【摘 要】
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经过紫砂艺人千百年的世代传承和不懈努力,紫砂壶的普及程度已经非常的广泛,在茶座之上随处可见,成为重要的角色而熠熠生辉.从整体上来看,这件紫砂艺术作品《璟缘玉珠壶》可谓是一件难得的精品力作,把紫砂圆器的特点和陶刻装饰的韵味完美地结合起来,器型的原创性、工艺的融合度以及陶刻的隽永,都让我们在使用和欣赏此壶的过程之中感受到一种沁人心脾的舒适度.与此同时,陶刻文字的装饰恰如其分地展示了人们在饮茶过程之中的美好期盼和向往,更加能够体会到其中的艺术魅力和浓郁的人文雅趣.
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经过紫砂艺人千百年的世代传承和不懈努力,紫砂壶的普及程度已经非常的广泛,在茶座之上随处可见,成为重要的角色而熠熠生辉.从整体上来看,这件紫砂艺术作品《璟缘玉珠壶》可谓是一件难得的精品力作,把紫砂圆器的特点和陶刻装饰的韵味完美地结合起来,器型的原创性、工艺的融合度以及陶刻的隽永,都让我们在使用和欣赏此壶的过程之中感受到一种沁人心脾的舒适度.与此同时,陶刻文字的装饰恰如其分地展示了人们在饮茶过程之中的美好期盼和向往,更加能够体会到其中的艺术魅力和浓郁的人文雅趣.
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在后来的演变和发展过程之中,宜兴的紫砂艺人们根据社会的发展和人们的饮茶需求,从中找到创作的灵感和题材,演绎出了许多结合时代、反应当下的艺术作品.从整体上来看,这件紫砂艺术作品《百年华诞壶》可以看作是一件充满构思和创意的紫砂雕塑,把我们中国共产党走过的百年路程概括总结成为一座华美的奖杯,观之令人啧啧称赞.这样的一件作品用来饮茶有一些过于庄重,而陈列起来供友人观赏或者放置在具有纪念意义的场合,能够更加地凸显其价值之所在,也让我们有一种心潮彭拜地歌颂新时代的感觉.
以佛教为题材的紫砂壶成为了紫砂艺术之中非常重要的组成部分,除了造型的设计独具匠心之外,其中蕴含的文化和思想的寄托也值得我们细细品味.从整体上来看这件紫砂艺术作品《普渡壶》,正如其名称一样,其中融入了很多的佛教元素,也把佛教的宗旨“普渡众生”凸显出来,其中最引注目的 就是在传承经典的基础之上,进行了原创性的设计,令人感觉非常的舒适又耳目一新.这样的一把紫砂壶端放在茶座之上,必定能够吸引人们关注的眼球,而且本山绿泥的后期转变很大,把玩性极高,在长期的泡养之中,也能够潜移默化地感受到佛教文化的影响.
紫砂艺术发展到今天,更需要有丰富的题材和创作的手法作为支撑,所以紫砂陶刻作为其中重要的组成部分,起到了关键的作用,带给我们许多的艺术体验.从整体上来看这件紫砂艺术作品《一鸣惊人壶》,作者用充满想象力的创意设计和精湛的技艺技巧,把“雄鸡一唱天下白”的气势充分地展示出来,让我们在喝茶品茗的同时,还能够感受到中国传统文化的博大精深和紫砂艺术丰富多彩的魅力,也更多地反映出我们紫砂艺人的艺术审美和蕴含其中的吉祥祝福,引起我们内心深处的强烈共鸣.
紫砂文化发展至今已有六百多年的历史,在这期间也伴随着紫砂的发展衍生出了一些紫砂装饰技法,紫砂陶刻便是其中之一.紫砂陶刻主要是用竹刀或者铁制作而成的刻刀在紫砂胚体表面进行刻画文字或者图的一种装饰技法,随着陶刻艺术的不断发展,现在的陶刻装饰技法已不单纯指的是紫砂的装饰技法了.随着历史的不断发展,紫砂陶刻技法已经与紫砂制壶技法一样并列为中国传统手工艺技法了,本文就从这把“一粒珠壶”壶身所刻绘的八仙过海图来给大家谈一下紫砂陶刻的装饰和创作.
