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五岁的时候，经常在家门口的胡同里被同伴们笑话，因为我宁愿在院子里的巨大榕树下呆坐一天，而不愿走出那条仅仅五十米的胡同。直到听到自行车把上的铃声，才奔向院门迎接母亲的归来。父亲经常用一种略带鄙视的话语训斥我：“一个男孩子怎么如此怯懦……”谁又曾想到，27年后，我却站在远隔千里之外那个被浮云断续遮挡刺眼的阳光庇护下的山谷里，记录着这些不曾走出万里沟壑的人们。
本来我们此行的目的地是四姑娘山，但是由于当年汶川地震毁坏了由都江堰到那里的公路，于是只能从成都向南行驶，先赴雅安再北上至四姑娘山。这段路程极其险峻，车速很慢，开了八个小时才走了一半的路程。由于只有两天的拍摄时间，就此放弃前往的路途，司机反复问我是否真的决定在此下车，我们坚决表示不再往前。随后只听车门重重地关上，车胎碾压着地面上的零星石子发出破碎的声响，伴随着发动机的轰鸣声而远去。几秒钟后，尘埃落定，两个背负着行李的身影逐渐显现在公路边，呆滞的眼神望着宛若仙境的景色……
还傻看什么呢?赶紧拍吧!我没有忘记作为影像工作者的使命——记录影像。就这样，我们用索尼NEX-VG10E记录了下车后看到的第一个景色：被云雾弥漫笼罩，被青色河水扶托着的群山。当时由于天光低沉，拍摄对象是景色，为了能让画锐一些，我使用了一个小光圈，但是快门速度要保证不能慢于1／50秒，从液晶屏里看到的却是一个稍微曝光不足的景象，怎么办呢?在光圈和快门都不能再动的前提下，只得去提高增益。VG10E的最高增益是27dB，以每3dB作为一进值，经过长期使用此款机器，我建议用15dB以上的增益范围时，请慎用，因为在这个范围内会出现明显的噪波。当天我把增益开高了两档，设定在6dB的情况下，能够得到相对曝光正常且画面细腻的影像。
接下来，搭乘了一辆摩托车，进驻了附近的一名为“咎落”的村子。村子里的居民十有八九都是藏族，他们生活简朴且简单，自己经营着一些买卖或是种植庄稼，我和同伴就此作为落脚之地，在一个普通村民家安顿下来之后，已经是下午16：30了，尚有天色，没有休息，急忙带着设备出去到村子各处拍摄。我们在第二天的中午11：30左右，搭乘了一辆途经这里去往县城宝兴的长途汽车离开咎落村，然后再换乘长途大巴返回成都。之后我计算了一下在咎落村拍摄的时间大约是九个小时左右。接下来一边述说我们的简单的经历，配合着画面讲解一些摄影方面的相关内容。
长时间曝光画面
拍摄长时间曝光的画面，大多是用来记录一些相对运动速度很慢、变化很慢的事物，比如天空中的云雾、夜晚的星空天体、日出日落、花开花谢等，记录下来的画面要在后期做降格以需要加快它的速度，让它显现出快速的变化过程。这种在后期做加快速度的做法就是降格处理。
以下是几点前期拍摄需要注意的事项，就拿影片里的几个拍摄的云动的画面来举例说明。
小光圈
记录天空上的云，它与你的摄影机是相距很远的。这样你要保证它要足够的“锐”，在保证一个正常的焦点前提下，我特别建议你把机器的光圈尽可能开到最小，这样，画面会保证更加清晰，更锐化。换句话说，就是保证一个大景深，或者说是个景深无限远才好。
勿动机器
在我们拍摄长时间曝光的画面的期间，请不要触动你的机器。当所有的曝光参数调节好并开始进行录制后，就不要再去触碰机器了。这个时候机器只要有微小抖动，机器抖动带采的是画面的抖动，都会很影响最后的画面质量。试想一下我们的相对速度，拍摄的云彩按1：1的时间回放时是几乎看不出运动的，可是当我们进行降格处理以后，云彩会快速的移动，而你的微小抖动，在进行降格处理后又会将这一抖动无限放大，请仔细想想这个速度比例的关系。因此长时间曝光时不要去触摸机器。
