安妮·布拉克最近忙得不可开交，要照顾自己的孩子，还要忙活自己的工作，但她是个凡事都很努力的人，工作如此，生活也如此，这位在商业上极其成功的设计师，不喜欢守株待兔般的等待，她喜欢采取行动，连她的第一套设计作品都是自己“推销”出去的。
　　安妮在菲英（FUNEN）的乡下长大，“童年时光真的很让人有安全感，甜蜜幸福。那时候一到秋天，我们全家人就会去凡岛（FANO）度假，在丹麦的西海岸边能找到不少漂亮的琥珀。我们也会骑马，那时候我还梦想着有匹自己的小马呢。”
　　她的父母都是华德福学校（WALDORF SCHOOL）的老师，安妮也在那所学校读过书，在那里，她第一次感受到了艺术和手工的乐趣。“在学校的时候，我参加过一个关于中国艺术的项目，两周的时间，我都在一个陶瓷艺术家的工作室试着做些和中国瓷碗花瓶差不多的东西，很快，我就被这种材质迷住了。”她的父母也鼓励孩子们要勇敢跟随自己的梦想和信仰，然后安妮决定到科灵设计学院学习自己喜欢的设计。
　　关于在科灵设计学院学到的最重要的是什么，安妮说：“我想就是有关技术、材料和设计过程的一些基本知识吧。借此我也学会了通过设计表达自己。但，要想找到自己的风格，这个可是学校教不了的。我想，自己周围的世界和我的个性对我的设计影响更大。”
　　安妮目前的主要创造主要是一些日常器皿以及陶瓷小饰品，纯白色的界面上画着点点色彩。
　　“当你开始一个新项目的时候，会在意别人是不是喜欢你的这个创意？”“新项目刚开始的时候，我一般都是从手画开始，我不太擅长用电脑。但我只使用自己的感觉和直觉。”
　　如今，安妮的作品几乎遍布世界的设计商品，但她说自己的第一套作品可是由她亲自去“销售”的。大概是1997、1998年的时候，安妮做了自己的第一套烛台，“我记得我就骑着自行车，带着一些作品，去当地的一个商店，让他们看我们的作品。”很显然，她不喜欢坐着等待：“幸运得是，他们一看我的设计就很喜欢，于是就同意在店铺销售。就这样，自己的生意就慢慢成长起来了。”
　　后来安妮就开始忙着多做些陶瓷设计，以满足日渐增多的市场需求，可一个人好像怎么忙也忙不过来。“在一个朋友生日的聚会上认识了我的丈夫耶斯佩尔（JESPER）。然后他就来工作室帮我，但即使两个人也根本忙不过来，他就决定找个生产商来制作我的设计。”直到几年后，她的作品才算满足市场的需求，用她的话来说就是“甚至能赚些钱了。”
　　耶斯佩尔是个生意人，曾经在商业咨询公司工作。他的父亲是个艺术家，做雕塑，或许正因为这个原因，耶斯佩尔和安妮合作做陶瓷也是很自然的事，他以前也经常在工作室帮他父亲做雕塑。“我做我喜欢的设计，这就是我的设计语言。我一直在和耶斯佩尔合作，他给予了我很大的帮助，而这一点，我觉得是很值得推荐给大家。如果你想当一名成功的设计师，你得明白，你不能包揽所有的事情，所以我的建议就是相信自己，坚定自己的梦想，与其他人合作，带来他们的支持与帮助。”安妮说。
　　但既是工作伙伴也是生活伴侣，不可避免的一个局面就是天天两个人都要在一起，对生意或许是好事，但对爱情或许不是。“那段时间，我的工作和生活里总要对着同一个面孔，对我而言，这多少会有些问题。然后我们就想办法邀请更多的人和我们一起工作，这样，我们就不像以前那样总在一起工作了。”
　　“我有一个同事，做时尚设计，那时她知道我在找个生产商来生产我的作品，她也刚好从越南回来，就告诉我说在越南她发现一个很棒的地方，在河内外的一个小村庄，那里的人们手工制造陶瓷。”这个意外的发现让安妮的职业生涯有了新的转折，耶斯佩尔知道当时丹麦国际发展援助组织（DANIDA）在越南有援助项目，于是他就联系了大使馆，询问他们是否有机会加入这个项目。几个月后他们便应邀去了越南，在当地去寻找合作伙伴。“那时大概是2005年，又过了几个月，我们很幸运的找到了一个，就此开始在当地生产陶瓷。”但仍旧会有一些设计在丹麦完成，“一切都是手制的，这些是工作室和产品的特质。”
　　安妮很喜欢雷纳多·科恩（LEONARD COHEN）在“ANTHEM”的那句歌词“万物皆有瑕疵，这正是光照进的地方。”完美或许没意义，她很满意目前的生活，不过有些东西还是要尝试改变。而关于自己的孩子们，她却没有特别的期许。“孩子们对我的生命影响很大，但我只想我自己的孩子们能够同样相信并跟随自己的梦想和愿望，勇敢，健康并且幸福。”