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摘 要：黄自先生是我国第一位系统地、完整地传授欧洲近代音乐创作技术理论的作曲家、音乐理论家和音乐教育家。在中国新音乐产生发展的阶段，他适应了这一历史潮流，正确指导我们吸收西方音乐文化的精华，发挥自身固有的音乐文化的优势，对中国近代音乐文化的发展起到了重要的启蒙作用。黄自开复兴民族音乐之先河，是值得我们推崇的、不可多得的音乐先贤。他短短的一生创作各种题材和体裁的音乐作品近百篇，其中以爱国歌曲和抒情歌曲为主的重要作品，都是在1931至1937年间创作的。在美国留学时期的练笔之作可见他复调创作功底颇深，在旋法、风格等方面与巴赫有或多或少的联系。
关键词：黄自；卡农曲；前奏曲；创意曲；赋格曲
黄自（1904～1938），字今吾，江苏川沙（今属上海市）人，是我国第一位系统地、完整地传授欧洲近代音乐创作技术理论的作曲家、音乐理论家、音乐教育家，早年在美国欧伯林学院及耶鲁大学音乐学校学习作曲。1929年回国，曾担任国立音专（上海音乐学院前身）理论作曲组专任教员和教务主任的职务，是最早的音乐副刊的主编，也是当时高等院校的音乐教授中最早为左翼进步影片配乐的作曲家。黄自开复兴民族音乐之先河，是值得我们推崇的、不可多得的音乐先贤。
黄自短短的一生创作各种题材和体裁的音乐作品近百篇，其中以爱国歌曲和抒情歌曲为主的重要作品，都是在1931～1937年间创作的。他的复调音乐创作也颇见功力，在国外学习时期所写的复调钢琴曲有：二部卡农1首、二部创意曲2首（G大调、C大调，发表于1930年4月出版的《乐艺》第一卷第一号）、二部赋格曲1首（F大调）、三部赋格曲2首（G大调、降E大调）和四部合唱赋格曲1首（G大调）。
要了解黄自复调音乐的风格特征是怎样形成的，首先必须对他在美国留学时期的练笔之作有个较深入的研究，这个时期他的创作涉及到几种主要的复调曲体。本文着重分析主要创作于这一时期的卡农曲、前奏曲、创意曲和赋格曲，从这些作品可以看出，黄自有深厚的对位法功底，在旋法、风格等方面与巴赫有或多或少的联系。
一、卡农曲
“卡农系用对位方法作成。它的组织，是先以一声部的曲调开始，第一、二小节后，这个同样的曲调，在另一声部出现，来追逐前面的曲调，造成一种错综谐和的美，给人以愉快的感觉。换言之，这样乐式，就是根据对位法作成的一种最严格的和应。不过后来声部的和应音程，并不一定为八度，二度、五度都可；也不一定同向或同节奏。在完结时，有些稍加更动，另添一个尾声的叫有终卡农（Finite Canon）；继续下去周而复始，循环不已的叫无终卡农（Perpetual canon）。不过无终的大概唱了几遍后，于高音部了结的地方，指挥者在适当处，可示意停止以告结束。”
1.《一张白纸》（四部轮唱）
这是一首严格模仿的卡农曲。1935年，中英庚款董事会征求编号小学唱歌教科书。当时黄自正好有意编一套这样的教科书，于是约同廖辅叔和贺绿汀、江定仙、陈田鹤、刘雪庵等共同准备，并亲自创作了一批少年儿童歌曲，这首歌就是其中的一首。第7、8小节女中声部材料超声部，第9、10小节女高声部与女中声部材料与7、8小节相比较上下交换了位置，纵向可动造成音色上的改变，但这不是八度二重复对位（八度二重对位，是将初次陈述的两个对比旋律的声部位置按八度音程进行上下转位。由此使两个对比旋律在音区、音色方面产生新的因素，使同样的音乐材料在重复时，不致陷入平淡和繁琐）关系。
2.《为贺年卡写的三部无终卡农》
这是黄自在美国欧柏林学院专修音乐期间创作的一首声乐卡农，5小节的乐句在三个声部错开一小节反复，用严格卡农模仿的手法写成，中声部为高声部下二度严格模仿，低声部为中声部下十二度严格模仿。
