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风格是艺术家艺术成熟并取得成就的标志，独具风格的艺术家创立的流派，标志着艺术的发展繁荣。20世纪二三十年代，继一代宗师谭鑫培之后出现的余（叔岩）、言（菊朋）、高（庆奎）、马（连良）“四大须生”，自立门户，独创风格，堪称流派纷呈，标志着京剧须生表演艺术走向全国发展的鼎盛时代。
无独有偶，或是历史的巧合，抑或是中国地方戏曲同步发展的艺术规律使然，与此同时，继名震遐迩的“十二红”（李夺山）之后，兰州戏曲舞台上出现了与余、言、高生卒年月相同（都生于1890年，卒于1942年；马连良生于1901年）的秦腔须生泰斗郗德育（麻子红）及其创立的郗派，其风格俊逸，标志着甘肃秦腔须生表演艺术发展到绚烂辉煌的高峰时期。
斗转星移，岁月流逝，历史发展到21世纪的今天，中国戏曲无论是京剧还是秦腔，都面临着前景令人堪憂的危机。因而在甘肃堪称秦腔瑰宝、由众多弟子继承延续了80多年的郗派艺术面临着断“流”的危险，目前能承其余绪者也只有郗派再传弟子、著名女须生孔桂玲了。
出生名门独得新传
孔桂玲为甘肃省秦剧团国家一级演员。她1963年出生于兰州，母亲刘兰花系秦腔青衣兼花旦演员，父亲孔新晟则是著名的郗派表演艺术家。孔新晟幼年时曾跟郗德育学艺，后从“新兴社”出科，天资聪颖，戏路宽泛，注重做表神情，善于刻画人物。他的须生戏特别是擅演的郗派名剧《闯宫》、《盘门》、《逃国》、《哄堂》、《烙碗记》等，因在一定程度上体现郗派风范而享有盛名。
出生于梨园之家的孔桂玲，由于耳濡目染，自幼喜欢秦腔，13岁便在父母所在的定西地区秦腔园学艺。经过三年的刻苦学习训练，打下了坚实的艺术功底。她主攻文武小生，先后饰演了《别窑》中的薛平贵、《火焰驹》中的李彦贵、《金碗钗》中的崔护等，以做表干净利落、演唱富有神采在定西地区崭露头角。
这时候秦腔已不景气，驰誉陇上的郗派艺术后继乏人成为突出问题。作为郗派传人的孔新晟，便把承续郗派艺术的希望寄托在女儿孔桂玲身上。于是，他言传身教，精打细抠，传授了《伍员逃国》。孔桂玲刻苦钻研，很快就拿下了这出唱做繁重的郗派名剧。由于整个表演都能体现郗派风范，因而在1985年6月定西地区第一届青年演员调演中荣获一等奖，一颗郗派艺术的希望之星从定西升起。
《伍员逃国》打响兰州
1985年8月，甘肃省第一届青年演员大奖赛在兰州拉开帷幕。这是历史新时期甘肃首次举办的以展示和推出戏曲新秀为宗旨的菊坛盛会，可谓强手如林，竞争激烈。但来自定西的孔桂玲却以兰州观众久违了的具有郗派风格的《伍员逃国》一炮打响，以荣获演员二等奖的优异成绩，成为参赛须生行当中的突出人才。
郗派艺术讲究服饰装扮，注重功架造型，追求声情并茂，重视人物形象美的创造。孔桂玲的《伍员逃国》继承了这一风采俊逸的艺术传统。她饰演的伍员，临出场前在幕后高喊一声“催马”，声如裂锦，震惊四座；出场后在台口的扎势亮相，光彩夺目，满台生辉。但见她挂黑三须，头上斜压烟毡帽，甩发挽起压在鬓向，穿黑箭衣，扎白板带，背鞭，佩剑，提马鞭，绿裤，粉白厚底白靴。浑身上下，洁净紧凑，舒展美观，气度非凡。加上将胡须甩于右肩之上，左手倒背宝剑，右手横举马鞭于头顶之上的富有雕塑感的金鸡独立造型，矫健挺拔，神采飞扬，一下就树立起仓皇出逃、满腔悲愤的伍员的英雄形象。
