普通高中开设美术鉴赏课，是加强学校素质教育的一项重要途径。作为新课改至今的一线美术教师，我在亲自讲授以及观摩了大量的高中美术鉴赏课的课例之后，引起了一些思考。
　　一、鉴赏须有理论知识
　　著名艺术家豪泽尔指出：人可以生来成为艺术家，但成为鉴赏家却必须经过教育⑴。美术鉴赏是依靠人的理解力的增强发展起来，理解力是一种领悟各种关系，攫取事物本质的能力。因而学生知识的积累，教师的博引广论，促使鉴赏教育有效地进行。在鉴赏作品的过程中，通过师生双边活动，发现作品外部的诸种关系以及更为深邃和复杂的内涵。这要求教者不仅知识要更新，能广泛涉及中外古今美术史知识，而且要求教师的知识必须准确。如一位教师在讲雕塑的基本手段时，把“焊”作为一种辅助教学手段。这在金属工艺发展的今天，大量合金钢雕塑作品的问世，“焊”恐怕要算是较重要的雕塑手段。倒是另一位教师在讲述雕塑特征时引用了“焰火”是否也可以把它看作雕塑作品——瞬间雕塑，反而引起学生的思维立即活跃起来。美术鉴赏是一种直觉审视力，这种审视力需要理论知识的支撑，是对美术语言本身的理解，以及丰富的情感体验和对独特价值的领悟。
　　二、两条主线——形象思维与审美教学
　　美术教育之所以为其它学科无法替代，就在于发展了人的形象思维。艺术家创造的美术作品，都是靠形象来感染人，打动人的。因而鉴赏教学必须紧紧围绕形象展开活动。光凭教者一支粉笔、一张嘴，是无法组织教学的。 在鉴赏活动中，鉴赏者与美术作品发生着一种审美关系。通过感知与体验对美术作品作出评价。美术鉴赏教学要达到鉴赏者与艺术家创造的带有普遍性的审美经验的交融。任何成功的美术作品都有从个别到一般的象征意义，伦勃朗《带金盔的人》难道只是向我们展示金盔上那耀眼夺目的金属特征？鉴赏教学的重点必须放在研究分析作品美的物化表现，研究分析作品美的魅力所在，艺术形象是通过审美体验而获得认知的鉴赏教学就是通过对美术作品的赏析逐渐提高审美感悟能力的一种教学活动。因而两者必须互相联系作为美术鉴赏课的两条主线贯穿始终。
　　三、要以活动为中心
　　鉴赏中涉及到的概念和原理、形式美的基本法则等理论问题的讲解，一定要在实例分析的基础上进行。防止在非常有限的课堂上，花太多的时间去集中讲授理论知识。美术鉴赏是一种陶冶人的情操的活动，是一种美的享受，学生接受美的教育也应是完全出于内心的自愿。按照教育学课程设计理论，中学美术教学，适宜活动课程模式，即重视从活动中进行教学。
　　在赏析美术作品的同时，能针对当地的一些文化现象或其它范例加以评论和阐述，这有利于学生对艺术的本质特征加深领悟。比如，我讲授“扬州八怪”时，就结合我市的“高凤翰纪念馆及其作品”进行讲解，学生就感到很亲切、很感兴趣。