[案例过程]
　　一、创设情境，激趣铺垫
　　1．课前播放钢琴家的音乐会视频。
　　2．教师弹奏巴赫《G大调小步舞曲》《c小调练习曲》《爱之梦》《探戈》音乐片段。
　　思考：哪几个音乐片段是属于浪漫乐派的钢琴音乐?
　　设计意图：一方面教师从高中学生的实际出发，创设轻松愉快的课堂氛围，通过视听结合的方式，引导学生边欣赏钢琴家音乐会视频边步入教室；另一方面教师充分利用自身的特长，通过自身的钢琴演奏，帮助学生初步体验浪漫乐派的钢琴音乐的特点。
　　二、感受内涵：聆听肖邦的《c小调练习曲》
　　1．请学生谈谈对肖邦的认识。
　　2．简介“肖邦生平”(播放录像)。
　　3．完整聆听肖邦《c小调练习曲》。
　　思考：乐曲的情绪是怎样的?分为几个部分?
　　(1)从引子的和弦与16分音符的作用展开分析。
　　思考：作品以一个和弦开始，这个和弦有几个音?16分音符表现了什么?
　　总结：这段引子由强烈的、森严的和弦开始。它伴随着一连串音符、上下翻滚的流动音型组成，表现了作曲家悲愤的、震惊的、用语言难以言表的心情。
　　设计意图：教师在钢琴上演奏示范，让学生亲身体验并从音乐要素上更深刻理解该乐曲的风格特征。
　　(2)聆听第一部分，进一步体验音乐的情绪特点。
　　重点对引子和主题音乐进行分析，使学生熟悉第一主题(屏幕显示第一主题谱例)。
　　思考：主题音乐表现了怎样的情绪和场景？
　　教师总结补充：主题音乐刚毅明亮，似冲锋号角，带有英雄性格。伴随着一连串16分音符与上下翻滚的流动音型所组成的下行乐句，表现了作曲家慷慨激昂和起伏难平的心情，同时又让人联想到华沙起义的英雄们是怎样与敌人浴血奋战的。
　　(3)聆听第二部分，音乐的情绪特点(屏幕显示第二主题谱例)。
　　思考：这段旋律描述的感情是怎么样的?
　　学唱第二部分旋律，感受体验第二部分与第一部分在情绪上的不同(引导学生从旋律和节奏等音乐要素入手进行分析)。
　　教师总结补充：这段音乐略带悲痛，表现了作者对战争失败的悲伤，同时也是对为国捐躯战士们的哀悼。
　　(4)聆听第三部分
　　思考：A．这一部分与哪一部分相似？它象征了什么?
　　B．乐曲尾声的和弦又象征着什么？
　　总结：第三部分刚毅曲调再现，象征着人民的斗争还在继续，抗击侵略的火焰并未熄灭。表达了肖邦心中的满腔仇恨以及对革命终归胜利的坚定信念。
　　4.完整聆听《c小调练习曲》
　　5．学习练习曲与音乐会练习曲的相关知识。
　　设计意图：一方面通过音乐要素的变化对《c小调练习曲》进行分段讲解，让学生更好理解该乐曲的风格特征、曲式结构；另一方面体现了互动探究中师生关系的和谐性。
　　三、加深理解：对比听赏李斯特的《爱之梦》
　　1．李斯特生平简介(通过师生互动交流的方式)。
　　2．作品简介。
　　3．与诗歌相结合，进行诗歌朗诵。
　　设计意图：通过诗歌朗诵，把抽象的音乐变成具体的文字风格，让学生主动参与的同时感受《爱之梦》的情感特征并与教师进行互动。
　　4．聆听《爱之梦》，感受李斯特钢琴作品中细腻浪漫的音乐风格。
　　5．教师小结。
　　6．对浪漫派钢琴大师肖邦和李斯特的音乐比较分析。
　　设计意图：对比两者的异同，引导学生进一步了解浪漫主义钢琴音乐的风格特点。
　　四、课堂总结
　　师生讨论与总结浪漫主义音乐的风格特征。
　　教师总结补充：时光飞逝，200年沧桑巨变，而永恒不变的是那跨越时空响彻我们耳畔的或优美或激越的旋律，是那赤诚的爱国情怀，是那将民族的爱化作音乐融入生命的情结，是那无所畏惧的开拓精神。请同学们牢记一句话：民族是你的魂，只有民族的才是世界的!希望同学们课后能用心感受与聆听更多的浪漫派钢琴音乐，进一步走进钢琴大师肖邦和李斯特的音乐世界，更深切地体会他们不同的音乐风格和他们对浪漫主义钢琴音乐甚至是整个音乐历史的发展所做出的巨大贡献。◆(作者单位：浙江省义乌市大成中学)
　　□责任编辑：方 玉