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摘要:古埃及是人类文明重要发源地之一,拥有着灿烂悠久的历史文化。而托勒密时期的埃及有着一个独特的高点,是埃及数千年文明中最大的外国艺术渗透时期,也是希腊文化与本土文化第一次全面交锋、高度融合时期,这一时期形成的艺术模式对后世产生了深远影响。而此时的王室雕塑艺术也是最能代表整个埃及雕像艺术的成就。本文将重点介绍托勒密这一时期的雕塑。
关键词:希腊式雕塑;托勒密王朝;王室雕塑
中图分类号:J3 文献标识码:A 文章编号:2095-4115(2014)11/12-46-1
一、古埃及时期的雕塑艺术
古埃及艺术一般指公元前332年前的埃及艺术。雕刻朴素写实,整体性强,有观念化、概念化和程式化倾向。而神明与法老的雕像制作更是一项严谨的系统工程,其中最著名的就是正面律法则。表现在圆雕中不论坐像、立像或是群像,都要以正面直视前方,头部、颈部和肩部连接处以及身体的重心都处在同一个垂直面上。雕像上的面容极为魅力生动,并带有强烈的理想化色彩,但背面却比较粗糙。
为宗教而生是埃及艺术的重要特征,宗教与艺术同为上层建筑,都是人类窥视情感的启示,因此法老时期的王室雕塑强调了神圣化而忽略了人性化,常常使我们多了声惊叹而少了些感动。
二、托勒密王朝时期王室雕塑的样式与风格
托勒密时期的王朝雕塑艺术是多元化的,首先是统治者出于自身统治的需要采用了传统的埃及式风格;其次是由于希腊本土雕塑艺术的深厚,并且与埃及艺术表现手法相结合,肖像特征属于希腊式,但是形体上属于埃及式。
人体雕塑艺术是古希腊艺术的集大成者,不仅细琢出面庞中极富感染力的情感力量,而且对人物的每块肌肉和骨骼都刻画的细致入微,达到力与美得完美结合,并且还通过各种姿势动态来传达感情,衣纹线条生动流畅,充满了生命活力。
就取材和设计理念而言,托勒密时期的王室雕塑在保存上不那么尽如人意。这时期的雕塑家通常只将头部以优质坚硬的大理石雕刻,而雕像的躯体则采用各种不同的材料来制作。但值得注意的是,无论哪种类型的雕像都承担着一个非常具体的目的,就是巩固统治。
三、托勒密王朝时期的王室女性雕塑艺术
托勒密时期的阿蒙神已不再占主导地位,象征爱与美的伊西斯女神逐渐登上了艺术的顶峰。这一时期的雕塑姿态各异,人性化的一面多了起来,王后雕像也带上了非常特殊的皇冠,而不再是传统的太阳圆盘,牛角和双翎羽。主要表现在以下几个方面:
一是发型变化。造型多变,希腊式发型,露出整张脸庞。著名的克里特奥佩拉七世的雕像,结的就是个简单的发髻,这是希腊古典发型。二是服饰趋于希腊式特色。雕像上不再是埃及传统亚麻布料,而是打摺的悬挂希腊布料,最鲜明的是在胸前打一结,衣服时而宽大飘逸,时而紧贴其身,衣纹线条生动流畅富于变化,这就俨然是一位传统的希腊女性。三是比较重要的肖像学属性,一种为象征希腊王权的双丰饶角,另一种是象征埃及王权的圣蛇标志。最具视觉效果的是女王所佩戴的埃及眼镜蛇王冠,被称为“神圣的毒蛇”。在托勒密时期,以增加至两条或三条,这是此时期女王的典型形象。
四、托勒密王朝时期雕塑的形成原因
任何一种艺术都与当时的时代息息相关,托勒密时期也不例外。伴随着法老神性光环的消退,面对外来文化思潮的冲击,人们一直以来信奉的价值和理想受到质疑。文化变革始终存在着内部变革的力量,艺术形式的明显变革也对应着政治,思想上的一系列变革。上层建筑决定思想和文化,而雕塑艺术是社会生活的反应。
埃及艺术充满了宗教色彩,这是古埃及的社会特质。在宗教领域中,托勒密王室形象表现为五个方面:(一)身为法老的托勒密,是太阳神化身,是冥界之主;(二)与其他神像相联系;(三)王朝崇拜者;(四)统治者崇拜;(五)英雄崇拜。托勒密王室热衷于各式各样的王室崇拜,并将自己与诸神联系在一起,这体现在名字和称号中。
在相互影响中,最具影响的还是表现在宗教方面,王室雕塑实际上是为统治服务,但外在的表现还是根植于宗教上的。在面对数千年的埃及,希腊人不自觉的陷入当地文明的氛围中。在这种背景下,希腊人需要新的精神寄托,他们把埃及神同希腊神对应起来,形成新的信仰以便统治。
托勒密王朝是多元化文明的共处时期,双方相对和谐的共处也是因为实力均等。东西文明的不同,需要双方相互理解,已达致和谐。无论对于埃及人还是希腊人,他们既是希腊的国王,也是埃及的法老。虽然带有希腊元素的埃及式雕像在埃及的艺术中出现,但这并不是真正意义上的希腊雕塑,它本质上还是埃及的。
3000年的法老文化具有强大地震撼力和凝聚力,它拥有着世界上最悠久灿烂的物质文明和精神文明,给后人遗留下了无数动人心魄的艺术精品,它们是人类智慧的结晶,同时也是人类文明的共同遗产。
参考文献:
[1]李琳琳.浅议立体主义艺术与埃及壁画中的“正面律”[J].文学与艺术,2010,(06).
[2][德]奥利维亚·佐恩著,时晓译.古埃及艺术如数家珍[M].长春:吉林出版集团有限责任公司,2012.
