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[摘 要]小学美术是义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，是基础美术教育课程。中国画作为我国的国粹之一，在小学美术中越来越受到重视。写意花鸟画作为中国画中一种艺术形式，也是一种精神文化的表现形式。学生可以通过对写意花鸟画的欣赏认识，来初步了解学习中国画。
[关键词]小学；写意花鸟画；欣赏课；教学
[中图分类号]G623.7[文献标识码]A[文章编号]2095-3712（2014）17-0093-02[作者简介]吴梦逸（1989—），女，浙江乐清人，本科，浙江乐清市仙溪镇第二小学教师，小学一级。
美术是一种造型艺术或视觉艺术，是一种以视觉形式进行情感和思想交流的特殊语言。美术是一个开放的概念，其内涵会随着人类文明的发展而不断扩展变化。美术被称为视觉艺术，它具有认识功能、教育功能和审美功能。美术的认识功能和教育功能是通过审美功能来实现的。美术欣赏教学是美术教育里一个重要的组成部分，人们通过对美术作品的感受、分析、体验等来获得审美享受和美术知识。美术欣赏教学对于陶冶学生情操、学习美术知识和提高学生文化素养都有着重要的作用。《义务教育美术课程标准解读》中讲道：“不要将美术教育单视为单纯的技术训练，不要将美术从丰富的人文背景中剥离出来；再次，要高度重视对美术作品的鉴赏，并将作品放在一种人文背景中加以理解，努力从作品中发掘人文内涵。”其中还对九年义务教育阶段美术课程的价值做了如下确定：“陶冶学生的情操，提高审美能力；引导学生参与文化的传承和交流；发展学生的感知能力和形象思维能力；形成学生的创新精神和技术意识；促进学生的个性形成和全面发展。”由此可见，让学生感受不同形式的美术作品，可以陶冶学生的情操，提高审美能力，也能引导学生参与到文化交流与传承中来，促进学生热爱美术、热爱生活。中国画作为我国历史悠久的传统民族绘画，在当代世界的艺术文化发展中有其独特的地位和魅力，美术工作者需要从小培养学生对本国这一优秀民族艺术的爱好和兴趣。
一、教学内容的选择
在小学美术欣赏教学中，教师应根据不同年龄学生的认知能力，设计适合他们的写意花鸟画欣赏课。这要求教师在备课工作中充分了解课程的定位和理解教材，分析教学对象。教师首先要了解学生年龄阶段身心发展规律、特点，以及已有的知识经验。小学阶段的学生处于具体运算阶段，思维活动需要具体事物的支持。他们对外部世界的认识都来源于感官经验，通过感知事物去获得感性、直观的经验。因此，小学生对于中国写意花鸟画还是一知半解，他们眼中的中国写意花鸟画极其简单，就是花和鸟。在写意花鸟画欣赏教学中，教师要寻找能引起学生的兴趣、激发他们好奇心的内容，引发他们的学习兴趣，这样就能很好地达到教学目标。因此，教师要根据选择学生能接受又适合的知识来传授。不仅需要教学内容能引起学生兴趣，教师的上课方法也要改变，尤其是要改变传统的单调的欣赏教学模式。教师对教学内容的描述既要精简、易于接受，又要能引起学生共鸣和引发学生思考，还要给课堂创设一种宽松的氛围，使学生乐于学习。此外，教师还要充分了解作品用到的材料、技法，作品特征。比如，教师可以通过中西方绘画的对比来进行教学。由于中国画艺术与西方绘画艺术形成的地域、时代等因素不同，两者的工具有着各自独特的特点。中国画用毛笔、墨和矿植物颜料在宣纸或者绢制品上作画，西方绘画不同的画种所用的工具、材料、画法也不相同。油画颜料是透明的植物调和颜料；素描画是用铅笔或炭笔木炭条等在纸张上作画；水彩画和水粉画的颜料、画法原理也不尽相同，水彩画利用颜料透明的特点，画法着重于水色的晕染渗透、重叠，而水粉画颜料不透明，可层层叠加使颜料调和，画面相比于水彩画更厚重。中国画的工具都带有浓厚的东方色彩，它的工具材料都非常讲究。教师也可以让学生用对比的方法欣赏不同的花鸟画。线描画能简洁地表现出花鸟的造型；色彩画能突出表现出花鸟的艳丽；写意花鸟画通过墨线表现出景物的意境。三者既有相似之处，又有各自细微的不同。教师还可通过画家故事切入，激发学生欣赏写意花鸟画的兴趣，如可介绍齐白石。齐白石善于将平时观察的物象，将自己以往的经验转变为笔下的艺术形态。齐白石笔下的物象是他对某种生活境界的写照，这是他的画作独特的魅力所在。 “虾”是齐白石最负盛名的绘画创作，广为人知。他为了画虾，在家中养虾以便观察虾的形态和习性。他所画的虾简练概括：在墨法上用墨高超，局部夸张，将虾适当地进行变形，并使虾晶莹剔透；在章法上聚散有方，布局讲究，所画的虾活灵活现，生动传神。《群虾图》是齐白石画虾的佳作之一，画面中的虾灵动活泼、栩栩如生、神韵充盈。画中的虾用淡墨绘出躯体，使得虾的身躯晶莹剔透；用浓墨点出眼睛和虾脑；用细笔刚柔并济、凝练传神的笔锋绘出须、足等。如果仅仅介绍画家的生平，会让学生只是听听而已；如果在其中加入一些和画家有关的小故事或传说，更能引起学生对画家及其作品的探知、了解欲望。