这里又引出另一个问题，就是架三脚架的地方一定确保是个稳定的地方。我有过这样的经历，在某个桥上拍摄某个城市的夜幕降临的过程，我把机器架好后便进行拍摄，在拍搌进行中，突然感受到在桥上过往的大型运输车辆带来的桥体的微微颠簸，于是我马上就意识到，这是个不成功的画面。当我把画面进行速度加快后，画面如同地震样在抖动，所以这是个失败的案例，请大家参考并且注意。
画面中不要有相对快速运动的物体和运动的前景
我们来看这个画面，画面里用白色圆形圈出的是一只马，当拍摄这个画面的时候，如果有一只马在画面里移动，那这个画面就要慎重考虑是否进行降格处理了，原因何在呢?这只马在走动，它的运动速度相对要比云动的速度快很多，而这个画面是为了后期做降格处理，来表现云动的，可是马在这里做后期处理又会如何?它会不合常理的在画面中快速移动，而且它的运动轨迹是没有规律的。这种效果让我们感觉很不舒服，因为它不规则的快速移动，破坏了画面本来要表现的运动主体。当时我拍摄这个画面的时候，没有看到远处的马，可当它走近的时候才发现它，意识到这之前曝光的几分钟画面基本上无法做降格处理了。不要灰心，等着它走出出画。所以我并不着急，站在VG10E后面，看着它又看着液晶屏，它出画了……在后期剪辑的时候，我也是从马出画这一时间点来了“一刀”，把后面的画面保留进行降格处理，得到了影片里的画面。
再说一种反例，大家参照这个画面想像，如果前景有一朵花随风摇曳，按照正常速度去记录这样的画面，也会很有意境，而一旦进行降格处理就不太恰当了。这个前景的花朵就会在画面前疯狂的摇摆，失去了你想要表达的意境。所以在拍摄长时间曝光，后期做降格处理的画面时，要避免前景物体的或者面积较大物体在画面中的移动。
有人会在这个时候，提出一个反驳我的说法：“既然你说画面里不要有相对快速移动的物体，那这副画面里的河水岂不是快速移动的吗?”能提出这个反驳的问题，从刚才说的方法进行拍摄的理论上看是有一定道理的。但是请注意，河水是个绵延流动、贯穿画面远景到近景，并且流出画面的一个整体，它即使做了降格处理，也是很规矩地按照它的运动轨迹在流动，并且很顺畅，不会造成对画面的破坏。而马就不是了，它是个画面里的个体并且突兀的物体，所以要避掉它进行拍摄。
色彩的反差与统一
说到色彩，这个理论范围的知识极为广阔，一句两句是说不完的，只能在有限的文字里说一些可能平时用得上的技巧，可以在拍摄时注意到的内容。在拍摄画面的时候，完全是利用光线在记录画面，所以以下所讲的是摄影学原理下的色彩相关知识，而不是美术绘画的色彩。
简单的说，摄影中的三原色为：红、绿、蓝，就是我们平常简称之为的：“RGB”，而这三个原色的补色分别为青、品、黄，称之为“CMY”，任意一个原色与之对应的补色在一起的时候就会形成鲜明的反差。
如我们看到黄色的葵花在蓝色的天空映衬下，黄蓝互为补色，形成了色彩的反差，这样更好的再现了主体葵花，再利用前景清晰背景虚化，达到了一个更好突出主体前景的效果。 所以在突出主体的方法里面，就又多了一个手段就是利用色彩的反差来突出。设想一下，在一片荒芜的沙漠里，一只孤独的骆驼在行走，如果是个广角画面的话，这只骆驼呈现在画面里肯定很渺小且不会很快被发现，因为它的色彩反差不是那么强烈，可是当骆驼上面坐着一位穿着鲜亮蓝色的丝绸面料的中亚商人，又会是什么效果呢?你肯定会在茫茫的戈壁中迅速地找到他，因为他身上的丝绸色彩在沙漠本身的黄色中形成了反差。