3.《卡农歌》
在黄自主编的复兴初级中学教科书《音乐》第五册里的题注为二部轮唱，其实也是一首用严格模仿手法写成的卡农曲。第一段高声部先进入，第二段开始一句与第一段相同，之后运用卡农转位技术加以发展，低声部先唱。两段开始声部与模仿声部的变换，丰富了卡农的艺术表现力，也增加了歌曲的趣味性。
二、前奏曲
《前奏曲》4/4拍bA大调，巴洛克风格的三重小赋格曲。创作于留学时期的这首前奏曲模仿巴赫的风格创作，与巴赫平均律第一册第19首前奏曲的结构有相似之处，都是三重小赋格曲，三个主题总是同时陈述，每一次出现用复对位的手法声部交换位置。主题材料来源于平均律第二册第17首赋格曲的主题与对题，黄自设计次强拍的后半拍进入主题，比巴赫的晚进入两拍。从和声上分析，为了在大小调功能性和声体系中构成离调模进，黄自在使用巴赫这一主题与对题材料时做了一些变化。主题A结束于主音，巴赫的主题结束于3音。第1小节第1个和弦把降d还原，做重属七和弦的7音，增强向属七和弦解决的倾向性。主题B从属音半音级进下行，巴赫的第一对题从主音开始。主题C脱胎于巴赫的第一对题。总之，黄自将巴赫的主题灵活的运用在自己的创作中，三条和声化的对位旋律，由和弦骨干音、延留音、经过音和装饰音构成，即对比又符合和声规范，是一次成功的实践。
呈示部：2小节主题，主题A即巴赫的主题在低声部。三个主题一对四跟一对二的混合、延留跟一对二混合等对位法的运用，可以看出黄自接受过严格的基本功训练，并且成功的把福克斯体系中的对位法运用到实践创作中去。1小节用主题开始动机变化而来的小连接转向属调bE大调。完全答题，巴赫主题在高声部陈述。1小节的小连接，转向主调bA大调。主题再一次呈示，巴赫主题被安排在中声部，至此，巴赫的主题在每一个声部都出现过。第一间插段在bE大调上用主题与答题之间小连接的动机转位卡农模进，引出答题的补充呈示。小结尾包括过渡终止引进中部，由属调的平行调c小调转到主调的平行调f小调（用c小调大主和弦即f小调属和弦作为中介和弦转调），衔接到中部。中部主题在f小调上陈述后，第二间插段将主题的变化动机用自由反向卡农模进的手法进行展开，起句与应句错开一拍的模仿，动机节奏相同，旋律变化倒影进行，每个声部都自由模进了四次，转回bA大调。再现部两小节，巴赫主题被安排在中声部。最后三小节尾声。 三、创意曲
1.《二部创意曲二首》Ⅰ： 6/8拍 G大调 抒情的舞曲
这首创意曲主题与巴赫三部创意曲第六首的主题有相似之处，都以八分音符为一拍，主音上行级进到六级音再回属音。主题两小节，下八度答题。第一间插段用主题材料倒影变化自由模进。三小节结尾句，向属调D大调转调。
中间段主题答题之后的第二间插段与第一间插段是八度二重关系的复对位，由属调的平行调b旋律小调，过渡到主调。第三间插段用卡农式模进的手法将主题动机展开。结束句转回主调，K46-D7-T完满终止。
2.《二部创意曲二首》Ⅱ： 4/4拍 C大调 巴洛克风格的创意曲
一小节主题，下八度答题，固定对题。属和声上的主题作为补充呈示。第一间插段是答题的原位倒影，高声部是固定对题的严格倒影，低声部是答题的自由倒影，用模进的手法进行展开，转入属调G大调。两小节的小结尾引出中间段。
中间段主题在G大调上陈述，补充呈示。第二间插段是第一间插段的八度二重关系的复对位，由主调C大调转入下属调的平行调d小调又转入主调的平行调a小调。
两个声部高八度变化再现，向下属调F大调转调又回到主调C大调，尾声结束全曲。
这首创意曲的调式调性安排、主题的呈示方法与巴赫二部创意曲第一首相似，自由对位一对二、一对一及倒影主题、倒影对题手法的运用灵活自然。
