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摘要：在戏曲、话剧等文化的传承、传播以及发展过程中，民营剧团发挥着重要作用，和基层人民群众有密切的接触，主要通过扎根基层来服务大众，丰富群众的文化生活。尤其是近年来我国对文化事业逐渐关注，民营剧团得到了较好的发展。但是，通过有关调查发现，民营剧团创作人员的生存发展还存在一定的问题，因此，需要通过采取相应的措施应对，以此促进民营剧团健康稳定的发展。
关键词：民营剧团;创作人员;发展现状
民营剧团具有独特的文化和历史价值，然而在如今多种媒体技术的冲击下，很多的民营剧团面临生存发展的困境，并且很多剧团纷纷解散。部分剧团暴露出生存发展的一些问题，由于无力解决，使得民营剧团发展受到较大的阻碍。
一、民营剧团创作人员生存现状
（一）优秀创作人员难以留住
近年来，我国的民营剧团得到了较好的发展，在一些地区，遇到特殊的节日邀请剧团表演是一种非常重要的仪式[1]。这就说明民营剧团具有一定的市场需求。剧团的创作人员也有更多的机会进行文艺创作。然而从其生存发展的境况来看，民营剧团一直以来存在的困境就是难以留住优秀的创作人员。民营剧团的创作人员队伍不够稳定，通常剧团的劳动合同期限较短，有的创作人员刚和剧团磨合好，合同期限就到了。另外，缺乏优秀的人才，由于多方因素的影响，民营剧团的生存发展存在一定的困难，负担较重，很多优秀的创作人员都倾向于选择发展更好的剧团进行服务，而创作能力一般的人员难以为剧团做出良好的贡献。另外，民营剧团生存发展的负担较重，尤其随着科技的不断进步，剧团的演出设施设备费用投入增多，创作人员的工资也需要上涨，剧团经营费用不足，优秀的创作人员就难以留住。有很多民营剧团内的创作人员以及其他演职人员出于生计出路的考虑，选择离开剧团另谋发展。
（二）创作内容难以吸引观众
很多的民营剧团内的演职人员、创作人员都是由戏剧爱好者组成，在专业性方面还存在一定的不足，而且也缺乏机会进行培训提升，因此，剧团表演的艺术表现力就受到影响。同时，由于舞美、导演、编剧等创作人员缺乏，使得民营剧团的发展受到阻碍[2]。另外，由于管理方面的滞后，也使得创作人才和新剧目缺乏。有部分民营剧团的经营方式还是沿用傳统的模式，创作人员和演职人员都是兼职管理，对于剧团的发展缺乏长远的规划，创作人员在剧目的创作上质量不高，艺术审美较为粗浅，而且剧目的创作时间较长，剧团推新剧目存在不足。
从创作的内容上来讲，民营剧团创作底气不足，创意缺乏新颖性，专业化的创作人才缺乏，使得剧团生存发展受到制约。从有关的作品中能够看出，部分剧团的创作人员在进行创作时，剧本作品的人文价值不高，风格上往往存在沿用他人的情况，甚至直接照搬他人剧目结构，创作的内容难以吸引观众。从这能够反映出，民营剧团创作方面还存在较大的不足。另外，部分剧目的创作虽然凝练人文价值，但是在创作的语言、内容上出现了“土不土洋不洋”“你不懂我不懂”的现象[3]。对于真正的戏剧、符合当下需求的戏剧形态没有进行全面的探索和思考，这就使得作品内容的创作难以吸引到更多的受众群，创作风格走偏，流失较多的观众。
二、民营剧团生存发展的对策
（一）对剧目创作的质量进行提升
民营剧团要想得到更好的生存发展，就需要对剧目创作质量进行有效的提升。创作人员对剧目创作的新颖性、高质量性是保证剧团具有良好发展市场的前提。对剧目的创作要进行创新，如果是新编剧目，需要依照剧种自身的规律，呈现剧目的特色，注重戏剧内在的灵魂，在新时代的要求下，结合传统剧目的结构、叙事形式、创作主旨以及人物塑造等进行创作。另外，民营剧团作为基层文化宣传的重要力量，对于基层群众能够起到教育宣传和鼓舞的作用。民营剧团在剧目创作上，需要更接地气，在题材上能够反映正能量内容，以此来获得良好的市场发展。文艺作品中以小故事反映大主题、小人物反映大时代，可以从基层群众中挖掘创作的素材，通过身边人的故事进行创演，这是民营剧团生存发展的独特优势。再者，民营剧团剧目很多都具有当地特色，文化活动承载着地方风土人情、艺术审美等，在进行剧目创作时，需要注意戏剧传统文化色彩的保留，以高质量的剧目推动民营剧团良好的发展。
