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摘 要:音乐:一副感受诗歌的耳朵;田园诗:用语言绘就的山水画;心理学:一把解剖诗歌的手术刀;数学:一扇解读诗歌的新窗口。多学科交叉,知识间的互相渗透,解决方法上的互补,为我们鉴赏田园诗指出了一条新的路子。
关键词:田园诗 多学科 鉴赏
中图分类号:I052 文献标识码:A 文章编号:1673-9795(2012)07(a)-0071-01
田园诗又叫山水田园诗,是以描写山水田园闲适生活为主的诗歌。以孟浩然、王维为代表的唐田园诗千百年来以其清新淡雅、自然幽深的诗风而闻名诗坛。我们不但可以从文学的角度品味出来,也可以从音乐、美术、心理、甚至从数学的角度鉴赏出来。
1 音乐:一副感受诗歌的耳朵
诗歌和音乐有着不解之缘。音乐是用有组织的乐音来表达人们的思想感情,反映现实生活的一种艺术。诗歌是通过有节奏、韵律的语言集中地反映生活、抒发情感的文学艺术。古代许多的诗歌是供咏唱用的,有的用配乐咏唱。春秋战国时就有唱诗之说,此后刘邦的《大风歌》、司马相如的《凤求凰》等都是配乐诗的代表,诗实际上相当于歌词。可以这样讲、音乐是诗歌的翅膀、诗歌是音乐的最好诠释。
音乐属于听觉的艺术。很久以前,人们就发现在音乐欣赏以及创作中有一种很奇怪的现象,这就是颜色听觉适感。而通感又叫移觉,是指不同感官之间的联系运用,这也是语言修辞辞格之一。在田园诗派中,王维是个集诗、画、乐于一身的艺术家,他的不少诗作就有音乐通感的特征。如:
鹿柴
空山不见人,但闻人语响。
返景入深林,复照青苔上。
诗中描写了一个空寂清冷的意境,但不是静默死寂,而是偶然传来一阵人语声、却看不到人影。这里一二句,就是以声音写景。以“人语”衬出“空山”的寂静,以声衬静。由于是“空山”所以不大的“人语”愈显得“响”。这里人声从何而来,没有明说。是真人的声音吗,还是感觉的事情？在人迹罕到的地方人特别想自己的同类,感觉往往会出差错,或许是鬼魂效应(心理学上叫幻觉)。在王维的另一首山水田园诗《山居秋冥》中“竹喧归烷女、莲动下鱼舟”用的也是这一方法写的。
2 田园诗:用语言绘就的山水画
美术又叫视觉艺术,山水画最显著的美学特征就是写意性,意境是山水画的灵魂。意境是艺术作品中的所描绘的生活图景和表现的思想感情交融一致而形成的一种艺术境界。“意”即作者的思想感情,属主观感受。“境”即所描绘的事物,属客观对象。“形神兼备”、“以形写神”,是山水画的指导思想。它不拘泥于客观自然景物逼真的摹写,反对刻意求工。
在王维的《鹿柴》诗中,一二句是描写寂静,从声音方面写是空山传语。三四句进而描写深林日光的返照,由声而色。“深林”本来就幽暗、青苔更是难见阳光,暖色使寂静、幽深的密林,更加令人感到孤寂恐怖,充满冷意。但这时候,墓然回首,一抹折返的阳光从远处弹射而来。这尤如一幅以冷色为主调的山水画,外加了一点淡淡的暖色,顿使人感到暖意和亲切,有从陌生的幻境见到人间的感觉。这一抹余辉,不仅给密林间带来了难得一线光亮,给青苔带来了一丝暖意,也给孤寂的深林带来了一点生机。在这一幅图景中,作者为何要加入这一抹阳光呢？一味的幽暗有时反倒使人不觉得幽暗,而当一抹余辉射入幽暗的深林,青苔上淡淡的一线阳光和密林无边的幽暗构成强烈的对比,更加突出了深林的幽暗。这返照的余晖,不但是微弱的,而且是短暂的,那一抹余晖逝去接窘而来的便是漫长的黑暗。这是美术中的反衬技法。用山水画技法来写诗是王维的山水田园诗的一大特色。无怪苏轼评价道:“味摩洁之诗,诗中有画;观摩洁之画,画中有诗”①,王维的画我们今天很难看到,但诗中的画我确实感受到。
3 心理学:一把解剖诗歌的手术刀
人都有各种心理需要,衣食无忧必有他求,唐的不少田园诗流露了作者按捺不住希望出仕,一展宏图的愿望。这也是符合马斯洛的层次需要的:生理需要、安全需要、归属和爱的需要、尊严的需要、自我实现的需要等。如孟浩然的:
