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【摘 要】著名的音乐家贝多芬曾说过：“音乐是比一切智能、一切哲学更高的启示，谁能渗透音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦。”由此可见音乐带给我们的不仅仅是听觉的盛宴，更加是心灵的洗礼，高中生面对繁重的课业压力，非常需要音乐的调节，由此可见高中音乐课程对学生的重要性，学生也可以从中得到美的体验。
【关键词】高中音乐 美的体验 聆听 意境
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2014.05.006
一、音乐美的体验的获得
（一）首先要学会“聆听”
音乐主要是通过声音来跟我们传达信息的，因此需要的是我们学会聆听，这里的听不只是听歌词和旋律，更应该倾听的是词作者所灌注在歌曲中的情感，罗杰·诺斯曾说过：“音乐之目的有二，一是以纯净之和声愉悦人的感官；二是令人感动或激发激发人的热情。”由此话可以看出音乐带给我们的不仅仅是听觉的盛宴，更应该是一种情感上的共鸣，这需要学生在倾听的时候带着自己的情感在倾听，尤其是对于高中生来说，处于人生的懵懂时期，对一些内心的想法等存在着疑惑，有时候学生不愿意向别人倾诉，那么就可以从音乐中找到答案。例如贝多芬在创作《英雄交响曲》的时候，正经历着他人生最为痛苦的时候，他的耳朵被确诊为失聪且无法治愈，这对于一位音乐创造者来说是致命的打击，但是贝多芬凭借自己对生活和艺术的热爱，战胜了这些困难，在绝望的斗争中创作了《英雄交响曲》，所以我们在倾听他这一伟大的交响曲的时候，会被一种深深地力量所震撼，这也是作为一名学生应该从音乐的宏伟壮大中感受到的美，一种精神力量的升华。
（二）其次要学会“哼唱”
很多时候我们在听到一首歌的时候会不自觉地跟着旋律轻轻哼唱，这也是音乐鉴赏的一部分。学会唱这首歌也有助于我们体会其中所包含的美，例如《茉莉花》的前奏一响起，我们便仿佛感觉置身一片茉莉花海中，阳光温暖微风和煦，陶醉在这样的想象中，对茉莉花的哼唱信手拈来，悠长的旋律配上美好的意境，让人仿佛身临其境，会更加深层次的领会歌曲的内在之美，那种隐含在歌曲中的唯美的、优雅的柔性之美。高中课堂上，教师在让学生倾听完一首歌曲之后，可以引导学生进行哼唱，这样不仅对歌曲印象深刻，而且可以静静的体会歌曲的内在美。
（三）再次要学会“思考”
法国作家雨果曾说过：“音乐是思维着的声音。”由此可见音乐是有自己的灵魂的，音乐的鉴赏不仅仅是用耳朵听的过程，还包括用心去想，比如一首欢快的歌曲，我们应该想到词作者当时是怎样的心情他写出这样的歌词，曲作者又是什么样的心境下谱的曲子；一首悲伤的歌曲，应该想到歌曲背后所隐含的那段悲惨的故事；雄壮的歌曲应该想到是什么让这首歌如此的充满力量。例如我们在欣赏小提琴协奏曲《梁祝》的时候，它的曲调哀怨委婉，如泣如诉，分“同窗共读”“英台抗婚”“坟前化蝶”三个乐章向我们娓娓道来，前奏时轻快明亮，此时我们可以想到梁山伯和祝英台朝夕相处，同窗共读的快乐；到第二章的时候鼓声锣声大提琴的声音此起彼伏，仿佛是疾风骤雨一般的，我们可以想到，英台抗婚时的悲壮和伤心欲绝，那种深深的压抑让人窒息，反反复复自己就处在风暴的中心；第三章的时候再次响起小提琴和古筝的合奏，一切又开始变得平静和谐，我们仿佛可以看到阳光和煦的晴空下两只蝴蝶翩翩起舞，一切显得那么的和谐，在这样的似真似幻的倾听和想象之中，学生会对音乐有更深的了解。正如卢梭说的：“音乐家的艺术不在于直接描绘形象，而在于把心灵置于这些对象能够在心灵里创造的情绪中去。”
二、音乐美对学生身心的影响
（一）有助于贯彻素质教育，促进学生的全面发展
我国提出的素质教育要求培养德智体美劳全面发展的社会主义接班人，音乐作为其中的一项也具有举足轻重的地位。从小学开始音乐就作为一门必修的课程出现，不仅完善了我国的教育机制，而且培养了学生的音乐的乐感，使学生得到了全面的发展，正如苏霍姆林斯基说的：“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”从他的话可以看出音乐的作用绝不仅仅是对个别的人在起作用，它是作用于大部分人的有意义的活动，教会学生在音乐的国度中体会音乐美，提升自己的内在气质。