（二）加强专业人才的培养
如果是主要演出外来剧种的剧团，可以专门聘请优秀的专业导演、舞美设计、演员等创作人员到剧团进行现场指导，从整体上提高剧目创作的水平，从而使剧团的演出逐渐走向专业化。对于本地方的剧种，需要对表演艺术进行动态性保护，在创作上需要保留优秀的传统文化。因此，需要加强专业人才的培养，提高创作人员的专业水平。可以聘请具有丰富经验的剧团创作人员或者老一辈艺术家进行经验传授，通过传帮带指导剧团创作人员，也可以观摩学习老艺人作品表演，从中吸取优秀经验，这样在创作剧目时就会有更好的灵感。另外，在剧团演出的淡季可以对剧团中的相关人员进行专业培训，以不断提高剧团整体的专业能力和文化素质，使剧团维持健康稳定的发展。
（三）创建新型的剧团管理机制
民营剧团要想得到更加稳定的生存发展，需要在运营管理上进行优化。民营剧团属于文化产业，但同时也是经济实体，要想更好的生存发展，需要进行产业化改革，积极适应文化市场、经济市场的需求，所以，剧团需要创建新型的管理机制。首先，分配方式需要进行转变，可以实施量化考评，激励创作人员工作的积极性，依照剧团中各类人员的贡献大小评算薪酬。另外，向先进的文化产业经营管理单位吸取经验，增强产业意识，完善建立管理机制和规章制度，以更好的指导民营剧团发展。
结束语：
总而言之，在如今的社会发展环境下，民营剧团的生存发展面临一些困境，要想实现剧团的良好发展，对民营剧团创作及创作人员现状进行深入了解，才能制定针对性的解决措施。
参考文献：
[1]李龙. 辽宁地区民营剧团的生存现状[J]. 戏剧之家， 2019， No.308（08）：9-10.
[2]陆莉莉， 黄炜晨. 福建闽北民营剧团生存状况的调查与思考[J]. 戏剧之家， 2019， 310（10）：19-20.
[3]张笑. 当代地方戏民营剧团发展现状调查与思考--以沁阳市王桃老怀梆艺术团为例[J]. 漯河职业技术学院学报， 2020（1）：19-22.
关键词：民营剧团;创作人员;发展现状
民营剧团具有独特的文化和历史价值，然而在如今多种媒体技术的冲击下，很多的民营剧团面临生存发展的困境，并且很多剧团纷纷解散。部分剧团暴露出生存发展的一些问题，由于无力解决，使得民营剧团发展受到较大的阻碍。
一、民营剧团创作人员生存现状
（一）优秀创作人员难以留住
近年来，我国的民营剧团得到了较好的发展，在一些地区，遇到特殊的节日邀请剧团表演是一种非常重要的仪式[1]。这就说明民营剧团具有一定的市场需求。剧团的创作人员也有更多的机会进行文艺创作。然而从其生存发展的境况来看，民营剧团一直以来存在的困境就是难以留住优秀的创作人员。民营剧团的创作人员队伍不够稳定，通常剧团的劳动合同期限较短，有的创作人员刚和剧团磨合好，合同期限就到了。另外，缺乏优秀的人才，由于多方因素的影响，民营剧团的生存发展存在一定的困难，负担较重，很多优秀的创作人员都倾向于选择发展更好的剧团进行服务，而创作能力一般的人员难以为剧团做出良好的贡献。另外，民营剧团生存发展的负担较重，尤其随着科技的不断进步，剧团的演出设施设备费用投入增多，创作人员的工资也需要上涨，剧团经营费用不足，优秀的创作人员就难以留住。有很多民营剧团内的创作人员以及其他演职人员出于生计出路的考虑，选择离开剧团另谋发展。
（二）创作内容难以吸引观众
很多的民营剧团内的演职人员、创作人员都是由戏剧爱好者组成，在专业性方面还存在一定的不足，而且也缺乏机会进行培训提升，因此，剧团表演的艺术表现力就受到影响。同时，由于舞美、导演、编剧等创作人员缺乏，使得民营剧团的发展受到阻碍[2]。另外，由于管理方面的滞后，也使得创作人才和新剧目缺乏。有部分民营剧团的经营方式还是沿用傳统的模式，创作人员和演职人员都是兼职管理，对于剧团的发展缺乏长远的规划，创作人员在剧目的创作上质量不高，艺术审美较为粗浅，而且剧目的创作时间较长，剧团推新剧目存在不足。