临洞庭湖赠张丞相
八月湖水平,涵虚混太清。
气蒸云梦泽,波撼岳阳城。
欲济无舟楫,端居耻圣明。
坐观垂钓者,徒有羡鱼情。
诗中五六句中,“欲济无舟揖,端居耻圣明”前一句从眼前景物触发出来,诗人面对浩荡的湖水,想到自己还是在野之身,要找出路都没人接引,正如想渡过湖去却没有船只一样。后一句,是说在“圣明”的太平盛世,自己不甘闲着无事,要出来做一番事业。这两句是正式向张丞相表白心事,说明自己目前虽是个隐士,可是并非本愿,出仕求官是心焉向往的,不过还未找到门路而已。
4 数学:一扇解读诗歌的新窗口
从大多数人看来,诗歌和数学是风马牛不相及的学科。因为数学是研究现实世界的空间形式和数量关系的科学。而诗歌是语言的艺术,其反映的内容很多是超现实的,难以确定的。然而1965年美国控制论专家孔德提出的模糊集合概念就突破了数学精确的传统和是非界限,把数学引进一个新的领域。它为人工智能,人文学科,也为我们的语言研究提供了强有力的理论支持。模糊语言本来是属于模糊数学的,后来语言学研究把这一个理论嫁接过去了,变成了语言学研究的一种新的方法。我们知道组成语言的词汇中有不少语言是很难介定的,更难于数量上实现精确化。如:孟浩然的:
春晓
春眠不觉晓,处处闻啼鸟。
夜来风雨声,花落知多少。
这里“处处”、“多少”就很难精确化,只能概括地说数量上很多,“鸟”是什么鸟?“风”是什么风？“花”是什么花？这里有太多的悬念和未知数。我想就算是诗人再世也很难回答这个问题。但从艺术的角度来看,这是表达的需要,无须作者一一确切地回答。要不成了打油诗了。但诗忌直贵曲,古往今来,多数田园诗人都在追求一种回环曲折,只可意会难以言传的意境。在语言上采用模糊化,即:象征、夸张、设悬等手法,让人去猜,作自由的联想。这也是山山田园诗的魅力之一吧。
多学科交叉,知识间的互相渗透,解决方法上的互补,是当今学术界的一种潮流。它也为我们鉴赏田园诗指出了一条新的路子。
注释
① 游国恩.中国文学史[M].人民文学出版社,1963,7:43.
关键词:田园诗 多学科 鉴赏
中图分类号:I052 文献标识码:A 文章编号:1673-9795(2012)07(a)-0071-01
田园诗又叫山水田园诗,是以描写山水田园闲适生活为主的诗歌。以孟浩然、王维为代表的唐田园诗千百年来以其清新淡雅、自然幽深的诗风而闻名诗坛。我们不但可以从文学的角度品味出来,也可以从音乐、美术、心理、甚至从数学的角度鉴赏出来。
1 音乐:一副感受诗歌的耳朵
诗歌和音乐有着不解之缘。音乐是用有组织的乐音来表达人们的思想感情,反映现实生活的一种艺术。诗歌是通过有节奏、韵律的语言集中地反映生活、抒发情感的文学艺术。古代许多的诗歌是供咏唱用的,有的用配乐咏唱。春秋战国时就有唱诗之说,此后刘邦的《大风歌》、司马相如的《凤求凰》等都是配乐诗的代表,诗实际上相当于歌词。可以这样讲、音乐是诗歌的翅膀、诗歌是音乐的最好诠释。
音乐属于听觉的艺术。很久以前,人们就发现在音乐欣赏以及创作中有一种很奇怪的现象,这就是颜色听觉适感。而通感又叫移觉,是指不同感官之间的联系运用,这也是语言修辞辞格之一。在田园诗派中,王维是个集诗、画、乐于一身的艺术家,他的不少诗作就有音乐通感的特征。如:
鹿柴
空山不见人,但闻人语响。
返景入深林,复照青苔上。
诗中描写了一个空寂清冷的意境,但不是静默死寂,而是偶然传来一阵人语声、却看不到人影。这里一二句,就是以声音写景。以“人语”衬出“空山”的寂静,以声衬静。由于是“空山”所以不大的“人语”愈显得“响”。这里人声从何而来,没有明说。是真人的声音吗,还是感觉的事情？在人迹罕到的地方人特别想自己的同类,感觉往往会出差错,或许是鬼魂效应(心理学上叫幻觉)。在王维的另一首山水田园诗《山居秋冥》中“竹喧归烷女、莲动下鱼舟”用的也是这一方法写的。
