论文部分内容阅读
摘要：艺术需要依靠文化不断的滋养才能焕发生机，在当代的油画创作中将民俗文化元素融入其中，为中国油画的发展注入了新的活力。基于此，本文从民俗文化元素融入当代油画创作艺术中的意义入手，对民俗文化元素对当代油画艺术的影响进行分析，试图为中国油画创作理念、创作手法的更新及发展提供一些借鉴。
关键词：民俗文化元素;当代油画艺术;影响
引言：为了丰富油画艺术的内涵，探索油画民族化和本土化的道路，自上个世纪二十年代至今，很多的油画创作者都在尝试将我国传统的民俗文化元素以及中国式审美融入到油画创作中，二者的相互作用丰富了油画艺术的创作手法和表现形式的同时也推动了中国油画艺术的发展。
一、民俗文化元素融入当代油画创作艺术中的意义
早期的中国油画主要以学习西方油画造型技巧和审美意趣为主，例如30年代由留日学生组织的中华独立美术协会推崇的是超现实主义绘画，留欧的徐悲鸿、颜文樑、常书鸿等人提倡古典的写实主义美术，而由庞薰琹等人发起的决澜社却倡导和介绍西方现代绘画;虽则如此，中国油画依然开始出现了民族化的趋势，以林风眠、徐悲鸿、李叔同、庞薰琹为代表的一部分油画家，开始尝试将西方绘画的写实风格和中国画的写意特色融合在一起，逐步形成具有中国特色的油画。
油画的写实主义特性，对于民俗文化的表现具有天然的吻合度，在提倡油画民族化和本土化的今天，油画艺术与民俗文化元素相互融合，相互渗透显得尤为重要，将民俗文化元素应用到当代油画艺术创作中，二者有机融合，有利于落实油画艺术本土化趋势，使当代油画艺术作品向多样化的方向发展，推动二者的进一步结合。民俗文化作为我国传统文化的重要组成部分，在传统文化中有着重要的地位，在我国社会不断发展的过程中，受政治、经济、文化的影响，时代随着社会的发展而不断前进，因此，民俗文化在发展过程中具备了时代性的特征。油画创作者可以将民俗文化的时代性特征应用到油画创作中，从而实现对我国传统文化的传承和发展。
二、民俗文化元素在当代油画创作中的应用
（一）民俗文化元素在当代油画艺术表达方式中的应用
油画的创作观念和表达方式是以西方造型体系为主的，在油画创作过程中融入我国的传统民俗元素，借助西方油画的创作理念和表现手法来体现当代生活和当代文化，可以为油画创作本土化开拓新的途径。在中国油画的百年发展史上，运用民俗文化元素作为油画创作元素的艺术家层出不穷;例如，著名油画家、美术教育家董希文的作品《开国大典》中，借鑒了民间美术和传统工笔重彩的表现手法，采用中国民间绘画常用的鲜艳色彩，特别是画中的红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗，表现出我国传统民俗文化中的喜气、吉利等特点，在一定程度上丰富了作品的内容，使整个画面既庄严又喜庆。董希文先生以这件巨作创造了人民大众喜闻乐见的中国油画新风貌，奠定了其在中国油画发展史上的地位，并对推动油画民族化的进程作出了重要的贡献。
（二）民俗文化元素在当代油画艺术创作语言中的应用
我国的传统民俗文化是在人民群众在长期的生产实践和社会生活中逐渐形成并世代相传的，因此，我国传统民俗文化所涵盖的范围较广，内容也是多姿多彩。在当代油画艺术创作过程中，可以吸收民俗文化的语言作为油画艺术的创作语言，使油画艺术作品带有我国民俗文化的特点，例如民间信仰等，民俗文化的加入使油画艺术创作带有更加强烈的地域特点，成为了油画艺术本土化的一种具体体现。
三、民俗文化元素对当代油画艺术的影响
（一）当代油画对民俗文化传统色彩的引用
