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摘 要：《义务教育美术课程标准》中提到了让更多的學生喜欢传统的民间美术，感受中华文化之美。传统民间美术中的戏曲年画有着丰富的人文内涵，画中有戏，戏中有画。通过戏曲年画，让学生对传统民间美术有具体的感知。
关键词：戏曲年画；美术教学；价值
《义务教育美术课程标准》中提到了让更多的学生喜欢传统的民间美术，感受中华文化之美。戏曲年画作为历史悠久的中国传统民间艺术，承担着民间文化传承的重要使命。戏曲年画有着丰富的人文内涵，画中有戏，戏中有画，充满着人生百态的“戏”味。在戏曲演出过程中呈现出的雕塑美和绘画美，使戏曲表演常常成为美术家关注的焦点和表现的对象。
近年来，对年画的研究已经相当丰富，而从基础教育的角度出发，为了普及我国的戏曲年画这一民间美术在基础教育中的应用，目前国内尚缺乏此类的研究。笔者在教学中多次尝试将“戏曲年画”运用在基础艺术教育中，发现不仅从历史、艺术、审美等多角度具有启蒙意义，其材料、制作工具等简单、易找、易上手操作，也便于进行大规模的普及教育。在基础教育中普及推广过程中，必须要选择最适当的方式，开发出与学生课堂对接的关键点。在演示戏曲年画的制作方式的基础上，可以讲述带有教育意义的故事性情节，以其生动活泼的画面、鲜艳的设色、简单易操作性在学生中推广，使师生亲身参与其中，感受中华文化之美，这不仅能激发广大少年儿童热爱家乡、热爱祖国的情怀，同时也促进了他们保护和传承非物质文化遗产的意识，挖掘出更多蕴藏在民间的非物质文化遗产资源，使我国的戏曲年画这一民间美术从基础教育做起，更多具体地深入到生活中推广应用，其价值主要体现在以下几点。
一、经典的传统文化，可以提升学生的人文知识
戏曲年画中蕴含着我国的传统文化，其承载着民族文化的博大精深，传达着生活的信息，散发着人文素养的光芒。当学生欣赏一幅幅戏曲年画，也就走进了中国文化。《国家中长期教育改革和发展规划纲要》进一步强调了加强中华民族优秀文化传统教育对加强学生文化素质教育的重要性。中国科学院院士、教育家杨叔子先生曾说：“没有先进的科学技术，我们会一打就垮；没有人文精神、民族传统，一个国家、一个民族会不打自垮。”戏曲年画课程作为一种人文课程，富有浓厚的文化气息，充满了人文精神，对丰富学生情感、陶冶学生情操、促进学生个人发展具有重要意义。
二、丰富的文化内涵，可以塑造学生良好的性格品行
在年画中加入人们耳熟能详的戏曲故事，不仅具有装饰美化环境的作用，而且还具有认知、教化的启蒙作用和娱乐功能，画中的故事情节，描绘出正义与邪恶、忠义与奸佞、善良与丑恶的世间百态，较多地表现了正面英雄人物形象，英雄人物一身为了正气，忠诚、朴实以夸张的手法，表达了英雄人物的真实形象。表现出一身正义、纯正无私的精神，看后给人以正义感。这种易记、通俗、形象的戏曲年画比系统的、抽象的或正规的说服教育往往更有潜在的渗透力和影响力。学生被这种中华民族的勤劳、善良、机智、勇敢、刚毅、淳朴的优秀品质以及“舍小我，顾大我”的豪迈的气度深深感染。又如，戏曲年画《三英战吕布》，这是我国古典名著《三国演义》中一个精彩的故事情节，画面中生动地表现了刘备、关羽、张飞兄弟三人与猛将吕布的殊死战斗，描绘了一场酣畅淋漓的沙场血拼。通过画面，教师引导学生认识到个人英雄的时代已经结束，必须发挥团队的力量，利用各自的特长，形成合力共同战胜对手方能取得胜利。
戏曲年画不仅反映了人们的生活文化，也不仅存在于人们的感性世界中，它也是一个民族认知方式、价值取向的反映，因此戏曲年画有道德潜化功能，它对学生个体的价值有引导功能，即引导学生形成自己的精神人格和品味。
三、丰富的戏曲内容，可以激发学生创新思维的拓展
在学生的成长过程中，给孩子以美的灌输，充实学生的具象思维——对造型形象的把握，以及抽象思维——对故事情节的想象力发展是极为有利的。从戏曲年画常见的题材来说，有历史演艺、神话志怪传说、民俗故事等几个较大的门类。历史演艺题材一般选取人们所熟知的历史故事作为蓝本。在民间戏曲中自古就有“唐三千，宋八百唱不完的列国志”的说法，可见，民间戏曲中历史演义题材之多，像《三国演义》《隋唐演义》《杨家将》《岳飞传》更是戏曲故事中传唱不衰的经典题材，特别是故事里那些忠臣良将、民族英雄的形象更是深得人们的喜爱；其次，神话志怪类的人物也是年画常用的素材。如《封神演义》中的哼哈二将，《西游记》中的孙悟空、猪八戒，《天仙配》中的牛郎织女等；由于年画画面在空间表现上的自由性，因此此类题材的年画往往能表现出舞台所不能达到的效果，年画人物可以上天入地、呼风唤雨、千变万化，使学生的想象力得到了极大的满足，激发他们想象和幻想的翅膀，让他们其妙的心灵世界敞开，冲破现有的知识局限，开拓戏曲年画的思路，让学生不受任何限制，无拘无束地表达自己的绘画创作思想。在日益重视培养学生创造精神的今天，戏曲年画的题材和内容可以让学生的创新思维得到很好的锻炼。