孔桂玲的《伍员逃国》唱念自如，富有情致，做打稳健，干净利落。“我不敢高声哭暗把泪掉，伍子胥在马上思念先朝”的苦音慢板乱弹，吐字清晰，行腔流畅，神定气足，苍劲激越，抒发了伍员的满腔悲愤和报仇雪恨的坚定决心。挥鞭抖马轻捷优美，身段台架舒展大方，一招一式都走在锣鼓点子上。“踏三锤”扎势亮相，左腿正踢，右腿侧出，马鞭自上而下呼应的身段动作，既紧凑连贯，又富有节奏感。“鞭打武城黑”简劲有力，四杆靠旗齐齐落地；左手持弓，右手搭箭，右腿旋起钢鞭平担其上的列示，棱角分明，稳如泰山；“可恼武城黑，无故把爷追，手心穿一箭，晓喻平王贼。父兄若在世，伍爷来保国，父兄若去世，马踏尔楚国”的念白喷吐有力，颗粒分明，声色严厉，动人心魄，表现了伍员誓死复仇的英雄气概。
孔桂玲虽是在兰州戏曲舞台初试锋芒，却受到了观众热烈的欢迎和赞扬。
荣誉面前虚心进取
孔桂玲以《伍员逃国》打响兰州，受到很大鼓舞，感受到了郗派艺术影响深远的艺术魅力。因而她回到定西后，以荣誉为动力刻苦进取，继续潜心苦练郗派艺术，跟父亲又学会了郗派名剧《盘门》和《杀驿》，进一步加深了对郗派艺术特征的领悟和认识。在此基础上，又排练了《周仁回府》，并由父亲指导尝试着以郗派艺术的神韵，塑造属于小生行当的周仁形象，这使她懂得了学习郗派艺术重在领悟和把握神韵，只有这样，才能一通百通，发展创新。
1989年2月，父亲孔新晟不幸病逝。孔桂玲为失去慈父与严师而悲痛，但她深知，只有把郗派艺术继承下来，才能慰藉先父的英灵。于是她严格要求自己，不仅努力搞好剧团的各项工作，而且继续在艺术上刻苦磨砺，锐意进取。正因为这样，她在各方面都取得了引人注目的突出成绩：她不仅成为定西地区秦剧团小生、须生行当挑大梁的演员，而且还担任了剧团的副团长，不仅担任定西地区文联委员、团地委委员，而且先后荣获“甘肃新长征突击手”、“甘肃省文明青年”、“定西地区优秀共产党员”称号。特别是她主演的《周仁回府》，因融合了小生的儒雅潇洒与须生的苍劲沉郁，浑厚凝重，形象鲜明，因而在1992年6月定西地区第三届秦腔中青年演员调演中荣获表演特别奖。
《花云带箭》技艺不凡
1992年10月，以传承郗派艺术崭露头角的孔桂玲调入甘肃省秦剧团，开始了她艺术探索的新历程。到甘肃省秦剧团后，她除了演出已被观众认同的《伍员逃国》，以及堪称个人代表作的《周仁回府》、《盘门》之外，还演出了《别窑》（饰薛平贵）、《火焰驹》（饰李彦贵）、《苏武牧羊》（饰李陵）等，并参加了《白花曲》、《大河情》的演出。由甘肃京剧表演艺术家王锡孝传授，于1997年荣获甘肃省青年戏曲演员大奖赛一等奖，在2000年首届中国秦腔艺术节获优秀表演奖的《花云带箭》，是她在新的艺术探索历程上取得的又一可喜成果。 