反差的相反表现手法就是色彩的统一，色彩的谐调，一致性。有的时候，为了更好的表达画面里的整体事物，或者为了表现它们的谐调统一，那你就要利用色彩的统一性。最基本的方法是利用冷暖色调去达成统一性。绿、青、蓝这种我们称之为冷色调的色彩，他们放在一起会达成一种色彩的统一性；而红、橘、黄等色彩即为暖色。当然色彩的色相越相近它们能够达成的统一性就能越好的表现出来。
人物的纪实性抓拍
焦点问题
为了抓紧时间拍摄一些阳光在低角度时照耀着的物体，我们尽量在有限的时间里拍摄。顺着村边的公路，我们上行，在一个相对比较俯视的地方在收录着景像的时候，只听马铃声渐强而入耳，我向那方向望去，只见三五个妇女牵着马匹迎面而来，我和伙伴非常兴奋，意识到这是个难得的画面。于是赶紧把正在拍摄的机器从三脚架上拆卸下来，并呼唤着同伴把三脚架降至最矮，我预想了一下她们会出现的方位，便找了一个我认为最好的拍摄位置，在公路边坐下，我用VG10E的套机镜头的最长焦段200mm，迅速地推上去，快速地完成光圈和快门等参数的调节，然后接下来最重要的事情，就是调节焦点，在这种情况下，我并没有用自动聚焦，而用的是手动。因为从某种情况下，我不太信任自动聚焦。
其实在这里我给大家推荐一个可以借鉴的方法，当你选用手动聚焦，拍摄这种前方是运动物体，或者就是运动着的人，如果他们向你走来的话，没有必要马上去聚焦清晰此时运动着的人或物体，因为即使你在那一刻聚焦清晰，由于他们是在走动的，也会在短时间内跑出焦点。这里有一个可以保证几秒钟的清晰焦点的方法，你可以先聚焦清晰人物运动方向前方某一平面的焦点，然后等待着人物从焦点外逐渐入焦，这种方法可以保证在一定时间内，人物是在焦点范围内的，如果你的跟焦技术不太好，那就不要动机器了，让人物再逐渐走出你的焦点范围。这就形成了一个物体入焦再出焦的运动过程。当然，在这种情况下，如果你的跟焦技术很好，又想继续去保持一个运动物体的长时间清晰焦点，那就跟随着运动物体，转动你的聚焦环，运动物体的速度和你转动聚焦环的速度是成正比的，被摄物体的移动速度越快，你转动聚焦环的速度也就越快，反之则慢。
另外，在这几个妇女逐渐走近你的情况下，会出现一个问题，就是本来她们的位置在画面里属于一个远景物体，但是随着她们的距离越来越近，她们从远景变为了中景，然后是近景。这是在你不改变焦段的情况下，会出现的问题。我建议在这种纪实性拍摄的时候不要停机，因为这些画面稍纵即逝。
我建议两种拍摄方式，一种是快速地改变你的焦段。比如我一直在用200mm拍摄刚刚远景的女子牵马的画面，当她们逐渐接近我，我的画面里就容纳不了她们的全身了，那我就快速把我的焦段拉短，利用中焦段再进行拍摄，这是为了确保能够进一步拍摄她们的相对全身画面的镜头。改变焦段后要快速地找到移动物体的清晰焦点(当你手动聚焦的情况时)，这是第一种处理办法，这需要在非常好的摄影技术和娴熟的操作下才能完成；第二种是：既然画面已经囊括不了人物的全身了，也不用改变焦段，能够保证她们中的某一个人的面部在画面里呈现也可以，舍弃人物的全身拍摄，随着她们渐近你的位置，拍摄局部的近景或者是特写镜头，忽略整体。
当然，人物再往前走，也总有走到你跟前，从你身旁擦肩而过的时候，怎么处理呢?我建议，还是不要停机，继续跟着物体拍摄，当他们从你的身侧走过去的时候你要随之转动你的机器或者你要改变你所面向的方位进行拍摄，拍摄他们的背影。这种难得的画面，我们要尽量去多拍素材，在你剪辑的时候肯定用得上。
