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富润堂美术馆简介
富润堂美术馆位于北京市朝阳区大屯路风林绿洲小区，中国文联大楼（中国美协、中国书协）东面500米，主营高端艺术品，核心业务是历代名人书画的收藏与交流，现有高档书画藏品数千件。
富润屋，德润身，心广体胖。故君子必诚其意。曾子此语，是富润堂美术馆得名之原。
盛世收藏，金玉满堂。谦谦君子，如意吉祥。天地有恒，逸趣无价。行家鉴宝，藏品说话。
感谢中国证券期货杂志社提供宝贵的展示机会！欢迎各界人士垂询赐教！
联系电话：15110028015 微信：15810209808 联系人：张先生
宋文治（1919—1999）师从张石园学习“四王”，拜吴湖帆为师，并向陆俨少、朱屺瞻请益打下深厚的传统功底；1957年在江苏国画院从事专业山水画创作，博取众长，形成了独特的风格；60岁后以“泼彩”和其他新技法启发，作品气息清新，妙趣横生；曾经担任中国美术家协会理事，江苏美协副主席，江苏文联委员，南京大学教授等职；代表作品有《江南春潮》、《山川巨变》、《梅园长春》、《江南春潮》等；出版有《宋文治作品选集》、《宋文治画集》等。
宋文治先生一生曾画了许多以江南水乡为题材的山水画。他笔下的太湖，充满着诗情画意，让人看了如梦如醉，真有“能不忆江南”之感慨，也因此赢得了“宋太湖”的美誉。黄苗子先生十分喜欢宋文治先生画的太湖。他曾在《宋文治画展小记》中写道：“宋文治是江南人，他热爱自己美丽的乡土，他所作的江南水乡特别迷人。”宋文治先生多次讲过他喜欢太湖，最喜欢苏州洞庭东、西山的太湖。有人说，宋文治的太湖，总带着丝竹的雅韵，太湖已成为他创作的永恒主题。在“新中国美术”当中，主题性创作的倾向也反映到文治先生的创作中。
李举伟，新疆乌鲁木齐人。法名养宗、天喜、弘三。生于1961年。中国书画家协会常务理事兼新疆分会主席，上海虹桥画院副秘书长，兼新疆分院院长，新疆当代市场研究院国学研究所执行所长兼书画研究院院长，兵团美协会员，国际中国书法家协会终身副主席。绘画以山水、骏马闻名；书法作品别具一格；作词谱曲，讲经说法，皆有造诣。
他开创的西部大漠山水画在当今画坛如异军突起，在短短的数年间就为人们所熟悉、所关注，并被被誉为“李氏马”。这种认知的形成实在是由于他的山水画个性鲜明、面貌独特使然。李举伟一生致力于西部大漠山水画的创新。进入新世纪后，他以写生为突破口，重新面对大自然，用中国画的笔墨表现西域大漠风貌，实现了对中国山水画艺术意境的开拓。同时李举伟还借鉴西画表现手法，在写生中完成了对于中国画表现语汇的创新。他在探索取得突出艺术成就的同时，也影响了一大批中青年画家在整个山水画创作中确立了自己的学术指向。因此，他的作品是解读中国现代山水画风格形成的重要标志之一。李举伟的艺术表现力，主要在于他的作品的结构元素中，主要在于对黑白灰排列的位置和比例适当的结构中。没有黑白的强烈对比和灰的韵味，就没有形式美的秩序。其对每一个要素的运用都有主次，都有音乐般的秩序。这就是李举伟作品的艺术魅力。
李举伟书法作品能让人们感悟到是美的使者打破了时空的界限，把美的种子撒向人间，给于我们最鲜活、最诚挚、最富有的感染力的心灵慰藉，让人们的灵魂得到升华。他的草书，给人们带来了自然真趣的审美愉悦。同时，对自然真趣的追求，又体现了禅宗精神超越的一面。他把自然与禅趣融为一体，通过对自然特征细节的再现，来表达对自然真趣的崇尚，从中获得精神的自由和超越。