[3]马晓敏.论托勒密王朝时期的王室雕塑[D].东北师范大学,2010.
作者简介:
僧丽君,女,河南郑州人,西北大学艺术学院研究生,研究方向:数字新媒体。
关键词:希腊式雕塑;托勒密王朝;王室雕塑
中图分类号:J3 文献标识码:A 文章编号:2095-4115(2014)11/12-46-1
一、古埃及时期的雕塑艺术
古埃及艺术一般指公元前332年前的埃及艺术。雕刻朴素写实,整体性强,有观念化、概念化和程式化倾向。而神明与法老的雕像制作更是一项严谨的系统工程,其中最著名的就是正面律法则。表现在圆雕中不论坐像、立像或是群像,都要以正面直视前方,头部、颈部和肩部连接处以及身体的重心都处在同一个垂直面上。雕像上的面容极为魅力生动,并带有强烈的理想化色彩,但背面却比较粗糙。
为宗教而生是埃及艺术的重要特征,宗教与艺术同为上层建筑,都是人类窥视情感的启示,因此法老时期的王室雕塑强调了神圣化而忽略了人性化,常常使我们多了声惊叹而少了些感动。
二、托勒密王朝时期王室雕塑的样式与风格
托勒密时期的王朝雕塑艺术是多元化的,首先是统治者出于自身统治的需要采用了传统的埃及式风格;其次是由于希腊本土雕塑艺术的深厚,并且与埃及艺术表现手法相结合,肖像特征属于希腊式,但是形体上属于埃及式。
人体雕塑艺术是古希腊艺术的集大成者,不仅细琢出面庞中极富感染力的情感力量,而且对人物的每块肌肉和骨骼都刻画的细致入微,达到力与美得完美结合,并且还通过各种姿势动态来传达感情,衣纹线条生动流畅,充满了生命活力。
就取材和设计理念而言,托勒密时期的王室雕塑在保存上不那么尽如人意。这时期的雕塑家通常只将头部以优质坚硬的大理石雕刻,而雕像的躯体则采用各种不同的材料来制作。但值得注意的是,无论哪种类型的雕像都承担着一个非常具体的目的,就是巩固统治。
三、托勒密王朝时期的王室女性雕塑艺术
托勒密时期的阿蒙神已不再占主导地位,象征爱与美的伊西斯女神逐渐登上了艺术的顶峰。这一时期的雕塑姿态各异,人性化的一面多了起来,王后雕像也带上了非常特殊的皇冠,而不再是传统的太阳圆盘,牛角和双翎羽。主要表现在以下几个方面:
一是发型变化。造型多变,希腊式发型,露出整张脸庞。著名的克里特奥佩拉七世的雕像,结的就是个简单的发髻,这是希腊古典发型。二是服饰趋于希腊式特色。雕像上不再是埃及传统亚麻布料,而是打摺的悬挂希腊布料,最鲜明的是在胸前打一结,衣服时而宽大飘逸,时而紧贴其身,衣纹线条生动流畅富于变化,这就俨然是一位传统的希腊女性。三是比较重要的肖像学属性,一种为象征希腊王权的双丰饶角,另一种是象征埃及王权的圣蛇标志。最具视觉效果的是女王所佩戴的埃及眼镜蛇王冠,被称为“神圣的毒蛇”。在托勒密时期,以增加至两条或三条,这是此时期女王的典型形象。
四、托勒密王朝时期雕塑的形成原因
任何一种艺术都与当时的时代息息相关,托勒密时期也不例外。伴随着法老神性光环的消退,面对外来文化思潮的冲击,人们一直以来信奉的价值和理想受到质疑。文化变革始终存在着内部变革的力量,艺术形式的明显变革也对应着政治,思想上的一系列变革。上层建筑决定思想和文化,而雕塑艺术是社会生活的反应。
埃及艺术充满了宗教色彩,这是古埃及的社会特质。在宗教领域中,托勒密王室形象表现为五个方面:(一)身为法老的托勒密,是太阳神化身,是冥界之主;(二)与其他神像相联系;(三)王朝崇拜者;(四)统治者崇拜;(五)英雄崇拜。托勒密王室热衷于各式各样的王室崇拜,并将自己与诸神联系在一起,这体现在名字和称号中。
在相互影响中,最具影响的还是表现在宗教方面,王室雕塑实际上是为统治服务,但外在的表现还是根植于宗教上的。在面对数千年的埃及,希腊人不自觉的陷入当地文明的氛围中。在这种背景下,希腊人需要新的精神寄托,他们把埃及神同希腊神对应起来,形成新的信仰以便统治。
托勒密王朝是多元化文明的共处时期,双方相对和谐的共处也是因为实力均等。东西文明的不同,需要双方相互理解,已达致和谐。无论对于埃及人还是希腊人,他们既是希腊的国王,也是埃及的法老。虽然带有希腊元素的埃及式雕像在埃及的艺术中出现,但这并不是真正意义上的希腊雕塑,它本质上还是埃及的。
3000年的法老文化具有强大地震撼力和凝聚力,它拥有着世界上最悠久灿烂的物质文明和精神文明,给后人遗留下了无数动人心魄的艺术精品,它们是人类智慧的结晶,同时也是人类文明的共同遗产。
参考文献:
[1]李琳琳.浅议立体主义艺术与埃及壁画中的“正面律”[J].文学与艺术,2010,(06).
[2][德]奥利维亚·佐恩著,时晓译.古埃及艺术如数家珍[M].长春:吉林出版集团有限责任公司,2012.
[3]马晓敏.论托勒密王朝时期的王室雕塑[D].东北师范大学,2010.
作者简介:
僧丽君,女,河南郑州人,西北大学艺术学院研究生,研究方向:数字新媒体。