论文部分内容阅读
摘要：古埃及是人类文明重要发源地之一，拥有着灿烂悠久的历史文化。而托勒密时期的埃及有着一个独特的高点，是埃及数千年文明中最大的外国艺术渗透时期，也是希腊文化与本土文化第一次全面交锋、高度融合时期，这一时期形成的艺术模式对后世产生了深远影响。而此时的王室雕塑艺术也是最能代表整个埃及雕像艺术的成就。本文将重点介绍托勒密这一时期的雕塑。
关键词：希腊式雕塑；托勒密王朝；王室雕塑
中图分类号：J3 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）11/12-46-1
一、古埃及时期的雕塑艺术
古埃及艺术一般指公元前332年前的埃及艺术。雕刻朴素写实，整体性强，有观念化、概念化和程式化倾向。而神明与法老的雕像制作更是一项严谨的系统工程，其中最著名的就是正面律法则。表现在圆雕中不论坐像、立像或是群像，都要以正面直视前方，头部、颈部和肩部连接处以及身体的重心都处在同一个垂直面上。雕像上的面容极为魅力生动，并带有强烈的理想化色彩，但背面却比较粗糙。
为宗教而生是埃及艺术的重要特征，宗教与艺术同为上层建筑，都是人类窥视情感的启示，因此法老时期的王室雕塑强调了神圣化而忽略了人性化，常常使我们多了声惊叹而少了些感动。
二、托勒密王朝时期王室雕塑的样式与风格
托勒密时期的王朝雕塑艺术是多元化的，首先是统治者出于自身统治的需要采用了传统的埃及式风格；其次是由于希腊本土雕塑艺术的深厚，并且与埃及艺术表现手法相结合，肖像特征属于希腊式，但是形体上属于埃及式。
人体雕塑艺术是古希腊艺术的集大成者，不仅细琢出面庞中极富感染力的情感力量，而且对人物的每块肌肉和骨骼都刻画的细致入微，达到力与美得完美结合，并且还通过各种姿势动态来传达感情，衣纹线条生动流畅，充满了生命活力。
就取材和设计理念而言，托勒密时期的王室雕塑在保存上不那么尽如人意。这时期的雕塑家通常只将头部以优质坚硬的大理石雕刻，而雕像的躯体则采用各种不同的材料来制作。但值得注意的是，无论哪种类型的雕像都承担着一个非常具体的目的，就是巩固统治。
三、托勒密王朝时期的王室女性雕塑艺术
托勒密时期的阿蒙神已不再占主导地位，象征爱与美的伊西斯女神逐渐登上了艺术的顶峰。这一时期的雕塑姿态各异，人性化的一面多了起来，王后雕像也带上了非常特殊的皇冠，而不再是传统的太阳圆盘，牛角和双翎羽。主要表现在以下几个方面：
一是发型变化。造型多变，希腊式发型，露出整张脸庞。著名的克里特奥佩拉七世的雕像，结的就是个简单的发髻，这是希腊古典发型。二是服饰趋于希腊式特色。雕像上不再是埃及传统亚麻布料，而是打摺的悬挂希腊布料，最鲜明的是在胸前打一结，衣服时而宽大飘逸，时而紧贴其身，衣纹线条生动流畅富于变化，这就俨然是一位传统的希腊女性。三是比较重要的肖像学属性，一种为象征希腊王权的双丰饶角，另一种是象征埃及王权的圣蛇标志。最具视觉效果的是女王所佩戴的埃及眼镜蛇王冠，被称为“神圣的毒蛇”。在托勒密时期，以增加至两条或三条，这是此时期女王的典型形象。
四、托勒密王朝时期雕塑的形成原因
任何一种艺术都与当时的时代息息相关，托勒密时期也不例外。伴随着法老神性光环的消退，面对外来文化思潮的冲击，人们一直以来信奉的价值和理想受到质疑。文化变革始终存在着内部变革的力量，艺术形式的明显变革也对应着政治，思想上的一系列变革。上层建筑决定思想和文化，而雕塑艺术是社会生活的反应。
埃及艺术充满了宗教色彩，这是古埃及的社会特质。在宗教领域中，托勒密王室形象表现为五个方面：（一）身为法老的托勒密，是太阳神化身，是冥界之主；（二）与其他神像相联系；（三）王朝崇拜者；（四）统治者崇拜；（五）英雄崇拜。托勒密王室热衷于各式各样的王室崇拜，并将自己与诸神联系在一起，这体现在名字和称号中。
在相互影响中，最具影响的还是表现在宗教方面，王室雕塑实际上是为统治服务，但外在的表现还是根植于宗教上的。在面对数千年的埃及，希腊人不自觉的陷入当地文明的氛围中。在这种背景下，希腊人需要新的精神寄托，他们把埃及神同希腊神对应起来，形成新的信仰以便统治。
托勒密王朝是多元化文明的共处时期，双方相对和谐的共处也是因为实力均等。东西文明的不同，需要双方相互理解，已达致和谐。无论对于埃及人还是希腊人，他们既是希腊的国王，也是埃及的法老。虽然带有希腊元素的埃及式雕像在埃及的艺术中出现，但这并不是真正意义上的希腊雕塑，它本质上还是埃及的。
3000年的法老文化具有强大地震撼力和凝聚力，它拥有着世界上最悠久灿烂的物质文明和精神文明，给后人遗留下了无数动人心魄的艺术精品，它们是人类智慧的结晶，同时也是人类文明的共同遗产。
参考文献：
[1]李琳琳.浅议立体主义艺术与埃及壁画中的“正面律”[J].文学与艺术，2010，（06）.
[2][德]奥利维亚·佐恩著，时晓译.古埃及艺术如数家珍[M].长春：吉林出版集团有限责任公司，2012.
