黑陶：时间从火中来
　　泥土，又高又远。黄河之水，从高远的巴颜喀拉山脉启程，流经黄土高原。泥沙，一路相伴，聚集在下游的冲积平原。
　　这一路，我们在风霜雨雪中，在村庄和鱼群中，在相遇和分离中;这一路，我们在与鹅卵石的撞击中，过滤掉杂质，不断地趋于细腻和圆润;这一路，因为许多意外的阻拦和随时可能现身的死亡，我们变得更加团结而坚定。我们在时间中，锤炼出一个美好的品质：黏性大。
　　此刻，泥土开始出发——制坯。成胎。平雕。浮雕。压光。模光。漆陶。烧窑。
　　这一程，泥土和手相遇，和刀相遇，和漆相遇。
　　最终，泥土和火相遇。
　　这一刻，泥土已经等了许久，它要看一看自己的韧性。松木也已经等了许久，它要将体内的阳光释放出来，他要将体内的盐和碳粒说给陶的坯体——听。
　　从新石器时代开始，有许多人热衷于倾听泥土和火的对话。这些忠实的听众，是泥土和火的虔诚教徒，他们将黑色之陶，献给无数个闪亮的日子。
　　剪纸：万物复活在纸上
　　一张纸，是薄脆的。一把剪刀，有着冷锋。无论是纸走向剪刀，还是剪刀远赴纸，结局似乎都是无可挽回的。
　　只有——手，一双灵巧的手，让它们化干戈为玉帛。纸，走向剪刀，不是一场劫难，而是一种涅藥。奇花异草、飞禽走兽、戏剧脸谱和诸多的民间故事，从纸上走出来，万物复活在纸上。
　　剪刀，远赴纸，不是自我的磨损，而是自身的丰富。一把剪刀，如果无所事事地在时光中虚度的话，那么，当它回首往事时，只会流下悔恨的泪水。
　　手，那双充满温度的手，是整个事件的灵魂。是手，让纸和剪刀相遇，并充满温情。是手，让农家的屋壁上、门窗上、家具上和观者的脸庞上，有了不一样的神采。
　　贝雕：听到海的声音
　　贝类动物，把肉身的房子留在大海。
　　贝壳，来到了陆地。每一枚贝壳，都是一片海。贝壳的色泽和纹理，深藏着大海的蔚蓝、大海的神秘和大海的情绪。
　　贝雕，是中国画的构图章法，在一片片海上的重新浮现。制作要严格遵循以下步骤：设计图样。切割。雕刻。粘合。钻孔。
　　贝雕，让我们再一次听到大海的声音。
　　柳编：乡村的翎戴
　　月亮，是乡村的戒指。柳编，是乡村的翎戴。女人，是乡村的舞者。她们，以柳束腰，一个个乡村，便可衣袂飘飘。
　　女人如水，也如柳，水穿柳而过，柳穿水而柔，是的，一切都绕指而柔。
　　女人和柳，让无数的乡村生动起来。锥形的篮体，纤巧修长。双辫花提梁，典雅清丽。柳编不绝，乡村的月光便不绝，乡村的细节便会饱满，乡村的人，便会柔软而坚强，美丽乡村的故事便会悠长而迷人。
　　老船木：再一次出海
　　斑驳的老船木，从海里回到岸上。岸，本来就是木头们的家，它们曾经是一棵棵笔直参天的树，寒来暑往，季节加深了木质的纹理。
　　从一棵树到一条船，是树的蜕变，也是树完成了一次华丽的转身。一条船，上路了，它的路是大海。从此，风声和鸟鸣声，变为海的潮汐，变为鱼类的交谈者。
　　一条船，当它孤独地面对大海的时候，是它成长的时候，是它扩大自我的时候。我们在海上看到的那些，如果是在陆地上，树，可能一辈子也无法领悟。
　　所有的出发都是为了再次回归。一条船，带着海的气息，回来了。海水，让红、黑和黄相间的木纹更加清晰。
　　经过简单的清洗和拼装，涂上清漆，然后炭化。一条船成为家具，从此，我們疲惫的空间也充满了海的气息。
　　是咸，也是蔚蓝。