论文部分内容阅读
摘要：在科技全球化、信息全球化的背景下，数字技术已逐渐渗入到社会的各个领域，数字舞蹈评论应运而生。数字舞蹈评论既有传统舞蹈评论的本质坚守，又有自己的个性彰显。二者对于舞蹈的发展和传播起着重要作用。
关键词：数字舞蹈评论;传统舞蹈评论;本质坚守;个性彰显。
在文艺与科技关系日益密切的今天，数字化文艺评论和批评日益成为一个引人注目的话题。数字技术的普及给文艺带来的变化，不仅是数量上的剧烈膨胀，也有很多接近于本质上的影响。2003年，腾讯公司打造的移动互联网领航级手机应用手机QQ，从那时起就有部分人通过QQ空间写一些艺术评论言论（舞蹈评论也包含在内）。2011年11月21日，腾讯公司又推出了一个为智能终端提供即时通讯服务的免费应用程序微信，它一兴起就以不可挡的洪流势头几乎覆盖了用智能手机的人们，网络和微信平台设置的评论功能，使得文艺评论首发者和读者群之间、读者与读者之间实现了直接的、循环往复的互动。数字技术深度侵入了人们的私人空间，重塑了人与人之间的交流场域，打破了普通人平静接受一切的精神生活，也打破了原有的文艺评论格局。近几年来，微信、微博等软件以各种转发、点赞等方式充斥着整个文艺界，报纸和杂志等已不是人们获得新的讯息的唯一通道，微信朋友圈似乎也成了各类信息和观点的第一来源。“你今天看报纸了吗？”这一原来的寒暄问语，现已被代替为“你看今天的朋友圈了吗？”。
一、何为数字舞蹈评论
在全球信息化、一体化的大背景下，手机、电脑等电子产品成为了数字技术得以应用和传播的载体。而由这些载体衍生出来了多种网络社交类软件，如QQ、微信、微博等，这些软件在“拉近”人与人之间距离的同时，也促进了各种信息的产生和传播。在舞蹈领域表现为，人们不仅可以在软件上享受很多视频资源，还可以突破以往纸媒期刊的时限性，及时地阅读到一些数字舞蹈评论。但在这看似“人人可说舞、人人可评舞”的数字舞蹈评论表象之下，有不少值得我们思考和探讨的问题，何为数字舞蹈评论？一篇好的数字舞蹈评论标准是什么？数字舞蹈评论与传统舞蹈评论的区别是什么？数字舞蹈评论者应具备的基本素养是什么？等等。
本文所谈的数字舞蹈评论主要指：首发布于QQ、微博、微信公众等网络平台上的“新”舞蹈评论方式，通常以文字为表现手段，也可以配上图片、视频和音频等表现手法。这一形态的评论，除了在文字排版、多媒体内容杂糅等技术处理上有新的方式，也因传播路径、传播目标群体的变化引起了文体风格和阐述方式的不同，甚至改變了写作者和接受者对于某一舞蹈作品的思维模式。
二、数字舞蹈评论与传统舞蹈评论之比较
文中提到的传统舞蹈评论主要指：刊登于报纸、杂志、期刊、书籍等纸媒上的舞蹈评论。数字舞蹈评论与传统舞蹈评论，虽然二者均属于舞蹈评论的范畴，但二者在传播载体、传播路径、传播方式、受众等方面存在明显的不同。但二者在发挥社会效用方面，是协同并进的。数字舞蹈评论既有传统舞蹈评论的本质坚守，又有其个性的彰显，二者对于舞蹈的发展都起到了一定的推进作用。
1、评论主体。今天数字舞蹈评论几乎达到了人人可评的情况（舞蹈评论者、舞蹈教师、舞蹈演员、舞蹈学生、舞蹈兴趣爱好者等）。传统舞蹈评论因其身份的特殊性，其评论主体主要是舞蹈学者、编导、演员等具有一定舞蹈专业素养的人群，对舞蹈理论的素养尤其重视。
2、评论的对象。数字舞蹈评论涉及的对象比较宽泛，几乎涉及了各类舞蹈活动。在舞种风格方面，不拘一格，既有中国民族民间舞、中国古典舞、芭蕾舞、现代舞等主流舞种，还包括国标舞、街舞等舞种，打破了传统舞蹈评论主要聚焦于中国主流舞种评论的局限。在舞蹈作品出处方面，既有名人名团之作、政府、院校主导的各类舞蹈比赛和展演，也有诸多社会自由舞者的创作、在校学生的实验性作品等，弥补了传统舞蹈评论对社会自由舞者及学生实验性创作的疏忽。
