《穿越百年》是以史为鉴，试图用语言的时代感打通当下，唤醒共鸣，体现人性的穿越，使当下状态和历史精神进行对话，通过时代与时代的碰撞，引发更多的关注，并引起我们的发问。
　　
　　《凤凰生活》：诗歌的原创对表现这段历史有何助益？
　　从容：辛亥革命时期是中国一个非常富有激情的时代，当年这些历史人物也曾留下过激情澎湃的诗歌原作，但那个时代的语言主要以古诗词为主，如何能够引起当下受众群体的共鸣，是我们首先要考虑的问题。《穿越百年》是以史为鉴，试图用语言的时代感打通当下，唤醒共鸣，体现人性的穿越，使当下状态和历史精神进行对话，通过时代与时代的碰撞，引发更多的关注，并引起我们的发问。
　　《凤凰生活》：您认为这部诗剧对当下社会有何特殊的意义？
　　从容：虽然这部戏取材自100年前，但就历史而说历史，并不是我们的初衷。在数字化时代，新媒体盛行，但青年人的精神生活实际上没有更丰富，内心生活反而更加功利与日常化，精神世界日益贫瘠与萎缩。《穿越百年》最重要的目的是打通当下，给当下的人看。通过那个时代对爱情、对亲情、对民族、对祖国的态度与精神的描摹，在寻找和发现生命价值的过程中，体现人的精神状态，对比当年感人肺腑与发人深省的家国情怀与担当，比照今日空乏的精神面貌，揭示当代激情消泯与精神匮乏的困境。比如林觉民给妻子的信，在这个被房子车子票子孩子缠绕追逐的时代，这种浸透了泪与血，饱含着家国大爱的情书还能写出来么？我们的文学策划弄白说，这是一部有体温的诗剧场。我们是想以人性的穿越撼动我们的灵魂，唤醒当下昏睡的精神状态。
　　《凤凰生活》：您怎么看待深圳的诗歌发展？
　　从容：深圳是一座先锋城市，她的诗歌也当然地呈现出先锋的形态。在这座热爱诗歌的城市里，拥有百位诗人，深圳诗人在《诗刊》、《星星》、《诗选刊》等大型刊物发表诗歌作品数百首，《诗林》双月刊也落户在深圳。去年 “首届中国诗剧场——我听见深圳在歌唱”在深圳上演，不仅是深圳诗歌界30年的一次经典展示，也是首次与全国诗歌界的互动，从某种意义上说，应该也是中国诗歌界的一次大事件。通过以诗歌、戏剧及当代艺术的多维表达方式，开拓一种新的诗歌艺术空间，在中国艺术界尝试一种新的突破和创新，在全国范围内产生影响力，逐渐打造成中国诗歌文化名牌。
　　《凤凰生活》：当初要把诗歌与剧场结合在一起的创意是怎么来的？未来发展有何构想？
　　从容：西方过去是有诗剧的，它在古希腊时代曾经面对的就是普罗大众，但如今却更多的是面对精英的精英文化。中国之前没有诗剧，但诗歌+剧场在形式上的突破，可以让普通大众以诗歌的名义走进剧场。今天我们致力于推动中国诗剧场的发展，是希望还原诗剧场面向公众的形态。诗歌是高雅的，高踞象牙塔的顶尖，是艺术皇冠上最璀璨的钻石，现在我们所作的，是摘下钻石，让普通的大众都沐浴在它的光辉之下。
　　
　　从容 ：深圳市戏剧家协会主席，剧作家、诗人。担任编剧的电影《花季雨季》，获金鸡奖、金牛奖、百花奖、中国戏剧贡献奖等。出版文集、诗集《我心从容》、《从容时光》、《从容剧作选》、《从容诗集》等。