《花云带箭》又名《战太平》，是本戏《江东桥》里“发堂”和“带箭”两个选场。京剧有以须生应工的《战太平》，是谭鑫培的代表作之一。秦腔《花云带箭》以武小生应工，是当年甘肃秦腔名家岳钟华的拿手戏，后牛利民得其真传而久演不衰。孔桂玲的《花云带箭》虽为京剧名家传授，却仍宗秦腔老路以武小生应工，但在内容上割舍了“发堂”诱降，只保留“带箭”身亡，不仅使戏剧冲突更加集中而重点突出，而且由于吸收和融合了京剧武打技巧，增加了许多繁难的身段和对打场面，着重从尖锐激烈的生死搏斗中展现花云的非凡气概和英雄性格，因而使这个传统秦腔剧目焕发出新的艺术光采。
孔桂玲在《花云带箭》中再次展示了以郗派神韵塑造艺术形象的才能。她饰演的花云在幕后以花音尖板起首高唱“太平城摆战场”，慷慨激越，先声夺人；头戴甩发，身穿绣花红箭衣，腰系板带，足登粉白厚底靴，双手戴铐，昂首阔步出发亮相，挺拔英武，光彩照人。踢腿、甩发，干净利落，与刀斧手对峙的扎势亮相的矫健沉稳，以及置身台口接唱“兵来将往，叹英雄遭缚绑，未战死赴刑场，悔恨交加呼上苍”的大板乱弹的声情激越，慷慨悲壮，富有层次地展现出花云的英雄气质和神采，成功塑造了花云英姿傲岸的艺术形象。
随着戏剧冲突的推进和激化，孔桂玲的演唱更显出深厚的艺术功力。花云被悬缚于高台之上引亢高歌：“人各有志志高尚，各为其志奋争忙。为志而死心坦荡，丧志苟活愧难当。”其苦音尖板转双锤的大段乱弹，苍劲嘹亮，酣畅淋漓，抒发了花云壯志未酬的悲壮情怀。花云与刀斧手拼死相搏时磕断手铐，夺刀、舞刀，迅急快捷，身手不凡；口咬钢刀的朝天凳，形如雕塑，仪态凛然。花云中箭后的甩发、坐姿，以及手持钢刀与陈友杰、刀斧手的对打搏斗，招式清楚，功夫到家。特别是花云自刎后高举右腿的挺僵尸，沉重有力，是全剧浓墨重彩的一笔，不仅强化了戏曲崇高肃穆的艺术氛围，而且为花云的艺术形象增添了光彩。
《盘门》、《杀驿》尽显郗派风范
戏曲流派都拥有体现自己风格特色的特定剧目。郗德育精心创作堪称秦苑珍品的代表作至少有50多出。郗派传人中的优秀者，诸如黄志中、李益华、周正俗、孔新晟，都因能演部分郗派名剧名扬陇上秦坛。因而孔桂玲深知，要继承郗派艺术，就必须学会演好一批切合自身条件的郗派剧目。迄今，她所演的郗派剧目除《伍员逃国》外，还有《盘门》和《杀驿》。虽然这两出戏演的次数不多，没有《伍员逃国》影响大，但因得其父真传，是她学习继承郗派艺术的重要组成部分。
《盘门》是秦腔传统戏《黄金台》（又名《乐毅伐齐》、《田单救主》）中的一折。京剧叫《盘门》，是郗德育对甘肃前辈秦腔艺人演法的继承和再创造，讲究功架神采，突出田单的勇武和智谋，增强田单保主闯关的惊险氛围，从而形成独特的艺术风格。