紫砂壶在长时间的浇淋和把玩之后,形成一定的包浆,温润如玉但是光泽内敛,非常符合我们国人的艺术审美,带给我们更多的惊喜和愉悦.从整体上来看这件紫砂艺术作品《冠方壶》,我们可以很直观地了解到紫砂方器的工艺技巧和基本的成型理念,特别是在起承转合的细节处理方面也是独树一帜,具有着鲜明的艺术特点,与此同时,不着痕迹地把我们中国传统文化之中的历史典故生动地通过紫砂这种载体很好地呈现在我们面前,从而达到了艺术和文化的双重传承,彰显出紫砂的无穷魅力和对我们具有深远而深刻的影响.
紫砂艺术不仅是物质商品,而且也是精神产品,紫砂艺术集各类中国传统文化于一体,充满了丰富的文化气息和书卷气息,是实用性、艺术观赏性和艺术价值性兼备的艺术形式,满足了古今中外紫砂爱好者的审美意趣和鉴赏需求,同时也抒发了紫砂艺人的情感与思想,引起人们的共鸣.紫砂壶造型千姿百态,泥色淳朴光泽,典雅大气,集书画、篆刻和雕塑于一体,每一件紫砂作品都是独具特色的艺术品.
最吸引我们的还是宜兴独特的紫砂艺术,被坡公称为“三绝之一”的紫砂陶究竟有着如何的魅力,使得千百年来无数的文人墨客为之倾倒?许多的茶友们心心念念的紫砂壶在今天揭开了其神秘的面纱,展示在世人面前.从整体上来看这件紫砂艺术作品《舒方提梁壶》,舒方,就是说明其造型并不是简单的方,而是一种游刃有余、饱满有力的方圆融合之器,非常符合我们中国传统文化之中所蕴含的“方圆之道”,而且这也是紫砂方器应有的题中之义,提梁则是从情怀和美观的角度来追溯紫砂的经典,也让我们广大的紫砂爱好者能够从中感受到紫砂传统艺术的无穷魅力和其中蕴
紫砂在明代发端,到了清代也发展到了大繁荣的时期,名家辈出,造型出神入化,陶刻精美绝伦.一直发展到今天,饮茶已经成了我们日常生活之中最好的休闲方式,紫砂器也陪伴着我们每一位荣友,寄托着丰富的情感,启迪着我们的心灵.从整体上来看这件紫砂艺术作品《四方菱花壶》,作者很好地把握住此壶的精髓之所在,方器和筋纹的结合从工艺方面来说是非常具有挑战性的,需要极大的耐心和恒心才能够完成.同时,这样的艺术作品充满了对经典的致敬和历史的传承,从明代开始,这样的器型已经初见雏形,受到了陶手们的关注和青睐,也为这件作品的呈现奠定了
紫砂壶可以充分地发挥出茶叶最为原始的滋味,同时其把玩性也是其他的材质所无可比拟的,或圆器,或方器,或仿生,或筋纹,在宜兴世世代代的紫砂艺人手中幻化出包罗万象的造型和全新的生命力,赋予了紫砂艺术更多的文化内涵和艺术气息.从整体上来看这件紫砂艺术作品《豆蔻壶》,作者把筋纹的特点和我们对豆蔻的形象发挥自己的主观能动性,按照自己对紫砂艺术的理解和传统技艺的传承演绎以及“豆蔻年华”的祝福在倾倒而出的玉液琼浆之中展示得淋漓尽致,这样的吉祥寓意也正是紫砂艺术带给我们的精神享受和无穷魅力.
紫砂壶慢慢已经变成了我们日常生活中泡茶品茗非常实用的一种器具了,充分体现出我国国人提升生活品质的一个过程,也是对中华民族传统文化发展和演绎的一个过程.今天欣赏的这件紫砂壶“高秦权”不仅有着稳重扎实的造型,壶盖与壶身的搭配也是浑然天成,整器就像一座钟一样,桥型壶钮的搭配更显作品的张力,颇有王者风范,九五之尊般不怒自威的气势一览无余,可以说是紫砂壶中的王者之器.接下来我们就来谈一谈这件作品的造型艺术与文化特色.