色彩在民俗文化中担任着重要的角色，因各民族的生存环境、文化、经济发展历史不同，同样的色彩在不同的国家和地区的色彩有着不一样的内涵。例如红色在中国代表着喜庆、吉祥，在西方文化中则象征着残暴、流血;中国古代的五方五色中，黄色代表中央及土地，所以中国以黄色为尊，黄色象征着至高无上的权利和地位，是天子所独享的颜色，而在西方基督教则以黄色为耻辱象征;故此，运用中国传统的色彩来进行油画创作，是提高作品的民族特性和文化寓意最为简便而行之有效的方法。我国的年画通常是大红大紫的色调，以鲜艳的色彩烘托节日愉悦热烈的氛围的同时也表达出了人民对于美好生活的向往和渴望。我国古典油画代表画家之一的王沂东将中国民俗文化的审美意趣与西方古典油画的技法融于一体，尤其是对充满象征意味的“中国红”的运用最为经典;他的“中国红”系列作品中的着红色衣服少女、红色的被面、红头绳、红手帕，在黑色背景的衬托下，使画面充满了强烈的装饰感和民俗趣味。在他的笔下，红色不仅仅是作为中国民间色彩在具体作品画面视觉效果的需要，它已经上升到代表中国民族精神的层面。
（二）当代油画对民俗文化传统图式的创新
我国民俗文化中的传统图式是人民群众在长期的社会实践中所总结出的艺术手段，用来表达自身的观念和意愿。在我国传统图式的发展过程中，为了适应时代的发展趋势，传统图式也正不断的进行创新和完善，逐渐的有艺术创作者将传统图式融入到了我国油画艺术创作中。吕胜中的油画作品《大公鸡》中，大公鸡的形象就直接借用了山东农村的年画中老百姓喜闻乐见的公鸡图式，来记录目前中国农村往城市化迅速转型的现实。油画创作对于我国传统民俗文化的借鉴和应用并不会局限于某一个单独的类别，中国抽象艺术代表之一的顾黎明就把楚汉服饰和民间木刻版画等中国传统文化形式的元素借鉴到他的创作中，我们可以从他的代表作的名称就能明显地感受到民俗文化对于他的创作的影响，例如：《五子登科》、《麒麟送子》、《马上门神》、《持锤门神》、《如意吉吉祥》、《福禄寿》等等，不一而足，可以断定，正是对传统文化的回望，使顾黎明找到了用当代视角介入本土文化方法，通过对中西文化的嫁接和转换逐步完成了自己的创作语言及表现手法和技巧的转换，为中国当代油画的创作提供了新的方向和更多的可能性。
（三）当代油画对民俗文化的表达
我国版图辽阔，且气候悬殊，加上交通阻隔，使各地服饰装扮、风俗习惯有着明显的地方特色，特别是传统节日形式多样，是由各地区各民族历史文化长期积淀凝聚而成，在现代油画的创作中以描绘各地区各民族的民族服饰、民情风俗为主题来表现中国广大劳动人民的生活现状及愿景的画家为数不少，其中具有代表性的油画家有吴作人、董希文、朱乃正、陈丹青、艾轩、韦尔申、罗尔纯、妥木斯、龙力游等，通过他们的作品，我们可以领略到我国各少数民族地区独特的民族风情、文化内涵与精神风貌。例如，油画家、文艺批评家陈丹青于1980年完成的代表作《西藏组画》，运用虽借鉴自法国乡村画派但又有他本人鲜明特色的表现手法，以悲天悯人的情怀直接描绘了藏民真实的日常生活片段，既奠定了其中国美术里程碑式的历史性地位，又为之后的中国85新潮美术运动埋下伏笔，被公认为具有划时代意义的经典之作。
结论：综上所述，民俗文化是我国人民群众经历长期的社会实践所得出的艺术结晶，民俗文化元素作为民俗文化的重要组成部分，将其应用到当代油画艺术的创作中，可以强化油画艺术的表达方式，使油画艺术能够表达出作本自身的真实情感，为油画作品增添了色彩的同时也促进了民俗文化元素的传播和发展。
参考文献：
[1]罗琰娟.中国当代油画视觉艺术中的民族元素呈现与优化[J].成都师范学院学报，2020，36（05）：87-93.
