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过去的美术创作教学模式常常是以“师”为中心，按照常规的教学模式一步一步地教给学生。并且认为通过这种方式才能达到传授知识，培养技能的目的，其实这无所谓叫“创作”，而只是模仿，因为它不含自主性，创造性。就像“画匠”与“画家”的区别。画匠只是按部分就班地模仿画别人的东西，而画家则是在创造一种艺术。我国著名教育家叶圣陶先生说过：教师对学生是极有帮助的。所谓帮助，主要不在于传授知识，而在于引导学生自己去求得知识，也就是引导学生自己去发现问题，解决问题。在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学的进程的趣味性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。因此，美术创作教学不仅是技能教育，更是一种人文教育。《美术课程标准》提出美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生的发展为本。在此理念的指导下，为充分发挥美术的教育功能，发挥美术教育特有地魅力，对美术教学所采用的策略提出以下方法。
一、创设情境，激发美术创作的热情
一堂美术课要上得学生情绪高涨，教师就要营造一种吸引气氛，让学生大显身手，从中体验到学习知识的快乐及成功后的喜悦。美术教学中的情境创设就是一个吸引点，良好的教学情境可以感染学生，使他们产生浓厚的学习兴趣。所谓情境，即情形、景象、境地的组合。课堂的情境包括课堂的场境和学习的氛围。在小学美术教学中，所谓创设情境，就是教师根据教材内容设计反应儿童生活与社会生活的场景以及之相应的学习气氛。创设情境的目的在于使学生在学习过程中有你内在的动力支持和积极的情感体验，是激励学生自觉主动参与教学过程的内驱力。
创设情景教学法首先要设置情境。根据教学目标，教师要围绕教学内容，通过语言描绘，实物演示，幻灯或绘画再现，音乐渲染，游戏等手段创设一个富有情感，美感，生动形象的特定气氛，以激起学生的创作兴趣，热情。其次要让学生体验情境，通过参与各种游戏，表演，唱歌，听音乐，谈话，操作等活动。使学生在特定的气氛中主动积极地从事创作活动。
如：在教《五彩的泡泡》一课时，我和学生们一起做游戏，吹泡泡。学生非常高兴，一遍一遍反复的皂皂液，为的是一次比一次吹的大，吹的多，他们努力地扇起泡泡，希望泡泡在天空中，时间长一些。欣赏着透明的泡泡在阳光的照耀下，呈现出赤橙黄绿青蓝紫不断变幻的色彩。全班同学在尽情的游戏，体验肥皂液，吹，扇等生动的人物动态，感受游戏，画游戏场面，学生从开始游戏到炫彩，构思，以至于无拘无束的完成作业，整个课堂活波自由，激发了他们表现形象的灵感，培养了学生对美术课的情感，轻松完成了教学任务。
再如：在教《我心中的太阳》一课时，我想到了《种太阳》这首歌，我将这支明朗，欢快，节奏愉悦的歌曲贯穿教学过程的始终，学生在美妙的音乐中构思作画，创作出了一幅幅主题突出，构图饱满，色彩鲜明，富有想象力的作品。
总之，在美术课的教学中，我们只要根据教材本身的特点，创设相应的教学情境，它就能化枯燥为有趣，充分调动学生学习美术的兴趣，就能提高美术课的教学效果。
二、在探究中培养美术创作意识
美术创作教育旨在美术领域内运用材料，技法，过程，要素和分析来制作视觉艺术行为，是与复制，临摹相对的，它不同于诸如美术技能，理论和以临摹，为主的教学，更不同于其他科学。《基础教育课改革纲要》这样写道：“改变过去强调接受学习，死记硬背，机械训练的现状，倡导学生主动参与，勤于动手，培养学生搜集和处理信息的能力，获取新知识的能力，分析问题和解决问题的能力，以及交流合作的能力。”教育家杜威认为儿童在学校的学习固然包括学习现成的书本知识，但更主要的是自己进行研究发现。因此，我认为儿童美术创作教学迫切需要引进探究式学习方式。不同的材料，不同的技法，会产生不同的视觉艺术效果。美术创作是一种创造性的行为，不可能由老师教出来，而只能由学生自主探究来进行。