所以那天，当这几位牵着马的妇女逐渐走近，她们看到我在拍摄，显得很不自然，原本相互说笑骤变为少言无语，当女人们从我的身边走过，我已经成为她们的身后之物的时候，再一次的盈盈笑声回荡山谷，这个时候我在干什么?我在拍摄女人们的背影。
人物特写
要是去拍摄纪录片，拍摄一个纪实性的人物特写并不好拍。这里介绍—下我们是怎样处理并且完成拍摄的。在你进行这种纪实性抓拍的人物特写画面的时候，被摄物体是人，所以你什么样的人都可能会遇到，有的人知道你在拍摄，但是不理会你，这就算是配合的了。有的对你的拍摄很反感，这个时候你就要用一些小伎俩去完成拍摄了。
在进行人物面部抓拍的时候，要学会怎样和被摄主体人物进行沟通和交流，来更好的为自己赢得拍摄的机会和时间。
当然有时候人物要是根本就不理会你在拍摄，那是最好不过的事情了。我们这次就遇到了这种情况，拍摄了大量的人物面部特写。刚到的第一天下午17：30左右的时候，一户人家可能是刚吃完晚饭，坐在自家的门前的木桩上歇晌聊天。我们抓住这个机会，在他们没有围墙的门口架好机器进行拍摄，妇女们一边说笑一边聊天，有的时候说到兴奋之处会起身走到某位跟前进行进一步的“爽聊”，在我的液晶屏里呈现着他们自然的表情，他们没有任何介意。我在想：“可能以往有人这样拍摄过他们?或许他们见得挺多的，就不在乎了。”当拍摄得正来劲的时候，一男子的声音打断了我，招呼我去他们自家开的小饭馆里吃饭，可见有多热情。
在拍摄人物的时还有一种情况你也许会遇到。有一种人，他们知道在拍摄，并不反对，但是会显得很不自然，有的时候把眼神特意躲避你的镜头，看看别处，一会又把眼神再次抛向你。这种人很多，并且呈现出各式各样的人物面部表情，其实这些表情很有意思，不妨拍摄下来，放在人物的剪辑里会很有效果。比如我们此次拜访了一座附近的喇嘛庙，这座寺庙名为永寿寺。里面的喇嘛们看到我们拍摄并不理会，我拍摄了庙里的一些人物的表情和庙宇的建筑细节。当天天光已经很暗了，拍摄了一些就匆匆离去，毕竟这里是神圣之地，并非香客，不便久留。
我们在次日上午到中午前尽我们所能，拍摄了大量的画面。没有办法，我们只能在十点半收工，我和伙伴起站在桥头上等待着十一点多开往县城的汽车。我们不能错过这趟车，如果错过，我们就不能如期回到成都，耽误我们的其他事情。在桥头等待的时候，同伴在张望远处没有出现的车，我依旧进行着拍摄。因为我知道我没有拍摄完，而且有很多值得记录的，当时在用不同的景别去拍摄桥头上飘动的佛经，后来在后期进行剪辑的时候真的用到了，就是成片的第三个画面。
在这里我说几句关于片子的后期，这部片子也是为了能够更好地展现索尼VG10E的影像再现能力，我没有进行过多的色彩调节，使用了大量直接拍摄后的效果进行画面组接和剪辑。影片中用三个段落来展现风光、马队和人物；利用三种不同的音乐形式来表现，按照相应的节奏来进行剪辑，从而达到不同的表现风格。另外拍摄的那天正好是农历的七月初七，正值暑夏之际，故名《藏夏》。
那天，当车到来的时候，一切未拍摄的都要因赶路而放弃，走吧!些许不舍的我们上了车，身后的咎落村逐渐远去，消失在层峦叠嶂中……我并不遗憾，因为此时我正在欣喜地看着我手中的VG10E，我和它一起记录了瞬间，将时间永恒地留在了SD卡上……
原本刺眼的阳光透过树叶变得如此柔和，时隐时现地抚摸着随着车体而颠簸的我，耳畔恍惚再一次传来那萦绕山谷的马铃声……
天地苍穹，嘹呖扬鞭!
