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摘要：当前，中华文化逐渐得到重视，各种传统文化也得到了越来越多的关注。然而，新时代如何运用新媒介传播传统文化是一个重要的问题。在相声领域，德云社是成功运用新媒介进行现代化改造的典范。德云社在成立初期也经历了一系列挫折，但是通过相声内容、招生及传播方式、演员发展方向及粉丝群体培养四方面的现代化改造，成功打造了品牌形象，成了相声界的一块金字招牌。本文以德云社的成功转型为例，根据适用与满足理论、魔弹论以及分众理论，分析相声艺术的发展，旨在帮助传统的相声艺术更好地融入新环境。
关键词：相声艺术;德云社;传播;现代化
中图分类号：J826 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）08-0-02
0 引言
相声是起源于中国的关于笑的艺术，是一门流传于市井之间的撂地形式的演出，是我国特有的民间喜剧表演形式。相声曾经被贴上庸俗不堪、俗不可耐的标签，但其实它具有“敢哭敢笑敢讽刺”[1]的特点。相声追求的是雅俗共赏，其摒弃糟粕之后，依旧可以凭借语言逗笑观众，原本粗俗的用词被不断修改，各种包袱也在不断创新。
当下提到相声，许多人都会想到德云社，德云社已成为相声的代名词。德云社成立至今，利用现代传播工具进行了多次改造。现代传播对传统文化而言，是一把双刃剑，若固守传统，会坐井观天，但若凭借风力，必能上青云。传统文化如果能够借助新时代的技术，将自身与新时代的发展相结合，就能更好地弘扬民族文化，坚定文化自信。
1 相声发展之艰辛
20世纪20年代—40年代，张德泉、谢芮芝、侯宝林等老先生的相声被称为“文明相声”。新中国成立以后，全国多个城市举办艺人讲习班，艺人开始正规学习。“文化大革命”时期，相声几乎全军覆灭，在马三立、侯宝林、马季等老先生的坚持下，相声艺术再次焕发生机。改革开放时期，许多艺术形式流入，相声演员忙于生计，不能专心钻研相声艺术，相声再次沉寂。20世纪中后期，天津的一些老先生对相声艺术的没落于心不忍，组织民营相声艺术团，将茶馆作为演出地，开创了新的演出形式。郭德纲也在此时为发扬相声艺术奔波，靳金来老先生告诉郭德纲弘扬相声要去北京，留在天津闯不出名堂，因此郭德纲孤身一人三进京城，最终创立了德云社。
2 传播理论
2.1 适用与满足理论
适用与满足理论从受众的角度出发，通过分析受众对媒介的使用动机和获得需求满足，来考察大众传播对人类心理和行为的效用。与传统传播方式对受众的作用不同，它强调受众的能动性，突出受众的地位。根据该理论，相声演员需要关注观众的感受。
2.2 魔弹论
魔弹论主要指传播媒介具有强大的力量，媒介所传达出来的信息可以直接快速地引起受传者的反应，甚至能够左右人们的态度和意见。魔弹论充分表明了传播媒介的重要性，将现代传播媒介灵活运用到传统艺术的传播之中，有利于弘扬传统艺术。
2.3 分众理论
当传播内容能够满足人们的动机和需要，并能够带来愉悦的心理和生理体验时，人们的注意力就会指向和集中到这些内容上来。由于个体的动机和需要不尽相同，于是就有了分众传播的必要。面对多种多样的娱乐方式，人们的注意力很容易被分散，因此传统文化需要选择和培养目标群体，巩固受众。
3 德云社发展之困境
3.1 多元艺术形式的竞争压力
德云社初创之时，科技迅速发展，生活节奏加快，人们的生活发生了翻天覆地的变化，娱乐方式、艺术形式层出不穷，人们有了主动选择的机会。中国传统的艺术形式与蜂拥而来、多姿多彩的艺术相比黯然失色，德云社也没有进入人们的视野。互联网时代，电子游戏逐渐成为大多数青少年的娱乐方式;中年人更青睐简单的娱乐方式，忙碌一天后，比起去小园子听相声，更愿意回家休息;老年人的时间也被各种类型的电视剧所占据。春晚以小品、歌舞、魔术为主，相声逐渐边缘化。当时，德云社的观众还不及演员多，传统相声说的贯口、学的其他艺术形式、逗的包袱笑话、唱的太平歌词都无法满足观众的娱乐需求。
