中国山水画有着悠久的历史，亦是最能体现中国艺术精神的画科之一。在绘画发展的长河中，它树立起一座座不朽的艺术丰碑。如何超越传统，推进中国山水画的发展，成为历史赋予当代山水画家的重要使命。齐鲁大地，民风纯朴，孕育了一代代艺术精英、丹青高手，单永进就是其中之一。
　　单永进，自幼酷爱绘画，家乡威海的秀美山水是他艺术上的第一任老师，此后他主攻山水画，几十年的教学生涯奠定了他坚实的笔墨基础。曾拜师周韶华、刘国松先生，2006年入中国国家画院范扬工作室学习，使其艺术视野更为广阔。他深悟“雄浑”的精髓，在创作时首先澄澈心怀，让精神内充，衿平燥释，生命的充实和自由使艺术的创造灵感勃发。勾斫点写，墨飞线舞，以情感体验把握美的意蕴，画面彰显着浑圆朴厚的审美内涵。生命力是作品的核心和灵魂，单永进的作品豪气勃发，有一种动荡激情、生机盎然和通透的灵性在里面，洋溢着生动的韵律和节奏，张扬着情感的意绪和生命的活力。这不单纯是一种视觉享受，更体现了画家宏博的素养、丰富的阅历和执着的艺术追求。
　　艺术来源于生活和自然。单永进以大自然为师，畅游名山大川，融身心于自然，参天地之灵气，求物我之融会，把自然看成是有生命、有精神的实体，对自然进行独特的艺术观察，悟妙境于脑海，以求时代气息和个性的创作，真正做到了“外师造化，中得心源”。单永进对自然的审视和观照，心灵同化了自然，在感悟和反思的过程中探寻和揣摩再现这种感情的绘画语言与形式特征，将理性的象征性和感性的写实结合在一起，创作出了跳动着生命力的作品。《太行写生》系列、《湘西写生》系列，南北兼综的意境在他的作品中灿然可睹：气象博大而笔墨精妙，丘壑高大绵长而点景生动怡人，笔墨中正浑厚。单永进的作品，将主体精神同自然完美结合。寄情于境，关注生命，激扬生命，是自然之态、作者之气、作品之韵等多方面的完美结合。透出了优美的旋律，奏出孕育激情的生命乐章。
　　单永进的山水画是在传承中创新。他为北宋山水的雄奇和南宋文人山水的滋润文雅所感动;他对黄宾虹的“内外兼美，圆融无碍”的平面造型观、内在的艺术本质精神和外在的形式语言紧密地结合有深刻的理解。在古人铺就的道路上，他执着探究，山水画艺术创作思想达到了质的飞跃。单永进充分认识到绘画艺术思想的情感表达重于艺术形式语言的描绘，踏实地从事山水画求新变革的创作。他不在技法和形式的浅表层上玩花样，而是将研究放在对山水画艺术思想深层次内涵表达上，把审美形式与对象抽象成一种可用的符号，来源于传统又与传统拉开距离，形成一种大美苍茫而又无限空灵之境，神与画贯通，灵与肉融合，是他独有的风格。
　　对单永进来说，他正处在创作的旺盛期，相信他还会给我们更多的惊喜。
　　单永进
　　字衣单， 号童思堂主，1960年生于山东威海。
　　中国美术家协会会员、山东省美术家协会理事、威海市美术家协会常务副主席、中国画艺术研究院副院长特级教师。曾应邀在韩国、日本及台湾等十几个国家和地区举办个人画展，作品多次参加国际美术邀请展。
　　其人物画作品，1984年获山东省“主人翁风貌”画展一等奖，1988年获全国教师画展优秀奖;山水画作品，2002年入选纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表60周年全国美术作品展览，2010年入选第二届中国山水画艺术双年展。
　　2014年获第八届民族百花奖全国中国画展金奖、泰山之尊全国山水画展优秀奖、金陵文脉全国中国画展优秀奖作品;入选第十二届全国美术作品展览、重温经典娄东太仓全国中国画展;2015年获首尔国际现代美术展大赏最优秀奖，出版多本画集。