<正>交响乐队的演奏是一种科学而又严谨的艺术形式,成功的交响乐曲演奏通常都是在乐队指挥合理的艺术构思与富有成效的排演手段下形成的。但这是否意味着指挥在作品排演的任何时刻都是乐队唯一的意志体现和艺术动力呢?乐队演奏员在千变万化的技巧因素中的艺术地位及其与交响乐队这种艺术形式本身的关系究竟如何,这是乐队训练中首先需要解决的概念问题。事实上,优秀的交响乐队演奏不仅始终贯穿着指挥家统领全局的精湛技艺,同时也通篇渗透着全体演奏员与音乐作品水乳交融的集体性灵感呼应。后者在形式和表现上有其自身的技术规律和艺术特点,与前者并非人们习惯意识中的纯粹“因果关系”。概括地说,交响乐队演奏中的灵感呼应是每个演奏员复杂而又彼此谐调的技巧手段在一定的音乐作品背景,一定的主客体情绪内容中的统一排列和组合。本文拟从乐队演奏的结构组合入手,分析并强化演奏员们在不同的结构部位应采取的技术手段及其对于音乐整体进行的作用,使之在内心感情和技术手段上形成恰如其分的自觉性和主动性,从而在具体作品的演奏中获得更加完美的音乐效果。 一、音准 交响乐队编制庞大,人数众多,由于作品风格内容的需要,这个集体的音响展现过程是很复杂的。除了排练中指挥对于乐队的具体要求外,每一个演奏