探究学习室学生在学习过程中发现问题，分析问题，创造性地解决问题的学习方式和学习过程。创设自主，民主的学习气氛是学生自主学习的基础保证，是探究式学习的最佳情境，教师巧妙地引，学生主动地学，让每个学生的个性在和谐教育气氛和积极主动的学习生活中得到发展，此时此刻，学生处于一种放松状态，思维及其活跃，敢想，敢问，敢说，敢做，教师以学习的身份参加学生的质疑，讨论和辩论，把思维的空间留给学生，把说的机会让给学生，使学生在做学习主人的意向支配下，自主探究，集思广益，从而以极大的学习热情去迎接知识的迷宫，去探究未知世界，去寻找合适的答案。
如：《美丽的花园》一课，先让学生去看看校园里各式各样的花，让学生自主探究的基本结构，再欣赏画家笔下的花，最后看着之前小朋友画的作品，进行比较，感知画面的处理，提炼，创作作品。
运用探究式学习进行美术创作，可以让学生充分享受学习之悦、攀登之取、体验知识之乐，创作之美，催其奋进，真正成为发现者，探索者，研究者。
三、在合作中体验美术创作乐趣
合作学习在教育领域中的研究始于20世纪中期的美国，结果发现，合作学习不但有利于儿童形成积极的同伴关系，而且对儿童的智力因素和非智力因素发展都有积极作用。《美术课程标准》中这样要求“教师应重视学生学习方式的研究，引导学生以感受，体验，观察表现以及手机资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。”
合作学习是美术课程改革中普遍采用的教学方式，需要改变传统的整齐，标注化课堂课堂模式，建立美术课堂中学生思维活跃，表现风格多样的教学景观。
座位排放是合作的教室物理环境，教室可根據各种美术创作的活动的需要来合理设置座位，积极的相互依赖是合作学习的基本要素，因此教室可根据学生认知差异，构建一个结构合理的合作整体。在生生互动中进行“帮扶”，学习，互帮互学，合理的合作环境的营造，能使合作学习运作更加流畅，和谐，默契，合作的成果也会因此而水涨船高。 我所在的学校实施是大班额教学，学生人数在50—60入之间，应该说大班之不利于合作学习的组织，我在需要组织在进行学习时，经常采用四人一组的方式，即以前后两桌为单位，只要上桌的两位同学想后一转，即可运作，即可节约时间，又方便灵活，还可以使每个组员在有限的合作时空全员参与。
如：我在上二年级《民族娃娃》，把前后两桌合为一组，推选为一位小组长。发给每组一张白纸，让孩子们把色彩纸随意撕开后贴在白纸上，然后进行贴画创作，并且告诉他们：每一张作品都应该有一个小故事，于是孩子们开始分工合作，一边创作一边故事，他们创作了《快乐的好朋友》，有的创作《我们是一家人》，有的创作了《手牵手，好朋友》。最后，让组长把自己的作品展示给大家看，把编的故事讲给大家听，在这样合作过程中，每个孩子都有自己的任务，并且每一个任务都服从从于小组既定的目标。个体与共同体的一致努力，让每个孩子都分享了个人与集体成功的快乐。
总之，创作了合作学习调动了学生多种感官，提高了参与学习的积极性，促进了学生主动，全面发展，敢于创新探究，培养了学生的合作精神，健康心理得以发展，学生增强了交往，掌握增强了交往，掌握了初步的社交能力，有效地激活了师生的创作激情，形成了愉快教学的良好基础。
四、鼓励审美个性，激发参与意识
作为美术教师，经常会碰到这样的现状：孩子们及其兴奋地把作品拿到你的面前，眉飞色舞向你讲解他的创意。他们的意图并不是让你指正缺点，而是希望听到你的表扬和肯定。德国教育家第斯多惠说：“教学的艺术不在于传授本领，而在于激励，唤醒和鼓舞。”儿童美术创作表达的儿童自我的思想情绪，属于最原始的思维，这种思维儿童独有。因此，教师对儿童创作进行评价的，要顺应儿童的思维，尊重儿童的想法。苏霍姆林斯基精辟地指出：“你任何时候也不要急于给学生打不及格的分数，请记住，成功的欢乐是一种巨大的力量，它可以促进给学生学习的愿望。”评价时否定学生的作品，最容易使学生失去这种力量。评价作品时要以表扬为主，要在学生原有的基础上，发现他们的点滴进步，用激励性的语言给以肯定和鼓励：‘你真棒，颜色真漂亮，你这个想法真有创意。你观察得很仔细，你画的人很夸张传神。使学生获得喜悦和满足，这种喜悦和满足会进一步自我激励的心理状态，自信心也会随之产生。
