论文部分内容阅读
摘 要：鋼琴演奏是一门表演艺术，适当的紧张会令人们的注意力集中在一块从而有利于我们很好地去完成演出，然而如果这种紧张持续的时间太长并且过于强烈则会陷入一种过度紧张状态却会成为演奏的一种阻碍。
关键词：钢琴演奏 紧张心理 心理品质 钢琴演奏心理
中图分类号：G623.71 文献标识码：A 文章编号：1672-8882（2014）02-048-01
一、过度紧张心理因素
既然论文题目写的是钢琴演奏中的过度紧张心理，故我们得弄清楚几个概念问题：什么是钢琴演奏？什么又是紧张心理？演奏是指用乐器当众表演技艺，顾名思义钢琴演奏就是用钢琴这种乐器当众表演技艺。 紧张心理指的是人脑对客观物质世界的反应的加强，人的精神处于高度准备状态，兴奋不安。大家都知道紧张是人们在做事过程中难免会存在的心理现象，因为紧张是一种有效的反应方式，是应付外界刺激和困难的一种准备，有了这种准备便可产生应付瞬间万变的力量，因此紧张并不全是一种坏事。适当的紧张会令人们的注意力集中在一块从而有利于我们很好地去完成演出。然而如果这种紧张持续的时间太长并且过于强烈则会陷入一种过度紧张状态，将会严重扰乱机体内部的平衡，破坏我们的钢琴演奏，因此说适当的紧张有利于钢琴演奏而过度紧张则会阻碍演奏的进行。
归纳总结造成演奏者在演奏中过度紧张心理形成的主要因素有以下三个方面：心理品质 、弹奏技术、舞台经验。
那么当我们面临着形成钢琴演奏过度紧张心理的三大因素时是不是就束手无策了呢？答案当然是否定的了，找出了问题的所在，肯定也就有了解决它的方法了，下面我们将就这些问题一一攻破。
二、过度紧张心理的克服方法
（一）演奏心理的训练
钢琴演奏心理是指演奏者在演奏过程中的心理活动，这种心理活动是在演奏实践中发生的认识活动。老师在教学过程中应对学生的演奏心理进行有计划、有意识的训练和培养，使他们有较好的心理品质，并能得心应手地在公开场合演奏，把乐曲的思想感情既符合原作的精神又有创造性地表现出来。这里就钢琴教学中钢琴演奏心理训练方法作具体阐述。
1.良好的心理准备
首先明确目的，树立信心，这能激励自己努力拼搏、勇敢坚定地迎接各种挑战。其次良好的动机，动机别太强中等强烈为宜。最后还要培养坚强的意志，忍受技巧练习的枯燥与乏味，并善于控制与调节不同场合的紧张情绪。
2.认真读谱，准确背谱
谱面的技术要点包括：表情术语记号，节奏，节拍，曲式结构，和声与调性，语调与呼吸等等，这其中的一点一滴教学中都不能忽视。只有认真、严格地读谱才能确保演奏的准确性。读谱是演奏的最起始，因此老师必须对学生严格要求，使他们养成良好的习惯。
钢琴演奏是一种舞台艺术，演奏者只有把谱子烂记于心了才能更好地体现音乐本身。背谱对于一个演奏者来说是多么地至关重要，大多数演奏者来说他们通常采用视觉记忆、听觉记忆、动作记忆这三种记忆方式来将乐谱储存到记忆中的，大家可以采用适合自己的方法。
（二）攻克技术难关摆脱紧张束缚
俗话说“艺高人胆大”，钢琴演奏中娴熟的技艺才是赖以成功的基本保证，也是缓解和避免心理紧张的重要环节。
1.合适的位置
坐的位置不合适，演奏起来就不舒服，座位太高、太低、太远、太近，这些情况都直接影响到力量的贯通，引起紧张和手的酸痛。演奏者在弹琴时座位的摆放要合适，一般把手自然放在键盘上，手腕与手臂基本持平略低于掌关节，两脚与肩同宽着地，背要挺直不能猫着腰。
2.正确的手型
我们可以体会这样一个动作，人的双手完全放松自然地垂在身体两侧，手这时呈半握球状自然弯曲，这就是正确的手型。
