读方永庆的山水画，让人感受最深的是吴门画派传统笔墨对他的影响。
　　吴门画派是中国绘画史上第一个真正意义上的地方画派，它派系庞杂，影响深远。
　　方永庆踏上绘画之路，就多年受教于当代吴门画派著名画家吴数木、张辛稼、徐绍青等前辈，并是徐绍青的弟子。而徐绍青又与吴湖帆之子吴孟欧、吴待秋之子吴羧木、樊少云之子樊伯炎当年并称为画坛“上海四公子”。徐绍青又拜吴湖帆为师，是梅景书屋的人室弟子。如果追溯得更远一点，吴湖帆在传统绘画领域的极高成就，与他早年就饱学“四王”、吴门画派的唐寅、沈周、文徵明有关，正是有这样的嫡传关系和逻辑链条，影响着方永庆的审美情趣。
　　方永庆出生在吴地，受一方山水的养育，他的性格有雅逸、精致的一面。但他因工作关系，走南闯北，喜欢游山玩水，又有心胸豁达的一面。反映在绘画上，他善于把南宗山水与北宗山水有机融合在一起。他的山水画有着深厚的传统笔墨气息，讲究格致，气质充盈而纯正。他喜作大画，且大多采用全景图式，突出画面的整体感，如《峡江烟云》、《白云深处》、《夔门激浪》、《江山多娇》等。画面上千仞壁立，旷远清新，高山流水，气势磅礴。
　　古人云：“万物皆由气凝聚而成。”以情导势，以势行气，以气布韵，方永庆的山水画充溢着气韵之美。他用自己手中的画笔，把大自然的气象“烟晓”、“烟云”、“烟岗”、“烟雨”、“云起”、“云涌”……表现得千变万化，灵动飘渺，空朦神幻、淋漓尽致，与山势形成强烈的繁简、虚实、浓淡对比，呈现出诗一般的意境。这与方永庆经常外出写生，“师造化”密切相关，据说，他去黄山写生就有五次。正因为对自然界气象有着细致入微的观察，有着阔大的心灵感受，影响着方永庆的笔墨性格，在他的笔底下才会有如此生动的景象。
　　在自然界，水为血脉，草为毛发，山因水活，山得草木而荣。山水画家总是着力去表现水的魅力。方永庆说：“水是中国画的灵魂，表现在山水画中尤为突出，笔墨只有靠水的妙用，才能达到出神入化的境地。”因此，在方永庆的山水画中，或飘悠的白云；或淋漓的烟雨；或迷漾的晨雾；或山间的细流；或雨后的瀑布……他都力求去表现出灵动多姿、神韵并茂之气韵。方永庆把自己的艺术之根深深地扎在传统的沃土之中，但又不乏时代的气息。
　　方永庆的不少画作采用云断半山的图式形态，并成为他山水画的母题，亦可见吴湖帆图式处理对他的影响。云在山中，山在云中，心象与气象相融。
　　其次，方永庆善于造势，他的不少作品，如《烟雨黄山几度游》、《巫山云》、《白云深处》等对山的取势不是平正的取势，不是平芜远岗，而是在视觉的中心位置，山体吸收北方山石纹理结构。层层重叠，并都作斜势处理。正是山势有了这样的倾向性，给人以一种危石凌空、险峻突兀的感觉，更突出了山的浩然气势。他用枯笔造势，湿笔取韵，大笔挥写，放而不狂，画面厚实、夸张而富于变化。读方永庆的画，总给人一种大气之美的视觉冲击力。
　　方永庆对山石的处理也独具匠心，体现了吴门画家的特点，传统功底娴熟，斧劈皴、折带皴、披麻皴等各种皴法的运用因山而异，率性而为，状写峰峦、峰棱，皴擦勾染，工笔与写意结合，有笔有墨，有骨有肉，或偏简秀，或重细密，或在粗细之间。
　　值得一提的是，方永庆在他的扇面画中把这一笔法和造型特点发挥得淋漓尽致，并形成了自己的创作样式。他把气势磅礴的山河之美整合出一种自己的画面构成语言，浓缩在咫尺之间：千峰竞秀，危石绝顶，云卷云舒，高山飞瀑，惊涛拍岸……无不气韵生动，出神入化，让人感受到造物主大自然的浑沦大气之美。