编者按：书法艺术是个人行为，从艺者之众如过江之鲫，但真正步入堂奥者少之甚少。王江以20余次全国性的书法大赛获奖的不争事实，证实了自身的实力与价值。他的成功，可谓是：黄河万里触山动，盘涡毂转秦地雷。似乎也应了这么一句话：水流最静的地方，往往也是它最深的地方……于是，又让人们想到他颇具寓意的“一江春水”的网名……。
　　先认识了王江的字，后又认识了他的人。此前，未曾面晤，但已走进了他的灵魂。前提是：我们几乎爱好一样：爱文、爱字、爱拓片！然而真正见了他的人，心里突然会蹦出这么几个词来：重剑无锋，大器无声！
　　先生举止雅静，寡言少语，秀才模样：不高也不矮的个儿，有玉树临风之感；从没见高声与人说话，无庸赘语，谦谦一君子，是一位修养、品位极高的人！
　　人言：能听到小草拔节的声音是诗人。我语：能见到花朵而倍受感动的，无疑也是诗人。王先生见到玉兰花，就可写出颇具文才的文章来，这是我没想到的一点。言及此事，是证明先生是一个内心丰赡、资秉独慧的才子。追寻历史渊源，历代书法大家哪个不是满腹经纶、学富五车的大才子？这就对了。虽有：“古之成大事者，不惟有超士之才，亦有坚忍不拔之志。”之说，但一味的死读书，读死书，不知道“学诗功夫在诗外”的道理，怕也难成大事。此点，想必王先生最有深切体会。
　　一个书法家要想得到众多专家的认可，不是一蹴而就的事。付出与得到往往是成正比的。王先生的书法频频获奖，诠释着他书法所达到的艺术高度。先生的成功不但在于他对书法艺术的喜好！更在于他的学识、修养、心境及性情使然。一个艺术家人生的阅历，以及后天文化的涵养所致，往往会给他的艺术定位。王先生的书法之所以能够超凡脱俗，机杼四出，灵气满纸，源于他对书法整体艺术的把握与感悟，以及他对书法艺术锲而不舍地孜孜追求与砺练。
　　在浩瀚如烟的书法中，他选择魏体入手，根柢隶篆，又涉猎汉简；广阅碑帖，取历代大家所长及近代诸贤笔墨精髓，博观约取、思古创新，独辟蹊径，形成自我面目。其书法结字从容自然，开合有度，敛放咸宜，骨力与格韵兼得之，笔情墨韵则包孕其中。所以，他的书法格调雅逸，品位宏正，用笔干净利落，润中含苍，苍中见秀，线条于洒脱中见凝炼，遒劲中见灵动，清劲中透着莹秀，萧散里而又不失雅逸；形成了抱朴守简，洒脱自然，风雅绰约，颇具氤氲书卷味的书风。既符合现在人们审美观点，又不失传统墨韵。可谓：超凡脱俗，风神盖代。
　　我认为王先生的书法成因有一点不可忽略：先生为寻求心灵安宁，追求艺术的终极目标。他自觉不自觉地就走近了禅。只有在“禅”中，他才能平定心态地与古人雅士们对话。他收藏了许多拓片，每张拓片就像一位“高人雅士”，他可以用心灵与他们对话。王先生的主观世界里：它们将总显得是那么的恬静娴雅、又那么的悠然自得；于是就有了：“采菊东篱下，悠然见南山”的意境。正因为先生有了这样的情怀，所以字也就有了难得的沉稳与静雅。正因为先生拥有了淡定而寂然的“禅”的心态。所以才能够写出这样的灵字来。
　　中国书画意境的创成，既须有屈原的缠绵悱恻，又须有庄子的超旷空灵。屈原庄子都离佛道甚远，但却浸染禅境，妙变缠绵悱恻，才能一往情深，深入万物的核心，所谓‘得其环中’，超旷空灵，才能如镜中花，水中月，羚羊挂角，无迹可寻。正因为先生心怀“禅”意，才能够感悟到“禅”理；将禅体认到自己心灵的深处而将其灿烂地发挥到哲学境界与艺术境界。静寂的观照和飞跃的生命构成艺术的两元。也正是构成他“禅”的心灵状态的缘由所在。对此，我们就不难理解王江先生的字灵性满纸，洒脱自然，颇具氤氲书卷味缘由所在。由此以来，先生的书法才拥有了文气充盈，温文尔雅的墨色。点滴笔墨透出：清、静、雅、逸气息，直接通达心灵的最高境界。这是他书法的核心价值所在。
　　先生重剑无锋，淡泊明志，宁静致远；身居简出，低调做人；像平民一样生活，上帝一样思考。用一生做铺垫，追求自己的所爱。在城市的喧嚣里，动中求静，安然挥柔毫，从容写文心。正因了先生有极好的灵性和悟性，故而有了让人高山仰止的艺术高度。以先生如此深厚的笔墨功夫，加上他的好学深究。我们有充分理由希望他能在艺术上更加的剑芒新硎，昆山玉振！