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摘 要：进入新世纪以来，3D动画电影迅速发展，可谓势不可挡。国内对3D动画电影的研究主要集中于技术层面，而动畫电影的本质是一种社会化的艺术，三维动画的表现手法丰富多彩，充分体现了技术设计师的专业技术水平与创作能力，提高了影视动画的视觉与听觉效果，增强了影视动画的艺术表现能力。为此，本文通过对电影中3D动画技术应用范围的分析，探讨其有效运用的策略。
关键词：3D动画技术；影视艺术；发展
1导言
进入二十一世纪以来，我国影视动画产业迎来发展的黄金期，为了进一步提升影视动画的质量和效果，影视动画制作者对二维技术和三维技术的运用更加频繁。年来3D动画技术广泛应用于影视创作中，丰富了影视作品的表现形式，增强了影视作品的视觉效果，使影视作品的艺术表现力提升到了新的高度。
2三维动画的基本概述
所谓三维动画，又称为3D动画，主要是通过计算机处理立体图形，从而形成3D状态的动画效果。三维动画的制作要比二维动画更加复杂，需要通过应用特定的工作工具和平台来完成三维动画的制作，还需要以XYZ坐标轴为基础构建数字空间，通过建立数字模型的方式来制作三维动画。常用的三维动画制作软件主要包括Sofitmage、XSI以及3Dmax等，三维动画的制作除了需要这些软件外，还需要运用渲染技术来处理二维动画的部分手绘效果。三维动画技术的特点包括如下几个方面：第一，对制作人员或技术人员的专业技术水平要求较高，制作出来的作品可以反复修改，质量要求更容易控制，从而提高了影视动画作品的质量；第二，能够完成现实中不能完成的镜头，特别是场景，而且其制作不受季节气候等因素的约束，尤其是实拍成本过高的场景或镜头都可以使用三维动画技术进行完成，从而在一定程度上降低了制作成本；第三，对于现实中无法重现的或者是实拍带有危险性的镜头都可以通过三维动画技术来完成，从而不仅解决了制作问题，还对所要表现的作品起到了很好的美化作用。②但是三维动画技术在制作影视动画时，其制作成本也会随着制作过程的复杂程度以及所要求的真实程度而呈指数增长趋势。
4 3D动画技术在电影中的应用范围
4.1剧本讨论
制作一部3D影片，必须根据导演及剧情的实际作出合理的策划，积极寻求导演的主要诉求点，并及时与3D制作师沟通，充分准备需要的3D技术及设备，以便呈现出导演脑海中想象的画面情节，保证电影剧本顺利通过。例如，3D电影《阿凡达》，如果在15年前构思出影片情节，却没有技术能够实现构想。随着欧克斯软件的诞生，《阿凡达》很快被搬上了银幕，获得了一众好评。其实，从构思开始，3D电影就已经和3D技术挂钩了。要拍摄更好的作品，就需要导演与3D制作师进行密切的沟通，更深入地了解该技术，才能更好地使用该技术表现画面。
4.2概念设计
概念设计是指以剧本为依据，绘制、设定影片角色、道具及二维场景、风格色调、节奏情绪等；制作分镜故事版，即根据文字剧本制作实际分镜头，绘制二维场景建筑，解释、讲述镜头运动及情节等。通常来说，该阶段主要是采取二维技术手段，给三维制作提供参照。
4.3 3D场景建立
建立3D场景的方法包括：第一，3D建模软件，其工作量相对较大，而构建的场景真实性与实际拍摄相差甚远；第二，3D追踪技术，即还原摄像机拍摄的真实场景至软件中，然后构建一个更加真实的3D虚拟场景模型；第三，3D摄影技术，在实景拍摄中应用该技术，能够为制作具有3D视觉效果的画面奠定良好基础。
5三维动画技术在影视动画中的应用
5.1技术视角的美学构建