从分析中可以看出，黄自的创意曲结构是以模仿为主的类似带有再现的古二部曲式，八度答题，间插段用复对位的手法展开，其中还灵活运用了各种对位技术。
四、赋格曲
黄自对赋格曲的说明：“赋格是复调音乐中一种复杂而又严谨的曲体，在初期古典时代已占有最重要的地位，直至现在仍为音乐理论作曲者必需研究的课程。它的组织，是用一个短而精的‘主题’（Subject）为基础。这个主题，普通都是先由一声部单独唱出，然后其余各声部依照固定的规则轮流和应。我们且把它中间的重要部分提出来逐一解释。主题是一个短而精的乐句，具有特殊节奏同调性。这乐句普通结在宫和弦的根音、三音或五音上。答题就是迟几小节出现的主题，不过它全部要改高五度或改低四度。这种答题，如果它的音完全同于主题，就叫‘真的答题’；假使其中有几个音因为调性关系，不能与主题各音高低符合时，那么这种就叫‘变音的答题’。对题，这是一个与主题、答题相对，又同时进行而有独立性的曲调。假使它继续下去不变，这种叫‘严格对题’；反之，常变的，就叫‘自由对题’。申叙段：各声部依次唱完一遍主题或答题时，算‘申叙一段’。至于在申叙段后另加一申叙段，就叫‘第二申叙段’。插句，从主题、对题蜕化出来，或另外以一个新的乐句，用来联络主题、答题而使曲子变化生姿的就叫‘插句’。紧接段，当一声部尚未唱完主题，而它声部即行插入也唱主题的，就叫‘紧接段’。在紧接段中，主题不必完全，并可掺杂各种不同的变化，如节奏加长、倒置等。全曲结构，普通分三段：一，‘起段’，在宫调上至少须有一个完整的申叙段，结时有个明显的收法；二，‘中段’，主题、对题转入许多关系调，此时主题与答题亦可经各种变化；三，‘结段’，回宫调，此段不同再行用在本调的主题或答题，但亦有完全省去的。赋格的种类，除了变音赋格、真赋格、自由赋格而外，还有二重赋格、三重赋格等。”
1.《四声部声乐赋格》：4/4拍 G大调 虔诚的圣咏风格
呈示部：主题4小节，次强拍起，强拍收，由属音开始于女高声部，婉转的级进下行至主音结束主题，而后主音上跳至属音为进入答题的过渡。守调答题，固定对题由主题级进下行的材料变化而来，经过一次上二度严格模进，然后上行级进到还原c2，转回主调。主题第二次在男高声部进入，女中声部为固定对题。女高声部的自由对题，材料同样来自主题。第二次守调答题在男低声部，D大调弱拍属三四到强拍的主和弦原位，接第一间插段。第一间插段三小节，男低音声部d1开始下行级进至g自然过渡到主调。女高声部运用固定对题的材料与男高声部模仿又模进过渡到平行调e小调上的主题。
中部：主题在女中声部陈述，固定对题在男高声部。第二间插段用对题与主题材料结合模进模仿等手法，经平行调的大下属调A大调转到主调的下属调C大调，又一次在男低声部陈述主题，固定对题在女高声部和男高声部形成错开两拍的八度模仿。第三间插段女高声部与男低声部构成一个动机的模仿与模进，中间两个声部构成另一个动机的模仿与模进，其中，第一个动机使用的是变化的主题音阶下行材料，第二个动机使用第一个动机同步倒影变化模仿的材料，与第一个动机形成对比，这样，经过二重卡农式模进后由e小调转到G大调，准备再现。
再现部：在主调上，主答主答间隔1小节从女高声部运用密集和应手法依次向下展开。
结束段：四部齐唱运用主调思维的对位化和声进行写法，期间还用到离调模进和自由模仿的技法，最后在性格统一但不同对比旋律中结束全曲。
全曲只有一句歌词“他会嘱咐他的天使看顾着你”，反复吟唱，只有在第三间插段使用密集的8分音符和极少数的16分音符把乐曲推向高潮，纵观全曲还是以2分音符和动机式的8分音符为主，表现了祈祷者虔诚、安静的心境。
2.《原创主题的二部严格赋格曲》：2/2拍 F大调 巴洛克风格的赋格曲