2 田园诗:用语言绘就的山水画
美术又叫视觉艺术,山水画最显著的美学特征就是写意性,意境是山水画的灵魂。意境是艺术作品中的所描绘的生活图景和表现的思想感情交融一致而形成的一种艺术境界。“意”即作者的思想感情,属主观感受。“境”即所描绘的事物,属客观对象。“形神兼备”、“以形写神”,是山水画的指导思想。它不拘泥于客观自然景物逼真的摹写,反对刻意求工。
在王维的《鹿柴》诗中,一二句是描写寂静,从声音方面写是空山传语。三四句进而描写深林日光的返照,由声而色。“深林”本来就幽暗、青苔更是难见阳光,暖色使寂静、幽深的密林,更加令人感到孤寂恐怖,充满冷意。但这时候,墓然回首,一抹折返的阳光从远处弹射而来。这尤如一幅以冷色为主调的山水画,外加了一点淡淡的暖色,顿使人感到暖意和亲切,有从陌生的幻境见到人间的感觉。这一抹余辉,不仅给密林间带来了难得一线光亮,给青苔带来了一丝暖意,也给孤寂的深林带来了一点生机。在这一幅图景中,作者为何要加入这一抹阳光呢？一味的幽暗有时反倒使人不觉得幽暗,而当一抹余辉射入幽暗的深林,青苔上淡淡的一线阳光和密林无边的幽暗构成强烈的对比,更加突出了深林的幽暗。这返照的余晖,不但是微弱的,而且是短暂的,那一抹余晖逝去接窘而来的便是漫长的黑暗。这是美术中的反衬技法。用山水画技法来写诗是王维的山水田园诗的一大特色。无怪苏轼评价道:“味摩洁之诗,诗中有画;观摩洁之画,画中有诗”①,王维的画我们今天很难看到,但诗中的画我确实感受到。
3 心理学:一把解剖诗歌的手术刀
人都有各种心理需要,衣食无忧必有他求,唐的不少田园诗流露了作者按捺不住希望出仕,一展宏图的愿望。这也是符合马斯洛的层次需要的:生理需要、安全需要、归属和爱的需要、尊严的需要、自我实现的需要等。如孟浩然的:
临洞庭湖赠张丞相
八月湖水平,涵虚混太清。
气蒸云梦泽,波撼岳阳城。
欲济无舟楫,端居耻圣明。
坐观垂钓者,徒有羡鱼情。
诗中五六句中,“欲济无舟揖,端居耻圣明”前一句从眼前景物触发出来,诗人面对浩荡的湖水,想到自己还是在野之身,要找出路都没人接引,正如想渡过湖去却没有船只一样。后一句,是说在“圣明”的太平盛世,自己不甘闲着无事,要出来做一番事业。这两句是正式向张丞相表白心事,说明自己目前虽是个隐士,可是并非本愿,出仕求官是心焉向往的,不过还未找到门路而已。
4 数学:一扇解读诗歌的新窗口
从大多数人看来,诗歌和数学是风马牛不相及的学科。因为数学是研究现实世界的空间形式和数量关系的科学。而诗歌是语言的艺术,其反映的内容很多是超现实的,难以确定的。然而1965年美国控制论专家孔德提出的模糊集合概念就突破了数学精确的传统和是非界限,把数学引进一个新的领域。它为人工智能,人文学科,也为我们的语言研究提供了强有力的理论支持。模糊语言本来是属于模糊数学的,后来语言学研究把这一个理论嫁接过去了,变成了语言学研究的一种新的方法。我们知道组成语言的词汇中有不少语言是很难介定的,更难于数量上实现精确化。如:孟浩然的:
春晓
春眠不觉晓,处处闻啼鸟。
夜来风雨声,花落知多少。
这里“处处”、“多少”就很难精确化,只能概括地说数量上很多,“鸟”是什么鸟?“风”是什么风？“花”是什么花？这里有太多的悬念和未知数。我想就算是诗人再世也很难回答这个问题。但从艺术的角度来看,这是表达的需要,无须作者一一确切地回答。要不成了打油诗了。但诗忌直贵曲,古往今来,多数田园诗人都在追求一种回环曲折,只可意会难以言传的意境。在语言上采用模糊化,即:象征、夸张、设悬等手法,让人去猜,作自由的联想。这也是山山田园诗的魅力之一吧。
多学科交叉,知识间的互相渗透,解决方法上的互补,是当今学术界的一种潮流。它也为我们鉴赏田园诗指出了一条新的路子。
注释
① 游国恩.中国文学史[M].人民文学出版社,1963,7:43.