近日，一场采用纯互联网发布的论坛，在北京尤伦斯当代艺术中心举行。作为第二届奥迪艺术与设计大奖肩动仪式后的“融汇东西的未来创造”论坛集合了纽约中国中心艺术总监翁菱、当代艺术家汪建伟、建筑设计师朱锗、企业家冯仑等论坛嘉宾。他们与—万多名关注论坛的在线观众围绕论坛主题展开热烈的讨论，共同探讨推动“中国创造”的现实与未来路径。
　　遭遇共同体
　　汪建伟
　　“共同体”是什么概念？我认为，共同体实际上是我们面临的一个常态。就像我们这两年在不同论坛上跟不同的人探讨的一个问题，一个比前几年更加密切的问题一一讨论未来。其实，未来有一个基本的心理作用，它可以为我们目前的共同体和遭遇找到一个确切的落点，可以给我们提供一个清楚的时间叫“未来”。实际上，未来这个时间是存在的，未来代表了我们今天对想拥有和继续拥有的欲望的一种把握。所以说，我们把这种把握交给了未来。
　　“融汇东西的未来创造”这个主题也在建造一个共同体。因为，这个共同体是建立在东西方文化、艺术和设计之间的。这个共同体存在的时间点也要长得多，虽说它存在于当下，但它是放眼未来的。再者，这个共同体倡导一个非常鲜明且意义重大的价值，也就是对“未来创造”的思考。我相信，对创造的深刻思考将会是一种最有力的召唤，它将把潜在的、曾经见过面的、不曾见面的、或者未来都不可能见面的大家召集来分享这样一个时刻、来共同建立这样一个共同体。
　　在纽约营造中国客厅
　　翁菱
　　我们在美国世界贸易中心一号大楼64至69层之间建立了我们中心的空间，这也将作为我们未来的客厅。这将是我们在纽约待客的地方，是邀请外国友人喝茶、吃饭、体验中国饮食文化的地方。在这里，我们将会展示中国当代顶尖的艺术和设计，同时，我们也会和在纽约活跃的西方艺术家深入交流。我相信，这个空间所赋予的东西艺术与设计之间的交流机会将不仅为国际艺术和设计创作贡献出一些新思路，还将为中国的“未来创造”提供灵感。
　　有形vs无限
　　朱锫
　　将“有形”和“无限”这两个词摆在一起看似是矛盾的。然而，将西方“有形”和东方“无限”的概念融合到同一个建筑中则是不矛盾的。今天，我将用我所设计的深圳“OCT创意展示中心”作为例子来阐述“有形和无限”的主题，跟大家分享这样一个“融汇东西”的设计概念。在设计上，这个设计博物馆算是一个小小的实验，这个实验旨在颠覆传统建筑那种霸气、永恒和固定的明确概念，并在有形和无形、现实和超现实以及有限和无限之中建立一种关系。
　　OCT创意展示中心有个特别大的想法，就是想有形但看不见。我们看到的这个建筑是有形的、看得见的，但是有时候它又是看不见的。我的一个终极想法是，在特定光线下，这样一个建筑似乎是不存在的。建筑的内部呈现一种有形但没有边界的状态。传统建筑的界限都很清晰，有白墙，或者说是类似“白盒子”的概念。而0cT创意展示中心这个建筑实际上是大型的产品。这个建筑的内部没有任何一个地方能形成阴影，当阴影不存在的时候我们会觉得非常虚幻。这个就是我刚刚提到的这个建筑“融汇东西”之处，它将有形跟无形、有边界和没有边界这些相互区别的概念创造性地融合一体。