孔桂玲的《盘门》体现了这种风格特色。她饰演的田单头戴青罗帽，挂黑三须，胡须上架，青道袍、绿裤子、厚底靴，腰系板带，前襟掖起，袖口紧挽，肩头斜背白布包袱，在豹子头击乐中紧跟男扮女装的世子急步出场，情急中露英气，急切中显沉稳，既渲染了情势紧迫的环境气氛，更展现了人物的英武气质。随世子念完“密密排干戈，插翅难逃脱”之后，脱口而出的“放下破天胆，保主出网罗”的道白，清晰有力，扣人心弦。田单为保世子出关脱险，假借“烧香还愿”，恳求关官放行的那段“念小民名王烈居住不远，林子城相府有民家园。因母病许下了东岳还愿，带小妹名玉兰去朝泰山”的苦音慢板转撩板的乱弹，孔桂玲唱得委婉恳切，曲折而含蓄地表现了人物深处逆境而隐忍求全的心理。而田单在最后决定以武相挟出关脱险的紧要关头，左手扯住关官的领口，右手掏出暗藏怀中的剑柄，右腿弓起的金鸡独立式造型，矫健挺拔，神采飞扬，使田单这个古代名将的形象树立于戏曲舞台。
《杀驿》是秦腔传统戏《春秋笔》中的一折，长期以来为陕、甘许多秦腔名家所擅演，但郗德育演得却别有风采。孔桂玲承袭郗派戏路在《杀驿》中饰演的吴承恩，头戴乌纱帽，身穿蓝官衣，足登厚底靴，出场亮相舒展洒脱，提袍、甩袖、亮靴底，干散利落。随着剧情的发展，她以铿锵爽朗的说白、疾徐有度的帽翅颤动，以及富有变化的神态表情，层次分明地体现了得知恩主即将被置死地时的惊恐，同情、焦急的复杂心理。以苦音塌板起首的“王老爷在京中待我好，他待我吴承恩胜如同胞”的乱弹，唱得激情饱满、苍劲感人，既娓娓动听地叙述了难以忘情的往事，又进一步展示了人物复杂悲恸的思想感情和替主殉情的意志决心。而那手提钢刀替主一死时的甩发、抖须、列式，以及“哎呀大人！今晚你杀了我就是为了我，不杀我就是害了我”的道白，声色惨烈，神情激越，既营造了浓厚的悲剧氛围，更塑造出嫉恶如仇、知恩必报的吴承恩的舞台形象，苍劲沉郁，声情并茂，确是郗派风范。
艺术流派是一种可持续发展的文化产业。孔桂玲继承和延续郗派艺术对振兴秦腔有一定的现实意义，而她在秦腔并不景气的今天能矢志不渝地坚持下来更是难能可贵。
无独有偶，或是历史的巧合，抑或是中国地方戏曲同步发展的艺术规律使然，与此同时，继名震遐迩的“十二红”（李夺山）之后，兰州戏曲舞台上出现了与余、言、高生卒年月相同（都生于1890年，卒于1942年；马连良生于1901年）的秦腔须生泰斗郗德育（麻子红）及其创立的郗派，其风格俊逸，标志着甘肃秦腔须生表演艺术发展到绚烂辉煌的高峰时期。
斗转星移，岁月流逝，历史发展到21世纪的今天，中国戏曲无论是京剧还是秦腔，都面临着前景令人堪憂的危机。因而在甘肃堪称秦腔瑰宝、由众多弟子继承延续了80多年的郗派艺术面临着断“流”的危险，目前能承其余绪者也只有郗派再传弟子、著名女须生孔桂玲了。
出生名门独得新传
孔桂玲为甘肃省秦剧团国家一级演员。她1963年出生于兰州，母亲刘兰花系秦腔青衣兼花旦演员，父亲孔新晟则是著名的郗派表演艺术家。孔新晟幼年时曾跟郗德育学艺，后从“新兴社”出科，天资聪颖，戏路宽泛，注重做表神情，善于刻画人物。他的须生戏特别是擅演的郗派名剧《闯宫》、《盘门》、《逃国》、《哄堂》、《烙碗记》等，因在一定程度上体现郗派风范而享有盛名。
