法国雕塑家阿兰·古戴1970年毕业于久负盛名的巴黎国家高等美术学院，之后有近30年的建筑师职业经历，参加过多项法国重要的市政建设工程，对城市、人与自然的关系有着独到的见解。53岁那年，他毅然结束了自己经营多年的建筑事务所，从巴黎移居诺曼底乡下，同时期在诺曼底建立了自己的雕塑工作室。
　　阿兰·古戴擅长创作大型室外雕塑，在巴黎市中心、诺曼底大区等地的广场上、花园里、教堂前，都可以看到他的作品。他个人最喜欢的创作题材是动物，经常有法国上流社会人士请他为私家花园“度身定制”。
　　
　　对室外雕塑的理解
　　阿兰·古戴：
　　有现代人类足迹的地方，就有环境应人类生存需
　　要而改变。室外大型雕塑经常就是人类生存与发展
　　的一种映证。它或是对某种已逝的东西的祭奠，或是
　　为后人树立榜样，或是传达信息、给人启迪。在公路
　　边，河边，广场上，公园里……，大型雕塑往往起到
　　画龙点睛的作用，展示了一个区域的特质，由此成为
　　市民的公共艺术品。
　　
　　最喜欢的创作主题
　　阿兰·古戴：
　　在公园或者花园里，人们总是寻找着贴近自然，
　　拥有自然。植物可以任人移栽、修剪，它们很听话，
　　野生动物可并非如此。动物形象雕塑的创作，不仅是
　　雕塑本身，很重要的是与雕塑摆放环境的结合。好的
　　创作能与周围的自然景观或园林设计相辅相成、相得
　　益彰，共同激起人们的无限遐想。
　　
　　最常用的材质
　　阿兰·古戴：
　　我常用一些天然的石材和术材，它们自然的色泽
　　和质感有一种原始的美丽。在整个雕塑的过程中，与
　　这些自然材质的接触是一种无与伦比的享受。石头有
　　沉积石、结晶石，有些已经河水和风浪雕琢，木头则
　　天生带有树节、年轮，无形中，大自然已完成了先期
　　的雕塑创作。我的创作过程，实际是继承了自然给予
　　我的想象力，再加上我自己对事物的理解。换言之，
　　石材与木材的选择是雕塑创作非常重要的一个步骤，
　　它很大程度上决定了最终的效果。
　　
　　“雕”与“塑”
　　阿兰·古戴：
　　“雕塑”中的雕字，意为减少可雕性物质材料
　　(如木材、石头、金属等硬质材料)；塑，则通过堆
　　增可塑物质性材料(如石膏、树脂、粘土等)来达到
　　艺术创造的目的。在着手雕凿大型雕塑之前，我通常
　　都会用“塑”的手段制作一个同比例缩小的陶土模
　　型，因为“塑”可以允许我推敲、思考、修正。而一
　　旦在原石或原木上动刀，这将是一个不可逆的过程。
　　好比音乐家作即兴演奏，每奏出一个音符都是不可收
　　回的，并且前后音符之间有着密不可分的联系，一串
　　和谐的音符才能被称之为美乐。在对一块原石或原木
　　进行创作时，首先要能够穿透它其貌不扬的外表，用
　　眼、用心、用想象力看出其中蕴含的深意。借用雕塑
　　大师米开朗基罗的话来说“天使就藏在原石之中，雕
　　塑家要做的只是将其周围多余部分剥离。”
　　“虚”与“实”
　　阿兰·古戴：
　　原石或原木雕塑创作的内涵来自一个悖论：雕塑
　　家通过创造“虚”，来赋予“实”生命。整个创作过
　　程就是一段精彩的“虚”与“实”的对话。在我雕凿
　　原材料的时候，我创造了空间，这些空间就像中国水
　　墨画中的留自，它们经常代表空气与水，维系了整个
　　地球上的生命：动物、植物与人类。
　　阿兰·古戴作品网站：
　　www.cou rtaigne-scul
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