中国有句老话：“授人以鱼，不如授人以渔。”美术教学不只是学生学知识，而是要让他们自主探究，培养学习兴趣，在原知识的基础上学会举一反三。美国艺术教育家维克多罗恩飞德《创造与心智的成长》中提出美术教育的任务”既不是艺术本身，又不是艺术作品，也不是审美体验，而是儿童通过艺术教育，他们将愈来愈有富有创造力，愈来愈思维敏捷。我想，对小学美术教育教学现代化的理解是仁者见仁，智者见智，各有千秋。但，我们美术教师的教学目的是相同的，那就是希望我們学生的美术作品能够更加丰富多彩，品质更加完善优良，学生素质不断提高。
（温州市瓯海区茶山一小 浙江温州）
一、创设情境，激发美术创作的热情
一堂美术课要上得学生情绪高涨，教师就要营造一种吸引气氛，让学生大显身手，从中体验到学习知识的快乐及成功后的喜悦。美术教学中的情境创设就是一个吸引点，良好的教学情境可以感染学生，使他们产生浓厚的学习兴趣。所谓情境，即情形、景象、境地的组合。课堂的情境包括课堂的场境和学习的氛围。在小学美术教学中，所谓创设情境，就是教师根据教材内容设计反应儿童生活与社会生活的场景以及之相应的学习气氛。创设情境的目的在于使学生在学习过程中有你内在的动力支持和积极的情感体验，是激励学生自觉主动参与教学过程的内驱力。
创设情景教学法首先要设置情境。根据教学目标，教师要围绕教学内容，通过语言描绘，实物演示，幻灯或绘画再现，音乐渲染，游戏等手段创设一个富有情感，美感，生动形象的特定气氛，以激起学生的创作兴趣，热情。其次要让学生体验情境，通过参与各种游戏，表演，唱歌，听音乐，谈话，操作等活动。使学生在特定的气氛中主动积极地从事创作活动。
如：在教《五彩的泡泡》一课时，我和学生们一起做游戏，吹泡泡。学生非常高兴，一遍一遍反复的皂皂液，为的是一次比一次吹的大，吹的多，他们努力地扇起泡泡，希望泡泡在天空中，时间长一些。欣赏着透明的泡泡在阳光的照耀下，呈现出赤橙黄绿青蓝紫不断变幻的色彩。全班同学在尽情的游戏，体验肥皂液，吹，扇等生动的人物动态，感受游戏，画游戏场面，学生从开始游戏到炫彩，构思，以至于无拘无束的完成作业，整个课堂活波自由，激发了他们表现形象的灵感，培养了学生对美术课的情感，轻松完成了教学任务。
再如：在教《我心中的太阳》一课时，我想到了《种太阳》这首歌，我将这支明朗，欢快，节奏愉悦的歌曲贯穿教学过程的始终，学生在美妙的音乐中构思作画，创作出了一幅幅主题突出，构图饱满，色彩鲜明，富有想象力的作品。
总之，在美术课的教学中，我们只要根据教材本身的特点，创设相应的教学情境，它就能化枯燥为有趣，充分调动学生学习美术的兴趣，就能提高美术课的教学效果。
二、在探究中培养美术创作意识
美术创作教育旨在美术领域内运用材料，技法，过程，要素和分析来制作视觉艺术行为，是与复制，临摹相对的，它不同于诸如美术技能，理论和以临摹，为主的教学，更不同于其他科学。《基础教育课改革纲要》这样写道：“改变过去强调接受学习，死记硬背，机械训练的现状，倡导学生主动参与，勤于动手，培养学生搜集和处理信息的能力，获取新知识的能力，分析问题和解决问题的能力，以及交流合作的能力。”教育家杜威认为儿童在学校的学习固然包括学习现成的书本知识，但更主要的是自己进行研究发现。因此，我认为儿童美术创作教学迫切需要引进探究式学习方式。不同的材料，不同的技法，会产生不同的视觉艺术效果。美术创作是一种创造性的行为，不可能由老师教出来，而只能由学生自主探究来进行。
探究学习室学生在学习过程中发现问题，分析问题，创造性地解决问题的学习方式和学习过程。创设自主，民主的学习气氛是学生自主学习的基础保证，是探究式学习的最佳情境，教师巧妙地引，学生主动地学，让每个学生的个性在和谐教育气氛和积极主动的学习生活中得到发展，此时此刻，学生处于一种放松状态，思维及其活跃，敢想，敢问，敢说，敢做，教师以学习的身份参加学生的质疑，讨论和辩论，把思维的空间留给学生，把说的机会让给学生，使学生在做学习主人的意向支配下，自主探究，集思广益，从而以极大的学习热情去迎接知识的迷宫，去探究未知世界，去寻找合适的答案。