出生于梨园之家的孔桂玲，由于耳濡目染，自幼喜欢秦腔，13岁便在父母所在的定西地区秦腔园学艺。经过三年的刻苦学习训练，打下了坚实的艺术功底。她主攻文武小生，先后饰演了《别窑》中的薛平贵、《火焰驹》中的李彦贵、《金碗钗》中的崔护等，以做表干净利落、演唱富有神采在定西地区崭露头角。
这时候秦腔已不景气，驰誉陇上的郗派艺术后继乏人成为突出问题。作为郗派传人的孔新晟，便把承续郗派艺术的希望寄托在女儿孔桂玲身上。于是，他言传身教，精打细抠，传授了《伍员逃国》。孔桂玲刻苦钻研，很快就拿下了这出唱做繁重的郗派名剧。由于整个表演都能体现郗派风范，因而在1985年6月定西地区第一届青年演员调演中荣获一等奖，一颗郗派艺术的希望之星从定西升起。
《伍员逃国》打响兰州
1985年8月，甘肃省第一届青年演员大奖赛在兰州拉开帷幕。这是历史新时期甘肃首次举办的以展示和推出戏曲新秀为宗旨的菊坛盛会，可谓强手如林，竞争激烈。但来自定西的孔桂玲却以兰州观众久违了的具有郗派风格的《伍员逃国》一炮打响，以荣获演员二等奖的优异成绩，成为参赛须生行当中的突出人才。
郗派艺术讲究服饰装扮，注重功架造型，追求声情并茂，重视人物形象美的创造。孔桂玲的《伍员逃国》继承了这一风采俊逸的艺术传统。她饰演的伍员，临出场前在幕后高喊一声“催马”，声如裂锦，震惊四座；出场后在台口的扎势亮相，光彩夺目，满台生辉。但见她挂黑三须，头上斜压烟毡帽，甩发挽起压在鬓向，穿黑箭衣，扎白板带，背鞭，佩剑，提马鞭，绿裤，粉白厚底白靴。浑身上下，洁净紧凑，舒展美观，气度非凡。加上将胡须甩于右肩之上，左手倒背宝剑，右手横举马鞭于头顶之上的富有雕塑感的金鸡独立造型，矫健挺拔，神采飞扬，一下就树立起仓皇出逃、满腔悲愤的伍员的英雄形象。
孔桂玲的《伍员逃国》唱念自如，富有情致，做打稳健，干净利落。“我不敢高声哭暗把泪掉，伍子胥在马上思念先朝”的苦音慢板乱弹，吐字清晰，行腔流畅，神定气足，苍劲激越，抒发了伍员的满腔悲愤和报仇雪恨的坚定决心。挥鞭抖马轻捷优美，身段台架舒展大方，一招一式都走在锣鼓点子上。“踏三锤”扎势亮相，左腿正踢，右腿侧出，马鞭自上而下呼应的身段动作，既紧凑连贯，又富有节奏感。“鞭打武城黑”简劲有力，四杆靠旗齐齐落地；左手持弓，右手搭箭，右腿旋起钢鞭平担其上的列示，棱角分明，稳如泰山；“可恼武城黑，无故把爷追，手心穿一箭，晓喻平王贼。父兄若在世，伍爷来保国，父兄若去世，马踏尔楚国”的念白喷吐有力，颗粒分明，声色严厉，动人心魄，表现了伍员誓死复仇的英雄气概。
孔桂玲虽是在兰州戏曲舞台初试锋芒，却受到了观众热烈的欢迎和赞扬。
荣誉面前虚心进取
孔桂玲以《伍员逃国》打响兰州，受到很大鼓舞，感受到了郗派艺术影响深远的艺术魅力。因而她回到定西后，以荣誉为动力刻苦进取，继续潜心苦练郗派艺术，跟父亲又学会了郗派名剧《盘门》和《杀驿》，进一步加深了对郗派艺术特征的领悟和认识。在此基础上，又排练了《周仁回府》，并由父亲指导尝试着以郗派艺术的神韵，塑造属于小生行当的周仁形象，这使她懂得了学习郗派艺术重在领悟和把握神韵，只有这样，才能一通百通，发展创新。