呈示部：主题4小节，F大调主音开始，结束于三音。属调C大调上完全答题，固定对题。小连接用主题尾部的材料构成卡农模进（八度二重关系的转位卡农，10-11小节还是前两小节的自由模进），向F大调过渡。副呈示部主题答题与答题主题之间的第一间插段卡农模进的手法展开，用固定对题的一个动机错开两拍八度卡农，而且，在同一声部还进行着上跳七度的严格模进，“b6”和“b7”是上跳六度的严格模进。第二间插段固定对题的材料加一个对比声部下三度严格模进，接一个小结尾，转入主调的平行调d小调，引入中部。
中部：主题在d小调上陈述，a小调完全答题。第三间插段用固定对题材料变化而来的动机卡农模进（上四度严格模仿，下二度严格模进），转入平行调的下属调g小调陈述主题。主题又在下属调bB大调上自由陈述，衔接小结尾，由g小调过渡转入属调C大调，两个声部在强拍上同时结束与属音，准备再现。 再现部：主题与答题以及主题与主题的密接和应，由F大调转入C大调，又回到原调，D—TVI阻碍终止，尾声在F大调上完满终止。这首曲子以及下面两首三部赋格曲基本上按照严格赋格曲的形式与规范创作的，可能由于印刷的错误，20小节高声部最后一音应是“g”。
3.《三部严格赋格曲》：4/2拍 bE大调 虔诚的圣咏风格
呈示部：4小节主题，主题、完全答题、主题由上而下依次呈示，一个对题固定，另一个为自由对题。副呈示部答答主的顺序呈示，中间有三小节的连接。第一间插段用主题动机构成的卡农模进再加一个新材料的对比声部，转入平行调c小调。
中部：c小调主题g小调答题，第二间插段新材料的卡农式模进，转入下属调的平行调f小调，接着主题在f小调上陈述。第三间插段对题材料加一个对比声部构成卡农模进，由bE大调转入主调的下属调bA大调。主题在bA大调上陈述。第四间插段用对题材料构成卡农模进，转入c小调，进行了调性转换。
再现部：主主答的密集和应，bE大调—bB大调—bE大调，接着低声部属长音，上两个声部主题与答题的密集和应。不同步伐的模进后，长达8小节的主长音结束全曲。
可能由于印刷的错误，10小节低声部主题应是“g”和“a”，24小节高声部主题应是“c2”“a1”，39小节高声部答题应是“e2”。
4.《原创主题的三声部严格赋格曲》：4/4拍 G大调 虔诚的圣咏风格
呈示部：主题4小节，守调答题，一个固定对题，一个自由对题。一次答题的补充呈示之后是第一间插段，固定对题的材料卡农模进，向平行调e小调转调。
中部：主题与答题分别在e小调和b小调上陈述。第二间插段用第一间插段自由声部变化而来的材料卡农模进。主题在下属调C大调上陈述，G大调答题。四小节小结尾，转回主调G大调。
再现部：主题—主题—主题在G大调上的密集和应，共7小节。第四间插段用主题音阶下行的动机模进展开。尾声3小节属长音和3小节主长音结束全曲。
这首曲子的主题开始动机与《淮南民歌》主题一开始基本相同，只是《淮》是由二级音级进到属音，而此曲是跳进的。
音乐艺术是人类思想感情的一种具体表现。由于政治、经济、社会和环境的变迁，各时代人们的思想感情亦各不同，因而产生出各时代不相同的音乐艺术。黄自抓住了时代的精神，对时代提出的新音乐文化发展方向问题有着深刻的思考，致力于引进科学的西方音乐文化。
任何一种不扎实的技术都是不会得到可持续发展的。黄自在国外学习音乐期间，刻苦勤奋，在复调、和声及其他的作曲理论技术方面都打下了扎实的基础，才可以在短短的一生中创作出大量优秀的作品。我们必须学习先辈们的吃苦精神，丰富自己，以获得更大的提高，从而使每一种技术都能沿着其科学规范的道路持续发展下去。
参考文献：
[1]上海音乐学院《黄自遗作集》编辑小组编.黄自遗作集（文论分册）[M].合肥：安徽文艺出版社，1997.