二、教学环节的设计和编写
在进行教学设计时，教师要把各个教学环节思考好，设计的教学程序能使学生在每个环节中循序渐进地学习。写意花鸟画欣赏也遵循着一般美术课程的教学过程。先是课程导入即欣赏美，接着是了解美，再是创造美，最后是评价美。不同之处在于如何在写意花鸟画欣赏中设计这几个教学环节。写意花鸟画欣赏课欣赏美，可以理解为“读”画，即先对画作进行粗略的欣赏，学生自己去观赏画中之美。接着是了解美，可以解读为“品”画，这可以通过多种方法来进行，如对比法，可以是拿几幅不同时期的同题材的画，让学生自己去比较发现，或者是某创作者不同题材的画作来进行对比发现。或者直观欣赏法，提出问题让学生带着问题去欣赏画作。最后是评价美，即评画。学生自行讨论，再向大家分享对这幅画的看法。每个学生对作品的观点都是不尽相同的，通过向其他同学大胆表述自己观点和看法，展现出自己的个性。教师根据不同年级采用不同的教学设计和教法设计，使课堂变得更加生动活泼。在欣赏写意花鸟画时，教师还可通过多媒体教学来增加课堂的趣味性和直观性。多媒体设备的运用使得美术欣赏内容变得形象具体，不再是抽象的演说。
小学写意花鸟画欣赏教学模式是在美术课程标准的指导思想下，围绕欣赏写意花鸟画这一主题，形成一个系统化的教学模式，使学生在多个教学环节中，学习中国写意花鸟画，了解中国画艺术。
参考文献：
[1] 教育部.义务教育美术课程标准[S].北京：北京师范大学出版社，202.
[2] 姚舜熙.中国花鸟画学概论[M].北京：高等教育出版社，2007.
[3] 钱初熹.美术教学理论与方法[M].北京：高等教育出版社，2005.
[4] 吴传义.中国书画[M].北京：中国水利水电出版社，2008.
[5] 潘耀昌.中国近现代美术教育史：美术卷[M].
[关键词]小学；写意花鸟画；欣赏课；教学
[中图分类号]G623.7[文献标识码]A[文章编号]2095-3712（2014）17-0093-02[作者简介]吴梦逸（1989—），女，浙江乐清人，本科，浙江乐清市仙溪镇第二小学教师，小学一级。
美术是一种造型艺术或视觉艺术，是一种以视觉形式进行情感和思想交流的特殊语言。美术是一个开放的概念，其内涵会随着人类文明的发展而不断扩展变化。美术被称为视觉艺术，它具有认识功能、教育功能和审美功能。美术的认识功能和教育功能是通过审美功能来实现的。美术欣赏教学是美术教育里一个重要的组成部分，人们通过对美术作品的感受、分析、体验等来获得审美享受和美术知识。美术欣赏教学对于陶冶学生情操、学习美术知识和提高学生文化素养都有着重要的作用。《义务教育美术课程标准解读》中讲道：“不要将美术教育单视为单纯的技术训练，不要将美术从丰富的人文背景中剥离出来；再次，要高度重视对美术作品的鉴赏，并将作品放在一种人文背景中加以理解，努力从作品中发掘人文内涵。”其中还对九年义务教育阶段美术课程的价值做了如下确定：“陶冶学生的情操，提高审美能力；引导学生参与文化的传承和交流；发展学生的感知能力和形象思维能力；形成学生的创新精神和技术意识；促进学生的个性形成和全面发展。”由此可见，让学生感受不同形式的美术作品，可以陶冶学生的情操，提高审美能力，也能引导学生参与到文化交流与传承中来，促进学生热爱美术、热爱生活。中国画作为我国历史悠久的传统民族绘画，在当代世界的艺术文化发展中有其独特的地位和魅力，美术工作者需要从小培养学生对本国这一优秀民族艺术的爱好和兴趣。
一、教学内容的选择