本来我们此行的目的地是四姑娘山，但是由于当年汶川地震毁坏了由都江堰到那里的公路，于是只能从成都向南行驶，先赴雅安再北上至四姑娘山。这段路程极其险峻，车速很慢，开了八个小时才走了一半的路程。由于只有两天的拍摄时间，就此放弃前往的路途，司机反复问我是否真的决定在此下车，我们坚决表示不再往前。随后只听车门重重地关上，车胎碾压着地面上的零星石子发出破碎的声响，伴随着发动机的轰鸣声而远去。几秒钟后，尘埃落定，两个背负着行李的身影逐渐显现在公路边，呆滞的眼神望着宛若仙境的景色……
还傻看什么呢?赶紧拍吧!我没有忘记作为影像工作者的使命——记录影像。就这样，我们用索尼NEX-VG10E记录了下车后看到的第一个景色：被云雾弥漫笼罩，被青色河水扶托着的群山。当时由于天光低沉，拍摄对象是景色，为了能让画锐一些，我使用了一个小光圈，但是快门速度要保证不能慢于1／50秒，从液晶屏里看到的却是一个稍微曝光不足的景象，怎么办呢?在光圈和快门都不能再动的前提下，只得去提高增益。VG10E的最高增益是27dB，以每3dB作为一进值，经过长期使用此款机器，我建议用15dB以上的增益范围时，请慎用，因为在这个范围内会出现明显的噪波。当天我把增益开高了两档，设定在6dB的情况下，能够得到相对曝光正常且画面细腻的影像。
接下来，搭乘了一辆摩托车，进驻了附近的一名为“咎落”的村子。村子里的居民十有八九都是藏族，他们生活简朴且简单，自己经营着一些买卖或是种植庄稼，我和同伴就此作为落脚之地，在一个普通村民家安顿下来之后，已经是下午16：30了，尚有天色，没有休息，急忙带着设备出去到村子各处拍摄。我们在第二天的中午11：30左右，搭乘了一辆途经这里去往县城宝兴的长途汽车离开咎落村，然后再换乘长途大巴返回成都。之后我计算了一下在咎落村拍摄的时间大约是九个小时左右。接下来一边述说我们的简单的经历，配合着画面讲解一些摄影方面的相关内容。
长时间曝光画面
拍摄长时间曝光的画面，大多是用来记录一些相对运动速度很慢、变化很慢的事物，比如天空中的云雾、夜晚的星空天体、日出日落、花开花谢等，记录下来的画面要在后期做降格以需要加快它的速度，让它显现出快速的变化过程。这种在后期做加快速度的做法就是降格处理。
以下是几点前期拍摄需要注意的事项，就拿影片里的几个拍摄的云动的画面来举例说明。
小光圈
记录天空上的云，它与你的摄影机是相距很远的。这样你要保证它要足够的“锐”，在保证一个正常的焦点前提下，我特别建议你把机器的光圈尽可能开到最小，这样，画面会保证更加清晰，更锐化。换句话说，就是保证一个大景深，或者说是个景深无限远才好。
勿动机器
在我们拍摄长时间曝光的画面的期间，请不要触动你的机器。当所有的曝光参数调节好并开始进行录制后，就不要再去触碰机器了。这个时候机器只要有微小抖动，机器抖动带采的是画面的抖动，都会很影响最后的画面质量。试想一下我们的相对速度，拍摄的云彩按1：1的时间回放时是几乎看不出运动的，可是当我们进行降格处理以后，云彩会快速的移动，而你的微小抖动，在进行降格处理后又会将这一抖动无限放大，请仔细想想这个速度比例的关系。因此长时间曝光时不要去触摸机器。