李举伟先生的作品因何有如此的感染力，综其一点，就是中华文化的传统基因造就了他。不追求饮食的饱足，不追求居住上的安逸，敏捷的对待事情，谨慎地对待言语，接近有多方面知识和修养的人。这就是他的艺术魅力。
汪寅仙，1943年生于江苏宜兴丁山丁南村，中国工艺美术大师，全国劳动模范，全国三八红旗手，江苏省“有突出贡献的中青年专家”，中国工艺美术学会会员，宜兴紫砂文化艺术研究专委会顾问。曾任宜兴紫砂工艺厂副总工艺师、宜兴紫砂研究所副所长等职。
汪寅仙曾任宜兴紫砂工艺厂副总工艺师、宜兴紫砂研究所副所长等职。汪寅仙大师是我国第一批国家非物质文化遗产名录项目之一紫砂制作技艺传承代表人。
汪寅仙1956年11月参加工作，历任宜兴紫砂工艺厂技术辅导，厂研究所副所长等职，厂副总工艺师，宜兴陶瓷学会理事。14岁就开始学习紫砂陶艺，一直从事紫砂陶创作设计制作工艺，擅长“花货”制作，具有颇高的艺术造诣和姻熟的制作技艺。为紫砂传统工艺的发展，作出很大的贡献。作品气韵生动、整体协调，并酷似自然生态，维妙维肖，具有浓厚的东方艺术文化特色和高雅的艺术欣赏价值。作品被故宫博物院、上海博物馆、香港宋县文物馆，南京博物院、台湾历史博物馆均有收藏，作品在日本、美国等20多个国家地区展出，成为壶艺爱好者的竞购收藏作品，国内曾多次获国家级大奖。并发表多篇论文，其中有《紫砂塑器——花货》、《花货的造型艺术工艺技法》、《曲壶设计制作的几点体会》等。她甘为人梯，为传统的紫砂工艺培养接班人倾注了心血，经她传授的青工，均已成为企业技术队伍中的骨干力量。曾获无锡市“三八”红旗手，市劳动模范，江苏省有突出贡献中青年专家，全国“三八”红旗手，全国劳动模范等称号。1993的被国家授予中国工艺美术大师称号。1997年出版了“汪寅仙紫砂作品集”。
富润堂美术馆位于北京市朝阳区大屯路风林绿洲小区，中国文联大楼（中国美协、中国书协）东面500米，主营高端艺术品，核心业务是历代名人书画的收藏与交流，现有高档书画藏品数千件。
富润屋，德润身，心广体胖。故君子必诚其意。曾子此语，是富润堂美术馆得名之原。
盛世收藏，金玉满堂。谦谦君子，如意吉祥。天地有恒，逸趣无价。行家鉴宝，藏品说话。
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联系电话：15110028015 微信：15810209808 联系人：张先生
宋文治（1919—1999）师从张石园学习“四王”，拜吴湖帆为师，并向陆俨少、朱屺瞻请益打下深厚的传统功底；1957年在江苏国画院从事专业山水画创作，博取众长，形成了独特的风格；60岁后以“泼彩”和其他新技法启发，作品气息清新，妙趣横生；曾经担任中国美术家协会理事，江苏美协副主席，江苏文联委员，南京大学教授等职；代表作品有《江南春潮》、《山川巨变》、《梅园长春》、《江南春潮》等；出版有《宋文治作品选集》、《宋文治画集》等。
宋文治先生一生曾画了许多以江南水乡为题材的山水画。他笔下的太湖，充满着诗情画意，让人看了如梦如醉，真有“能不忆江南”之感慨，也因此赢得了“宋太湖”的美誉。黄苗子先生十分喜欢宋文治先生画的太湖。他曾在《宋文治画展小记》中写道：“宋文治是江南人，他热爱自己美丽的乡土，他所作的江南水乡特别迷人。”宋文治先生多次讲过他喜欢太湖，最喜欢苏州洞庭东、西山的太湖。有人说，宋文治的太湖，总带着丝竹的雅韵，太湖已成为他创作的永恒主题。在“新中国美术”当中，主题性创作的倾向也反映到文治先生的创作中。
