“一万、两万、六万、九万、十万……”隔三差五的拍卖声,此起彼伏的叫好声,所有的一些和以往的普通拍卖会似乎并无太多区别。只不过,此次的拍品不是珍贵字画,也不是稀世藏品,而是16段相声作品。7月2日,中国首场相声作品拍卖会在京“落槌”,参加拍卖的16篇相声新作无一流拍,悉数成交,最终拍出100.7万元。知名老相声作家王鸣禄参与创作的《城管与地摊》和《时间隧道》两部作品都拍出20万元的“天价”,成为当天最大的赢家。
　　虽然此前,相声演员郭德纲的相声演出在北京等大城市,曾卖出了每张门票上千元的高价,但相声段子本身的拍卖能出现如此热火朝天、各方满意的场景,确实令人有些惊喜交加。正如中国曲协党组书记、副主席姜昆所认为的那样,此次拍卖确实是我国相声业一次大胆的有益尝试。因为从各方面的情况来看,首次相声拍卖的成功,不仅为我国相声创造者如何实现文化、社会与经济效益的多赢提供了一个全新的平台,而且也为我国相声如何尽快走出现实困境,提供了一个不错的可行思路。
　　曾经何时,相声在我国享有极高的社会关注度。由侯宝林、马三立等相声名家创作与演绎的一些相声名段,几乎达到了家喻户晓的程度。遗憾的是,这种火爆与繁荣似乎更多只是一种表面的虚假繁荣:相声表演者固然拥有较高的社会知名度与关注度,但真正富裕起来的不多,像马季这样的知名相声表演者,也一度只能在天通苑这样的经济适用房小区栖身。其中尤其离谱与不对称的,是那些相声作品的创作者,虽然经常要为一些知名段子的创作呕心沥血、耗尽才思,但却不仅大多默默无闻,而且往往只能拿到很少一部分甚至象征性的稿酬。
　　正是这种相声创作过程本身的艰辛不易,正是这种相声创作者酬金的普遍偏低、著作权普遍难以得到有效保护,这些年来,我国相声的创作遭遇了作者队伍日益萎缩、创作者积极性日益下降的现实困境;相声表演者也同样普遍面临少有好段子、精品段子可说可演的尴尬境地。
　　在这种情况下,通过现场叫卖与买家竞拍这种最为直接甚至有些刺激的市场化运作手段,不仅能让相声创作者的作品得到一种最为直接的市场认同与体现,也必然能更多激发广大相声创作者的创作积极性,从而不断壮大相声创作队伍,激发他们写出更多更好的相声作品。可以说,首次相声新作品拍卖会,充分尊重了曲艺繁荣发展的内部规律,充分理顺了演员和作者的市场关系,走出了一条助推相声事业繁荣发展的文化产业之路,意义更大。
　　只是,人们也需要清醒地看到,相声拍卖会虽然是我国相声走出现实困境的一个有益尝试,但其中也还存在着一些难以让人释怀的地方。从报道披露的情况来看,此次拍卖活动不仅对象群体依然相对较窄,而且活动本身多少有一定的作秀成分。据悉,花20万元高价买下王鸣禄相声的某公司其实连相声作品的内容都还没看。而且,承办此次拍卖的拍卖公司也没有收取佣金和其他费用,这就使首次相声拍卖会的公益性胜过了商业性,象征意义超过了实际意义。
　　治病讲究对症下药。同样,我国相声要想尽快走出目前的困境,至少有以下两点亟须强化。
　　一是着力培养更多合格、优秀与出色的相声演员。一个好的相声表演,不仅需要好的相声段子,更需要一个优秀的相声演员的精彩演绎。相声演员,是相声最终成功的关键,很多时候,同样一个作品,由水平不一样的人演绎出来的效果截然不同。遗憾的是,虽然相声演员成长周期相对较长,需要耗费大量的时间精力,但其收入待遇却普遍不如人意,在表演环境与空间上,更是容易遭受小品、歌舞演员的挤压。以至于如今我国各地的相声演员,普遍出现了人才匮乏的消极状况。在这种情况下,如何培养更多合格、优秀以及像郭德纲这样善于走市场路线的相声演员,如何妥善处理好相声作者与表演者之间的利益关系,依然需要有关方面积极思考,不断寻找好的对策。
　　二是相声作品本身还需要在内容、形式等诸多方面进行更为深入的变革与创新。应该说,和以前相比,这些年来我国相声业确实一直都在寻求突破,做了大量积极的尝试。但之所以会出现目前这种收效甚微的情况,其中很重要的一点还是在于相声创作者在贴近生活、贴近实际、贴近群众等方面,依然做得不深不全不透不够,不少作品的“路子不对”,普遍“脱离百姓,脱离观众,脱离生活”。尤其关键的一点,就是如今很多相声作品,普遍丧失了应有的现实讽刺精神,整体感觉就犹如一种索然无味、自娱自乐的文字游戏。这种作品,哪怕再为优秀的演员来演绎,观众欣赏起来也会觉得味同嚼蜡。因此,这就迫切需要更多的相声创作者,真正深入基层、深入现实、深入生活,学会不断从现实生活中吸收灵感与养分,积累与丰富相声的素材,从而创作出更多真正让人喜爱与接受的相声作品。