从创作的内容上来讲，民营剧团创作底气不足，创意缺乏新颖性，专业化的创作人才缺乏，使得剧团生存发展受到制约。从有关的作品中能够看出，部分剧团的创作人员在进行创作时，剧本作品的人文价值不高，风格上往往存在沿用他人的情况，甚至直接照搬他人剧目结构，创作的内容难以吸引观众。从这能够反映出，民营剧团创作方面还存在较大的不足。另外，部分剧目的创作虽然凝练人文价值，但是在创作的语言、内容上出现了“土不土洋不洋”“你不懂我不懂”的现象[3]。对于真正的戏剧、符合当下需求的戏剧形态没有进行全面的探索和思考，这就使得作品内容的创作难以吸引到更多的受众群，创作风格走偏，流失较多的观众。
二、民营剧团生存发展的对策
（一）对剧目创作的质量进行提升
民营剧团要想得到更好的生存发展，就需要对剧目创作质量进行有效的提升。创作人员对剧目创作的新颖性、高质量性是保证剧团具有良好发展市场的前提。对剧目的创作要进行创新，如果是新编剧目，需要依照剧种自身的规律，呈现剧目的特色，注重戏剧内在的灵魂，在新时代的要求下，结合传统剧目的结构、叙事形式、创作主旨以及人物塑造等进行创作。另外，民营剧团作为基层文化宣传的重要力量，对于基层群众能够起到教育宣传和鼓舞的作用。民营剧团在剧目创作上，需要更接地气，在题材上能够反映正能量内容，以此来获得良好的市场发展。文艺作品中以小故事反映大主题、小人物反映大时代，可以从基层群众中挖掘创作的素材，通过身边人的故事进行创演，这是民营剧团生存发展的独特优势。再者，民营剧团剧目很多都具有当地特色，文化活动承载着地方风土人情、艺术审美等，在进行剧目创作时，需要注意戏剧传统文化色彩的保留，以高质量的剧目推动民营剧团良好的发展。
（二）加强专业人才的培养
如果是主要演出外来剧种的剧团，可以专门聘请优秀的专业导演、舞美设计、演员等创作人员到剧团进行现场指导，从整体上提高剧目创作的水平，从而使剧团的演出逐渐走向专业化。对于本地方的剧种，需要对表演艺术进行动态性保护，在创作上需要保留优秀的传统文化。因此，需要加强专业人才的培养，提高创作人员的专业水平。可以聘请具有丰富经验的剧团创作人员或者老一辈艺术家进行经验传授，通过传帮带指导剧团创作人员，也可以观摩学习老艺人作品表演，从中吸取优秀经验，这样在创作剧目时就会有更好的灵感。另外，在剧团演出的淡季可以对剧团中的相关人员进行专业培训，以不断提高剧团整体的专业能力和文化素质，使剧团维持健康稳定的发展。
（三）创建新型的剧团管理机制
民营剧团要想得到更加稳定的生存发展，需要在运营管理上进行优化。民营剧团属于文化产业，但同时也是经济实体，要想更好的生存发展，需要进行产业化改革，积极适应文化市场、经济市场的需求，所以，剧团需要创建新型的管理机制。首先，分配方式需要进行转变，可以实施量化考评，激励创作人员工作的积极性，依照剧团中各类人员的贡献大小评算薪酬。另外，向先进的文化产业经营管理单位吸取经验，增强产业意识，完善建立管理机制和规章制度，以更好的指导民营剧团发展。
结束语：
总而言之，在如今的社会发展环境下，民营剧团的生存发展面临一些困境，要想实现剧团的良好发展，对民营剧团创作及创作人员现状进行深入了解，才能制定针对性的解决措施。
参考文献：
[1]李龙. 辽宁地区民营剧团的生存现状[J]. 戏剧之家， 2019， No.308（08）：9-10.
[2]陆莉莉， 黄炜晨. 福建闽北民营剧团生存状况的调查与思考[J]. 戏剧之家， 2019， 310（10）：19-20.
[3]张笑. 当代地方戏民营剧团发展现状调查与思考--以沁阳市王桃老怀梆艺术团为例[J]. 漯河职业技术学院学报， 2020（1）：19-22.