艺术性与技术性是现代电影发展不可或缺的两个重要方面，现代电影的迅速发展，并成为社会文化传播和交流的重要媒介，科学技术的进步与更新功不可没。上世纪末以来，数字技术的进步给媒体行业带来了革命性的变化，也意味着人类对科技的探索与应用达到了新的高点。随着全球数字化进程的迅猛推进，数字技术对电影的影响已远远超出特效手段的层次，并不断挑战以艺术为主要特质的电影舞台。作为技术含量最高的电影类型，技术的发展与进步制约着动画产业的兴衰。当前，3D数字技术就如砸在动画创作者头上的“苹果”，给这个充满想象力的艺术形式插上了技术的翅膀，给动画带来了革命性的变化。
5.2虚拟现实场景的制作
虚拟场景的制作，让影视动画增添了很多的视觉表现手法。制作人员可以充分发挥想象力，通过三维动画技术使场景设计更具真实性。例如《西游记》中通过制作一个虚拟的天庭场景，将现实中拍摄到的人物活动与天庭场景进行数字化的融合，创造出逼真且立体感超强的场景效果，特别是孙悟空腾云驾雾的场景设计，使得整个画面的艺术表现力大大增强。利用三维动画技术制作虚拟现实场景，不仅使得影视动画更具观赏性，同时大大降低了制作成本。
5.33D捕捉技术在电影中的应用
动作捕捉技术能够将人物的表情动作细腻、真实地展现出来。3D影片《阿凡达》通过这一技术，真实地再现了演员的每个神情动作，尽管该片中也不乏演员真人表演的场景，但仍不可忽视其中占据绝大部分的CG角色，所以影片必须使用动作捕捉技术。然而，该片在拍摄中大量使用动作捕捉技术无疑是对演员表演技巧的一大挑战。动作捕捉摄影棚里通常是空无一物的，为此演员必须面对空气进行无实物表演，也要在剧情需要时表达出对周围事物的反应和感觉。可以说，这是对演员表演功底和想象力最严格的考验，演员必须设身处地去感受身处热带雨林的情景，并配合做出与场景相符合的动作表情，以便动作捕捉器更好地捕捉细微的眼神变化和肌肉抽动，这样拍摄出来的效果才会更加真实，超过既往用道具搭建的相关虚拟场景的拍摄效果。《阿凡达》的制作纪录片指出，动作捕捉摄影棚内四周分布的数字摄影机高达140个，且拍摄过程中，演员在表演所需动作时需要穿上布满捕捉点的紧身衣，然后通过對摄影棚现场ED灯打出的近红外线谱反射追踪，再将捕捉数据传输到系统中，整体分析演员动作与光谱反射，从而获得相应的立体模型，呈现出更真实的运动效果。
5.4形式多样化
3D动画技术的创作内容较为灵活。由于受到拍摄技术的限制以及拍摄内容的制约，并不是所有的画面都可以通过摄像机直接拍摄获得，3D动画技术的出现就解决了这一问题。例如，大楼玻璃粉碎、人物高空坠落以及交通事故等场景，直接拍摄的难度比较大，通过3D动画制作就可以展现这些场景，使影视剧中的故事环境和故事情节更加真实、丰富。3D动画技术具有独特的创造能力。在后期制作中运用3D动画技术，可以创造出更加完美的特效镜头，将拍摄不到的或者不好拍摄的画面逼真地制作出来，甚至可以在影片中适当加入动画元素，丰富影视艺术的表现力。3D动画技术所创作出的光影形象和奇特的世界，带给人们的视觉冲击力是巨大的。
结束语
综上所述，3D动画及其美学建构是一个复杂的逻辑体系，其不仅受到数字技术的影响，也受到社会文化等多种因素的作用，在影视动画作品的创作中，应该将最新的三维动画技术与创新的创意设计有机地结合在一起，从而创造出更加优秀的作品呈现给大众，这是现代影视动画不断发展的方向与趋势。
参考文献：
[1]绪言，宋东倢.影视动画中二维与三维技术的结合[J].视听，2017，（01）：216.
[2]黄亮.浅谈3D动画技术在影视艺术中的发展[J].当代电视，2017，（01）：82+71.