（二）有助于缓解学生紧张的学习压力，做到劳逸结合
到了高中，学生面临高考的压力，神经都会高度的紧张，从早到晚的学习已经让学生筋疲力尽，如果精神也得不到放松，那么时间长了就会出现各种的焦虑症状等。音乐作为一种心理学的治疗方法，可以很好地缓解学生的学习压力，音乐课上学生放松身心的去聆听歌曲，从紧张的学习中暂时的解脱出来，不得不说是对学习的一种促进。德彪西曾说过：“我非常热爱音乐。正因为我热爱音乐，我试图让它脱离使它受到抑制的贫乏的传统。音乐是热情洋溢的自由的艺术，是室外的艺术，像自然那样无边无际，像风，像天空，像海洋。绝不能把音乐关在屋子里，成为学院派艺术。”这里写了音乐的自由的特性，它应该是自由的、无拘无束的，学生可以畅游在音乐的海洋里，放松自己的身心，让自己紧张的神经得到暂时的休息，为下一阶段的学习充电。
（三）有助于提升学生的内在气质，提高对美的追求
我国著名的音乐家冼星海说过：“音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清泉；音乐，是陶冶性情的熔炉。”音乐作为一种高雅的艺术形式，以自己独特的魅力在世界各国都是占有重要的地位，音乐的形式是多种多样的，题材也有很多，有古典音乐、流行音乐、摇滚音乐等形式，不同的音乐形式会对人产生不同的影响，但是懂音乐的人大都有一个共同的特点就是气质由内而外的散发，对于学生也是这样的，在听一些高雅的古典音乐的时候学生会潜移默化的受到音乐的熏陶，自己也会变得举止高雅，同时对音乐优高雅的要求，在一些别的方面也会受到影响，会对美有自己独到的见解。
三、音乐美到生活美
音乐看似是高雅的，其实音乐也是来源于生活，反映生活的，是现实生活的抽象化的写照。如罗曼.罗兰说的：“艺术正如生活那样，它是无穷无尽的。因此，也不可能有什么能使我们认为：还有比本身就是时代的海洋的音乐更美好的东西。”音乐就是来源于生活又高于生活的一种艺术形式，它是以自己的抽象化的形式使人们潜移默化的受到影响，将自己从音乐中学到的又回归到生活中去，这也是音乐的独特魅力。
生活中处处充满音乐的元素，就连最初的黄河岸边船夫们拉纤时吆喝的声音渐渐地演变成了一种音乐的形式，那铿锵有力的声音体现的是劳动人民的血汗，正是这样一种轻松地表达方式，使得船夫拉纤时仿佛是在游戏，感到身心愉悦；还有经典的山歌对唱，青年男女表达对彼此的好感时，隔山唱歌传情的风俗，也是得益于音乐的生活性。
【关键词】高中音乐 美的体验 聆听 意境
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2014.05.006
一、音乐美的体验的获得
（一）首先要学会“聆听”
音乐主要是通过声音来跟我们传达信息的，因此需要的是我们学会聆听，这里的听不只是听歌词和旋律，更应该倾听的是词作者所灌注在歌曲中的情感，罗杰·诺斯曾说过：“音乐之目的有二，一是以纯净之和声愉悦人的感官；二是令人感动或激发激发人的热情。”由此话可以看出音乐带给我们的不仅仅是听觉的盛宴，更应该是一种情感上的共鸣，这需要学生在倾听的时候带着自己的情感在倾听，尤其是对于高中生来说，处于人生的懵懂时期，对一些内心的想法等存在着疑惑，有时候学生不愿意向别人倾诉，那么就可以从音乐中找到答案。例如贝多芬在创作《英雄交响曲》的时候，正经历着他人生最为痛苦的时候，他的耳朵被确诊为失聪且无法治愈，这对于一位音乐创造者来说是致命的打击，但是贝多芬凭借自己对生活和艺术的热爱，战胜了这些困难，在绝望的斗争中创作了《英雄交响曲》，所以我们在倾听他这一伟大的交响曲的时候，会被一种深深地力量所震撼，这也是作为一名学生应该从音乐的宏伟壮大中感受到的美，一种精神力量的升华。
（二）其次要学会“哼唱”
很多时候我们在听到一首歌的时候会不自觉地跟着旋律轻轻哼唱，这也是音乐鉴赏的一部分。学会唱这首歌也有助于我们体会其中所包含的美，例如《茉莉花》的前奏一响起，我们便仿佛感觉置身一片茉莉花海中，阳光温暖微风和煦，陶醉在这样的想象中，对茉莉花的哼唱信手拈来，悠长的旋律配上美好的意境，让人仿佛身临其境，会更加深层次的领会歌曲的内在之美，那种隐含在歌曲中的唯美的、优雅的柔性之美。高中课堂上，教师在让学生倾听完一首歌曲之后，可以引导学生进行哼唱，这样不仅对歌曲印象深刻，而且可以静静的体会歌曲的内在美。