在小学美术欣赏教学中，教师应根据不同年龄学生的认知能力，设计适合他们的写意花鸟画欣赏课。这要求教师在备课工作中充分了解课程的定位和理解教材，分析教学对象。教师首先要了解学生年龄阶段身心发展规律、特点，以及已有的知识经验。小学阶段的学生处于具体运算阶段，思维活动需要具体事物的支持。他们对外部世界的认识都来源于感官经验，通过感知事物去获得感性、直观的经验。因此，小学生对于中国写意花鸟画还是一知半解，他们眼中的中国写意花鸟画极其简单，就是花和鸟。在写意花鸟画欣赏教学中，教师要寻找能引起学生的兴趣、激发他们好奇心的内容，引发他们的学习兴趣，这样就能很好地达到教学目标。因此，教师要根据选择学生能接受又适合的知识来传授。不仅需要教学内容能引起学生兴趣，教师的上课方法也要改变，尤其是要改变传统的单调的欣赏教学模式。教师对教学内容的描述既要精简、易于接受，又要能引起学生共鸣和引发学生思考，还要给课堂创设一种宽松的氛围，使学生乐于学习。此外，教师还要充分了解作品用到的材料、技法，作品特征。比如，教师可以通过中西方绘画的对比来进行教学。由于中国画艺术与西方绘画艺术形成的地域、时代等因素不同，两者的工具有着各自独特的特点。中国画用毛笔、墨和矿植物颜料在宣纸或者绢制品上作画，西方绘画不同的画种所用的工具、材料、画法也不相同。油画颜料是透明的植物调和颜料；素描画是用铅笔或炭笔木炭条等在纸张上作画；水彩画和水粉画的颜料、画法原理也不尽相同，水彩画利用颜料透明的特点，画法着重于水色的晕染渗透、重叠，而水粉画颜料不透明，可层层叠加使颜料调和，画面相比于水彩画更厚重。中国画的工具都带有浓厚的东方色彩，它的工具材料都非常讲究。教师也可以让学生用对比的方法欣赏不同的花鸟画。线描画能简洁地表现出花鸟的造型；色彩画能突出表现出花鸟的艳丽；写意花鸟画通过墨线表现出景物的意境。三者既有相似之处，又有各自细微的不同。教师还可通过画家故事切入，激发学生欣赏写意花鸟画的兴趣，如可介绍齐白石。齐白石善于将平时观察的物象，将自己以往的经验转变为笔下的艺术形态。齐白石笔下的物象是他对某种生活境界的写照，这是他的画作独特的魅力所在。 “虾”是齐白石最负盛名的绘画创作，广为人知。他为了画虾，在家中养虾以便观察虾的形态和习性。他所画的虾简练概括：在墨法上用墨高超，局部夸张，将虾适当地进行变形，并使虾晶莹剔透；在章法上聚散有方，布局讲究，所画的虾活灵活现，生动传神。《群虾图》是齐白石画虾的佳作之一，画面中的虾灵动活泼、栩栩如生、神韵充盈。画中的虾用淡墨绘出躯体，使得虾的身躯晶莹剔透；用浓墨点出眼睛和虾脑；用细笔刚柔并济、凝练传神的笔锋绘出须、足等。如果仅仅介绍画家的生平，会让学生只是听听而已；如果在其中加入一些和画家有关的小故事或传说，更能引起学生对画家及其作品的探知、了解欲望。
二、教学环节的设计和编写
在进行教学设计时，教师要把各个教学环节思考好，设计的教学程序能使学生在每个环节中循序渐进地学习。写意花鸟画欣赏也遵循着一般美术课程的教学过程。先是课程导入即欣赏美，接着是了解美，再是创造美，最后是评价美。不同之处在于如何在写意花鸟画欣赏中设计这几个教学环节。写意花鸟画欣赏课欣赏美，可以理解为“读”画，即先对画作进行粗略的欣赏，学生自己去观赏画中之美。接着是了解美，可以解读为“品”画，这可以通过多种方法来进行，如对比法，可以是拿几幅不同时期的同题材的画，让学生自己去比较发现，或者是某创作者不同题材的画作来进行对比发现。或者直观欣赏法，提出问题让学生带着问题去欣赏画作。最后是评价美，即评画。学生自行讨论，再向大家分享对这幅画的看法。每个学生对作品的观点都是不尽相同的，通过向其他同学大胆表述自己观点和看法，展现出自己的个性。教师根据不同年级采用不同的教学设计和教法设计，使课堂变得更加生动活泼。在欣赏写意花鸟画时，教师还可通过多媒体教学来增加课堂的趣味性和直观性。多媒体设备的运用使得美术欣赏内容变得形象具体，不再是抽象的演说。
小学写意花鸟画欣赏教学模式是在美术课程标准的指导思想下，围绕欣赏写意花鸟画这一主题，形成一个系统化的教学模式，使学生在多个教学环节中，学习中国写意花鸟画，了解中国画艺术。
参考文献：
[1] 教育部.义务教育美术课程标准[S].北京：北京师范大学出版社，202.
[2] 姚舜熙.中国花鸟画学概论[M].北京：高等教育出版社，2007.
[3] 钱初熹.美术教学理论与方法[M].北京：高等教育出版社，2005.
[4] 吴传义.中国书画[M].北京：中国水利水电出版社，2008.
[5] 潘耀昌.中国近现代美术教育史：美术卷[M].