《书法》2019年第4期刊发《书法：传统的前世今生》一文，这是邱振中在南京艺术学院的讲演稿。他对王羲之《频有哀祸帖》中的“感”字那一撇的阐释，读来颇感新奇——“‘增感’两字是王羲之《频有哀祸帖》的局部。我们要仔细地观察每一个点画。我们把点画的轮廓叫做点画的‘外廓’。仔细观察‘外廓’的形状，你就会发现它跟现代作品点画的‘外廓’有很大的区别。例如‘感’字的一撇。它的形状非常复杂，甚至我们今天都无法推测王羲之是怎么写出来的。我们来观察它的‘外廓’，一毫米一毫米地观察：这里基本上是直线，带点微小的向外突出的弧度；下面的这一段也有一个向外突出的弧度，然后到这里基本变成直线，然后又开始变化；像这边，凹進去的一个短短的弧线，从这里开始转向，一个向上倾斜的，变得有点平直的线；然后又是弧线，弧度在变化，变化延续到上面，然后在这里弧度又开始变化，这是一个反向的弧度；弧线这里慢慢地转向平直，但延续的时间很短，然后又变向右弯曲的弧线……大家可以回去试试，怎样才能写出这样一个笔画？从古到今，我没见过有一个人把它重现出来。”
　　读到这里，不禁想起有人曾说过，世上有本事的人大概有两种，一种是把小事、小问题做成大文章、大著作，还有一种是把大事、大问题做成一篇短文、一本薄薄的小册子。这是举轻若重与举重若轻的区别。各有千秋。把“感”一撇阐释得如此微妙玄乎，一毫米一毫米的微妙，犹如在电子显微镜下细观微生物的基因，显然是把“小”放“大”了，才能明察秋毫。
　　不过，邱振中接着又说：“王羲之在写信的时候会这么小心地处理每一笔吗？你们想一想，那还是王羲之吗？我觉得王羲之书写的时候，应该像钢琴家的演奏，动作、节奏与声音融合成天衣无缝的整体。如果王羲之真是那么小心翼翼的去写字的话，我觉得太可笑了。”这一段话，与上述“一毫米一毫米地观察”，显然构成了悖论。假如王羲之在世，也许会赞赏“钢琴演奏说”，而对“一毫米一毫米”的观察说，可能会开怀大笑了——“那一撇，能一毫米一毫米地写出来吗？”
　　其实这一撇并不那么神秘，就是王羲之内擫笔势的典型笔触，在《丧乱帖》中也能看到相类似的一笔点画“外廓”，即“修复”的“修”字单人旁，其点画“内部运动”，即是欲左还右的运笔之势。