[2]李燕梅.当代油画创作中的点睛之笔——论传统文化元素的应用[J].黑河学院学报，2020，11（05）：153-155.
作者单位：南宁市群众艺术馆
关键词：民俗文化元素;当代油画艺术;影响
引言：为了丰富油画艺术的内涵，探索油画民族化和本土化的道路，自上个世纪二十年代至今，很多的油画创作者都在尝试将我国传统的民俗文化元素以及中国式审美融入到油画创作中，二者的相互作用丰富了油画艺术的创作手法和表现形式的同时也推动了中国油画艺术的发展。
一、民俗文化元素融入当代油画创作艺术中的意义
早期的中国油画主要以学习西方油画造型技巧和审美意趣为主，例如30年代由留日学生组织的中华独立美术协会推崇的是超现实主义绘画，留欧的徐悲鸿、颜文樑、常书鸿等人提倡古典的写实主义美术，而由庞薰琹等人发起的决澜社却倡导和介绍西方现代绘画;虽则如此，中国油画依然开始出现了民族化的趋势，以林风眠、徐悲鸿、李叔同、庞薰琹为代表的一部分油画家，开始尝试将西方绘画的写实风格和中国画的写意特色融合在一起，逐步形成具有中国特色的油画。
油画的写实主义特性，对于民俗文化的表现具有天然的吻合度，在提倡油画民族化和本土化的今天，油画艺术与民俗文化元素相互融合，相互渗透显得尤为重要，将民俗文化元素应用到当代油画艺术创作中，二者有机融合，有利于落实油画艺术本土化趋势，使当代油画艺术作品向多样化的方向发展，推动二者的进一步结合。民俗文化作为我国传统文化的重要组成部分，在传统文化中有着重要的地位，在我国社会不断发展的过程中，受政治、经济、文化的影响，时代随着社会的发展而不断前进，因此，民俗文化在发展过程中具备了时代性的特征。油画创作者可以将民俗文化的时代性特征应用到油画创作中，从而实现对我国传统文化的传承和发展。
二、民俗文化元素在当代油画创作中的应用
（一）民俗文化元素在当代油画艺术表达方式中的应用
油画的创作观念和表达方式是以西方造型体系为主的，在油画创作过程中融入我国的传统民俗元素，借助西方油画的创作理念和表现手法来体现当代生活和当代文化，可以为油画创作本土化开拓新的途径。在中国油画的百年发展史上，运用民俗文化元素作为油画创作元素的艺术家层出不穷;例如，著名油画家、美术教育家董希文的作品《开国大典》中，借鑒了民间美术和传统工笔重彩的表现手法，采用中国民间绘画常用的鲜艳色彩，特别是画中的红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗，表现出我国传统民俗文化中的喜气、吉利等特点，在一定程度上丰富了作品的内容，使整个画面既庄严又喜庆。董希文先生以这件巨作创造了人民大众喜闻乐见的中国油画新风貌，奠定了其在中国油画发展史上的地位，并对推动油画民族化的进程作出了重要的贡献。
（二）民俗文化元素在当代油画艺术创作语言中的应用
我国的传统民俗文化是在人民群众在长期的生产实践和社会生活中逐渐形成并世代相传的，因此，我国传统民俗文化所涵盖的范围较广，内容也是多姿多彩。在当代油画艺术创作过程中，可以吸收民俗文化的语言作为油画艺术的创作语言，使油画艺术作品带有我国民俗文化的特点，例如民间信仰等，民俗文化的加入使油画艺术创作带有更加强烈的地域特点，成为了油画艺术本土化的一种具体体现。
三、民俗文化元素对当代油画艺术的影响
（一）当代油画对民俗文化传统色彩的引用