这里又引出另一个问题，就是架三脚架的地方一定确保是个稳定的地方。我有过这样的经历，在某个桥上拍摄某个城市的夜幕降临的过程，我把机器架好后便进行拍摄，在拍搌进行中，突然感受到在桥上过往的大型运输车辆带来的桥体的微微颠簸，于是我马上就意识到，这是个不成功的画面。当我把画面进行速度加快后，画面如同地震样在抖动，所以这是个失败的案例，请大家参考并且注意。
画面中不要有相对快速运动的物体和运动的前景
我们来看这个画面，画面里用白色圆形圈出的是一只马，当拍摄这个画面的时候，如果有一只马在画面里移动，那这个画面就要慎重考虑是否进行降格处理了，原因何在呢?这只马在走动，它的运动速度相对要比云动的速度快很多，而这个画面是为了后期做降格处理，来表现云动的，可是马在这里做后期处理又会如何?它会不合常理的在画面中快速移动，而且它的运动轨迹是没有规律的。这种效果让我们感觉很不舒服，因为它不规则的快速移动，破坏了画面本来要表现的运动主体。当时我拍摄这个画面的时候，没有看到远处的马，可当它走近的时候才发现它，意识到这之前曝光的几分钟画面基本上无法做降格处理了。不要灰心，等着它走出出画。所以我并不着急，站在VG10E后面，看着它又看着液晶屏，它出画了……在后期剪辑的时候，我也是从马出画这一时间点来了“一刀”，把后面的画面保留进行降格处理，得到了影片里的画面。
再说一种反例，大家参照这个画面想像，如果前景有一朵花随风摇曳，按照正常速度去记录这样的画面，也会很有意境，而一旦进行降格处理就不太恰当了。这个前景的花朵就会在画面前疯狂的摇摆，失去了你想要表达的意境。所以在拍摄长时间曝光，后期做降格处理的画面时，要避免前景物体的或者面积较大物体在画面中的移动。
有人会在这个时候，提出一个反驳我的说法：“既然你说画面里不要有相对快速移动的物体，那这副画面里的河水岂不是快速移动的吗?”能提出这个反驳的问题，从刚才说的方法进行拍摄的理论上看是有一定道理的。但是请注意，河水是个绵延流动、贯穿画面远景到近景，并且流出画面的一个整体，它即使做了降格处理，也是很规矩地按照它的运动轨迹在流动，并且很顺畅，不会造成对画面的破坏。而马就不是了，它是个画面里的个体并且突兀的物体，所以要避掉它进行拍摄。
色彩的反差与统一
说到色彩，这个理论范围的知识极为广阔，一句两句是说不完的，只能在有限的文字里说一些可能平时用得上的技巧，可以在拍摄时注意到的内容。在拍摄画面的时候，完全是利用光线在记录画面，所以以下所讲的是摄影学原理下的色彩相关知识，而不是美术绘画的色彩。
简单的说，摄影中的三原色为：红、绿、蓝，就是我们平常简称之为的：“RGB”，而这三个原色的补色分别为青、品、黄，称之为“CMY”，任意一个原色与之对应的补色在一起的时候就会形成鲜明的反差。
如我们看到黄色的葵花在蓝色的天空映衬下，黄蓝互为补色，形成了色彩的反差，这样更好的再现了主体葵花，再利用前景清晰背景虚化，达到了一个更好突出主体前景的效果。 所以在突出主体的方法里面，就又多了一个手段就是利用色彩的反差来突出。设想一下，在一片荒芜的沙漠里，一只孤独的骆驼在行走，如果是个广角画面的话，这只骆驼呈现在画面里肯定很渺小且不会很快被发现，因为它的色彩反差不是那么强烈，可是当骆驼上面坐着一位穿着鲜亮蓝色的丝绸面料的中亚商人，又会是什么效果呢?你肯定会在茫茫的戈壁中迅速地找到他，因为他身上的丝绸色彩在沙漠本身的黄色中形成了反差。