3.2 招生形式及演出平台单一
德云社学员主要分“云鹤九霄、龙腾四海”八科，目前“云鹤九霄”四科已经收徒，“龙腾四海”四科还未收徒。随着德云社的发展，“云鹤九霄”四科收徒方式由最初的亲戚朋友介绍，改为面向社会招生，但都是线下招生，存在宣传范围不广、招生范围局限的问题，别的地区的人无法在第一时间得到報名消息，或者因为距离太远无法参加面试。鹤字科、九字科招生时，德云社已经小有名气，许多热心观众慕名而来，不为考试，只为亲眼见见这几位明星，浪费了许多人力资源。
传统相声都是“撂地”演出，随后改在茶馆进行演出，近年来德云社开了许多小园子进行演出，但只涉及北京、南京、长春、哈尔滨，能容纳的观众也较少，无法满足其他地区观众的娱乐需求。后来，德云社在各地开展专场演出，选择能容纳几百上千人的剧场，但人数也是有限的。随着短视频等娱乐平台的普及，线下的娱乐方式不再受到广大观众的欢迎，上座率也较低。
3.3 段子内容繁杂粗俗，演员缺乏艺德培养
传统相声讲究铺平、垫稳、抖包袱，演员需要用很长的篇幅把自己塑造的人物立住，再抖包袱，一般需要30分钟或更久，但网络视频很少能分半小时以上的时间给相声，电视相声更限于10分钟左右，因此传统相声日渐衰落。虽然郭德纲常说相声要回归小园子，但多媒体的快速发展使相声不得不顺应时代的发展趋势。近年来火起来的短视频使观众偏向于快节奏娱乐，一些观众喜欢在短视频软件上看包袱片段或包袱集锦，节奏慢、时间长的相声更加不受待见。
说相声在早先是被人看不起的职业，内容也粗俗不堪，德云社不止一次提倡绿化舞台，但仍然因为演员比喻不当引起了不少风波。影响最大的就是张云雷在2018年12月31日相声《大上寿》中调侃历史敏感事件的行为，紫光阁（中央国家机关党建宣传网）、央视网点名批评艺德问题，张云雷随后道歉，也暂停了所有演出活动。这次事件对刚火起来的德云社无疑是一次重大打击，也警醒了德云社其他演员注重艺德，注重相声段子的内容。 4 德云社的现代化改造
科技时代，德云社在与其他艺术形式的比较中处于下风，生存是其面临的最大问题，为了扭转局面，德云社不得不进行现代化改造。
4.1 相声段子内容改造
首先是相声内容的改造。根据使用与满足理论，相声内容改造应该从观众的角度出发，使观众感同身受。郭德纲一直强调相声的传承，所有笑料结构都存在于传统相声中，因此学员学习时一字不差，甚至气口都与传统相声一样。然而传统相声中的许多内容与现在的生活環境不符，大多数观众听相声追求的是休闲娱乐[2]，演员的表演要让观众感同身受，就要与时俱进，去其糟粕，在保证传统相声框架不变的基础上进行创新与加工。
此外，由于古代没有网络，听相声只能去小园子，一样的段子对不同的观众来说还是新鲜的。然而现在网络发展迅速，一成不变的相声会让观众觉得毫无乐趣，也无法吸引更多观众来到现场。因此，相声演员需要紧跟时事，依据个人风格将传统段子演绎出新感觉，其现场发挥能力、临场应变能力变得极为重要，应通过多年来对传统相声的学习以及在小园子里的磨炼，自如地掌控舞台节奏，并迅速回应观众偶尔抛出的梗。
4.2 招生及传播方式改造
根据魔弹论，传播媒介的选择至关重要，其会影响受众的接受程度。德云社的学员主要是郭德纲先生的徒弟，根据入门时间的早晚分为云、鹤、九、霄四科。云字科是郭德纲早年收的徒弟，大多为亲戚朋友介绍，人数较少;鹤字科面向社会招生，人数更多;九字科招生时成立了德云传习社，封闭式地培养了一批学员，如今都可以独当一面，此外在面向社会招生时，还录制了招生现场的情况，并上传至网络;霄字科招生时，德云社与北京戏曲艺术职业学院联合创办相声传习班，培养了一批学员，目前人数较少。现下正逢“龙字科”招生，德云社将现下很火的抖音软件与热门的直播及短视频相结合，一方面方便各地喜爱相声的人参与招生，另一方面有利于观众熟悉学员，其学成上台后，更容易被观众接受，一举两得。
