论文部分内容阅读
摘 要：声乐作为一种艺术，主要通过歌声和情感进行表达，这就需要演唱者具备良好的专业素质和较强的情感表达能力。在声乐演唱时，演唱者要避免使倾听者感到枯燥乏味。所以，声乐演唱需要演唱者对声音、唱功、情感表达技巧进行认真的锻炼。在声乐表达中，情感表达方式不一，有人通过神情表达，有些人则通过声情并茂的方式表达，这主要受到声乐演唱的艺术性思维的影响。因此，声乐演唱者有必要加强自身的艺术思维和能力培养。本文对声乐演唱的艺术思维和能力培养做了详细探讨。
关键词：声乐演唱;艺术思维;艺术能力
1 声乐演唱简介
声乐作为一门鉴赏性极高的艺术，其在整个表演过程中所涉及的专业技能非常多，包括演唱和表演。此外，演唱本身就是一种表演，但作为声乐表达来说，就与表演大不相同。因此，声乐的演唱和表演是相辅相成又互相独立的。在声乐当中，人们演唱时首先需要注意的一点就是在演唱时的呼吸，呼吸决定着一个人的声音表达是否具有感染力，并且声音能够在很大程度上传递情感。此外，呼吸也是演唱者必须进行练习的一种技能。这不同于日常的说话间的呼吸，在声乐演唱中要把握呼吸的节奏，掌握呼吸的技能，在何时呼气、何时吸气，都要有精准的把握。这样在表达一首歌曲时才会显得游刃有余，也会最大限度地将歌曲想要表达的情感传递出去，令人们感受到。
2 声乐演唱基本原则
2.1 声乐演唱中的音色表现
声乐表达的第一大原则就是对音色的把控，音色是声乐演唱的精髓所在，演唱者的音色可以表达出演唱者本身的内在情感，也能够表达出不同的作品风格。因此，要让观众真正明确演唱者想要传递的情感，就要对音色进行细致的把控，这并不是一件简单的事情。这需要演唱者长年的经验积累，除了日常的演唱训练之外，也必须不断学习优秀的声乐知识，不断磨炼自己，不断提高自身的专业水平。
2.2 声乐演唱的个性化表达
一个完整的表演场景包括演唱者、乐器伴奏以及灯光，这些因素的聚集形成了一个完整的演出场景。其中，伴奏的作用是为演唱者带来旋律上的铺垫，演唱者根据旋律的高低进行声乐的演唱和表演，在一定的程度上，伴奏无法完整地表达出一首歌曲的情感，歌曲的演唱者就作为重要的情感传递人员对一首歌曲进行表达，同样的歌曲在不同的演唱者口中所表达的感情也不一样。因此，声乐演唱者的表达技能尤为重要。换言之，这就是声乐表演的个性化表达，一个声乐演唱者的表达能力高低跟演唱者自身的专业技能成正比，专业素质越高，其个性化表达的能力就越高。因此，在声乐演唱中，要遵循的第二大原则就是声乐表演的个性化表达，学会和掌握声乐演唱的个性化表达也就能够最大限度地表达出歌曲本身所要表达的情感，也能将观众带入这种情感当中。
3 声乐演唱的训练
声乐演唱不仅要遵循上述的两大原则，要想完全正确甚至完美地表达一首歌曲，演唱者还要加强对自身专业技能的训练。声乐演唱是一门技术性比较强的艺术，在这种艺术表达中可以看得出演唱者自身的专业技术水平和生活实践能力。因此，只有通过不间断的训练和学习才能具备比较完善的专业技术能力，从而就可以表达出完美的歌曲。本章对声乐演唱的训练做了探讨。
3.1 声乐演唱的站姿
一个人的站姿可以反映一个人的修养。在声乐表演中，站姿就显得尤为重要，因为声乐演唱本身就是一种表演。在表演中，演唱者是完全暴露在人群当中的，也是人群关注的焦点。因此，演唱者自身的站姿将直接影响到演出现场的气氛，也影响着观众的心情。所以，演唱者要注意声乐演唱中的站姿，具体的练习方式可以在日常生活中进行形体训练，按照舞台演出演员动作标准进行训练，坚持不懈地提高自身的表演水平。此外，正确的站姿也有助于声乐演唱者的呼吸，抬头挺胸时，呼吸道处于正常状态，此时的气息最好掌握，即使在演唱一首音调较高的歌曲时，也不会由于呼吸不對而出现演唱失败的情况。
