【摘 要】诵读贯穿诗歌教学的始终。通过“自读，读准读顺；细读，描绘意境；精读，品析意蕴”诗歌教学“三步法”，有助于提高学生的语文素养，提高学生的审美能力。
　　【关键词】诗歌教学；自读；细读；精读
　　诗歌是古人智慧的结晶，蕴含着民族精神、审美情趣、人生哲理等。中学生要学习和吟诵的诗歌，都是好诗，都是经典之作。古典诗词的文字背后蕴藏着丰富的情感因素。诵读古典诗词能点燃创造之火，能够让人感受宇宙奥秘，顿悟人生真谛，能够把人的精神释放到一个自由翱翔的空间。学生诵读古诗文，可以启迪学生的灵感，增强原创力。
　　可见，朗读教学在语文教学中的意义不可或缺，尤其是在如今新课改的形势下，朗读教学无疑是一种行之有效的途径。诗歌教学尤其如此，需将其贯穿教学始终。但是，朗读诗歌也是循序渐进，逐层深入的，下面笔者就自己在诗歌教学“三步法”方面谈一点浅薄的见解。
　　第一步：自读，读准读顺
　　有人说，朗读是学诗歌的基本切入点，是诗歌阅读的第一要义。朗读既能让我们体味到人文积淀的博大厚重，又能使我们感受现当代文化的异彩纷呈，把握时代变革跳动的脉搏，从而滋养性情、陶冶灵魂、激励精彩人生、重铸民族精神。
　　拿到一首陌生的诗歌，首先，读准字音。学生自由读一遍，不会读或读不准的字音，结合课下注音或是查字典辨别。其次，读出停顿和节奏。要正确划分朗读节奏，准确把握句意是关键。古诗文一般按音节划分朗读节奏，有时候也按意义划分朗读节奏的。比如：“七八个星/天外，两三点雨/山前。”学生一般对四四句、绝句、律诗的停顿掌握得较好，但对于难度稍大的古体诗和歌行体，则有难度。教师可要求学生结合注释，自己试着读一读，找找每句诗的停顿，觉得找准了，就读给同桌听一听。老师对停顿有争议的地方给出建议。学生再自由朗读，直到读通顺读流畅为止。
　　第二步：细读，描绘意境
　　引导学生通过细读，进行合理想象，可将诗歌形象读“丰满”，体会诗歌的意境，寻求诗句之外包含的不尽韵味。在教学《天净沙？秋思》过程中，在读准字音节奏之后，笔者让学生划出诗中的意象。然后，同学间相互交流得出“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”“古道”等意象。接着，配乐声情并茂诵读这些意象，做到“一章十遍读，一句十回吟”，尤其是最后一句“断肠人在天涯”，反复读——在天涯，天涯，涯，涯……，努力使静止的画面与声音形象融为一体，使学生身临其境，与情感产生共鸣，从而步入诗的意境。记得叶圣陶先生曾说过：“诗歌的意义和情趣往往在学习之外，但就字面解释，就同胡乱嚼橄榄一样，没有多大的滋味；通过字句体会情趣，滋味才会隽永。”的确如此，教师要抓住精要之点，指出一两句足矣，然后让学生根据自己的经验来探究意境，关注诗人精心推敲的字、句，解开诗人的心灵密码，获得更高的审美享受。
　　第三步：精读，品析意蕴
　　精读诗歌，可以使学生在“目视其文，口发其声，心同其情，耳醉其音”的同时，去探寻文字语言意蕴的过程。
　　1. 品味诗眼。诗眼好比一个突破口，找到了，所有问题就迎刃而解了。那如何指导学生通过抓住字眼来感悟古诗的神韵呢？在教学《行路难》一文时，笔者抓住一个“难”字，让学生寻找诗中与“难”字有关的字词，以此张本，学生在兴味盎然的品读中理解了诗歌，使得古诗教学增加了探究的内容，师生对文本的解读也就更有深度了。
　　2. 品味数量词。在教学辛弃疾的《西江月·夜行黄沙道中》时，笔者着重让学品析两句“七八个星天外，两三点雨山前。”尤其是数量词，“七八个星”“两三点雨”耳目一新，读来神清气爽，对仗工整，“天外”和“山前”给人造成距离感。可谓匠心独运。
　　3. 品味色彩词。如“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”范仲淹的这首词抒写乡思旅愁，以铁石心肠人作黯然销魂语，尤见深挚。“碧云天，黄叶地”二句，一碧一黄，一高一低，一俯一仰，展现了际天极地的苍莽秋景。
　　4. 品味动词。“云破月来花弄影”为千秋佳句，品读时，抓住“破”和“弄”两个字，用一“破”字，写出明月冲破云层的动感。花本也是相对静止的，用一“弄”字，便将它写得摇曳多姿起来。“弄”字意在点明：从云缝中探出头来的月亮，把月光洒在娇艳的花朵上，像是给娇艳的花朵蒙上了一层轻柔的白纱，晚风轻轻地撩拨着含羞带娇的花，花在月光的映照下摆弄着娇羞柔美的倩影。“破”和“弄”将月、云、花等景物人格化了，富有生命感。
　　在诗歌教学过程中，引导学生在读的过程中“再创造”，在语言符号的感染下，经过丰富的想象，还原诗歌描绘的形象画面，构成动人心弦的艺术世界，可把学生引入广阔的诗歌天地，从而提高学生的语文素养，让自己和学生在语文课堂内外诗意地栖居。