学堂弦歌
　　
　　12月3日，星海音乐学院作曲系主任、作曲家房晓敏专场音乐会在沈阳音乐学院举行。这是作曲家继2006年在广州首次举办作品专场之后，系列音乐会的第二站。沈阳是这位祖籍广东的作曲家出生和成长的地方，对于这片养育过自己的热土，房晓敏从未忘情。8首风格各异、色彩斑斓的民乐作品展示了作曲家细腻深沉的情感世界，母校师生则欣喜地吸纳着音乐中新鲜丰富的营养。民乐，在这一晚、在沈阳音乐学院音乐厅流光溢彩，青春逼人。
　　音乐会由同样出自沈阳音乐学院的女指挥家洪侠执棒，该院青年民族管弦乐团演奏。8首曲目形式多样，多为在国内外民乐大赛中的获奖之作，其中民族管弦乐两首——《广东映像》《火之舞》；协奏曲四首——琵琶与乐队《穹艾修来》、高胡与乐队《花朝夕拾》、扬琴与乐队《龙飞凤舞》、梆笛、二胡与乐队《客风》；室内乐作品两首——高胡、古筝、扬琴三重奏《悟》和二胡、梆笛、扬琴、琵琶、古筝五重奏。全场曲目显示出作曲家对多种民族乐器的熟稔和极为丰富高超的创作手法。一曲取材自广东音乐《步步高》的《广东映像》首先以流畅欢跃的旋律开场，丰富的和声语言赋予广东音乐新鲜的况味；《悟》《五行》则用变化莫测、空灵飞动的乐音，展示出我国传统五声性音乐风格的独特韵味，不同节奏、节拍交替，各种音色交织，令人目不暇接。四首协奏曲首首精彩，观众在音乐中聆听到了源自民间生活的气息，这种熟悉的感觉裹挟着现代的音韵扑面而来，既熟悉又奇特，更显示出曲作者驾驭多种民族乐器的极高能力。取材于印度民间音乐的《火之舞》压轴出场，热烈欢快，粗犷强劲，颇具异域风情，为整场音乐会营造出温馨火热的氛围。观众们把发自内心的掌声献给了年轻的演奏者和这位在民乐创作领域纵横捭阖的作曲家。
　　指挥洪侠现为中国歌剧舞剧院常任指挥、沈阳音乐学院客座教授。谈到对作品整体的感受，洪侠表示：“每部作品都有自己的风格，既有横的线条、又有立体的和声配置，每件独奏乐器都很突出，与乐队配合巧妙，可听性极强。”洪侠对这些作品一见钟情，排练期间，已经决定在2008新年前后，将两首管弦乐作品的交响乐队版本拿到中国歌剧舞剧院的音乐会里来。对于学生乐团的表现，洪侠相当满意：“作品对孩子们颇具难度，他们训练刻苦认真、短短半个月的时间将作品完整流畅地表现出来。这种拔高性的作品对学生乐团很重要，会促进其业务的精进。”本场音乐会中，学院民族器乐系的新老独奏家悉数上场，他们精彩的表演展示了强大的实力。青年教师、扬琴演奏家于海英非常喜欢《龙飞凤舞》：“没有一部扬琴作品具有如此丰富的节奏，完全可以作为节奏训练的教材和范本。”胡琴演奏家印再深、李乃平，古筝演奏家李璐璐等同样表示对作品的喜爱：“非常喜欢，很好听，提升了我们演奏的空间。”
　　沈阳音乐学院用十分的热情欢迎房晓敏和这些优秀的民乐作品。院长潘兆和、副院长刘辉和范哲明等到场聆听了音乐会并予以高度评价。音乐会的策划者之一、该院民族器乐系主任刘刚表示，虽然与房晓敏同为77级的同学，当年在校时也演奏過其作品，但是对作曲家近年的创作并不清楚，只闻房晓敏一直没有间断过民族器乐创作，今天得以一窥究竟。音乐会对在校学生是一个很大的激励，促进了南北方音乐的对话。记者音乐会后多方了解到，这次音乐会竟创造了一个沈阳音乐学院的“第一”——第一场校友回到母校开作品专场的音乐会。这个消息在令人高兴的同时不免有一丝遗憾，这样的音乐会是不是来得太迟了呢？■