李举伟，新疆乌鲁木齐人。法名养宗、天喜、弘三。生于1961年。中国书画家协会常务理事兼新疆分会主席，上海虹桥画院副秘书长，兼新疆分院院长，新疆当代市场研究院国学研究所执行所长兼书画研究院院长，兵团美协会员，国际中国书法家协会终身副主席。绘画以山水、骏马闻名；书法作品别具一格；作词谱曲，讲经说法，皆有造诣。
他开创的西部大漠山水画在当今画坛如异军突起，在短短的数年间就为人们所熟悉、所关注，并被被誉为“李氏马”。这种认知的形成实在是由于他的山水画个性鲜明、面貌独特使然。李举伟一生致力于西部大漠山水画的创新。进入新世纪后，他以写生为突破口，重新面对大自然，用中国画的笔墨表现西域大漠风貌，实现了对中国山水画艺术意境的开拓。同时李举伟还借鉴西画表现手法，在写生中完成了对于中国画表现语汇的创新。他在探索取得突出艺术成就的同时，也影响了一大批中青年画家在整个山水画创作中确立了自己的学术指向。因此，他的作品是解读中国现代山水画风格形成的重要标志之一。李举伟的艺术表现力，主要在于他的作品的结构元素中，主要在于对黑白灰排列的位置和比例适当的结构中。没有黑白的强烈对比和灰的韵味，就没有形式美的秩序。其对每一个要素的运用都有主次，都有音乐般的秩序。这就是李举伟作品的艺术魅力。
李举伟书法作品能让人们感悟到是美的使者打破了时空的界限，把美的种子撒向人间，给于我们最鲜活、最诚挚、最富有的感染力的心灵慰藉，让人们的灵魂得到升华。他的草书，给人们带来了自然真趣的审美愉悦。同时，对自然真趣的追求，又体现了禅宗精神超越的一面。他把自然与禅趣融为一体，通过对自然特征细节的再现，来表达对自然真趣的崇尚，从中获得精神的自由和超越。
李举伟先生的作品因何有如此的感染力，综其一点，就是中华文化的传统基因造就了他。不追求饮食的饱足，不追求居住上的安逸，敏捷的对待事情，谨慎地对待言语，接近有多方面知识和修养的人。这就是他的艺术魅力。
汪寅仙，1943年生于江苏宜兴丁山丁南村，中国工艺美术大师，全国劳动模范，全国三八红旗手，江苏省“有突出贡献的中青年专家”，中国工艺美术学会会员，宜兴紫砂文化艺术研究专委会顾问。曾任宜兴紫砂工艺厂副总工艺师、宜兴紫砂研究所副所长等职。
汪寅仙曾任宜兴紫砂工艺厂副总工艺师、宜兴紫砂研究所副所长等职。汪寅仙大师是我国第一批国家非物质文化遗产名录项目之一紫砂制作技艺传承代表人。
汪寅仙1956年11月参加工作，历任宜兴紫砂工艺厂技术辅导，厂研究所副所长等职，厂副总工艺师，宜兴陶瓷学会理事。14岁就开始学习紫砂陶艺，一直从事紫砂陶创作设计制作工艺，擅长“花货”制作，具有颇高的艺术造诣和姻熟的制作技艺。为紫砂传统工艺的发展，作出很大的贡献。作品气韵生动、整体协调，并酷似自然生态，维妙维肖，具有浓厚的东方艺术文化特色和高雅的艺术欣赏价值。作品被故宫博物院、上海博物馆、香港宋县文物馆，南京博物院、台湾历史博物馆均有收藏，作品在日本、美国等20多个国家地区展出，成为壶艺爱好者的竞购收藏作品，国内曾多次获国家级大奖。并发表多篇论文，其中有《紫砂塑器——花货》、《花货的造型艺术工艺技法》、《曲壶设计制作的几点体会》等。她甘为人梯，为传统的紫砂工艺培养接班人倾注了心血，经她传授的青工，均已成为企业技术队伍中的骨干力量。曾获无锡市“三八”红旗手，市劳动模范，江苏省有突出贡献中青年专家，全国“三八”红旗手，全国劳动模范等称号。1993的被国家授予中国工艺美术大师称号。1997年出版了“汪寅仙紫砂作品集”。