1931年，年轻音乐家罗伯特 ·弗罗比舍投靠隐居在比利时布鲁日的作曲家埃尔斯。在此期间，罗伯特体验了音乐创作、偷情、爱情失败等人生波折，他创作了一首名叫《云图六重奏》的乐曲。
　　这是电影《云图》六段独立故事中的其中一个，而这首《云图六重奏》却贯穿了电影长达五百年的故事线。
　　它不单纯作为背景衬托，更是以六重变奏对应六个故事，成为电影的重要组成部分。
　　电影看完了，《云图电影原声带》里的音乐却在回响。它由汤姆 ·提克威与长期合作的作曲团队约翰尼 ·克莱默、雷恩候德 ·黑尔共同创作，原声大碟包含 23首乐曲，由德国最经典的广播乐团之一 MDR莱比锡广播交响乐团演奏录制，有着 “小伯恩斯坦 ”之称的爱沙尼亚裔美国指挥家克里斯蒂安 ·雅尔维担任乐团指挥。


　　 BQ=《北京青年》周刊J=约翰尼 ·克莱默R=雷恩侯德 ·黑尔
　　 BQ：《云图》分为六个独立故事，这样的电影配乐的情况是什么？
　　R：给《云图》配乐只有少量的旋律基础，却有许多变奏，整个配乐具有更强的整体性。因为配乐需要跨越 6个不同的类型、故事和时间段，整体性就变得很有难度。这样做的好处在于，在整个电影完成的时候，音乐成为了激烈冲突的故事、桥断之间联系的纽带。
　　 BQ：沃卓斯基姐弟对于原声音乐的要求又是什么样的呢？
　　J：我们在电影开拍前就已经和管弦乐团录制好了原声带，当他们知道的时候吓着了。在《云图》音乐录制中，我们没有了画面的束缚，指挥家可以随心所欲地发挥自己的诠释。《云图六重奏》就是一个很浪漫的解读，他的指挥让整个乐曲听起来完全不同了。
　　R：在电影拍摄前，我们给沃卓斯基听了大概 2-3小时的音乐材料。他们可以在拍摄的同时播放这些音乐，甚至是在第一次过剧本的时候也作为背景音乐放给演员们听。
　　 BQ：你们的创作灵感源于何处？
　　R：我们会找到一段音乐，再和对方讨论。比如，我找到了一首很古老的平克 ·弗洛伊德的歌，收录于他们非常早期的专辑， 1969年发行，叫做《乌马古马》，比《月之暗面》还要早。这给我们很大启发。
　　 BQ：《云图六重奏》不仅是配乐，更是电影情节的重要线索。你们希望通过这首乐曲传达给观众怎样的感情？
　　R：没有很具体的感情。这支乐曲是小说中的主角所创作，这位主角具有穿越时空的能力，这首乐曲也经历了时间而不朽。
　　问题便在于此：音乐必须使人过耳不忘，让人们有共情之处。而简单的旋律、特别的美感才能让大多数人产生共鸣，只这一点就是极大的挑战。我们尽自己所能去做，但也对大卫·米切尔书中的描述感到为难。因为在书里，这首曲子并没有想象的有美感、简单、容易让观众产生共鸣，更像是 20世纪初室内乐的典范，并非大众喜闻乐见的类型。所以我们放弃了兼顾两者的要求，直接创作了一篇优美的旋律。《云图六重奏》实际上是一段重复着的旋律，与每段故事交织在一起。每当这段旋律响起，便讲述了一个不同的故事。