女儿mii4岁那年，我们一家还居住在名古屋。经开琴店的朋友介绍，她去了一家私立音乐院学琴。按mii自己的意愿，她希望学钢琴。
　　但在音乐院学琴的最开始半年，每一次音乐课，老师基本都只进行“音感训练”：老师用钢琴弹出一个音，孩子们必须很快地说出老师刚刚弹的是什么音，按的哪个键。这样反复训练之后，接下来，就是围绕着老师的琴声“跳舞”——每个班大约6个孩子，绕成一圈，跟随老师的钢琴节奏做动作，琴声突然停止时，身体也得马上僵持不动。回家以后也不碰琴，而是做老师布置的家庭作业：抄写和默记五线谱音符。
　　这样的音乐课半年下来之后，mii记住了五线谱上的音符，并感觉“音乐课非常好玩”，对钢琴更加向往，十分期待能像老师那样，叮叮咚咚地弹琴。但是，老师依然没有让孩子练钢琴，而是开始让孩子们练习小提琴。
　　按这家音乐院校长岩田先生的说法：小提琴是最训练“音乐耳朵”的乐器，不仅因为它极难掌握音律，还因为小提琴就在耳朵旁边，声音些微的变化都能被捕捉到。
　　岩田先生有三个漂亮女儿，分别毕业于东京音乐大学和美国的朱利亚音乐学院这样的名门学府，曾与著名指挥家小泽征尔同台演出。这三个女儿都是岩田先生一手培养出来的，岩田先生无疑是音乐教育方面的专家，作为一个门外汉，我只能选择听从专家的话。
　　在听了mii一年多“锯木头”般的小提琴声之后，岩田老师终于让她开始学习钢琴了。虽然从进入音乐院开始，到mii可以弹钢琴，相隔了一年半以上的时间，但我惊奇地发现：所有初学钢琴孩子的困扰，例如双手无法很好地配合、无法边弹边阅读琴谱等等，在mii身上一概没有发生过。从学习第一首钢琴曲开始，她就可以左右双手配合得相当不错了。而且，因为事先学会了识谱，所以边弹边读琴谱也没有任何障碍。
　　更惊喜的是：当mii开始学钢琴的时候，她的小提琴也已经完全入门——不仅可以拉出完整的曲子，而且音调极准。甚至我认识的音乐人前辈，在听完mii拉小提琴之后，还曾对她准确的音感表示惊讶，说：“这孩子音感很不错，好好坚持下去，可以学出来。”
　　先小提琴后钢琴的理论依据
　　小提琴是拉弦乐器，而钢琴是键盘乐器，先学小提琴再学钢琴，看起来多少有冲突和矛盾的地方，实际上至少有4个方面的好处：
　　1. 在演奏技术上，学习小提琴时克服了紧张的心理负担，使得心理和肢体可以彻底地放松，进而让演奏技术得到更好的提高，而在之后的钢琴学习中，可以有更放松的状态;
　　2. 学习小提琴时潜移默化地提高了反应能力和协调能力，这对钢琴学习也很有帮助，起码可以用更少的时间去学习更多的钢琴演奏技术;
　　3. 在音乐音响方面，小提琴在音准音质方面的严厉、高水平要求，对钢琴学习中音色、感情色彩的掌握有很好的帮助;
　　4. 在知识修养方面，小提琴的帮助更是多得数不胜数，可以说是完全为钢琴服务的。
　　总的来说，有了一定的小提琴基础之后再去学习钢琴，有利之处比阻碍和困难来得更多。