编辑 温雪莲
关键词：戏曲年画；美术教学；价值
《义务教育美术课程标准》中提到了让更多的学生喜欢传统的民间美术，感受中华文化之美。戏曲年画作为历史悠久的中国传统民间艺术，承担着民间文化传承的重要使命。戏曲年画有着丰富的人文内涵，画中有戏，戏中有画，充满着人生百态的“戏”味。在戏曲演出过程中呈现出的雕塑美和绘画美，使戏曲表演常常成为美术家关注的焦点和表现的对象。
近年来，对年画的研究已经相当丰富，而从基础教育的角度出发，为了普及我国的戏曲年画这一民间美术在基础教育中的应用，目前国内尚缺乏此类的研究。笔者在教学中多次尝试将“戏曲年画”运用在基础艺术教育中，发现不仅从历史、艺术、审美等多角度具有启蒙意义，其材料、制作工具等简单、易找、易上手操作，也便于进行大规模的普及教育。在基础教育中普及推广过程中，必须要选择最适当的方式，开发出与学生课堂对接的关键点。在演示戏曲年画的制作方式的基础上，可以讲述带有教育意义的故事性情节，以其生动活泼的画面、鲜艳的设色、简单易操作性在学生中推广，使师生亲身参与其中，感受中华文化之美，这不仅能激发广大少年儿童热爱家乡、热爱祖国的情怀，同时也促进了他们保护和传承非物质文化遗产的意识，挖掘出更多蕴藏在民间的非物质文化遗产资源，使我国的戏曲年画这一民间美术从基础教育做起，更多具体地深入到生活中推广应用，其价值主要体现在以下几点。
一、经典的传统文化，可以提升学生的人文知识
戏曲年画中蕴含着我国的传统文化，其承载着民族文化的博大精深，传达着生活的信息，散发着人文素养的光芒。当学生欣赏一幅幅戏曲年画，也就走进了中国文化。《国家中长期教育改革和发展规划纲要》进一步强调了加强中华民族优秀文化传统教育对加强学生文化素质教育的重要性。中国科学院院士、教育家杨叔子先生曾说：“没有先进的科学技术，我们会一打就垮；没有人文精神、民族传统，一个国家、一个民族会不打自垮。”戏曲年画课程作为一种人文课程，富有浓厚的文化气息，充满了人文精神，对丰富学生情感、陶冶学生情操、促进学生个人发展具有重要意义。
二、丰富的文化内涵，可以塑造学生良好的性格品行
在年画中加入人们耳熟能详的戏曲故事，不仅具有装饰美化环境的作用，而且还具有认知、教化的启蒙作用和娱乐功能，画中的故事情节，描绘出正义与邪恶、忠义与奸佞、善良与丑恶的世间百态，较多地表现了正面英雄人物形象，英雄人物一身为了正气，忠诚、朴实以夸张的手法，表达了英雄人物的真实形象。表现出一身正义、纯正无私的精神，看后给人以正义感。这种易记、通俗、形象的戏曲年画比系统的、抽象的或正规的说服教育往往更有潜在的渗透力和影响力。学生被这种中华民族的勤劳、善良、机智、勇敢、刚毅、淳朴的优秀品质以及“舍小我，顾大我”的豪迈的气度深深感染。又如，戏曲年画《三英战吕布》，这是我国古典名著《三国演义》中一个精彩的故事情节，画面中生动地表现了刘备、关羽、张飞兄弟三人与猛将吕布的殊死战斗，描绘了一场酣畅淋漓的沙场血拼。通过画面，教师引导学生认识到个人英雄的时代已经结束，必须发挥团队的力量，利用各自的特长，形成合力共同战胜对手方能取得胜利。
戏曲年画不仅反映了人们的生活文化，也不仅存在于人们的感性世界中，它也是一个民族认知方式、价值取向的反映，因此戏曲年画有道德潜化功能，它对学生个体的价值有引导功能，即引导学生形成自己的精神人格和品味。
三、丰富的戏曲内容，可以激发学生创新思维的拓展
在学生的成长过程中，给孩子以美的灌输，充实学生的具象思维——对造型形象的把握，以及抽象思维——对故事情节的想象力发展是极为有利的。从戏曲年画常见的题材来说，有历史演艺、神话志怪传说、民俗故事等几个较大的门类。历史演艺题材一般选取人们所熟知的历史故事作为蓝本。在民间戏曲中自古就有“唐三千，宋八百唱不完的列国志”的说法，可见，民间戏曲中历史演义题材之多，像《三国演义》《隋唐演义》《杨家将》《岳飞传》更是戏曲故事中传唱不衰的经典题材，特别是故事里那些忠臣良将、民族英雄的形象更是深得人们的喜爱；其次，神话志怪类的人物也是年画常用的素材。如《封神演义》中的哼哈二将，《西游记》中的孙悟空、猪八戒，《天仙配》中的牛郎织女等；由于年画画面在空间表现上的自由性，因此此类题材的年画往往能表现出舞台所不能达到的效果，年画人物可以上天入地、呼风唤雨、千变万化，使学生的想象力得到了极大的满足，激发他们想象和幻想的翅膀，让他们其妙的心灵世界敞开，冲破现有的知识局限，开拓戏曲年画的思路，让学生不受任何限制，无拘无束地表达自己的绘画创作思想。在日益重视培养学生创造精神的今天，戏曲年画的题材和内容可以让学生的创新思维得到很好的锻炼。
编辑 温雪莲