为了扩大传播渠道，德云社演员参加了许多电视综艺节目，如《笑傲江湖》《相声有新人》《欢乐喜剧人》等。要实现形式上的突破，应从相声本身的特点出发[3]，节目中的相声表演大多是演员为节目创作的新段子，时长在10分钟左右。节目以比赛的形式进行，演员们需要为自己赢得更高的人气，因此表演也不仅限于相声，还有相声剧，甚至有人跨界参与小品、二人转等表演，以此获得更多关注，演员知名度上升后，自然会带动线下门票的销售。
4.3 演员发展方向改造
当今时代，综艺节目、电视剧、电影得到广泛喜爱，根据使用与满足理论，德云社的演员们不能只注重相声表演，要全面发展。德云社在培养相声演员的同时，不能固定他们的发展路径。众所周知，岳云鹏在说相声的同时，兼顾电影、综艺的发展;近年来火起来的张云雷也因为喜爱唱歌，在2020年首次以歌手的身份参加音乐节，并获得了音乐奖项;郭麒麟喜爱演戏，向演员转型，参演电视剧，收获了一众好评，并录制了许多知名综艺，成功进军娱乐圈。德云社还有许多演员都涉足了其他领域，但这并不会让他们忽视相声，扎实的基本功是他们走出去的底气。
在微博等公众平台，德云社的师兄弟们会互相帮忙宣传最近的作品，晒晒吃饭、出游的照片，在评论区开玩笑，在节目里偶遇也会互相帮助，毫不生疏，其乐融融，仿佛一个大家庭。一个演员火了之后，会主动带其他师兄弟，这种互开玩笑，但遇到风波时会站在彼此身边的氛围，也是吸引观众的一点。
4.4 培养固定粉丝群体
根据分众理论，流通的信息越来越多，人们的注意力被分散，受众的选择显得极为重要。观众们被演出吸引后，会主动了解相关知识，相声内容需要考虑观众的特点，因此德云社培养了一众自己的粉丝[4]。德云社被粉丝戏称为“德云男团”，其粉丝自称“德云女孩”。德云女孩最初是张云雷的粉丝，后来随着德云社知名度的提升，越来越多的演员被她们所喜爱。不少粉丝因为一个人认识德云社，深入了解后又喜欢上一群人。可以说，张云雷是第一个将相声专场开成演唱会的人，满场绿色荧光棒陪他唱《探清水河》。不少德云女孩自学了张云雷唱过的太平歌词、京剧等，台上演员唱，台下粉丝一起唱，在一定程度上弘扬了传统文化。
有德云社演员在的地方就有德云女孩，粉丝们喊着“德云女孩不认输”，在各大投票榜、节目现场、晚会等场合给她们喜欢的演员应援。粉丝们也会给相声演员们喊口号，如“相思赋予谁，小辫张云雷”“人生那么长，想嫁杨九郎”等，相声演员也变成了“流量明星”，因为德云女孩的存在，德云社成了自带热度的标题。
5 结语
相声之所以能够流传至今，并且得到越来越多人的喜爱，是因为这个行业始终坚持弘扬中华民族传统美德，讲究尊师重道、敬老尊贤;演员与观众之间的关系也基于这种美德维系，演员一直追求让每位买票而来的观众得到更好的服务。
时代不断改变，相声要实现传承就要跟上时代的步伐，更新相声内容，提高演员知名度，增加传播渠道。郭德纲及德云社使相声进入了新的发展阶段，利用现代化的手段为传统文化的传播保驾护航。提高相声普及率能让粉丝将对演员的喜爱慢慢过渡成对传统文化的认同，增强我国国民的文化自信。
参考文献：
[1] 侯宝林.谈相声艺术的表演形式[J].北京文艺，1955（11）：15-17.
[2] 游红霞，田兆元.粉丝文化背景下非物质文化遗产的传承发展——以德云社相声为例[J].湖北民族大学学报（哲学社会科学版），2020，38（03）：146-152.
[3] 倪锺之.中国相声史[M].武汉：武汉大学出版社，2015：531-534.