[3]马晓敏.论托勒密王朝时期的王室雕塑[D].东北师范大学，2010.
作者简介：
僧丽君，女，河南郑州人，西北大学艺术学院研究生，研究方向：数字新媒体。
关键词：希腊式雕塑；托勒密王朝；王室雕塑
中图分类号：J3 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）11/12-46-1
一、古埃及时期的雕塑艺术
古埃及艺术一般指公元前332年前的埃及艺术。雕刻朴素写实，整体性强，有观念化、概念化和程式化倾向。而神明与法老的雕像制作更是一项严谨的系统工程，其中最著名的就是正面律法则。表现在圆雕中不论坐像、立像或是群像，都要以正面直视前方，头部、颈部和肩部连接处以及身体的重心都处在同一个垂直面上。雕像上的面容极为魅力生动，并带有强烈的理想化色彩，但背面却比较粗糙。
为宗教而生是埃及艺术的重要特征，宗教与艺术同为上层建筑，都是人类窥视情感的启示，因此法老时期的王室雕塑强调了神圣化而忽略了人性化，常常使我们多了声惊叹而少了些感动。
二、托勒密王朝时期王室雕塑的样式与风格
托勒密时期的王朝雕塑艺术是多元化的，首先是统治者出于自身统治的需要采用了传统的埃及式风格；其次是由于希腊本土雕塑艺术的深厚，并且与埃及艺术表现手法相结合，肖像特征属于希腊式，但是形体上属于埃及式。
人体雕塑艺术是古希腊艺术的集大成者，不仅细琢出面庞中极富感染力的情感力量，而且对人物的每块肌肉和骨骼都刻画的细致入微，达到力与美得完美结合，并且还通过各种姿势动态来传达感情，衣纹线条生动流畅，充满了生命活力。
就取材和设计理念而言，托勒密时期的王室雕塑在保存上不那么尽如人意。这时期的雕塑家通常只将头部以优质坚硬的大理石雕刻，而雕像的躯体则采用各种不同的材料来制作。但值得注意的是，无论哪种类型的雕像都承担着一个非常具体的目的，就是巩固统治。
三、托勒密王朝时期的王室女性雕塑艺术
托勒密时期的阿蒙神已不再占主导地位，象征爱与美的伊西斯女神逐渐登上了艺术的顶峰。这一时期的雕塑姿态各异，人性化的一面多了起来，王后雕像也带上了非常特殊的皇冠，而不再是传统的太阳圆盘，牛角和双翎羽。主要表现在以下几个方面：
一是发型变化。造型多变，希腊式发型，露出整张脸庞。著名的克里特奥佩拉七世的雕像，结的就是个简单的发髻，这是希腊古典发型。二是服饰趋于希腊式特色。雕像上不再是埃及传统亚麻布料，而是打摺的悬挂希腊布料，最鲜明的是在胸前打一结，衣服时而宽大飘逸，时而紧贴其身，衣纹线条生动流畅富于变化，这就俨然是一位传统的希腊女性。三是比较重要的肖像学属性，一种为象征希腊王权的双丰饶角，另一种是象征埃及王权的圣蛇标志。最具视觉效果的是女王所佩戴的埃及眼镜蛇王冠，被称为“神圣的毒蛇”。在托勒密时期，以增加至两条或三条，这是此时期女王的典型形象。
四、托勒密王朝时期雕塑的形成原因
任何一种艺术都与当时的时代息息相关，托勒密时期也不例外。伴随着法老神性光环的消退，面对外来文化思潮的冲击，人们一直以来信奉的价值和理想受到质疑。文化变革始终存在着内部变革的力量，艺术形式的明显变革也对应着政治，思想上的一系列变革。上层建筑决定思想和文化，而雕塑艺术是社会生活的反应。
埃及艺术充满了宗教色彩，这是古埃及的社会特质。在宗教领域中，托勒密王室形象表现为五个方面：（一）身为法老的托勒密，是太阳神化身，是冥界之主；（二）与其他神像相联系；（三）王朝崇拜者；（四）统治者崇拜；（五）英雄崇拜。托勒密王室热衷于各式各样的王室崇拜，并将自己与诸神联系在一起，这体现在名字和称号中。
在相互影响中，最具影响的还是表现在宗教方面，王室雕塑实际上是为统治服务，但外在的表现还是根植于宗教上的。在面对数千年的埃及，希腊人不自觉的陷入当地文明的氛围中。在这种背景下，希腊人需要新的精神寄托，他们把埃及神同希腊神对应起来，形成新的信仰以便统治。
托勒密王朝是多元化文明的共处时期，双方相对和谐的共处也是因为实力均等。东西文明的不同，需要双方相互理解，已达致和谐。无论对于埃及人还是希腊人，他们既是希腊的国王，也是埃及的法老。虽然带有希腊元素的埃及式雕像在埃及的艺术中出现，但这并不是真正意义上的希腊雕塑，它本质上还是埃及的。
3000年的法老文化具有强大地震撼力和凝聚力，它拥有着世界上最悠久灿烂的物质文明和精神文明，给后人遗留下了无数动人心魄的艺术精品，它们是人类智慧的结晶，同时也是人类文明的共同遗产。
参考文献：
[1]李琳琳.浅议立体主义艺术与埃及壁画中的“正面律”[J].文学与艺术，2010，（06）.
[2][德]奥利维亚·佐恩著，时晓译.古埃及艺术如数家珍[M].长春：吉林出版集团有限责任公司，2012.
[3]马晓敏.论托勒密王朝时期的王室雕塑[D].东北师范大学，2010.
作者简介：
僧丽君，女，河南郑州人，西北大学艺术学院研究生，研究方向：数字新媒体。