3.2 声乐演唱的呼吸
声乐演唱中，呼吸最为重要，这是声乐演唱得以完美实现的基础。掌握不好演唱中的呼吸，就无法正确地表达一首歌曲。可见，呼吸在声乐表达中的重要性。在声乐演唱中，演唱者的气息很重要，如果在进行一首完整歌曲的演唱时，演唱者在某句歌词的中间换气会让这首歌曲所要表达的情感大打折扣。因此，要重视声乐演唱中的呼吸，演唱者就要时刻进行呼吸的练习。声乐表达中的呼吸方法与日常生活不同，它分为几种：
（1）正常的呼吸。正常的呼吸就是指在声乐演唱中，采用平常生活中的呼吸方式进行演唱时的呼吸。这种呼吸方式较为简单，演唱者只需要结合歌曲的旋律就可以很好的运用。
（2）腹部的呼吸。腹部的呼吸是指在声乐演唱中，利用腹部的力量进行气息的吸入和呼出，这在演唱一些高音调歌曲时比较常用。因为高音调的歌曲在演唱时需要强有力的呼吸支撑，这时候利用肺部进行呼吸的方式就会使得演唱者出现气息不足的现象。因此，利用腹部的力量进行气息的传递，就会减轻肺部的呼吸压力，使演唱者更容易演唱歌曲。
（3）正常呼吸与腹部呼吸相结合。在演唱歌曲时，歌曲的开头、中间和结束，高音区与低音区互相轮流出现的情况很多，这就非常考验声乐演唱者的专业素质。要完美表达一首歌曲的高音、低音，就要用到正常呼吸与腹部呼吸相结合的呼吸方式进行歌曲的演奏。在歌曲的开头，一般都是比较轻缓的旋律。在这段时间运用正常的呼吸方式进行气息的吸入和呼出。当这首歌曲即将进入高潮时，用腹部呼吸的方式进行气息的存储，保证在演唱时拥有足够的气息。
4 结语
在声乐演唱中，艺术思维和能力的培养从来都是逐渐深入的。这就要求声乐表演者要有良好的心态，平常就要加强学习和锻炼，不断地提高自身的艺术思维和能力并坚持演出，提高自身的实践能力。
参考文献：
[1] 吴丹.论声乐演唱中的情感表达与演唱技巧[J].黄河之声，2018（20）：34.
[2] 马辽.声乐教学中如何正确练声[J].当代音乐，2018（12）：38-39.
作者简介：徐珊珊（1982—），女，吉林舒兰人，硕士，助教，研究方向：民族民间音乐及声乐演唱。
关键词：声乐演唱;艺术思维;艺术能力
1 声乐演唱简介
声乐作为一门鉴赏性极高的艺术，其在整个表演过程中所涉及的专业技能非常多，包括演唱和表演。此外，演唱本身就是一种表演，但作为声乐表达来说，就与表演大不相同。因此，声乐的演唱和表演是相辅相成又互相独立的。在声乐当中，人们演唱时首先需要注意的一点就是在演唱时的呼吸，呼吸决定着一个人的声音表达是否具有感染力，并且声音能够在很大程度上传递情感。此外，呼吸也是演唱者必须进行练习的一种技能。这不同于日常的说话间的呼吸，在声乐演唱中要把握呼吸的节奏，掌握呼吸的技能，在何时呼气、何时吸气，都要有精准的把握。这样在表达一首歌曲时才会显得游刃有余，也会最大限度地将歌曲想要表达的情感传递出去，令人们感受到。
2 声乐演唱基本原则
2.1 声乐演唱中的音色表现
声乐表达的第一大原则就是对音色的把控，音色是声乐演唱的精髓所在，演唱者的音色可以表达出演唱者本身的内在情感，也能够表达出不同的作品风格。因此，要让观众真正明确演唱者想要传递的情感，就要对音色进行细致的把控，这并不是一件简单的事情。这需要演唱者长年的经验积累，除了日常的演唱训练之外，也必须不断学习优秀的声乐知识，不断磨炼自己，不断提高自身的专业水平。
2.2 声乐演唱的个性化表达
