我在海外近三十年间发表最多、最受欢迎的是有关水墨研究及抽象系列，或是泼墨半抽象作品。我的抽象作品，是由墨的研究系列、马勒交响曲系列、素材+表现系列三部分组成的，它们受到专家媒体和收藏家们的喜爱，及各方面的好评。我深刻认识到这不仅是作品有着前卫性、现代感，而且是现代社会的一种需要，是现代社会重要组成部分。
　　我在海外看到、听到中国发展神速，它正以令人吃惊的速度，向着令人兴奋的方向发展着。现代化不是西方专有物，今天的亚洲正通过巨大的努力进入到现代化社会。现代化的重要组成部分有抽象思维及对抽象性的感性的享受。
　　现代化将微观世界及宏观世界带进我们今天的生活中，我们从微观世界，如电子显微镜、电脑构成及所展示的图谱中看到宏观的宇宙世界展现着使人震惊的组合与排列，对称与非对称的人对时空的新概念，要想了解这些都需要抽象思维。我们已经做不到将看不到的东西、身边没有的东西拒之于外。相反当你能掌握抽象思维，及对抽象性的感受力增强，一个新的奇妙的世界就会展现在眼前。打开你的心扉，不要拒绝你不知道的东西，而是感觉它、理解它，及运用它来创造一个新世界。
　　


　　二十年间我在外国艺术大学里编写教学课程，其中古典技法、素材+表现、墨的研究最受青年学生们欢迎与支持，包括了日本画系、油画系、建筑系、立体造型系、陶艺系、染织系、影像系等的同学们都来参加我的研究工作，青年狂热需要的是对绘画基础、抽象性的感觉力的培养及表现力的提高。这是我从教学经验中感到的。
　　我们知道中国绘画很大一部分与水、墨有关，那么墨的表现与绘的表现、线的表现有着同样的重要性。
　　艺术是自由的，但要研究，就需要整理、分析与归纳。我们可以从形而上及形而下两方面展开研究。
　　墨水是水+胶+炭素，炭素在纸上流动形成黑色，以此点为基础出发，我们不仅可以看到未来，也可以看到过去。
　　
　　延伸阅读·评论
　　李庚先生是一位诚实、执着而又具有浪漫情怀的艺术家。几十年来，他痴迷水墨，研究其传统渊源和现代转型，寻找它与现代社会文化的内在联系，发掘其表现的各种可能性，并取得了丰硕成果。
　　李庚自幼受传统文化熏陶和秉承父训，在经历了一段生活磨难之后，长期在东瀛发展和完善自己的艺术创造，受到日本和西方文化艺术界人士的高度评价，并在传播水墨艺术、促进中外文化交流方面做出了自己的贡献。他的艺术创造和事业上的成功，也受到国内美术界的关注与赞许。
　　


　　


　　李庚有深厚的艺术修养和广阔的视野，他深谙中国民族传统艺术与西欧古典和当代艺术，在深入研究它们创造原理的同时，悉心加以比较，体察它们之间的相同与差异。更重要的是，他用理智与激情探索水墨语言的现代形态，并在抽象水墨上驰骋自己的才能。李庚善于因心造境，以手运心，不仅借种种意象以寓性情，而且借以表达对茫茫宇宙和人类心灵世界奥妙的探究。通天地之情之思，隐然蕴于其内，寄托遥深。他的抽象水墨画气象万千，有无穷的意味和幽远的境界。它们予人以美、以力、以丰富的想象，它们激发着人们的思维与创造力。（邵大箴）
　　
　　李庚是个学者型画家，聪明，文气。他血液中流淌着父亲对神秘崇高的宇宙精神悠然神往的可贵品质。他对自然的神性有一种发自灵府的会意。因此，唐人诗歌的宇宙意识，马勒音乐的超越情怀，山水风云的无言大美，水墨语言的玄化鸿蒙，在他看来都是道通天地的律动，他所要做的，就是“从而和之”，让气韵发于笔端。李庚的水墨画把父亲早年的墨戏和晚年的抽象推到了一个风神飘举的境界，其作品玄韵淡泊，情思淹济，风气韵度似父而更其恣纵迈达。
　　李庚身在东瀛，却能以全球视角反观省悟中华传统之现代性，故其作品愈来愈显超迈。
　　 （王鲁湘）
　　
　　延伸阅读·参考书目
　　《2006李庚展图录》，李庚，中央美术学院美术馆，2006年出版。
　　《大地之歌—李庚视觉与音响交错的空间》，李庚，中国美术馆，2000年出版。