“小李，这个片子赶紧修。小张，明天在哪拍摄……”这就是李健，一个闲不住、更忙碌的女人，一个想在摄影圈里用自己的方式讲故事的女人。
李健的想法很多，而且总是会冒出许多新的想法，因为她想让自己的摄影作品不断地有新突破。自从成立了自己的摄影工作室后，忙碌的李健几乎没有闲暇时光。不过李健自己倒是乐在其中，毕竟能把自己的爱好和职业结合起来的工作并不多，按李健的说法就是：“我现在是在做事业，事业的概念是为理想而努力。而如果只是单纯的养家糊口，那只能称之为一份差事。”
李健从业15年，在这15年里，她的人生有三个跨越：1996年，她寻梦到南方打拼，当时的她作为广告摄影专业的毕业生，认为经济发达的南方才是商业摄影的沃土。在那里，她认识到了什么才是镜头里的商品世界。2004年，她带着南下积累的经验回到了家乡天津，而此后无论是在哪里工作，她都站在摄影的最前沿。那时的她开始积攒自己的梦想，等待爆发。2007年，经历了风风雨雨，李健终于实现了梦想——开办了属于自己的工作室，开始了真正意义上的为了自己的梦想打拼
李健的摄影工作室名为“一千米摄影工作室”，当被问到名字的由来时。她的回答很简单：“希望我们的事业有长足的发展，像路一样绵延下去，希望走在这条路上的朋友、同事能够一起开拓出更多的这样的路。是这条路使大家走到一起来，这是我们生活的一部分，也是我们生活的全部。”这便是一千米摄影工作室名称的由来，代表着一个长足的跃进和发展。
对于为什么放着好好的打工生活不过，一定要去开自己的工作室，李健的回答更像一个简单的孩子——“想拍出自己想要的作品”。
这就是李健，一个纯粹而自然的人，一个只是想让每一张照片都会说话的人，一个会让梦想照亮现实的人。
对话李健
BE：从什么时候开始对摄影感兴趣，有什么特殊的故事吗?
李健：从上学的时候。那时候经常和同学一起拍照和郊游，发现摄影很有意思。看过一部电影，讲“二战”时纳粹集中营里一个犹太人失去了一切财产，只保留下来一本相册，这让我觉得摄影不仅是一件有趣的事，也是一件有意义的事。
BE：作为摄影师，尤其是女摄影师，相对其他行业可能更加“奔波”，如何看待这个问题?如何调适工作和生活的时间?
李健：我挺好动的，我工作和生活上的时间是一码事。
BE：除了拍私人作品，你会拍摄一些时尚、广告类的作品吗?你在拍摄中更注重什么?
李健：会啊。注重能打动自己的事情。
我个人对布光及色彩的运用近乎偏执。比如说，我会使用五花八门的布光方式，最主要的是混合日光和闪光灯。另外，我对色彩的选择非常偏执，从道具到服装，甚至模特的发色都不能放过，这样才会让场景给人以不同的感受。
BE：我知道你们网站上的“模特”都是顾客的拍摄作品，能讲讲你“顾客即模特，模特即顾客”的事儿吗?
李健：我们在网站上宣传主要是针对普通客人的。我们努力发掘普通人身上被忽视的闪光点，为客人留下美好的回忆。从这个意义上来讲，客人和模特的意义相同。
BE：你的这些拍摄灵感都是怎样产生，又是如何实现为作品的呢?
李健：我努力拍摄一些有意义、美丽的画面，寻找这些东西是我生活、学习、经历的积累，这让我能从一些平凡的过程中抓住动人的瞬间。
灵感总是来自于生活的细微之处，一个电影场景、一幅画、一本书，都会让我产生一些拍摄上的灵感，我会在脑海里想象各种各样的场景，然后或推进剧情，或拒绝放弃。想要达到完美的结合点要花费很长时间。在找到合适的拍摄地点后，思路会进一步清晰起来，我开始构建“模特阵容”，将服装、道具、化妆等等细节确定下来，与我的助理一起做场景的前期拍摄，讨论并提炼新的想法。
BE：在你独立拍摄前曾经做了十年影楼摄影工作，这段经历对你的职业生涯有什么帮助?
李健：让我了解了这个行业是怎么运作的，能把理想和现实融合在一起。摄影让我有了能和神对话的机会，也让我有了餐桌上的面包。
BE：什么时候开始考虑自己成立工作室的?是什么原因和契机?
李健：2006年我和几个同事一起开始筹建自己的工作室。当时我们服务的影楼因为人事问题无疾而终，我不甘心，决定自己成立一个工作室，实现自己的目标。
BE：一千米摄影工作室的工作人员大多是女性?
李健：是的。女性细腻，能更好地为客人服务。当然性别不是唯一的因素，以后我们也会有很多男同胞加盟。
BE：作为工作室的创始人之一，你对目前工作室的状态满意吗?有什么新的更高的目标?比如想拍摄一些什么样的作品?
李健：每上一级台阶，就会有更高的台阶在前面。
我们还想扩展服务项目，容纳更多的有志青年加入我们的行列。希望自己能不因年龄而停止，拍摄出更多直击人心的作品。