如：《美丽的花园》一课，先让学生去看看校园里各式各样的花，让学生自主探究的基本结构，再欣赏画家笔下的花，最后看着之前小朋友画的作品，进行比较，感知画面的处理，提炼，创作作品。
运用探究式学习进行美术创作，可以让学生充分享受学习之悦、攀登之取、体验知识之乐，创作之美，催其奋进，真正成为发现者，探索者，研究者。
三、在合作中体验美术创作乐趣
合作学习在教育领域中的研究始于20世纪中期的美国，结果发现，合作学习不但有利于儿童形成积极的同伴关系，而且对儿童的智力因素和非智力因素发展都有积极作用。《美术课程标准》中这样要求“教师应重视学生学习方式的研究，引导学生以感受，体验，观察表现以及手机资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。”
合作学习是美术课程改革中普遍采用的教学方式，需要改变传统的整齐，标注化课堂课堂模式，建立美术课堂中学生思维活跃，表现风格多样的教学景观。
座位排放是合作的教室物理环境，教室可根據各种美术创作的活动的需要来合理设置座位，积极的相互依赖是合作学习的基本要素，因此教室可根据学生认知差异，构建一个结构合理的合作整体。在生生互动中进行“帮扶”，学习，互帮互学，合理的合作环境的营造，能使合作学习运作更加流畅，和谐，默契，合作的成果也会因此而水涨船高。 我所在的学校实施是大班额教学，学生人数在50—60入之间，应该说大班之不利于合作学习的组织，我在需要组织在进行学习时，经常采用四人一组的方式，即以前后两桌为单位，只要上桌的两位同学想后一转，即可运作，即可节约时间，又方便灵活，还可以使每个组员在有限的合作时空全员参与。
如：我在上二年级《民族娃娃》，把前后两桌合为一组，推选为一位小组长。发给每组一张白纸，让孩子们把色彩纸随意撕开后贴在白纸上，然后进行贴画创作，并且告诉他们：每一张作品都应该有一个小故事，于是孩子们开始分工合作，一边创作一边故事，他们创作了《快乐的好朋友》，有的创作《我们是一家人》，有的创作了《手牵手，好朋友》。最后，让组长把自己的作品展示给大家看，把编的故事讲给大家听，在这样合作过程中，每个孩子都有自己的任务，并且每一个任务都服从从于小组既定的目标。个体与共同体的一致努力，让每个孩子都分享了个人与集体成功的快乐。
总之，创作了合作学习调动了学生多种感官，提高了参与学习的积极性，促进了学生主动，全面发展，敢于创新探究，培养了学生的合作精神，健康心理得以发展，学生增强了交往，掌握增强了交往，掌握了初步的社交能力，有效地激活了师生的创作激情，形成了愉快教学的良好基础。
四、鼓励审美个性，激发参与意识
作为美术教师，经常会碰到这样的现状：孩子们及其兴奋地把作品拿到你的面前，眉飞色舞向你讲解他的创意。他们的意图并不是让你指正缺点，而是希望听到你的表扬和肯定。德国教育家第斯多惠说：“教学的艺术不在于传授本领，而在于激励，唤醒和鼓舞。”儿童美术创作表达的儿童自我的思想情绪，属于最原始的思维，这种思维儿童独有。因此，教师对儿童创作进行评价的，要顺应儿童的思维，尊重儿童的想法。苏霍姆林斯基精辟地指出：“你任何时候也不要急于给学生打不及格的分数，请记住，成功的欢乐是一种巨大的力量，它可以促进给学生学习的愿望。”评价时否定学生的作品，最容易使学生失去这种力量。评价作品时要以表扬为主，要在学生原有的基础上，发现他们的点滴进步，用激励性的语言给以肯定和鼓励：‘你真棒，颜色真漂亮，你这个想法真有创意。你观察得很仔细，你画的人很夸张传神。使学生获得喜悦和满足，这种喜悦和满足会进一步自我激励的心理状态，自信心也会随之产生。
中国有句老话：“授人以鱼，不如授人以渔。”美术教学不只是学生学知识，而是要让他们自主探究，培养学习兴趣，在原知识的基础上学会举一反三。美国艺术教育家维克多罗恩飞德《创造与心智的成长》中提出美术教育的任务”既不是艺术本身，又不是艺术作品，也不是审美体验，而是儿童通过艺术教育，他们将愈来愈有富有创造力，愈来愈思维敏捷。我想，对小学美术教育教学现代化的理解是仁者见仁，智者见智，各有千秋。但，我们美术教师的教学目的是相同的，那就是希望我們学生的美术作品能够更加丰富多彩，品质更加完善优良，学生素质不断提高。
（温州市瓯海区茶山一小 浙江温州）