[4] 刘松，薛佳.休闲涉入与畅爽体验结构关系研究——以相声欣赏者为例[J].湖北理工学院学报（人文社会科学版），2021，38（01）：7-13.
作者简介：郭雅洁（1997—），女，河南周口人，硕士在读，研究方向：行政管理。
王颖（1997—），女，甘肃临泽人，硕士在读，研究方向：交通运输工程。
关键词：相声艺术;德云社;传播;现代化
中图分类号：J826 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）08-0-02
0 引言
相声是起源于中国的关于笑的艺术，是一门流传于市井之间的撂地形式的演出，是我国特有的民间喜剧表演形式。相声曾经被贴上庸俗不堪、俗不可耐的标签，但其实它具有“敢哭敢笑敢讽刺”[1]的特点。相声追求的是雅俗共赏，其摒弃糟粕之后，依旧可以凭借语言逗笑观众，原本粗俗的用词被不断修改，各种包袱也在不断创新。
当下提到相声，许多人都会想到德云社，德云社已成为相声的代名词。德云社成立至今，利用现代传播工具进行了多次改造。现代传播对传统文化而言，是一把双刃剑，若固守传统，会坐井观天，但若凭借风力，必能上青云。传统文化如果能够借助新时代的技术，将自身与新时代的发展相结合，就能更好地弘扬民族文化，坚定文化自信。
1 相声发展之艰辛
20世纪20年代—40年代，张德泉、谢芮芝、侯宝林等老先生的相声被称为“文明相声”。新中国成立以后，全国多个城市举办艺人讲习班，艺人开始正规学习。“文化大革命”时期，相声几乎全军覆灭，在马三立、侯宝林、马季等老先生的坚持下，相声艺术再次焕发生机。改革开放时期，许多艺术形式流入，相声演员忙于生计，不能专心钻研相声艺术，相声再次沉寂。20世纪中后期，天津的一些老先生对相声艺术的没落于心不忍，组织民营相声艺术团，将茶馆作为演出地，开创了新的演出形式。郭德纲也在此时为发扬相声艺术奔波，靳金来老先生告诉郭德纲弘扬相声要去北京，留在天津闯不出名堂，因此郭德纲孤身一人三进京城，最终创立了德云社。
2 传播理论
2.1 适用与满足理论
适用与满足理论从受众的角度出发，通过分析受众对媒介的使用动机和获得需求满足，来考察大众传播对人类心理和行为的效用。与传统传播方式对受众的作用不同，它强调受众的能动性，突出受众的地位。根据该理论，相声演员需要关注观众的感受。
2.2 魔弹论
魔弹论主要指传播媒介具有强大的力量，媒介所传达出来的信息可以直接快速地引起受传者的反应，甚至能够左右人们的态度和意见。魔弹论充分表明了传播媒介的重要性，将现代传播媒介灵活运用到传统艺术的传播之中，有利于弘扬传统艺术。
2.3 分众理论
当传播内容能够满足人们的动机和需要，并能够带来愉悦的心理和生理体验时，人们的注意力就会指向和集中到这些内容上来。由于个体的动机和需要不尽相同，于是就有了分众传播的必要。面对多种多样的娱乐方式，人们的注意力很容易被分散，因此传统文化需要选择和培养目标群体，巩固受众。
3 德云社发展之困境
3.1 多元艺术形式的竞争压力
德云社初创之时，科技迅速发展，生活节奏加快，人们的生活发生了翻天覆地的变化，娱乐方式、艺术形式层出不穷，人们有了主动选择的机会。中国传统的艺术形式与蜂拥而来、多姿多彩的艺术相比黯然失色，德云社也没有进入人们的视野。互联网时代，电子游戏逐渐成为大多数青少年的娱乐方式;中年人更青睐简单的娱乐方式，忙碌一天后，比起去小园子听相声，更愿意回家休息;老年人的时间也被各种类型的电视剧所占据。春晚以小品、歌舞、魔术为主，相声逐渐边缘化。当时，德云社的观众还不及演员多，传统相声说的贯口、学的其他艺术形式、逗的包袱笑话、唱的太平歌词都无法满足观众的娱乐需求。
3.2 招生形式及演出平台单一