[2]上海音乐学院《黄自遗作集》编辑小组编.黄自遗作集（声乐作品分册）[M].合肥：安徽文艺出版社，1997.
[3]于苏贤.复调音乐教程[M].上海：上海音乐出版社，2001.
关键词：黄自；卡农曲；前奏曲；创意曲；赋格曲
黄自（1904～1938），字今吾，江苏川沙（今属上海市）人，是我国第一位系统地、完整地传授欧洲近代音乐创作技术理论的作曲家、音乐理论家、音乐教育家，早年在美国欧伯林学院及耶鲁大学音乐学校学习作曲。1929年回国，曾担任国立音专（上海音乐学院前身）理论作曲组专任教员和教务主任的职务，是最早的音乐副刊的主编，也是当时高等院校的音乐教授中最早为左翼进步影片配乐的作曲家。黄自开复兴民族音乐之先河，是值得我们推崇的、不可多得的音乐先贤。
黄自短短的一生创作各种题材和体裁的音乐作品近百篇，其中以爱国歌曲和抒情歌曲为主的重要作品，都是在1931～1937年间创作的。他的复调音乐创作也颇见功力，在国外学习时期所写的复调钢琴曲有：二部卡农1首、二部创意曲2首（G大调、C大调，发表于1930年4月出版的《乐艺》第一卷第一号）、二部赋格曲1首（F大调）、三部赋格曲2首（G大调、降E大调）和四部合唱赋格曲1首（G大调）。
要了解黄自复调音乐的风格特征是怎样形成的，首先必须对他在美国留学时期的练笔之作有个较深入的研究，这个时期他的创作涉及到几种主要的复调曲体。本文着重分析主要创作于这一时期的卡农曲、前奏曲、创意曲和赋格曲，从这些作品可以看出，黄自有深厚的对位法功底，在旋法、风格等方面与巴赫有或多或少的联系。
一、卡农曲
“卡农系用对位方法作成。它的组织，是先以一声部的曲调开始，第一、二小节后，这个同样的曲调，在另一声部出现，来追逐前面的曲调，造成一种错综谐和的美，给人以愉快的感觉。换言之，这样乐式，就是根据对位法作成的一种最严格的和应。不过后来声部的和应音程，并不一定为八度，二度、五度都可；也不一定同向或同节奏。在完结时，有些稍加更动，另添一个尾声的叫有终卡农（Finite Canon）；继续下去周而复始，循环不已的叫无终卡农（Perpetual canon）。不过无终的大概唱了几遍后，于高音部了结的地方，指挥者在适当处，可示意停止以告结束。”
1.《一张白纸》（四部轮唱）
这是一首严格模仿的卡农曲。1935年，中英庚款董事会征求编号小学唱歌教科书。当时黄自正好有意编一套这样的教科书，于是约同廖辅叔和贺绿汀、江定仙、陈田鹤、刘雪庵等共同准备，并亲自创作了一批少年儿童歌曲，这首歌就是其中的一首。第7、8小节女中声部材料超声部，第9、10小节女高声部与女中声部材料与7、8小节相比较上下交换了位置，纵向可动造成音色上的改变，但这不是八度二重复对位（八度二重对位，是将初次陈述的两个对比旋律的声部位置按八度音程进行上下转位。由此使两个对比旋律在音区、音色方面产生新的因素，使同样的音乐材料在重复时，不致陷入平淡和繁琐）关系。
2.《为贺年卡写的三部无终卡农》
这是黄自在美国欧柏林学院专修音乐期间创作的一首声乐卡农，5小节的乐句在三个声部错开一小节反复，用严格卡农模仿的手法写成，中声部为高声部下二度严格模仿，低声部为中声部下十二度严格模仿。
3.《卡农歌》
在黄自主编的复兴初级中学教科书《音乐》第五册里的题注为二部轮唱，其实也是一首用严格模仿手法写成的卡农曲。第一段高声部先进入，第二段开始一句与第一段相同，之后运用卡农转位技术加以发展，低声部先唱。两段开始声部与模仿声部的变换，丰富了卡农的艺术表现力，也增加了歌曲的趣味性。
二、前奏曲