反差的相反表现手法就是色彩的统一，色彩的谐调，一致性。有的时候，为了更好的表达画面里的整体事物，或者为了表现它们的谐调统一，那你就要利用色彩的统一性。最基本的方法是利用冷暖色调去达成统一性。绿、青、蓝这种我们称之为冷色调的色彩，他们放在一起会达成一种色彩的统一性；而红、橘、黄等色彩即为暖色。当然色彩的色相越相近它们能够达成的统一性就能越好的表现出来。
人物的纪实性抓拍
焦点问题
为了抓紧时间拍摄一些阳光在低角度时照耀着的物体，我们尽量在有限的时间里拍摄。顺着村边的公路，我们上行，在一个相对比较俯视的地方在收录着景像的时候，只听马铃声渐强而入耳，我向那方向望去，只见三五个妇女牵着马匹迎面而来，我和伙伴非常兴奋，意识到这是个难得的画面。于是赶紧把正在拍摄的机器从三脚架上拆卸下来，并呼唤着同伴把三脚架降至最矮，我预想了一下她们会出现的方位，便找了一个我认为最好的拍摄位置，在公路边坐下，我用VG10E的套机镜头的最长焦段200mm，迅速地推上去，快速地完成光圈和快门等参数的调节，然后接下来最重要的事情，就是调节焦点，在这种情况下，我并没有用自动聚焦，而用的是手动。因为从某种情况下，我不太信任自动聚焦。
其实在这里我给大家推荐一个可以借鉴的方法，当你选用手动聚焦，拍摄这种前方是运动物体，或者就是运动着的人，如果他们向你走来的话，没有必要马上去聚焦清晰此时运动着的人或物体，因为即使你在那一刻聚焦清晰，由于他们是在走动的，也会在短时间内跑出焦点。这里有一个可以保证几秒钟的清晰焦点的方法，你可以先聚焦清晰人物运动方向前方某一平面的焦点，然后等待着人物从焦点外逐渐入焦，这种方法可以保证在一定时间内，人物是在焦点范围内的，如果你的跟焦技术不太好，那就不要动机器了，让人物再逐渐走出你的焦点范围。这就形成了一个物体入焦再出焦的运动过程。当然，在这种情况下，如果你的跟焦技术很好，又想继续去保持一个运动物体的长时间清晰焦点，那就跟随着运动物体，转动你的聚焦环，运动物体的速度和你转动聚焦环的速度是成正比的，被摄物体的移动速度越快，你转动聚焦环的速度也就越快，反之则慢。
另外，在这几个妇女逐渐走近你的情况下，会出现一个问题，就是本来她们的位置在画面里属于一个远景物体，但是随着她们的距离越来越近，她们从远景变为了中景，然后是近景。这是在你不改变焦段的情况下，会出现的问题。我建议在这种纪实性拍摄的时候不要停机，因为这些画面稍纵即逝。
我建议两种拍摄方式，一种是快速地改变你的焦段。比如我一直在用200mm拍摄刚刚远景的女子牵马的画面，当她们逐渐接近我，我的画面里就容纳不了她们的全身了，那我就快速把我的焦段拉短，利用中焦段再进行拍摄，这是为了确保能够进一步拍摄她们的相对全身画面的镜头。改变焦段后要快速地找到移动物体的清晰焦点(当你手动聚焦的情况时)，这是第一种处理办法，这需要在非常好的摄影技术和娴熟的操作下才能完成；第二种是：既然画面已经囊括不了人物的全身了，也不用改变焦段，能够保证她们中的某一个人的面部在画面里呈现也可以，舍弃人物的全身拍摄，随着她们渐近你的位置，拍摄局部的近景或者是特写镜头，忽略整体。
当然，人物再往前走，也总有走到你跟前，从你身旁擦肩而过的时候，怎么处理呢?我建议，还是不要停机，继续跟着物体拍摄，当他们从你的身侧走过去的时候你要随之转动你的机器或者你要改变你所面向的方位进行拍摄，拍摄他们的背影。这种难得的画面，我们要尽量去多拍素材，在你剪辑的时候肯定用得上。