（三）再次要学会“思考”
法国作家雨果曾说过：“音乐是思维着的声音。”由此可见音乐是有自己的灵魂的，音乐的鉴赏不仅仅是用耳朵听的过程，还包括用心去想，比如一首欢快的歌曲，我们应该想到词作者当时是怎样的心情他写出这样的歌词，曲作者又是什么样的心境下谱的曲子；一首悲伤的歌曲，应该想到歌曲背后所隐含的那段悲惨的故事；雄壮的歌曲应该想到是什么让这首歌如此的充满力量。例如我们在欣赏小提琴协奏曲《梁祝》的时候，它的曲调哀怨委婉，如泣如诉，分“同窗共读”“英台抗婚”“坟前化蝶”三个乐章向我们娓娓道来，前奏时轻快明亮，此时我们可以想到梁山伯和祝英台朝夕相处，同窗共读的快乐；到第二章的时候鼓声锣声大提琴的声音此起彼伏，仿佛是疾风骤雨一般的，我们可以想到，英台抗婚时的悲壮和伤心欲绝，那种深深的压抑让人窒息，反反复复自己就处在风暴的中心；第三章的时候再次响起小提琴和古筝的合奏，一切又开始变得平静和谐，我们仿佛可以看到阳光和煦的晴空下两只蝴蝶翩翩起舞，一切显得那么的和谐，在这样的似真似幻的倾听和想象之中，学生会对音乐有更深的了解。正如卢梭说的：“音乐家的艺术不在于直接描绘形象，而在于把心灵置于这些对象能够在心灵里创造的情绪中去。”
二、音乐美对学生身心的影响
（一）有助于贯彻素质教育，促进学生的全面发展
我国提出的素质教育要求培养德智体美劳全面发展的社会主义接班人，音乐作为其中的一项也具有举足轻重的地位。从小学开始音乐就作为一门必修的课程出现，不仅完善了我国的教育机制，而且培养了学生的音乐的乐感，使学生得到了全面的发展，正如苏霍姆林斯基说的：“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”从他的话可以看出音乐的作用绝不仅仅是对个别的人在起作用，它是作用于大部分人的有意义的活动，教会学生在音乐的国度中体会音乐美，提升自己的内在气质。
（二）有助于缓解学生紧张的学习压力，做到劳逸结合
到了高中，学生面临高考的压力，神经都会高度的紧张，从早到晚的学习已经让学生筋疲力尽，如果精神也得不到放松，那么时间长了就会出现各种的焦虑症状等。音乐作为一种心理学的治疗方法，可以很好地缓解学生的学习压力，音乐课上学生放松身心的去聆听歌曲，从紧张的学习中暂时的解脱出来，不得不说是对学习的一种促进。德彪西曾说过：“我非常热爱音乐。正因为我热爱音乐，我试图让它脱离使它受到抑制的贫乏的传统。音乐是热情洋溢的自由的艺术，是室外的艺术，像自然那样无边无际，像风，像天空，像海洋。绝不能把音乐关在屋子里，成为学院派艺术。”这里写了音乐的自由的特性，它应该是自由的、无拘无束的，学生可以畅游在音乐的海洋里，放松自己的身心，让自己紧张的神经得到暂时的休息，为下一阶段的学习充电。
（三）有助于提升学生的内在气质，提高对美的追求
我国著名的音乐家冼星海说过：“音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清泉；音乐，是陶冶性情的熔炉。”音乐作为一种高雅的艺术形式，以自己独特的魅力在世界各国都是占有重要的地位，音乐的形式是多种多样的，题材也有很多，有古典音乐、流行音乐、摇滚音乐等形式，不同的音乐形式会对人产生不同的影响，但是懂音乐的人大都有一个共同的特点就是气质由内而外的散发，对于学生也是这样的，在听一些高雅的古典音乐的时候学生会潜移默化的受到音乐的熏陶，自己也会变得举止高雅，同时对音乐优高雅的要求，在一些别的方面也会受到影响，会对美有自己独到的见解。
三、音乐美到生活美
音乐看似是高雅的，其实音乐也是来源于生活，反映生活的，是现实生活的抽象化的写照。如罗曼.罗兰说的：“艺术正如生活那样，它是无穷无尽的。因此，也不可能有什么能使我们认为：还有比本身就是时代的海洋的音乐更美好的东西。”音乐就是来源于生活又高于生活的一种艺术形式，它是以自己的抽象化的形式使人们潜移默化的受到影响，将自己从音乐中学到的又回归到生活中去，这也是音乐的独特魅力。
生活中处处充满音乐的元素，就连最初的黄河岸边船夫们拉纤时吆喝的声音渐渐地演变成了一种音乐的形式，那铿锵有力的声音体现的是劳动人民的血汗，正是这样一种轻松地表达方式，使得船夫拉纤时仿佛是在游戏，感到身心愉悦；还有经典的山歌对唱，青年男女表达对彼此的好感时，隔山唱歌传情的风俗，也是得益于音乐的生活性。