《前奏曲》4/4拍bA大调，巴洛克风格的三重小赋格曲。创作于留学时期的这首前奏曲模仿巴赫的风格创作，与巴赫平均律第一册第19首前奏曲的结构有相似之处，都是三重小赋格曲，三个主题总是同时陈述，每一次出现用复对位的手法声部交换位置。主题材料来源于平均律第二册第17首赋格曲的主题与对题，黄自设计次强拍的后半拍进入主题，比巴赫的晚进入两拍。从和声上分析，为了在大小调功能性和声体系中构成离调模进，黄自在使用巴赫这一主题与对题材料时做了一些变化。主题A结束于主音，巴赫的主题结束于3音。第1小节第1个和弦把降d还原，做重属七和弦的7音，增强向属七和弦解决的倾向性。主题B从属音半音级进下行，巴赫的第一对题从主音开始。主题C脱胎于巴赫的第一对题。总之，黄自将巴赫的主题灵活的运用在自己的创作中，三条和声化的对位旋律，由和弦骨干音、延留音、经过音和装饰音构成，即对比又符合和声规范，是一次成功的实践。
呈示部：2小节主题，主题A即巴赫的主题在低声部。三个主题一对四跟一对二的混合、延留跟一对二混合等对位法的运用，可以看出黄自接受过严格的基本功训练，并且成功的把福克斯体系中的对位法运用到实践创作中去。1小节用主题开始动机变化而来的小连接转向属调bE大调。完全答题，巴赫主题在高声部陈述。1小节的小连接，转向主调bA大调。主题再一次呈示，巴赫主题被安排在中声部，至此，巴赫的主题在每一个声部都出现过。第一间插段在bE大调上用主题与答题之间小连接的动机转位卡农模进，引出答题的补充呈示。小结尾包括过渡终止引进中部，由属调的平行调c小调转到主调的平行调f小调（用c小调大主和弦即f小调属和弦作为中介和弦转调），衔接到中部。中部主题在f小调上陈述后，第二间插段将主题的变化动机用自由反向卡农模进的手法进行展开，起句与应句错开一拍的模仿，动机节奏相同，旋律变化倒影进行，每个声部都自由模进了四次，转回bA大调。再现部两小节，巴赫主题被安排在中声部。最后三小节尾声。 三、创意曲
1.《二部创意曲二首》Ⅰ： 6/8拍 G大调 抒情的舞曲
这首创意曲主题与巴赫三部创意曲第六首的主题有相似之处，都以八分音符为一拍，主音上行级进到六级音再回属音。主题两小节，下八度答题。第一间插段用主题材料倒影变化自由模进。三小节结尾句，向属调D大调转调。
中间段主题答题之后的第二间插段与第一间插段是八度二重关系的复对位，由属调的平行调b旋律小调，过渡到主调。第三间插段用卡农式模进的手法将主题动机展开。结束句转回主调，K46-D7-T完满终止。
2.《二部创意曲二首》Ⅱ： 4/4拍 C大调 巴洛克风格的创意曲
一小节主题，下八度答题，固定对题。属和声上的主题作为补充呈示。第一间插段是答题的原位倒影，高声部是固定对题的严格倒影，低声部是答题的自由倒影，用模进的手法进行展开，转入属调G大调。两小节的小结尾引出中间段。
中间段主题在G大调上陈述，补充呈示。第二间插段是第一间插段的八度二重关系的复对位，由主调C大调转入下属调的平行调d小调又转入主调的平行调a小调。
两个声部高八度变化再现，向下属调F大调转调又回到主调C大调，尾声结束全曲。
这首创意曲的调式调性安排、主题的呈示方法与巴赫二部创意曲第一首相似，自由对位一对二、一对一及倒影主题、倒影对题手法的运用灵活自然。
从分析中可以看出，黄自的创意曲结构是以模仿为主的类似带有再现的古二部曲式，八度答题，间插段用复对位的手法展开，其中还灵活运用了各种对位技术。
四、赋格曲