3、传播载体。数字舞蹈评论和传统舞蹈评论都是以文字为主要载体，与传统舞蹈评论一样，数字舞蹈评论也以图文并茂的形式进行展示和传播，但数字舞蹈评论比传统舞蹈评论增加了作品的视频和音频资源。如微信公众号“舞蹈中国”上发布的舞蹈评论，经常在文末附有作品的音频视频，可为观众提供一个全面综合的艺术感受。
4、传播方式。数字舞蹈评论主要以微信、微博、QQ等互联网的产物为传播方式（几乎完全免费）;传统媒介舞蹈评论主要以报纸、期刊、书籍等纸媒方式传播。
5、文体及字数要求。就目前来看，数字舞蹈评论并未有固定的文体和字数要求，评论者可随时在微信、微博等软件上表露自己的观舞感受。传统舞蹈评论有一定的文体和字数要求，不同的杂志、期刊、报纸对舞蹈评论的文体和字数要求各不相同，如《北京舞蹈学院学报》的舞蹈评论文章以反映舞蹈学学科科研和教学为主凸显学术价值，字数一般在6000至8000字为宜，《中国文化报》的舞蹈评论要求文体简洁明快、具有时代文化价值，字数一般在2000字左右为宜。
6、评论的学术质量。相比较而言，社会和舞蹈学界并未对数字舞蹈评论提出满足何等学术价值的要求，但对于传统舞蹈评论有比较明确的要求和期望，传统舞蹈评论需担负促进舞蹈艺术繁荣发展和舞蹈艺术交流与传播的重要任务。当然，当今是有很多专业舞蹈评论者加入了数字舞蹈评论的队伍中，因为这些专业舞评人的参与，使得数字舞蹈评论的学术质量有所提高。站在学理层面综合分析，数字舞蹈评论的学术质量是不及传统舞蹈评论的。
三、数字舞蹈评论者应具备的基本素养
在数字化背景下应运而生的数字舞蹈评论，它打破了普通人“平静地接受一切”的精神生活，打破了原有舞蹈评论的格局。经常是会议、演出一落幕，相关的舞蹈评论文章就已在微信、微博等平台上闪亮登场。数字舞蹈评论者，对数字舞蹈评论的思想深度和价值取向起着决定性的作用。因此，一位合格的数字舞蹈评论者应该具备一定的专业素养。
1、提升自我修养，增强媒介道德自律。媒介素养不仅是数字舞蹈评论者的个人素养，也是公众利益的构成要素。舞蹈评论者自身必须拥有良好的媒介伦理道德，遵守网络伦理和社会道德，不发媚俗的文字和欺世的言论。
2、相对理性的思维。对于数字舞蹈评论者，需要具备相对理性的思维，不能一篇舞评论从头到尾，全是是个人情感的喷发，让观众不知所云。首先应该传递给受众某舞蹈作品的基本信息，然后，在基本信息的基础上传递出自己对于舞蹈作品的剖析。
3、深入生活，学习生活，体认人生。作品是创作者在深入生活后，被生活所感动，而后思想情感的外化。如果评论者不了解现实生活，就不能深刻地理解作品的内涵。矛盾先生曾说过：“一个判断家应当比作家具备更多方面的生活知识，更有系统的对社会生活的了解，更深刻地对社会现象的判断能力，然后才能给予作家更有效的帮助。”
4、掌握丰富的专业知识。数字舞评者首先要对于我国的舞蹈艺术的历史应该有全面的认识，对我国各舞种的风格特点有基本的了解;其次要对相关学科的知识及国际舞蹈活动状况有所涉及。
只有在了解和掌握本专业知识和相关学科知识的前提下，才能写出一篇言之有理、言之有物的舞评。
5、一定的文学写作功底。舞蹈评论有别于舞蹈表演，舞蹈表演是演员用肢体进行传情达意，舞蹈评论是评论者用文字来传达思想。因此，以写舞为主要工作的舞蹈评论者，除了需要具备一定的舞蹈专业素养外，还需要具有一定的文字写作功底，把演员的肢体表演和个人的思想感受用文字表述出来，达到与创作者、演员和观众的有效交流条件。如果舞蹈评论者没有一定的文字写作基础，是很难将自己的观舞感受和思考用文字传达给别人的，这种情况，舞蹈评论连与创作者、演员及观众有效交流的条件都实现不了，更谈不上他们相互间的良性循环发展愿景了。
结语：
21世纪，是科技迅猛发展的时代，也是充满思考和选择的时代。不管舞蹈评论的形式是传统的还是数字的，二者都应该以促进舞蹈艺术繁荣发展和舞蹈艺术交流与传播为使命。只有二者协同并进， 才能使舞蹈评论以其独特的风貌立于繁华似锦的文艺评论之林。