一个完整的表演场景包括演唱者、乐器伴奏以及灯光，这些因素的聚集形成了一个完整的演出场景。其中，伴奏的作用是为演唱者带来旋律上的铺垫，演唱者根据旋律的高低进行声乐的演唱和表演，在一定的程度上，伴奏无法完整地表达出一首歌曲的情感，歌曲的演唱者就作为重要的情感传递人员对一首歌曲进行表达，同样的歌曲在不同的演唱者口中所表达的感情也不一样。因此，声乐演唱者的表达技能尤为重要。换言之，这就是声乐表演的个性化表达，一个声乐演唱者的表达能力高低跟演唱者自身的专业技能成正比，专业素质越高，其个性化表达的能力就越高。因此，在声乐演唱中，要遵循的第二大原则就是声乐表演的个性化表达，学会和掌握声乐演唱的个性化表达也就能够最大限度地表达出歌曲本身所要表达的情感，也能将观众带入这种情感当中。
3 声乐演唱的训练
声乐演唱不仅要遵循上述的两大原则，要想完全正确甚至完美地表达一首歌曲，演唱者还要加强对自身专业技能的训练。声乐演唱是一门技术性比较强的艺术，在这种艺术表达中可以看得出演唱者自身的专业技术水平和生活实践能力。因此，只有通过不间断的训练和学习才能具备比较完善的专业技术能力，从而就可以表达出完美的歌曲。本章对声乐演唱的训练做了探讨。
3.1 声乐演唱的站姿
一个人的站姿可以反映一个人的修养。在声乐表演中，站姿就显得尤为重要，因为声乐演唱本身就是一种表演。在表演中，演唱者是完全暴露在人群当中的，也是人群关注的焦点。因此，演唱者自身的站姿将直接影响到演出现场的气氛，也影响着观众的心情。所以，演唱者要注意声乐演唱中的站姿，具体的练习方式可以在日常生活中进行形体训练，按照舞台演出演员动作标准进行训练，坚持不懈地提高自身的表演水平。此外，正确的站姿也有助于声乐演唱者的呼吸，抬头挺胸时，呼吸道处于正常状态，此时的气息最好掌握，即使在演唱一首音调较高的歌曲时，也不会由于呼吸不對而出现演唱失败的情况。
3.2 声乐演唱的呼吸
声乐演唱中，呼吸最为重要，这是声乐演唱得以完美实现的基础。掌握不好演唱中的呼吸，就无法正确地表达一首歌曲。可见，呼吸在声乐表达中的重要性。在声乐演唱中，演唱者的气息很重要，如果在进行一首完整歌曲的演唱时，演唱者在某句歌词的中间换气会让这首歌曲所要表达的情感大打折扣。因此，要重视声乐演唱中的呼吸，演唱者就要时刻进行呼吸的练习。声乐表达中的呼吸方法与日常生活不同，它分为几种：
（1）正常的呼吸。正常的呼吸就是指在声乐演唱中，采用平常生活中的呼吸方式进行演唱时的呼吸。这种呼吸方式较为简单，演唱者只需要结合歌曲的旋律就可以很好的运用。
（2）腹部的呼吸。腹部的呼吸是指在声乐演唱中，利用腹部的力量进行气息的吸入和呼出，这在演唱一些高音调歌曲时比较常用。因为高音调的歌曲在演唱时需要强有力的呼吸支撑，这时候利用肺部进行呼吸的方式就会使得演唱者出现气息不足的现象。因此，利用腹部的力量进行气息的传递，就会减轻肺部的呼吸压力，使演唱者更容易演唱歌曲。
（3）正常呼吸与腹部呼吸相结合。在演唱歌曲时，歌曲的开头、中间和结束，高音区与低音区互相轮流出现的情况很多，这就非常考验声乐演唱者的专业素质。要完美表达一首歌曲的高音、低音，就要用到正常呼吸与腹部呼吸相结合的呼吸方式进行歌曲的演奏。在歌曲的开头，一般都是比较轻缓的旋律。在这段时间运用正常的呼吸方式进行气息的吸入和呼出。当这首歌曲即将进入高潮时，用腹部呼吸的方式进行气息的存储，保证在演唱时拥有足够的气息。
4 结语
在声乐演唱中，艺术思维和能力的培养从来都是逐渐深入的。这就要求声乐表演者要有良好的心态，平常就要加强学习和锻炼，不断地提高自身的艺术思维和能力并坚持演出，提高自身的实践能力。
参考文献：
[1] 吴丹.论声乐演唱中的情感表达与演唱技巧[J].黄河之声，2018（20）：34.
[2] 马辽.声乐教学中如何正确练声[J].当代音乐，2018（12）：38-39.
作者简介：徐珊珊（1982—），女，吉林舒兰人，硕士，助教，研究方向：民族民间音乐及声乐演唱。