传承之魂，在于匠人;
　　创新之魄，在于匠心。
　　【大国工匠】
　　甘而可，高级工艺美术师，国家级非物质文化遗产项目“徽州漆器髹饰技艺”代表性传承人，中国艺术研究院工艺美术研究所客座研究员，2018“中国非遗年度人物”。
　　早在新石器时代，人们就认识了漆的性能并用以制器。之后，中国漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平，对日本等国的漆器产生了深远影响。尽管漆器发源于中国，中国漆器工艺博大精深，却无法领跑世界，犀皮漆工艺更是一度濒临失传。
　　徽州漆器髹饰技艺传承人甘而可老师用近20年的光阴，成功恢复并创新了十多种失传已久的漆器制作技艺。他的工作室坐落在黄山市屯溪区的一条老街上，就让我们前去一睹大师的风采，听他说说与他相伴多年的徽州漆器。
　　[01且练且恢复漆艺]
　　在厚重的徽州文化滋养下，甘而可自15岁起就开始学习木作手艺。后来，血液里流淌着工匠基因的他，被招进屯溪市工艺厂，师从俞金海老师学习漆器工艺。
　　他默默跟随师傅，从最基础的工艺学起，勾图画稿、制作木模、刻漆、雕刻砚台……在工作中，他勇于尝试，悉心研究，成长为厂里的业务骨干。1985年，甘而可老师作为优秀人才，进入屯溪工艺美术研究所工作。在这里，他得以更加深入地探索刻砚、刻漆、脱胎漆及髹饰技艺。
　　后来，甘老师“下海”，做起了红红火火的生意。可就在那时，恩师俞金海辞世，徽州犀皮漆、漆砂砚技艺眼看后继无人，面临失传境地，且市场上的漆器工艺粗糙，毫无美感，这让他心里有说不出来的酸楚。于是，他關了店，重操旧业，决心以有生之年抢救和恢复濒于失传的漆器工艺，振兴漆器。
　　犀皮漆又称“菠萝漆”，也是甘老师最早恢复的一项制作技艺。它工艺复杂，工序严格，费时耗力，但其纹饰的色彩变幻莫测，具有一种罕见的韵律美。功夫不负有心人——犀皮漆器在甘老师的手中，纹饰更加绚丽多姿，更具灵动韵律，如一只涅槃的凤凰，光彩照人，丰姿华美。
　　2017年，甘老师成功制作出“红斑犀皮漆六方大瓶”，创造出了“犀皮漆纹理数量之最、犀皮漆镜面表里如一之最”，博得业内一片叫好声。犀皮漆、漆砂砚技艺相继恢复新生，并重新焕发活力，甘老师也被评为“徽州漆器髹饰技艺国家级传承人”。
　　[02百般美从磨砺出]
　　“器无巨细，至能载人其上而不摧裂”。在漆器制作中，甘老师始终保持着对器物制作的极致追求。
　　做漆器从最基本的胎骨做起。漆器做胎用的最多的是木胎，甘老师能把碗的木胎打磨到像纸片一样薄，而且碗口的大小、高度，几乎没有误差。
　　胎骨做好以后，裱上夏布，再刷上生漆和古瓦灰制成的漆灰，之后“层层裱布，层层批灰”。每批过一次灰，就要把胎体放入温暖湿润的房间，等它晾干后再重复进行这道工序，时间长达几个月。
　　不刻、不画、不描，使漆器上呈现出凹凸纹理，这叫“打埝”，是犀皮漆制作最关键的一步，更是犀皮漆器珍贵之所在。埝的高低、形状、走势都决定了最后漆器所呈现出的花纹。
　　等埝完全干透后，就可以刷上不同颜色的漆。反复涂刷15次，漆层只有1毫米厚。
　　制作一件犀皮漆器的成败，关键看最后的打磨和抛光，这也是最考验匠人技艺和经验的一道工序。15层漆加起来，也只有一张纸的厚度。打磨过度，犀皮漆的纹理就没有了，等于一件废品。打磨的最后阶段，就是需要在这毫厘之间，反复摩挲。
　　甘老师力求所作漆器的漆面光亮照人，不能有任何划痕。故而，他坚持用手代替工具，进行最后的打磨。他告诉我们：“唯有手掌的肌肤与经验，能感应漆面抛光的温度与频率。”他熟稔的手艺和淡然的表情背后，是我们看不见的几十年的心血与磨练。
　　[03匠人之道在于心]
　　甘老师秉承着不断超越的工匠精神，在对古典漆器技艺传承的同时，还进行了大量的创新。
　　“所谓传承，首先要把宝贵的文化遗产扎扎实实地继承下来，再融入自己新的想法，这样，作品才是有源之水、有本之木。”
　　甘老师崇尚宋元之美，他制作的漆器作品始终持有一种中正、儒雅的气息。扎根于徽派漆艺传统，他将徽漆特有的菠萝漆、推光漆、漆砂砚及精细漆面纹饰推向了新的高度，赋予了每件作品新意。
　　为了更好地传承徽州漆器工艺，甘老师悉心教授了一批学生。现在，这些学生已经能够灵活运用各种漆艺制作技法独立制作漆器了。
　　如今，年过六旬的甘老师仍然潜心于漆器制作。“我做的东西必须个个是精品，要留得住、传得了！徽州的传统漆器工艺种类很多，我要静下心来把它们恢复出来，让人们重新看到徽州漆器的光彩……”