所以那天，当这几位牵着马的妇女逐渐走近，她们看到我在拍摄，显得很不自然，原本相互说笑骤变为少言无语，当女人们从我的身边走过，我已经成为她们的身后之物的时候，再一次的盈盈笑声回荡山谷，这个时候我在干什么?我在拍摄女人们的背影。
人物特写
要是去拍摄纪录片，拍摄一个纪实性的人物特写并不好拍。这里介绍—下我们是怎样处理并且完成拍摄的。在你进行这种纪实性抓拍的人物特写画面的时候，被摄物体是人，所以你什么样的人都可能会遇到，有的人知道你在拍摄，但是不理会你，这就算是配合的了。有的对你的拍摄很反感，这个时候你就要用一些小伎俩去完成拍摄了。
在进行人物面部抓拍的时候，要学会怎样和被摄主体人物进行沟通和交流，来更好的为自己赢得拍摄的机会和时间。
当然有时候人物要是根本就不理会你在拍摄，那是最好不过的事情了。我们这次就遇到了这种情况，拍摄了大量的人物面部特写。刚到的第一天下午17：30左右的时候，一户人家可能是刚吃完晚饭，坐在自家的门前的木桩上歇晌聊天。我们抓住这个机会，在他们没有围墙的门口架好机器进行拍摄，妇女们一边说笑一边聊天，有的时候说到兴奋之处会起身走到某位跟前进行进一步的“爽聊”，在我的液晶屏里呈现着他们自然的表情，他们没有任何介意。我在想：“可能以往有人这样拍摄过他们?或许他们见得挺多的，就不在乎了。”当拍摄得正来劲的时候，一男子的声音打断了我，招呼我去他们自家开的小饭馆里吃饭，可见有多热情。
在拍摄人物的时还有一种情况你也许会遇到。有一种人，他们知道在拍摄，并不反对，但是会显得很不自然，有的时候把眼神特意躲避你的镜头，看看别处，一会又把眼神再次抛向你。这种人很多，并且呈现出各式各样的人物面部表情，其实这些表情很有意思，不妨拍摄下来，放在人物的剪辑里会很有效果。比如我们此次拜访了一座附近的喇嘛庙，这座寺庙名为永寿寺。里面的喇嘛们看到我们拍摄并不理会，我拍摄了庙里的一些人物的表情和庙宇的建筑细节。当天天光已经很暗了，拍摄了一些就匆匆离去，毕竟这里是神圣之地，并非香客，不便久留。
我们在次日上午到中午前尽我们所能，拍摄了大量的画面。没有办法，我们只能在十点半收工，我和伙伴起站在桥头上等待着十一点多开往县城的汽车。我们不能错过这趟车，如果错过，我们就不能如期回到成都，耽误我们的其他事情。在桥头等待的时候，同伴在张望远处没有出现的车，我依旧进行着拍摄。因为我知道我没有拍摄完，而且有很多值得记录的，当时在用不同的景别去拍摄桥头上飘动的佛经，后来在后期进行剪辑的时候真的用到了，就是成片的第三个画面。
在这里我说几句关于片子的后期，这部片子也是为了能够更好地展现索尼VG10E的影像再现能力，我没有进行过多的色彩调节，使用了大量直接拍摄后的效果进行画面组接和剪辑。影片中用三个段落来展现风光、马队和人物；利用三种不同的音乐形式来表现，按照相应的节奏来进行剪辑，从而达到不同的表现风格。另外拍摄的那天正好是农历的七月初七，正值暑夏之际，故名《藏夏》。
那天，当车到来的时候，一切未拍摄的都要因赶路而放弃，走吧!些许不舍的我们上了车，身后的咎落村逐渐远去，消失在层峦叠嶂中……我并不遗憾，因为此时我正在欣喜地看着我手中的VG10E，我和它一起记录了瞬间，将时间永恒地留在了SD卡上……
原本刺眼的阳光透过树叶变得如此柔和，时隐时现地抚摸着随着车体而颠簸的我，耳畔恍惚再一次传来那萦绕山谷的马铃声……
天地苍穹，嘹呖扬鞭!