黄自对赋格曲的说明：“赋格是复调音乐中一种复杂而又严谨的曲体，在初期古典时代已占有最重要的地位，直至现在仍为音乐理论作曲者必需研究的课程。它的组织，是用一个短而精的‘主题’（Subject）为基础。这个主题，普通都是先由一声部单独唱出，然后其余各声部依照固定的规则轮流和应。我们且把它中间的重要部分提出来逐一解释。主题是一个短而精的乐句，具有特殊节奏同调性。这乐句普通结在宫和弦的根音、三音或五音上。答题就是迟几小节出现的主题，不过它全部要改高五度或改低四度。这种答题，如果它的音完全同于主题，就叫‘真的答题’；假使其中有几个音因为调性关系，不能与主题各音高低符合时，那么这种就叫‘变音的答题’。对题，这是一个与主题、答题相对，又同时进行而有独立性的曲调。假使它继续下去不变，这种叫‘严格对题’；反之，常变的，就叫‘自由对题’。申叙段：各声部依次唱完一遍主题或答题时，算‘申叙一段’。至于在申叙段后另加一申叙段，就叫‘第二申叙段’。插句，从主题、对题蜕化出来，或另外以一个新的乐句，用来联络主题、答题而使曲子变化生姿的就叫‘插句’。紧接段，当一声部尚未唱完主题，而它声部即行插入也唱主题的，就叫‘紧接段’。在紧接段中，主题不必完全，并可掺杂各种不同的变化，如节奏加长、倒置等。全曲结构，普通分三段：一，‘起段’，在宫调上至少须有一个完整的申叙段，结时有个明显的收法；二，‘中段’，主题、对题转入许多关系调，此时主题与答题亦可经各种变化；三，‘结段’，回宫调，此段不同再行用在本调的主题或答题，但亦有完全省去的。赋格的种类，除了变音赋格、真赋格、自由赋格而外，还有二重赋格、三重赋格等。”
1.《四声部声乐赋格》：4/4拍 G大调 虔诚的圣咏风格
呈示部：主题4小节，次强拍起，强拍收，由属音开始于女高声部，婉转的级进下行至主音结束主题，而后主音上跳至属音为进入答题的过渡。守调答题，固定对题由主题级进下行的材料变化而来，经过一次上二度严格模进，然后上行级进到还原c2，转回主调。主题第二次在男高声部进入，女中声部为固定对题。女高声部的自由对题，材料同样来自主题。第二次守调答题在男低声部，D大调弱拍属三四到强拍的主和弦原位，接第一间插段。第一间插段三小节，男低音声部d1开始下行级进至g自然过渡到主调。女高声部运用固定对题的材料与男高声部模仿又模进过渡到平行调e小调上的主题。
中部：主题在女中声部陈述，固定对题在男高声部。第二间插段用对题与主题材料结合模进模仿等手法，经平行调的大下属调A大调转到主调的下属调C大调，又一次在男低声部陈述主题，固定对题在女高声部和男高声部形成错开两拍的八度模仿。第三间插段女高声部与男低声部构成一个动机的模仿与模进，中间两个声部构成另一个动机的模仿与模进，其中，第一个动机使用的是变化的主题音阶下行材料，第二个动机使用第一个动机同步倒影变化模仿的材料，与第一个动机形成对比，这样，经过二重卡农式模进后由e小调转到G大调，准备再现。
再现部：在主调上，主答主答间隔1小节从女高声部运用密集和应手法依次向下展开。
结束段：四部齐唱运用主调思维的对位化和声进行写法，期间还用到离调模进和自由模仿的技法，最后在性格统一但不同对比旋律中结束全曲。
全曲只有一句歌词“他会嘱咐他的天使看顾着你”，反复吟唱，只有在第三间插段使用密集的8分音符和极少数的16分音符把乐曲推向高潮，纵观全曲还是以2分音符和动机式的8分音符为主，表现了祈祷者虔诚、安静的心境。
2.《原创主题的二部严格赋格曲》：2/2拍 F大调 巴洛克风格的赋格曲
呈示部：主题4小节，F大调主音开始，结束于三音。属调C大调上完全答题，固定对题。小连接用主题尾部的材料构成卡农模进（八度二重关系的转位卡农，10-11小节还是前两小节的自由模进），向F大调过渡。副呈示部主题答题与答题主题之间的第一间插段卡农模进的手法展开，用固定对题的一个动机错开两拍八度卡农，而且，在同一声部还进行着上跳七度的严格模进，“b6”和“b7”是上跳六度的严格模进。第二间插段固定对题的材料加一个对比声部下三度严格模进，接一个小结尾，转入主调的平行调d小调，引入中部。
