安哥不姓安，千万别搞错。他原名彭振戈，笔名安哥，曾用名彭安哥、彭安鸽。1947年生于大连，北京长大，在云南西双版纳当过七年知青，在广州当工人四年。1979年起在中新社广东分社当摄影记者，后又在香港当记者编辑六年，现在也是知名策展人。
　　安哥是广东摄影圈乃至中国摄影圈都不得不提到的人物，除了良好的职业素质之外，最重要的是他做了一件和老百姓息息相关的大事情，那就是用镜头记录下时代的发展，且一做就是三十年。安哥在《结图纪事》一书中曾写道：“我入行虽晚，已经32岁，但是在入行之前就已经是有故事的人，知青和工人的经历让我的足迹已踏遍大半个中国，但有感于我所经历的社会生活在当时的主流媒体上连影子也见不到，所以入行后有一个梦想，要用手中的相机去记录我的所见、所闻、所感，去见证普通老百姓的生活和生活中的酸甜苦辣，从中反映我们所经历的时代历程。这么多年，相机从来没有离开过我，我用相机拍下了十数万张底片，图片稿在海内外的上百家报刊杂志上发表了近万张次。作为一个比较边缘的门类，这些年来摄影一直在不停拓展自我表现空间，在观念实验化、技术傻瓜化甚或材质多元化的支撑下，在日益频繁的摄影节或综合影展的裹挟下，人民既有的摄影认知边界一再弯曲变幻——有太多深沉的、亢奋的、虔诚乃至近乎自虐的、梦游般的、无所不用其极的、百无聊赖的、诡异的或者精于商业利益算计的图像扑面而来，致使人们的感官不得不屡屡遭受突破，在看似越来越宽阔的摄影之河上，委实有着太多的水纹、浪花或者泡沫。”安哥知道一本图录的选取规模远不足以涵盖整个非创作摄影的全面景观，但表示入选作品都是公认的最具标志性的当代中国纪实摄影的代表：“但愿当我们被牵引、穿行于这些来自不同主体、不同视点又都同样并不伴随着喧嚣与尖叫的图像中间时，便能返回或直达一个无须争论就应豁然的质朴的视觉定义——真实乃摄影之本质，而被浓缩或被理解的真实，则是摄影质量之所系。”
　　2001年，一本名为《生活在邓小平时代》的图文书在全国各地热卖，这本以南方的改革开放为题材的摄影书，将人们的视线带入在歌舞厅跳舞的广东老太太、在广州泰康路木排头的小巷婚礼、在简陋教室里学走模特步的妙龄女郎等等熟悉又陌生的回忆里。上百幅摄影作品让人们意识到，一个时代结束，而另一个时代已经到来，那一幅幅司空见惯、触手可及但又极其普通的生活画面在不知不觉中成为了时代的符号和记忆，安哥一夜成名。
　　记录安哥半个多世纪的人生经历的《哥哥不是吹牛皮》一书面世了。书中讲述了他伴随新中国诞生的童年故事，在侨委大院的日子、校园时光、在西双版纳相濡以沫的同学和老工人、知青的生活、回城成家、80年代的改革春风、民间摄影的故事及其摄影作品产生的时代背景。以一种真名实姓的方式，以原生态的故事情景、细节，向我们诉说了属于他自己的悲喜交集的故事，也是属于这个时代的因果相袭的故事。安哥是个有故事的人，正因为这点，他的摄影作品才客观、真实，富有时代感、又不伯意境、情趣、狡黠……说起这些照片，他说：“从80年代起，中国纪实摄影者无论是抓拍、摆拍，或真或假，更大的主旨还是民间的立场和民间的影像。好多人已经开始意识到中国人如何来拍中国人以及自己周围的生活，技术也越来越成熟了。就算是‘玩’当代摄影的人，他们无论用什么手法，也都是在以民间的视角来追求自己的好作品。而中国社会从计划经济走向市场经济，从贫困落后转向逐渐富裕，从传统走向现代化和工业化，这种时代是最适合摄影表达的，是一个最出图像的时代。”
　　安哥拍摄的广东照片内容很杂、很多，大部分是黑白照片，摄影风格和现代主义、唯美风尚都没有关系，只是一种对生活的记录，朴素平实，机智幽默，却让人过目难忘，因为都是百姓的身边所见。就是这一张张朴实的照片见证了广东人的生活，见证了一个时代的发展。在我看来，用图片诉说历史，是再好不过的手法了。
　　安哥是个有亲和力的“老头儿”，他精神抖擞，讲话时思路清晰，语速很快，基本是有问必答，和他聊天让人很放松。提到老照片和自己的家人他就特别兴奋，我想正是这种热情，正是这种对生活的热爱造就了他，造就了他的影像和今天的成就吧。现在，退休后的安哥把更多的经历放在了策展上，希望有生之年能够做一个正式的展览，再印几本画册，把自己重要的作品手工放大，保存得更长久。