德云社学员主要分“云鹤九霄、龙腾四海”八科，目前“云鹤九霄”四科已经收徒，“龙腾四海”四科还未收徒。随着德云社的发展，“云鹤九霄”四科收徒方式由最初的亲戚朋友介绍，改为面向社会招生，但都是线下招生，存在宣传范围不广、招生范围局限的问题，别的地区的人无法在第一时间得到報名消息，或者因为距离太远无法参加面试。鹤字科、九字科招生时，德云社已经小有名气，许多热心观众慕名而来，不为考试，只为亲眼见见这几位明星，浪费了许多人力资源。
传统相声都是“撂地”演出，随后改在茶馆进行演出，近年来德云社开了许多小园子进行演出，但只涉及北京、南京、长春、哈尔滨，能容纳的观众也较少，无法满足其他地区观众的娱乐需求。后来，德云社在各地开展专场演出，选择能容纳几百上千人的剧场，但人数也是有限的。随着短视频等娱乐平台的普及，线下的娱乐方式不再受到广大观众的欢迎，上座率也较低。
3.3 段子内容繁杂粗俗，演员缺乏艺德培养
传统相声讲究铺平、垫稳、抖包袱，演员需要用很长的篇幅把自己塑造的人物立住，再抖包袱，一般需要30分钟或更久，但网络视频很少能分半小时以上的时间给相声，电视相声更限于10分钟左右，因此传统相声日渐衰落。虽然郭德纲常说相声要回归小园子，但多媒体的快速发展使相声不得不顺应时代的发展趋势。近年来火起来的短视频使观众偏向于快节奏娱乐，一些观众喜欢在短视频软件上看包袱片段或包袱集锦，节奏慢、时间长的相声更加不受待见。
说相声在早先是被人看不起的职业，内容也粗俗不堪，德云社不止一次提倡绿化舞台，但仍然因为演员比喻不当引起了不少风波。影响最大的就是张云雷在2018年12月31日相声《大上寿》中调侃历史敏感事件的行为，紫光阁（中央国家机关党建宣传网）、央视网点名批评艺德问题，张云雷随后道歉，也暂停了所有演出活动。这次事件对刚火起来的德云社无疑是一次重大打击，也警醒了德云社其他演员注重艺德，注重相声段子的内容。 4 德云社的现代化改造
科技时代，德云社在与其他艺术形式的比较中处于下风，生存是其面临的最大问题，为了扭转局面，德云社不得不进行现代化改造。
4.1 相声段子内容改造
首先是相声内容的改造。根据使用与满足理论，相声内容改造应该从观众的角度出发，使观众感同身受。郭德纲一直强调相声的传承，所有笑料结构都存在于传统相声中，因此学员学习时一字不差，甚至气口都与传统相声一样。然而传统相声中的许多内容与现在的生活環境不符，大多数观众听相声追求的是休闲娱乐[2]，演员的表演要让观众感同身受，就要与时俱进，去其糟粕，在保证传统相声框架不变的基础上进行创新与加工。
此外，由于古代没有网络，听相声只能去小园子，一样的段子对不同的观众来说还是新鲜的。然而现在网络发展迅速，一成不变的相声会让观众觉得毫无乐趣，也无法吸引更多观众来到现场。因此，相声演员需要紧跟时事，依据个人风格将传统段子演绎出新感觉，其现场发挥能力、临场应变能力变得极为重要，应通过多年来对传统相声的学习以及在小园子里的磨炼，自如地掌控舞台节奏，并迅速回应观众偶尔抛出的梗。
4.2 招生及传播方式改造
根据魔弹论，传播媒介的选择至关重要，其会影响受众的接受程度。德云社的学员主要是郭德纲先生的徒弟，根据入门时间的早晚分为云、鹤、九、霄四科。云字科是郭德纲早年收的徒弟，大多为亲戚朋友介绍，人数较少;鹤字科面向社会招生，人数更多;九字科招生时成立了德云传习社，封闭式地培养了一批学员，如今都可以独当一面，此外在面向社会招生时，还录制了招生现场的情况，并上传至网络;霄字科招生时，德云社与北京戏曲艺术职业学院联合创办相声传习班，培养了一批学员，目前人数较少。现下正逢“龙字科”招生，德云社将现下很火的抖音软件与热门的直播及短视频相结合，一方面方便各地喜爱相声的人参与招生，另一方面有利于观众熟悉学员，其学成上台后，更容易被观众接受，一举两得。