中部：主题在d小调上陈述，a小调完全答题。第三间插段用固定对题材料变化而来的动机卡农模进（上四度严格模仿，下二度严格模进），转入平行调的下属调g小调陈述主题。主题又在下属调bB大调上自由陈述，衔接小结尾，由g小调过渡转入属调C大调，两个声部在强拍上同时结束与属音，准备再现。 再现部：主题与答题以及主题与主题的密接和应，由F大调转入C大调，又回到原调，D—TVI阻碍终止，尾声在F大调上完满终止。这首曲子以及下面两首三部赋格曲基本上按照严格赋格曲的形式与规范创作的，可能由于印刷的错误，20小节高声部最后一音应是“g”。
3.《三部严格赋格曲》：4/2拍 bE大调 虔诚的圣咏风格
呈示部：4小节主题，主题、完全答题、主题由上而下依次呈示，一个对题固定，另一个为自由对题。副呈示部答答主的顺序呈示，中间有三小节的连接。第一间插段用主题动机构成的卡农模进再加一个新材料的对比声部，转入平行调c小调。
中部：c小调主题g小调答题，第二间插段新材料的卡农式模进，转入下属调的平行调f小调，接着主题在f小调上陈述。第三间插段对题材料加一个对比声部构成卡农模进，由bE大调转入主调的下属调bA大调。主题在bA大调上陈述。第四间插段用对题材料构成卡农模进，转入c小调，进行了调性转换。
再现部：主主答的密集和应，bE大调—bB大调—bE大调，接着低声部属长音，上两个声部主题与答题的密集和应。不同步伐的模进后，长达8小节的主长音结束全曲。
可能由于印刷的错误，10小节低声部主题应是“g”和“a”，24小节高声部主题应是“c2”“a1”，39小节高声部答题应是“e2”。
4.《原创主题的三声部严格赋格曲》：4/4拍 G大调 虔诚的圣咏风格
呈示部：主题4小节，守调答题，一个固定对题，一个自由对题。一次答题的补充呈示之后是第一间插段，固定对题的材料卡农模进，向平行调e小调转调。
中部：主题与答题分别在e小调和b小调上陈述。第二间插段用第一间插段自由声部变化而来的材料卡农模进。主题在下属调C大调上陈述，G大调答题。四小节小结尾，转回主调G大调。
再现部：主题—主题—主题在G大调上的密集和应，共7小节。第四间插段用主题音阶下行的动机模进展开。尾声3小节属长音和3小节主长音结束全曲。
这首曲子的主题开始动机与《淮南民歌》主题一开始基本相同，只是《淮》是由二级音级进到属音，而此曲是跳进的。
音乐艺术是人类思想感情的一种具体表现。由于政治、经济、社会和环境的变迁，各时代人们的思想感情亦各不同，因而产生出各时代不相同的音乐艺术。黄自抓住了时代的精神，对时代提出的新音乐文化发展方向问题有着深刻的思考，致力于引进科学的西方音乐文化。
任何一种不扎实的技术都是不会得到可持续发展的。黄自在国外学习音乐期间，刻苦勤奋，在复调、和声及其他的作曲理论技术方面都打下了扎实的基础，才可以在短短的一生中创作出大量优秀的作品。我们必须学习先辈们的吃苦精神，丰富自己，以获得更大的提高，从而使每一种技术都能沿着其科学规范的道路持续发展下去。
参考文献：
[1]上海音乐学院《黄自遗作集》编辑小组编.黄自遗作集（文论分册）[M].合肥：安徽文艺出版社，1997.
[2]上海音乐学院《黄自遗作集》编辑小组编.黄自遗作集（声乐作品分册）[M].合肥：安徽文艺出版社，1997.
[3]于苏贤.复调音乐教程[M].上海：上海音乐出版社，2001.