首先要使每个手指的第一关节都站住，其它关节自然凸出，手指独立地交替下键，把手臂重量传送到每个手指。第一关节软会影响手型，重量下不去同样引起紧张。所以在加强手指基本功训练的同时，要学会运用重量的弹奏技术；其次我们应该注意到掌关节它是弹奏所用到的一个非常重要的部位。弹奏时就是由掌关节发力，挥动手指触键的，加强掌关节训练，使之独立、灵活、有暴发力。只有正确发挥掌关节的独立作用，才能使手指的弹奏动作灵活自如，而且有力。
3.自然的呼吸
大家都知道，歌曲演唱呼吸的运用是非常重要的，自然舒展的呼吸是演奏顺利的保证，呼吸得当才能消除紧张。必须注意使呼吸的处理、乐句的划分以及旋律的情绪变化等相互协调。只有这样才能在和谐的呼吸状态下从容而持久地进行演奏。
（三）积累演奏经验
首先在平时练习中，演奏者要把每次的练习看作是一场场演出认真地对待。平时可邀身边的人当作你的听众，进行演出模拟；其次积极参加各种形式的活动或比赛，让自己身临其境，真刀真枪地磨炼，但每次演出都必须有充分的准备，有目的地去锻炼，让自己在演奏水平上有所提高；最后还要注意临场偶发情况的处理，面对突发事件，演奏者应具有良好的应变能力，平时可通过阅读相关文章，听取别人的经验之谈，也可把自己的问题与想法和老师同学探讨，当演奏中出现某些小错误时要镇定自如、稳住大局，把演奏坚持下去，将这些小错误所造成的影响减少到最低限度。
心理品质、弹奏技术、临场经验这三者对于一个优秀的演奏者说都是至关重要不可或缺的一部分，可以说它们三者是辩证统一的。既要养成良好的心理品质，以要训练高超的专业技能，还要积累演奏的临场经验，摆脱过度紧张心理因素的束缚让自己全身心投入到音乐，由衷地表现音乐，用自己娴熟的技巧征服观众，用自己的情感来打动听众，使自己成为一个优秀的钢琴演奏者。
参考文献：
[1] [波兰]约.霍夫曼.论钢琴演奏[M].北京：人民音乐出版社，2001.
[2] 应诗真.钢琴教学法[M].北京：人民音乐出版社，1994.
[3] 周海宏.对部分钢琴演奏心理操作技能的研究[M]中央音乐学院学报，1993.
[4] 樊禾心.钢琴教学论[M]上海音乐出版社，2008.
关键词：钢琴演奏 紧张心理 心理品质 钢琴演奏心理
中图分类号：G623.71 文献标识码：A 文章编号：1672-8882（2014）02-048-01
一、过度紧张心理因素
既然论文题目写的是钢琴演奏中的过度紧张心理，故我们得弄清楚几个概念问题：什么是钢琴演奏？什么又是紧张心理？演奏是指用乐器当众表演技艺，顾名思义钢琴演奏就是用钢琴这种乐器当众表演技艺。 紧张心理指的是人脑对客观物质世界的反应的加强，人的精神处于高度准备状态，兴奋不安。大家都知道紧张是人们在做事过程中难免会存在的心理现象，因为紧张是一种有效的反应方式，是应付外界刺激和困难的一种准备，有了这种准备便可产生应付瞬间万变的力量，因此紧张并不全是一种坏事。适当的紧张会令人们的注意力集中在一块从而有利于我们很好地去完成演出。然而如果这种紧张持续的时间太长并且过于强烈则会陷入一种过度紧张状态，将会严重扰乱机体内部的平衡，破坏我们的钢琴演奏，因此说适当的紧张有利于钢琴演奏而过度紧张则会阻碍演奏的进行。
归纳总结造成演奏者在演奏中过度紧张心理形成的主要因素有以下三个方面：心理品质 、弹奏技术、舞台经验。
那么当我们面临着形成钢琴演奏过度紧张心理的三大因素时是不是就束手无策了呢？答案当然是否定的了，找出了问题的所在，肯定也就有了解决它的方法了，下面我们将就这些问题一一攻破。
二、过度紧张心理的克服方法
（一）演奏心理的训练
钢琴演奏心理是指演奏者在演奏过程中的心理活动，这种心理活动是在演奏实践中发生的认识活动。老师在教学过程中应对学生的演奏心理进行有计划、有意识的训练和培养，使他们有较好的心理品质，并能得心应手地在公开场合演奏，把乐曲的思想感情既符合原作的精神又有创造性地表现出来。这里就钢琴教学中钢琴演奏心理训练方法作具体阐述。