1989年2月，父亲孔新晟不幸病逝。孔桂玲为失去慈父与严师而悲痛，但她深知，只有把郗派艺术继承下来，才能慰藉先父的英灵。于是她严格要求自己，不仅努力搞好剧团的各项工作，而且继续在艺术上刻苦磨砺，锐意进取。正因为这样，她在各方面都取得了引人注目的突出成绩：她不仅成为定西地区秦剧团小生、须生行当挑大梁的演员，而且还担任了剧团的副团长，不仅担任定西地区文联委员、团地委委员，而且先后荣获“甘肃新长征突击手”、“甘肃省文明青年”、“定西地区优秀共产党员”称号。特别是她主演的《周仁回府》，因融合了小生的儒雅潇洒与须生的苍劲沉郁，浑厚凝重，形象鲜明，因而在1992年6月定西地区第三届秦腔中青年演员调演中荣获表演特别奖。
《花云带箭》技艺不凡
1992年10月，以传承郗派艺术崭露头角的孔桂玲调入甘肃省秦剧团，开始了她艺术探索的新历程。到甘肃省秦剧团后，她除了演出已被观众认同的《伍员逃国》，以及堪称个人代表作的《周仁回府》、《盘门》之外，还演出了《别窑》（饰薛平贵）、《火焰驹》（饰李彦贵）、《苏武牧羊》（饰李陵）等，并参加了《白花曲》、《大河情》的演出。由甘肃京剧表演艺术家王锡孝传授，于1997年荣获甘肃省青年戏曲演员大奖赛一等奖，在2000年首届中国秦腔艺术节获优秀表演奖的《花云带箭》，是她在新的艺术探索历程上取得的又一可喜成果。 《花云带箭》又名《战太平》，是本戏《江东桥》里“发堂”和“带箭”两个选场。京剧有以须生应工的《战太平》，是谭鑫培的代表作之一。秦腔《花云带箭》以武小生应工，是当年甘肃秦腔名家岳钟华的拿手戏，后牛利民得其真传而久演不衰。孔桂玲的《花云带箭》虽为京剧名家传授，却仍宗秦腔老路以武小生应工，但在内容上割舍了“发堂”诱降，只保留“带箭”身亡，不仅使戏剧冲突更加集中而重点突出，而且由于吸收和融合了京剧武打技巧，增加了许多繁难的身段和对打场面，着重从尖锐激烈的生死搏斗中展现花云的非凡气概和英雄性格，因而使这个传统秦腔剧目焕发出新的艺术光采。
孔桂玲在《花云带箭》中再次展示了以郗派神韵塑造艺术形象的才能。她饰演的花云在幕后以花音尖板起首高唱“太平城摆战场”，慷慨激越，先声夺人；头戴甩发，身穿绣花红箭衣，腰系板带，足登粉白厚底靴，双手戴铐，昂首阔步出发亮相，挺拔英武，光彩照人。踢腿、甩发，干净利落，与刀斧手对峙的扎势亮相的矫健沉稳，以及置身台口接唱“兵来将往，叹英雄遭缚绑，未战死赴刑场，悔恨交加呼上苍”的大板乱弹的声情激越，慷慨悲壮，富有层次地展现出花云的英雄气质和神采，成功塑造了花云英姿傲岸的艺术形象。
随着戏剧冲突的推进和激化，孔桂玲的演唱更显出深厚的艺术功力。花云被悬缚于高台之上引亢高歌：“人各有志志高尚，各为其志奋争忙。为志而死心坦荡，丧志苟活愧难当。”其苦音尖板转双锤的大段乱弹，苍劲嘹亮，酣畅淋漓，抒发了花云壯志未酬的悲壮情怀。花云与刀斧手拼死相搏时磕断手铐，夺刀、舞刀，迅急快捷，身手不凡；口咬钢刀的朝天凳，形如雕塑，仪态凛然。花云中箭后的甩发、坐姿，以及手持钢刀与陈友杰、刀斧手的对打搏斗，招式清楚，功夫到家。特别是花云自刎后高举右腿的挺僵尸，沉重有力，是全剧浓墨重彩的一笔，不仅强化了戏曲崇高肃穆的艺术氛围，而且为花云的艺术形象增添了光彩。
