钢琴艺术源于两方，苏俄钢琴演奏艺术在当今世界的钢琴领域享有首屈一指的地位。乌克兰沿袭前苏联的音乐教育体系，继而成为众人向往的音乐国度之一。乌克兰国立柴科夫斯基音乐学院(以下简称柴院)作为乌克兰的第一音乐学院不论是从师资队伍、课程设置、演出实践、社会交流等各个方面都具有得天独厚的优势，从而促使其不断地涌现出众多的音乐人才。
　　柴院拥有着众多世界闻名的音乐家、演奏家，同时他们也是非常优秀的音乐教育家。他们的演奏风格各异，但均出自同一种演奏学派——俄罗斯学派。他们都是具有高度责任感、学识渊博、教学有方的优秀教育家。在他们的不断努力和培养下，使整个柴院充满了浓郁而又积极热情的音乐氛围。在柴院的钢琴教师非常重视音乐作品的内涵及音乐形象的表现，非常注重学生的钢琴学习上优点的发扬和缺点的克服和改进。教学具有要求严谨、乐曲风格表现突出、学习的曲目量大、涵盖面广等特点，在教学中不仅追求宏观的演奏效果，而且注意微观上的细节与技术，更能启发和引导学生如何形成自己对乐曲独特的理解能力和表现方式。
　　除了优秀的钢琴教师，钢琴系的课程安排上也非常的全面，除了专业钢琴演奏以外，还开设有钢琴实践教学课、室内乐重奏课、双钢琴、伴奏课等一系列全方位培养钢琴人才的课程。在公共课方面，除了必修的和声、作品分析等专业音乐课程，还有古代音乐史、欧洲音乐史、近现代音乐史、二十世纪音乐史、俄罗斯音乐史和乌克兰音乐史、钢琴史等，这些课程的开设对于丰富学生的音乐知识内涵，提高其音乐理解能力都有着很大的作用。
　　就钢琴专业课程方面，钢琴教学实践课是一门非常有趣的课程，在课下老师会布置很多的曲目，而在课上一个班里的每位同学都会作为学生将自己准备的曲目演奏给大家听，从而得到老师及其他同学的不同意见，演奏者本身可以从不同的建议中吸取自己所谓有想到和做到的好的东西，而反过来又可以作为教师来聆听其他同学的演奏发表自己的观点，这种教学模式大大提高了同学们的教学能力，并丰富了他们的教学经验，而有一个更重要的方面就是在课下准备的过程中，大量的练习和分析不仅仅积累了我们的曲目量，而且锻炼和促进了对乐曲的分析能力，在老师细致的点评过程中学习正确的作品分析方法，从而也拓宽了我们的音乐视野。
　　室内乐重奏课则注重于培养演奏者的合作能力。在合作中，最重要的是培养我们对音乐整体性的更好把握，因为这种合作已不是一个人的独奏，而是一种协奏。每位演奏者都会有主角也会有配角的时候，演奏时每位演奏者都将在该作品中的各个组成部分中轮回，怎样更好地配合把整首音乐作品更完整、更完美地呈现给听众这才是最终的目的。所以团结协作的精神在这门课程中就体现得尤为重要。另一方面，在这门课程中耳朵(听力)又发挥了非常重要的作用，不单单要听到演奏者自己的演奏，更为重要的是要听到其他声部同伴的演奏乃至大家共同的演奏。就好比一位指挥家能够听到自己每位团员的演奏和整个乐团的演奏一样，这样才能带给听众最好的音乐享受。这对一个不但是学习钢琴、还有学习其他乐器的学生来说都是一个非常好的锻炼。
　　双钢琴也同样地体现了协作的精神。
　　伴奏课则主要是体现钢琴作为伴奏部分怎样能更好地突出和衬托出声乐及至其他乐器主旋律的情绪更完美更好地表达，这是一个好的伴奏所应有的能力。一个好的伴奏不仅能够激发和调动演奏者和演唱者的情绪，而且能够协助演奏者和演唱者更完美地演奏和演唱。
　　音乐学院里每天都会举行各式各样种类的音乐会，有钢琴、小提琴等乐器独奏、独唱、室内乐、重奏等等，来供大家欣赏和互相学习，只要你准备充分，随时都有你的舞台。而像国家歌剧院、音乐厅常年都会邀请国内外著名音乐家来表演，对于音乐学院的学生甚至可以免费欣赏，就算是对于一名普通的民众，门票也相当便宜，这对一个学习音乐的学生来讲无疑不是一种最大的赏赐，所以说不论从各个方面来说，这里都有着得天独厚的音乐氛围。
　　纵观柴院的钢琴教育体系和氛围不由地想到了我国的钢琴现状。
　　早年，钢琴艺术和其他西洋乐音乐是由西欧传人中国，属于外来文化，但随着历史的发展，众多优秀的音乐人士经过不懈的努力将钢琴文化慢慢地融入了中国大地，不论是从西方音乐体系的学习还是中西音乐合璧的尝试方面都获得了一定的成功。在音乐表达方面，即培养学生的乐感方面则较为轻视，因此产生了很多技巧惊人而音乐不感人的发展不平衡的演奏者。著名波兰钢琴家霍夫曼曾忧虑地指出：“现代技巧中有种令人遗憾的倾向，就是技巧本身成了目的。”那么如何来解决这个问题呢?在国外的音乐教育在培养学生的演奏技巧的同时，又不断启发、引导学生挖掘其自身音乐潜力，以音乐至上为宗旨，以传达最美的音乐给听众为最终的演奏目的这样一种教学方法，使得学习者能够得到最为全面的发展和培养，从而也为成为一位真正的音乐家打下了良好的基础。要知道再完美的技巧最终也是为音乐服务的。
　　我国的钢琴教学应积极地重视这一点，要准确而全面地理解诠释作品，表达作曲家此时此地思想的感受以及与之相连的流派、风格，那么就要全面提升对音乐的分析理解，就要学习历史和社会各个方面的知识，了解进入再创作，从而使你在演奏时能动地焕发出灵感和激情，并以自己精湛的技艺，通过键盘表达给听众，引起他们的共鸣，使你的演奏达到最高境界。这一切才应该是钢琴音乐教育的最终目的和要求。我国的钢琴教育应该把这一切作为重中之重，克服我们当前钢琴学习中存在的一些缺憾和不足，从而使我们的钢琴演奏乃至音乐水平都能够得到一个全面的提升。