1.良好的心理准备
首先明确目的，树立信心，这能激励自己努力拼搏、勇敢坚定地迎接各种挑战。其次良好的动机，动机别太强中等强烈为宜。最后还要培养坚强的意志，忍受技巧练习的枯燥与乏味，并善于控制与调节不同场合的紧张情绪。
2.认真读谱，准确背谱
谱面的技术要点包括：表情术语记号，节奏，节拍，曲式结构，和声与调性，语调与呼吸等等，这其中的一点一滴教学中都不能忽视。只有认真、严格地读谱才能确保演奏的准确性。读谱是演奏的最起始，因此老师必须对学生严格要求，使他们养成良好的习惯。
钢琴演奏是一种舞台艺术，演奏者只有把谱子烂记于心了才能更好地体现音乐本身。背谱对于一个演奏者来说是多么地至关重要，大多数演奏者来说他们通常采用视觉记忆、听觉记忆、动作记忆这三种记忆方式来将乐谱储存到记忆中的，大家可以采用适合自己的方法。
（二）攻克技术难关摆脱紧张束缚
俗话说“艺高人胆大”，钢琴演奏中娴熟的技艺才是赖以成功的基本保证，也是缓解和避免心理紧张的重要环节。
1.合适的位置
坐的位置不合适，演奏起来就不舒服，座位太高、太低、太远、太近，这些情况都直接影响到力量的贯通，引起紧张和手的酸痛。演奏者在弹琴时座位的摆放要合适，一般把手自然放在键盘上，手腕与手臂基本持平略低于掌关节，两脚与肩同宽着地，背要挺直不能猫着腰。
2.正确的手型
我们可以体会这样一个动作，人的双手完全放松自然地垂在身体两侧，手这时呈半握球状自然弯曲，这就是正确的手型。
首先要使每个手指的第一关节都站住，其它关节自然凸出，手指独立地交替下键，把手臂重量传送到每个手指。第一关节软会影响手型，重量下不去同样引起紧张。所以在加强手指基本功训练的同时，要学会运用重量的弹奏技术；其次我们应该注意到掌关节它是弹奏所用到的一个非常重要的部位。弹奏时就是由掌关节发力，挥动手指触键的，加强掌关节训练，使之独立、灵活、有暴发力。只有正确发挥掌关节的独立作用，才能使手指的弹奏动作灵活自如，而且有力。
3.自然的呼吸
大家都知道，歌曲演唱呼吸的运用是非常重要的，自然舒展的呼吸是演奏顺利的保证，呼吸得当才能消除紧张。必须注意使呼吸的处理、乐句的划分以及旋律的情绪变化等相互协调。只有这样才能在和谐的呼吸状态下从容而持久地进行演奏。
（三）积累演奏经验
首先在平时练习中，演奏者要把每次的练习看作是一场场演出认真地对待。平时可邀身边的人当作你的听众，进行演出模拟；其次积极参加各种形式的活动或比赛，让自己身临其境，真刀真枪地磨炼，但每次演出都必须有充分的准备，有目的地去锻炼，让自己在演奏水平上有所提高；最后还要注意临场偶发情况的处理，面对突发事件，演奏者应具有良好的应变能力，平时可通过阅读相关文章，听取别人的经验之谈，也可把自己的问题与想法和老师同学探讨，当演奏中出现某些小错误时要镇定自如、稳住大局，把演奏坚持下去，将这些小错误所造成的影响减少到最低限度。
心理品质、弹奏技术、临场经验这三者对于一个优秀的演奏者说都是至关重要不可或缺的一部分，可以说它们三者是辩证统一的。既要养成良好的心理品质，以要训练高超的专业技能，还要积累演奏的临场经验，摆脱过度紧张心理因素的束缚让自己全身心投入到音乐，由衷地表现音乐，用自己娴熟的技巧征服观众，用自己的情感来打动听众，使自己成为一个优秀的钢琴演奏者。
参考文献：
[1] [波兰]约.霍夫曼.论钢琴演奏[M].北京：人民音乐出版社，2001.
[2] 应诗真.钢琴教学法[M].北京：人民音乐出版社，1994.
[3] 周海宏.对部分钢琴演奏心理操作技能的研究[M]中央音乐学院学报，1993.
[4] 樊禾心.钢琴教学论[M]上海音乐出版社，2008.