“为什么美国英雄都要穿紧身衣？”因为“救人要紧”（冷场指数5颗星），这是同事提供的冷笑话。2012可说是美国英雄年，惊奇漫画制作的蜘蛛人、《复仇者联盟》票房大卖，看得出在辛苦生活中，大家对英雄的渴望。
　　惊奇漫画英雄们努力对抗邪恶，让人看了好热血。（首次出现的印错色浩克（后），（左到右）电影版鹰眼，早期索尔有露手臂，海洋堂制钢铁人、少见的脱帽版美国队长、最早的蜘蛛人是红黑配色，还有翅膀）
　　关于美国英雄漫画这档事，大家心中都有份莫名感动，蜘蛛人、美国队长、X-men等主角们为了正义、世界和平奋斗的义气，伙伴们生死与共的友情，完全燃烧了我们的热血小宇宙。原来这些英雄系出同门，来自美国最大漫画出版社——惊奇漫画（MARVEL）。
　　斯坦·李奠定风格
　　在惊奇漫画发展史上要先认识的就是“美式漫画之父”，惊奇漫画主脑之一，被称为“the man”的斯坦·李，他一手建构了惊奇漫画每个英雄间的关系基础。当时是漫画被视为暴力低俗象征的上世纪40年代，漫画让因为歧视在大型出版社找不到工作的外来移民有了大展伸手的机会，斯坦·李就是出生在罗马尼亚移民家庭。这样的贫困移民背景，让斯坦·李笔下的角色，虽然浑身超能力，但有着不同于对手DC漫画的亲切感，纠结着爱情、友情与亲情的剧情，引发读者的同理心。
　　1961年《惊奇四超人》诞生，这四个人有着变身能力，却不见容于社会，斯坦·李让英雄不再那么理直气壮，首次有了悲剧面，引发年轻读者的讨论。之后斯坦·李画出了《绿巨人浩克》、《钢铁人》、《蜘蛛人》、《雷神索尔》等作品，1965年还让《美国队长》重新复活，斯坦·李改变了漫画的习惯用语，把年轻人用语加入对话，“你友好的邻居，”这句蜘蛛侠的经典台词就是代表。只要是惊奇漫画忠实读者都知道，今年已经90岁的斯坦老先生是史上最爱客串的漫画家，《惊奇四超人》（身体会变长的邮差）、《钢铁侠》（派对左拥又抱的色老头）、《夜魔侠》等电影电玩都能看到斯坦·李露脸（永远是白头发向后梳，戴着变色太阳眼镜造型），还登上过死敌DC漫画的《FLASH》封面。
　　没错，“真实”是惊奇漫画英雄最直接的魅力，事实上他们并非表面上那么英勇，有着复杂的内心世界，被身世曲折所纠缠苦恼。比尊严还重要的爱国心就是美国队长的诅咒（他在越战后变成嬉皮，过着放浪的生活），原本是军火商，能力来自自制钢铁衣的钢铁侠，患有酒精依存症，看起来是个花花公子的他，其实对自己能力的极限感到不安，一辈子最渴望的是父亲的认同。亲人受累而死的愧疚是蜘蛛侠的心魔（因此看过精神科），通过不停打倒敌人来得到疗愈，这却是个永无止尽的轮回；愤怒，这是绿巨人浩克终其一生得面对的课题，感情爆发是他打败邪恶的原动力，却也让他害怕表露情感。
　　角色 凸显人性
　　这些复杂的心理状态，不就是我们身边每天会上演的桥段，惊奇漫画角色间错综复杂的关系，就像现代生活的人际网络，看漫画时更有想象空间。这再次证明，英雄也是人，会妒忌、吵架，连外遇情节都有（蜘蛛侠差点因为猫女背叛玛丽珍），迥异于其它漫画的幻想，美国队长没有真正超能力，把勇气跟爱国心当成最大武器；夜魔侠虽然失明，也努力成为律师，横跨黑白两道维持正义，非常励志的情节。惊奇漫画漫画即使碰了不少真实世界的隐晦、写实感受，告诉我们即使人生充满不快、很多伤口永远不会复原，至少我们还活着，让这些英雄活生生的仿佛你我，更容易将自己投射在角色之中。
　　被命运束缚，翻转人生
　　惊奇漫画的真实性还出现在场景的设定，惊奇漫画则是实际存在的城市，把时事融入剧情中，蜘蛛侠的舞台就在纽约，男主角彼特还参加过学生运动。钢铁侠则以越战为背景，让整个故事看起来更投入。老角色要年轻化，免不了用潮做包装，找来当红偶像当电影主角，也跟不少名牌跨界合作。
　　有人说2012年是世界末日，这时，更需要英雄的出现来拯救生活苦闷的人类，我们对惊奇漫画的英雄们，有太多讲不完的故事回忆，这些英雄带来正面力量，让我们知道，他们并没有那么遥不可及，只要努力生活，人生还是充满希望。
　　（沈子晴）（编辑/唐馨）