[3]王海辉.三维动画技术在影视动画中的应用[J].视听，2016，（10）：214.
[4]张思琪，刘瀚文，田瑾荣.3D动画技术在电影中的运用研究[J].新闻研究导刊，2016，（08）：215.
关键词：3D动画技术；影视艺术；发展
1导言
进入二十一世纪以来，我国影视动画产业迎来发展的黄金期，为了进一步提升影视动画的质量和效果，影视动画制作者对二维技术和三维技术的运用更加频繁。年来3D动画技术广泛应用于影视创作中，丰富了影视作品的表现形式，增强了影视作品的视觉效果，使影视作品的艺术表现力提升到了新的高度。
2三维动画的基本概述
所谓三维动画，又称为3D动画，主要是通过计算机处理立体图形，从而形成3D状态的动画效果。三维动画的制作要比二维动画更加复杂，需要通过应用特定的工作工具和平台来完成三维动画的制作，还需要以XYZ坐标轴为基础构建数字空间，通过建立数字模型的方式来制作三维动画。常用的三维动画制作软件主要包括Sofitmage、XSI以及3Dmax等，三维动画的制作除了需要这些软件外，还需要运用渲染技术来处理二维动画的部分手绘效果。三维动画技术的特点包括如下几个方面：第一，对制作人员或技术人员的专业技术水平要求较高，制作出来的作品可以反复修改，质量要求更容易控制，从而提高了影视动画作品的质量；第二，能够完成现实中不能完成的镜头，特别是场景，而且其制作不受季节气候等因素的约束，尤其是实拍成本过高的场景或镜头都可以使用三维动画技术进行完成，从而在一定程度上降低了制作成本；第三，对于现实中无法重现的或者是实拍带有危险性的镜头都可以通过三维动画技术来完成，从而不仅解决了制作问题，还对所要表现的作品起到了很好的美化作用。②但是三维动画技术在制作影视动画时，其制作成本也会随着制作过程的复杂程度以及所要求的真实程度而呈指数增长趋势。
4 3D动画技术在电影中的应用范围
4.1剧本讨论
制作一部3D影片，必须根据导演及剧情的实际作出合理的策划，积极寻求导演的主要诉求点，并及时与3D制作师沟通，充分准备需要的3D技术及设备，以便呈现出导演脑海中想象的画面情节，保证电影剧本顺利通过。例如，3D电影《阿凡达》，如果在15年前构思出影片情节，却没有技术能够实现构想。随着欧克斯软件的诞生，《阿凡达》很快被搬上了银幕，获得了一众好评。其实，从构思开始，3D电影就已经和3D技术挂钩了。要拍摄更好的作品，就需要导演与3D制作师进行密切的沟通，更深入地了解该技术，才能更好地使用该技术表现画面。
4.2概念设计
概念设计是指以剧本为依据，绘制、设定影片角色、道具及二维场景、风格色调、节奏情绪等；制作分镜故事版，即根据文字剧本制作实际分镜头，绘制二维场景建筑，解释、讲述镜头运动及情节等。通常来说，该阶段主要是采取二维技术手段，给三维制作提供参照。
4.3 3D场景建立
建立3D场景的方法包括：第一，3D建模软件，其工作量相对较大，而构建的场景真实性与实际拍摄相差甚远；第二，3D追踪技术，即还原摄像机拍摄的真实场景至软件中，然后构建一个更加真实的3D虚拟场景模型；第三，3D摄影技术，在实景拍摄中应用该技术，能够为制作具有3D视觉效果的画面奠定良好基础。
5三维动画技术在影视动画中的应用
5.1技术视角的美学构建
