一袭长衫，一把折扇，或是一身华服，一套头面，抬手挪步，绣口一吐，恍若归回前世。
　　——题记
　　一座古都，一道旧街，满眼所见尽是前世风韵;一院茶馆，一方戏台，幕布一扯，一台方桌，戏说如此，二人成韵。若是着了华服，搽了细粉，妆了头面，咿咿呀呀起来，便更是另一番风流。
　　我倾心于德云，源于其于相声的真挚，爱其于传统曲艺的执著，更醉于其与于德艺的传承。
　　相声是源于民间的一种艺术形式，以二人形式见多，这种简单的艺术形式更是无需太多的道具，常是一台方桌，二把折扇，二方白帕，再摆上一副快板，或是一对御子板。在德云相声中，这种传统也一直被保留下来，一台方桌，被绣有“德”字的方布罩住，一对搭档，捧左逗右，着身一样的大褂长衫，两张口，捧逗之间，以幽默的语调，说尽人间百态，以通俗的砸挂，引诸公一笑便矣。
　　众人皆知，“说、学、逗、唱”是传统相声的四门功课，每一门都必不可少。德云相声更是以这四门功课传袭。少年入德云，三叩跪师，，此后谨听师诲，鸡鸣起身诵贯口，念罢复来;对月不眠背戏词，毫不倦怠，少年刻苦，只为终有一日如师父那般从容，在台上，说世事，谈笑风生。而这四门功课中“唱”是极其重要的，也是极需功底的。师父本自为角儿，教出的徒弟也成了角儿。师父常携徒登台演戏，但师父也并不局限于传统戏曲之上，将传统的词话稍作修改，仍以古调吟唱，便是另一种风韵，是一种更贴近于现代生活却不失原味的风韵。德云中的子弟，更是在传统的小曲儿甚至戏艺中引入现代流行音乐，抑或是以传统乐器伴奏流行音乐，又或是以戏腔唱曲儿。人说：“一入德云深似海，从此流行是路人。”我以为则不然，传统才是最长久的流行，喜爱德云的年轻姑娘们，甚至是九零后、零零后都爱上了听戏、听曲儿，他们的歌单里少了流行歌曲，多了京剧、地方小曲儿，甚至太平歌词、快板、评书。不少人说，德云传播了传统曲艺，将年轻人从灯红酒绿拉回平淡生活，甚至是戏院、茶园之中，德云以特殊的方式牵出了人们心中那个繁华盛世梦，使那本有的热爱艺术的种子萌芽，茎蔓枝長。
　　在德云，“德”是更重要的内容。德云少年们总称亲爱的师父为父亲，少年自小离家，师父便是他们的天，是他们的希望，他们随师父走过低谷，如今境遇变好，便也更懂得师父的艰辛。而师父对他的弟子们也是充满了疼爱，他心知入此行的艰难，便更严格要求他们，不是师父不心疼，而是只有如此，才能让他们在这条路上走的不至于伤痕累累。师父更是说过：“做这一行的，挣的钱有一半都是挨骂的钱。”师父对于外人对他的褒贬不一只是微笑而待。教导弟子“一半黑时犹有骨，十分红处便成灰。”教导弟子戒骄戒躁，踏实走好每一步，而不是一步登天或是有了一点小成绩就忘了初心。昔日拜入德云门，一日恩师后为父。弟子与师站于一起，见其与师如出一辙的撩起大褂的身态，让我们看到了传承，真真叩谢祖师爷赏饭吃。
　　古风、古艺、古德是我们的传统文化，是吾辈需要了解、传承的祖传珍宝。我以为，相声之于德云，是儒雅公子，一转身，一背手，俯仰之间，折扇开合，谈笑之隙，尽是书生文气。曲艺之于德云，扮上珠钗，着戏服或是顶上纱帽，戏腔悠转，云手环转，尽是繁世风流。德艺之于德云，牵着祖辈今人，纳着人世百态，尽是天地广阔。
　　我倾心于德云，倾倒于其于相声的真挚，心爱其于传统曲艺的执著，更拜服其于德艺的传承。
　　（涉县第一中学 056400）