作者简介：梁亚坤，男，中国艺术研究院研究生在读，专业方向：中国现当代舞蹈研究。
关键词：数字舞蹈评论;传统舞蹈评论;本质坚守;个性彰显。
在文艺与科技关系日益密切的今天，数字化文艺评论和批评日益成为一个引人注目的话题。数字技术的普及给文艺带来的变化，不仅是数量上的剧烈膨胀，也有很多接近于本质上的影响。2003年，腾讯公司打造的移动互联网领航级手机应用手机QQ，从那时起就有部分人通过QQ空间写一些艺术评论言论（舞蹈评论也包含在内）。2011年11月21日，腾讯公司又推出了一个为智能终端提供即时通讯服务的免费应用程序微信，它一兴起就以不可挡的洪流势头几乎覆盖了用智能手机的人们，网络和微信平台设置的评论功能，使得文艺评论首发者和读者群之间、读者与读者之间实现了直接的、循环往复的互动。数字技术深度侵入了人们的私人空间，重塑了人与人之间的交流场域，打破了普通人平静接受一切的精神生活，也打破了原有的文艺评论格局。近几年来，微信、微博等软件以各种转发、点赞等方式充斥着整个文艺界，报纸和杂志等已不是人们获得新的讯息的唯一通道，微信朋友圈似乎也成了各类信息和观点的第一来源。“你今天看报纸了吗？”这一原来的寒暄问语，现已被代替为“你看今天的朋友圈了吗？”。
一、何为数字舞蹈评论
在全球信息化、一体化的大背景下，手机、电脑等电子产品成为了数字技术得以应用和传播的载体。而由这些载体衍生出来了多种网络社交类软件，如QQ、微信、微博等，这些软件在“拉近”人与人之间距离的同时，也促进了各种信息的产生和传播。在舞蹈领域表现为，人们不仅可以在软件上享受很多视频资源，还可以突破以往纸媒期刊的时限性，及时地阅读到一些数字舞蹈评论。但在这看似“人人可说舞、人人可评舞”的数字舞蹈评论表象之下，有不少值得我们思考和探讨的问题，何为数字舞蹈评论？一篇好的数字舞蹈评论标准是什么？数字舞蹈评论与传统舞蹈评论的区别是什么？数字舞蹈评论者应具备的基本素养是什么？等等。
本文所谈的数字舞蹈评论主要指：首发布于QQ、微博、微信公众等网络平台上的“新”舞蹈评论方式，通常以文字为表现手段，也可以配上图片、视频和音频等表现手法。这一形态的评论，除了在文字排版、多媒体内容杂糅等技术处理上有新的方式，也因传播路径、传播目标群体的变化引起了文体风格和阐述方式的不同，甚至改變了写作者和接受者对于某一舞蹈作品的思维模式。
二、数字舞蹈评论与传统舞蹈评论之比较
文中提到的传统舞蹈评论主要指：刊登于报纸、杂志、期刊、书籍等纸媒上的舞蹈评论。数字舞蹈评论与传统舞蹈评论，虽然二者均属于舞蹈评论的范畴，但二者在传播载体、传播路径、传播方式、受众等方面存在明显的不同。但二者在发挥社会效用方面，是协同并进的。数字舞蹈评论既有传统舞蹈评论的本质坚守，又有其个性的彰显，二者对于舞蹈的发展都起到了一定的推进作用。
1、评论主体。今天数字舞蹈评论几乎达到了人人可评的情况（舞蹈评论者、舞蹈教师、舞蹈演员、舞蹈学生、舞蹈兴趣爱好者等）。传统舞蹈评论因其身份的特殊性，其评论主体主要是舞蹈学者、编导、演员等具有一定舞蹈专业素养的人群，对舞蹈理论的素养尤其重视。
2、评论的对象。数字舞蹈评论涉及的对象比较宽泛，几乎涉及了各类舞蹈活动。在舞种风格方面，不拘一格，既有中国民族民间舞、中国古典舞、芭蕾舞、现代舞等主流舞种，还包括国标舞、街舞等舞种，打破了传统舞蹈评论主要聚焦于中国主流舞种评论的局限。在舞蹈作品出处方面，既有名人名团之作、政府、院校主导的各类舞蹈比赛和展演，也有诸多社会自由舞者的创作、在校学生的实验性作品等，弥补了传统舞蹈评论对社会自由舞者及学生实验性创作的疏忽。
3、传播载体。数字舞蹈评论和传统舞蹈评论都是以文字为主要载体，与传统舞蹈评论一样，数字舞蹈评论也以图文并茂的形式进行展示和传播，但数字舞蹈评论比传统舞蹈评论增加了作品的视频和音频资源。如微信公众号“舞蹈中国”上发布的舞蹈评论，经常在文末附有作品的音频视频，可为观众提供一个全面综合的艺术感受。