《盘门》、《杀驿》尽显郗派风范
戏曲流派都拥有体现自己风格特色的特定剧目。郗德育精心创作堪称秦苑珍品的代表作至少有50多出。郗派传人中的优秀者，诸如黄志中、李益华、周正俗、孔新晟，都因能演部分郗派名剧名扬陇上秦坛。因而孔桂玲深知，要继承郗派艺术，就必须学会演好一批切合自身条件的郗派剧目。迄今，她所演的郗派剧目除《伍员逃国》外，还有《盘门》和《杀驿》。虽然这两出戏演的次数不多，没有《伍员逃国》影响大，但因得其父真传，是她学习继承郗派艺术的重要组成部分。
《盘门》是秦腔传统戏《黄金台》（又名《乐毅伐齐》、《田单救主》）中的一折。京剧叫《盘门》，是郗德育对甘肃前辈秦腔艺人演法的继承和再创造，讲究功架神采，突出田单的勇武和智谋，增强田单保主闯关的惊险氛围，从而形成独特的艺术风格。
孔桂玲的《盘门》体现了这种风格特色。她饰演的田单头戴青罗帽，挂黑三须，胡须上架，青道袍、绿裤子、厚底靴，腰系板带，前襟掖起，袖口紧挽，肩头斜背白布包袱，在豹子头击乐中紧跟男扮女装的世子急步出场，情急中露英气，急切中显沉稳，既渲染了情势紧迫的环境气氛，更展现了人物的英武气质。随世子念完“密密排干戈，插翅难逃脱”之后，脱口而出的“放下破天胆，保主出网罗”的道白，清晰有力，扣人心弦。田单为保世子出关脱险，假借“烧香还愿”，恳求关官放行的那段“念小民名王烈居住不远，林子城相府有民家园。因母病许下了东岳还愿，带小妹名玉兰去朝泰山”的苦音慢板转撩板的乱弹，孔桂玲唱得委婉恳切，曲折而含蓄地表现了人物深处逆境而隐忍求全的心理。而田单在最后决定以武相挟出关脱险的紧要关头，左手扯住关官的领口，右手掏出暗藏怀中的剑柄，右腿弓起的金鸡独立式造型，矫健挺拔，神采飞扬，使田单这个古代名将的形象树立于戏曲舞台。
《杀驿》是秦腔传统戏《春秋笔》中的一折，长期以来为陕、甘许多秦腔名家所擅演，但郗德育演得却别有风采。孔桂玲承袭郗派戏路在《杀驿》中饰演的吴承恩，头戴乌纱帽，身穿蓝官衣，足登厚底靴，出场亮相舒展洒脱，提袍、甩袖、亮靴底，干散利落。随着剧情的发展，她以铿锵爽朗的说白、疾徐有度的帽翅颤动，以及富有变化的神态表情，层次分明地体现了得知恩主即将被置死地时的惊恐，同情、焦急的复杂心理。以苦音塌板起首的“王老爷在京中待我好，他待我吴承恩胜如同胞”的乱弹，唱得激情饱满、苍劲感人，既娓娓动听地叙述了难以忘情的往事，又进一步展示了人物复杂悲恸的思想感情和替主殉情的意志决心。而那手提钢刀替主一死时的甩发、抖须、列式，以及“哎呀大人！今晚你杀了我就是为了我，不杀我就是害了我”的道白，声色惨烈，神情激越，既营造了浓厚的悲剧氛围，更塑造出嫉恶如仇、知恩必报的吴承恩的舞台形象，苍劲沉郁，声情并茂，确是郗派风范。
艺术流派是一种可持续发展的文化产业。孔桂玲继承和延续郗派艺术对振兴秦腔有一定的现实意义，而她在秦腔并不景气的今天能矢志不渝地坚持下来更是难能可贵。