色彩在民俗文化中担任着重要的角色，因各民族的生存环境、文化、经济发展历史不同，同样的色彩在不同的国家和地区的色彩有着不一样的内涵。例如红色在中国代表着喜庆、吉祥，在西方文化中则象征着残暴、流血;中国古代的五方五色中，黄色代表中央及土地，所以中国以黄色为尊，黄色象征着至高无上的权利和地位，是天子所独享的颜色，而在西方基督教则以黄色为耻辱象征;故此，运用中国传统的色彩来进行油画创作，是提高作品的民族特性和文化寓意最为简便而行之有效的方法。我国的年画通常是大红大紫的色调，以鲜艳的色彩烘托节日愉悦热烈的氛围的同时也表达出了人民对于美好生活的向往和渴望。我国古典油画代表画家之一的王沂东将中国民俗文化的审美意趣与西方古典油画的技法融于一体，尤其是对充满象征意味的“中国红”的运用最为经典;他的“中国红”系列作品中的着红色衣服少女、红色的被面、红头绳、红手帕，在黑色背景的衬托下，使画面充满了强烈的装饰感和民俗趣味。在他的笔下，红色不仅仅是作为中国民间色彩在具体作品画面视觉效果的需要，它已经上升到代表中国民族精神的层面。
（二）当代油画对民俗文化传统图式的创新
我国民俗文化中的传统图式是人民群众在长期的社会实践中所总结出的艺术手段，用来表达自身的观念和意愿。在我国传统图式的发展过程中，为了适应时代的发展趋势，传统图式也正不断的进行创新和完善，逐渐的有艺术创作者将传统图式融入到了我国油画艺术创作中。吕胜中的油画作品《大公鸡》中，大公鸡的形象就直接借用了山东农村的年画中老百姓喜闻乐见的公鸡图式，来记录目前中国农村往城市化迅速转型的现实。油画创作对于我国传统民俗文化的借鉴和应用并不会局限于某一个单独的类别，中国抽象艺术代表之一的顾黎明就把楚汉服饰和民间木刻版画等中国传统文化形式的元素借鉴到他的创作中，我们可以从他的代表作的名称就能明显地感受到民俗文化对于他的创作的影响，例如：《五子登科》、《麒麟送子》、《马上门神》、《持锤门神》、《如意吉吉祥》、《福禄寿》等等，不一而足，可以断定，正是对传统文化的回望，使顾黎明找到了用当代视角介入本土文化方法，通过对中西文化的嫁接和转换逐步完成了自己的创作语言及表现手法和技巧的转换，为中国当代油画的创作提供了新的方向和更多的可能性。
（三）当代油画对民俗文化的表达
我国版图辽阔，且气候悬殊，加上交通阻隔，使各地服饰装扮、风俗习惯有着明显的地方特色，特别是传统节日形式多样，是由各地区各民族历史文化长期积淀凝聚而成，在现代油画的创作中以描绘各地区各民族的民族服饰、民情风俗为主题来表现中国广大劳动人民的生活现状及愿景的画家为数不少，其中具有代表性的油画家有吴作人、董希文、朱乃正、陈丹青、艾轩、韦尔申、罗尔纯、妥木斯、龙力游等，通过他们的作品，我们可以领略到我国各少数民族地区独特的民族风情、文化内涵与精神风貌。例如，油画家、文艺批评家陈丹青于1980年完成的代表作《西藏组画》，运用虽借鉴自法国乡村画派但又有他本人鲜明特色的表现手法，以悲天悯人的情怀直接描绘了藏民真实的日常生活片段，既奠定了其中国美术里程碑式的历史性地位，又为之后的中国85新潮美术运动埋下伏笔，被公认为具有划时代意义的经典之作。
结论：综上所述，民俗文化是我国人民群众经历长期的社会实践所得出的艺术结晶，民俗文化元素作为民俗文化的重要组成部分，将其应用到当代油画艺术的创作中，可以强化油画艺术的表达方式，使油画艺术能够表达出作本自身的真实情感，为油画作品增添了色彩的同时也促进了民俗文化元素的传播和发展。
参考文献：
[1]罗琰娟.中国当代油画视觉艺术中的民族元素呈现与优化[J].成都师范学院学报，2020，36（05）：87-93.
[2]李燕梅.当代油画创作中的点睛之笔——论传统文化元素的应用[J].黑河学院学报，2020，11（05）：153-155.
作者单位：南宁市群众艺术馆