4、传播方式。数字舞蹈评论主要以微信、微博、QQ等互联网的产物为传播方式（几乎完全免费）;传统媒介舞蹈评论主要以报纸、期刊、书籍等纸媒方式传播。
5、文体及字数要求。就目前来看，数字舞蹈评论并未有固定的文体和字数要求，评论者可随时在微信、微博等软件上表露自己的观舞感受。传统舞蹈评论有一定的文体和字数要求，不同的杂志、期刊、报纸对舞蹈评论的文体和字数要求各不相同，如《北京舞蹈学院学报》的舞蹈评论文章以反映舞蹈学学科科研和教学为主凸显学术价值，字数一般在6000至8000字为宜，《中国文化报》的舞蹈评论要求文体简洁明快、具有时代文化价值，字数一般在2000字左右为宜。
6、评论的学术质量。相比较而言，社会和舞蹈学界并未对数字舞蹈评论提出满足何等学术价值的要求，但对于传统舞蹈评论有比较明确的要求和期望，传统舞蹈评论需担负促进舞蹈艺术繁荣发展和舞蹈艺术交流与传播的重要任务。当然，当今是有很多专业舞蹈评论者加入了数字舞蹈评论的队伍中，因为这些专业舞评人的参与，使得数字舞蹈评论的学术质量有所提高。站在学理层面综合分析，数字舞蹈评论的学术质量是不及传统舞蹈评论的。
三、数字舞蹈评论者应具备的基本素养
在数字化背景下应运而生的数字舞蹈评论，它打破了普通人“平静地接受一切”的精神生活，打破了原有舞蹈评论的格局。经常是会议、演出一落幕，相关的舞蹈评论文章就已在微信、微博等平台上闪亮登场。数字舞蹈评论者，对数字舞蹈评论的思想深度和价值取向起着决定性的作用。因此，一位合格的数字舞蹈评论者应该具备一定的专业素养。
1、提升自我修养，增强媒介道德自律。媒介素养不仅是数字舞蹈评论者的个人素养，也是公众利益的构成要素。舞蹈评论者自身必须拥有良好的媒介伦理道德，遵守网络伦理和社会道德，不发媚俗的文字和欺世的言论。
2、相对理性的思维。对于数字舞蹈评论者，需要具备相对理性的思维，不能一篇舞评论从头到尾，全是是个人情感的喷发，让观众不知所云。首先应该传递给受众某舞蹈作品的基本信息，然后，在基本信息的基础上传递出自己对于舞蹈作品的剖析。
3、深入生活，学习生活，体认人生。作品是创作者在深入生活后，被生活所感动，而后思想情感的外化。如果评论者不了解现实生活，就不能深刻地理解作品的内涵。矛盾先生曾说过：“一个判断家应当比作家具备更多方面的生活知识，更有系统的对社会生活的了解，更深刻地对社会现象的判断能力，然后才能给予作家更有效的帮助。”
4、掌握丰富的专业知识。数字舞评者首先要对于我国的舞蹈艺术的历史应该有全面的认识，对我国各舞种的风格特点有基本的了解;其次要对相关学科的知识及国际舞蹈活动状况有所涉及。
只有在了解和掌握本专业知识和相关学科知识的前提下，才能写出一篇言之有理、言之有物的舞评。
5、一定的文学写作功底。舞蹈评论有别于舞蹈表演，舞蹈表演是演员用肢体进行传情达意，舞蹈评论是评论者用文字来传达思想。因此，以写舞为主要工作的舞蹈评论者，除了需要具备一定的舞蹈专业素养外，还需要具有一定的文字写作功底，把演员的肢体表演和个人的思想感受用文字表述出来，达到与创作者、演员和观众的有效交流条件。如果舞蹈评论者没有一定的文字写作基础，是很难将自己的观舞感受和思考用文字传达给别人的，这种情况，舞蹈评论连与创作者、演员及观众有效交流的条件都实现不了，更谈不上他们相互间的良性循环发展愿景了。
结语：
21世纪，是科技迅猛发展的时代，也是充满思考和选择的时代。不管舞蹈评论的形式是传统的还是数字的，二者都应该以促进舞蹈艺术繁荣发展和舞蹈艺术交流与传播为使命。只有二者协同并进， 才能使舞蹈评论以其独特的风貌立于繁华似锦的文艺评论之林。
作者简介：梁亚坤，男，中国艺术研究院研究生在读，专业方向：中国现当代舞蹈研究。