为了扩大传播渠道，德云社演员参加了许多电视综艺节目，如《笑傲江湖》《相声有新人》《欢乐喜剧人》等。要实现形式上的突破，应从相声本身的特点出发[3]，节目中的相声表演大多是演员为节目创作的新段子，时长在10分钟左右。节目以比赛的形式进行，演员们需要为自己赢得更高的人气，因此表演也不仅限于相声，还有相声剧，甚至有人跨界参与小品、二人转等表演，以此获得更多关注，演员知名度上升后，自然会带动线下门票的销售。
4.3 演员发展方向改造
当今时代，综艺节目、电视剧、电影得到广泛喜爱，根据使用与满足理论，德云社的演员们不能只注重相声表演，要全面发展。德云社在培养相声演员的同时，不能固定他们的发展路径。众所周知，岳云鹏在说相声的同时，兼顾电影、综艺的发展;近年来火起来的张云雷也因为喜爱唱歌，在2020年首次以歌手的身份参加音乐节，并获得了音乐奖项;郭麒麟喜爱演戏，向演员转型，参演电视剧，收获了一众好评，并录制了许多知名综艺，成功进军娱乐圈。德云社还有许多演员都涉足了其他领域，但这并不会让他们忽视相声，扎实的基本功是他们走出去的底气。
在微博等公众平台，德云社的师兄弟们会互相帮忙宣传最近的作品，晒晒吃饭、出游的照片，在评论区开玩笑，在节目里偶遇也会互相帮助，毫不生疏，其乐融融，仿佛一个大家庭。一个演员火了之后，会主动带其他师兄弟，这种互开玩笑，但遇到风波时会站在彼此身边的氛围，也是吸引观众的一点。
4.4 培养固定粉丝群体
根据分众理论，流通的信息越来越多，人们的注意力被分散，受众的选择显得极为重要。观众们被演出吸引后，会主动了解相关知识，相声内容需要考虑观众的特点，因此德云社培养了一众自己的粉丝[4]。德云社被粉丝戏称为“德云男团”，其粉丝自称“德云女孩”。德云女孩最初是张云雷的粉丝，后来随着德云社知名度的提升，越来越多的演员被她们所喜爱。不少粉丝因为一个人认识德云社，深入了解后又喜欢上一群人。可以说，张云雷是第一个将相声专场开成演唱会的人，满场绿色荧光棒陪他唱《探清水河》。不少德云女孩自学了张云雷唱过的太平歌词、京剧等，台上演员唱，台下粉丝一起唱，在一定程度上弘扬了传统文化。
有德云社演员在的地方就有德云女孩，粉丝们喊着“德云女孩不认输”，在各大投票榜、节目现场、晚会等场合给她们喜欢的演员应援。粉丝们也会给相声演员们喊口号，如“相思赋予谁，小辫张云雷”“人生那么长，想嫁杨九郎”等，相声演员也变成了“流量明星”，因为德云女孩的存在，德云社成了自带热度的标题。
5 结语
相声之所以能够流传至今，并且得到越来越多人的喜爱，是因为这个行业始终坚持弘扬中华民族传统美德，讲究尊师重道、敬老尊贤;演员与观众之间的关系也基于这种美德维系，演员一直追求让每位买票而来的观众得到更好的服务。
时代不断改变，相声要实现传承就要跟上时代的步伐，更新相声内容，提高演员知名度，增加传播渠道。郭德纲及德云社使相声进入了新的发展阶段，利用现代化的手段为传统文化的传播保驾护航。提高相声普及率能让粉丝将对演员的喜爱慢慢过渡成对传统文化的认同，增强我国国民的文化自信。
参考文献：
[1] 侯宝林.谈相声艺术的表演形式[J].北京文艺，1955（11）：15-17.
[2] 游红霞，田兆元.粉丝文化背景下非物质文化遗产的传承发展——以德云社相声为例[J].湖北民族大学学报（哲学社会科学版），2020，38（03）：146-152.
[3] 倪锺之.中国相声史[M].武汉：武汉大学出版社，2015：531-534.
[4] 刘松，薛佳.休闲涉入与畅爽体验结构关系研究——以相声欣赏者为例[J].湖北理工学院学报（人文社会科学版），2021，38（01）：7-13.
作者简介：郭雅洁（1997—），女，河南周口人，硕士在读，研究方向：行政管理。
王颖（1997—），女，甘肃临泽人，硕士在读，研究方向：交通运输工程。