艺术性与技术性是现代电影发展不可或缺的两个重要方面，现代电影的迅速发展，并成为社会文化传播和交流的重要媒介，科学技术的进步与更新功不可没。上世纪末以来，数字技术的进步给媒体行业带来了革命性的变化，也意味着人类对科技的探索与应用达到了新的高点。随着全球数字化进程的迅猛推进，数字技术对电影的影响已远远超出特效手段的层次，并不断挑战以艺术为主要特质的电影舞台。作为技术含量最高的电影类型，技术的发展与进步制约着动画产业的兴衰。当前，3D数字技术就如砸在动画创作者头上的“苹果”，给这个充满想象力的艺术形式插上了技术的翅膀，给动画带来了革命性的变化。
5.2虚拟现实场景的制作
虚拟场景的制作，让影视动画增添了很多的视觉表现手法。制作人员可以充分发挥想象力，通过三维动画技术使场景设计更具真实性。例如《西游记》中通过制作一个虚拟的天庭场景，将现实中拍摄到的人物活动与天庭场景进行数字化的融合，创造出逼真且立体感超强的场景效果，特别是孙悟空腾云驾雾的场景设计，使得整个画面的艺术表现力大大增强。利用三维动画技术制作虚拟现实场景，不仅使得影视动画更具观赏性，同时大大降低了制作成本。
5.33D捕捉技术在电影中的应用
动作捕捉技术能够将人物的表情动作细腻、真实地展现出来。3D影片《阿凡达》通过这一技术，真实地再现了演员的每个神情动作，尽管该片中也不乏演员真人表演的场景，但仍不可忽视其中占据绝大部分的CG角色，所以影片必须使用动作捕捉技术。然而，该片在拍摄中大量使用动作捕捉技术无疑是对演员表演技巧的一大挑战。动作捕捉摄影棚里通常是空无一物的，为此演员必须面对空气进行无实物表演，也要在剧情需要时表达出对周围事物的反应和感觉。可以说，这是对演员表演功底和想象力最严格的考验，演员必须设身处地去感受身处热带雨林的情景，并配合做出与场景相符合的动作表情，以便动作捕捉器更好地捕捉细微的眼神变化和肌肉抽动，这样拍摄出来的效果才会更加真实，超过既往用道具搭建的相关虚拟场景的拍摄效果。《阿凡达》的制作纪录片指出，动作捕捉摄影棚内四周分布的数字摄影机高达140个，且拍摄过程中，演员在表演所需动作时需要穿上布满捕捉点的紧身衣，然后通过對摄影棚现场ED灯打出的近红外线谱反射追踪，再将捕捉数据传输到系统中，整体分析演员动作与光谱反射，从而获得相应的立体模型，呈现出更真实的运动效果。
5.4形式多样化
3D动画技术的创作内容较为灵活。由于受到拍摄技术的限制以及拍摄内容的制约，并不是所有的画面都可以通过摄像机直接拍摄获得，3D动画技术的出现就解决了这一问题。例如，大楼玻璃粉碎、人物高空坠落以及交通事故等场景，直接拍摄的难度比较大，通过3D动画制作就可以展现这些场景，使影视剧中的故事环境和故事情节更加真实、丰富。3D动画技术具有独特的创造能力。在后期制作中运用3D动画技术，可以创造出更加完美的特效镜头，将拍摄不到的或者不好拍摄的画面逼真地制作出来，甚至可以在影片中适当加入动画元素，丰富影视艺术的表现力。3D动画技术所创作出的光影形象和奇特的世界，带给人们的视觉冲击力是巨大的。
结束语
综上所述，3D动画及其美学建构是一个复杂的逻辑体系，其不仅受到数字技术的影响，也受到社会文化等多种因素的作用，在影视动画作品的创作中，应该将最新的三维动画技术与创新的创意设计有机地结合在一起，从而创造出更加优秀的作品呈现给大众，这是现代影视动画不断发展的方向与趋势。
参考文献：
[1]绪言，宋东倢.影视动画中二维与三维技术的结合[J].视听，2017，（01）：216.
[2]黄亮.浅谈3D动画技术在影视艺术中的发展[J].当代电视，2017，（01）：82+71.
[3]王海辉.三维动画技术在影视动画中的应用[J].视听，2016，（10）：214.
[4]张思琪，刘瀚文，田瑾荣.3D动画技术在电影中的运用研究[J].新闻研究导刊，2016，（08）：215.